Сержант Художник - Serjeant Painter
В Сержант Художник была почетной и прибыльной должностью, поскольку придворный художник с Английский монарх. Она несла с собой прерогативу расписывать и золочить все королевские резиденции, кареты, знамена и т. Д. И собрала более 1000 фунтов стерлингов в хороший год к 18 веку. Сама работа включала роспись дворцов, карет, королевских барж и всевозможных праздничных украшений, которые также часто приходилось проектировать. Фактическое участие сержантов-художников в этом постепенно уменьшалось. Сама должность вышла из употребления в 18 веке, после периода, когда были назначены художники «изобразительного искусства», и ожидалось, что они будут руководить, а не выполнять декоративную роспись за хорошую зарплату.
История
Пост сержанта-живописца возник с назначением Джона Брауна в 1511–1512 гг. Во время Генрих VIII они, кажется, действовали, по крайней мере, как мастера для настоящих рабочих; с 1527 г. были созданы лучшие художники «Королевский художник», например Лукас Хоренбаут. Возможно, они также писали портреты. Джордж Гауэр был назначен Елизавета I в 1581 г. и в 1603 г. Джеймс I назначен Джон де Криц в 40 фунтов в год (хорошая зарплата) вместе с другим - сначала Леонардом Фрайером, а с 1610 г. Роберт Пик Старший. Гауэр и Де Криц были уважаемыми артистами, как и Пик, и эти назначения знаменуют собой этап отрыва должности от реальной работы. За Энтони ван Дейк положение Главный художник в рядовых был разработан с выплатой гонорара в размере 200 фунтов стерлингов в год; так продолжалось до королевы Виктории и почти всегда отдавалось портретисту. К 18 веку большую часть работы выполняли помощники. В 1720 г. Сэр Джеймс Торнхилл был назначен сержантом Пейнтером и в 1757 г. Уильям Хогарт.[1][2]
Последним известным владельцем был Джеймс Стюарт, записи о котором после 1782 года отсутствуют, хотя неясно, действительно ли этот пост был отменен.[3] В патенте, выданном 7 мая 1679 г. Роберт Стритер Младший, приводится список предыдущих сержантов-художников, включая «Джона Декрица и Роберта Пика» в качестве совладельцев должности.[3] Де Криц получил этот пост в 1603 году, но сначала описывается, как он делил офис с Леонардом Фрайером, который занимал его с 1595 года. Роберт Пик был назначен вместе с де Крицем в 1607 году.[4] или 1610.[3] Платеж, сделанный де Крицу в 1633 году, показывает, что ему платили гонорар в размере 40 фунтов стерлингов в год.[5]
Роль
Роль сержанта-живописца была гибкой в плане определения обязанностей: она включала не только рисование оригинальных портретов, но и их репродукции в новых версиях для отправки в другие суды (король Джеймс, в отличие от Елизаветы, явно не хотел сидеть без дела. его портрет)[6] а также копирование и восстановление портретов других художников в королевская коллекция, а также множество декоративных задач, например, рисование сцен и роспись баннеров.
Границы между работами сержантов и других художников, нанятых судом, иногда нуждались в уточнении. Патент, составленный в 1584 году, но, видимо, так и не подписанный, дал сержанту-живописцу Джордж Гауэр то монополия "всевозможных портретов и изображений" Королевы, "за исключением одного Николаса Хиллиарда, которому разрешено или может быть законным упражнение и создание портретов, изображений или пропорций нашего тела и человека в маленьком компасе, только при ограничении" (Монополия Хиллиарда была подписана).[7] В то время, Николас Хиллиард был ведущим художником Лимнинга, живописи портретные миниатюры. Это считалось высшим видом живописи, а станковая живопись «в целом» еще ассоциировалась с украшением интерьеров.[7] В 1606 году Хиллиард, кажется, наступил на пятки художнику-сержанту Джону де Критцу, когда он предложил расписать гробницу Королева Елизавета, утверждая, что он «умел создавать более сияющие цвета, подобные эмали, чем это еще известно Художникам».[8] Хиллиард сообщает в письме к Роберт Сесил, лорд Солсбери, что недавно назначенный Де Криц напомнил ему, что любая картина королевской гробницы находится «в пределах патента Сержанта».[8]
Гораций Уолпол предоставил информацию о некоторых задачах, которые де Криц выполнял в своем Анекдоты о живописи в Англии, который он основал на нотах Джордж Верту, который встретил знакомых де Крица и его семьи. В частности, Уолпол процитировал клочок бумаги, «меморандум собственноручно», на котором де Криц писал счета за выполненные работы.[5] На одной стороне был его счет за работу над солнечным циферблатом:
Несколько раз мылил и клал фэйр-белым камень для солнечной решетки напротив какой-то части покоя короля и королевы, его линии были нарисованы несколькими цветами, буквы, указывающие на беседки, украшенные тонким золотом, а также слава и резинка, покрытая мелкой галькой, на которой начертаны число и цифры, обозначающие планетарные гаубицы; подобным же образом некоторые буквы, нарисованные черным цветом, сообщают, в какой части компаса будет находиться солнце в любое время его сияния; вся работа была окружена резьбой, окрашенной в стиле каменного, причем полная длина всего шесть футов.
С другой стороны - требование об оплате работ на королевской барже:
Джон Де Критц снимает надбавку на следующие части работы Worke, а именно. Для ремонта, освежения, мытья и покрытия лаком всего тела уборной баржи Его Величества, а также починки с помощью тонкого золота и светлых тонов многих и различных ее частей, таких как кафедра, двери и большая часть антиквариата на окнах, которая была обесцвечена и испорчена, две фигуры у входа были совсем недавно раскрашены и раскрашены, Меркурий и лев, прикрепленные к его корме, и гребная баржа в нескольких местах погашены золотом и красками, а также тафарилы наверху баржи во многих частях были золоченые и засыпаны фейре-байс. Две фигуры Справедливости и Стойкости - почти конец [sic ] будучи совсем недавно раскрашенным и позолоченным. Бордюр на внешней стороне нового корпуса был выложен фейер-белым и покрыт зеленым подносом согласно обычаю, существовавшему до сих пор, - и для крепления и раскраски веслов на гребной барже всего тридцать шесть.
Уолпол также отметил, что де Критц нарисовал позолоченную «среднюю часть» потолка в Оклендском дворце и отремонтировал картины, и он процитировал счет гардероба для работы над королевскими экипажами: «Джону Де Критцу, сержанту-живописцу, за роспись и золочение. из чистого золота тело и экипажи двух карет, а также экипаж одной колесницы и другие необходимые вещи, 179л.3s.4d. анно 1634."[5]
Уолпол сказал о де Крице, что «его жизнь следует собирать скорее из канцелярских книг, чем из его работ или его репутации»; а сравнительная обыденность некоторых задач, которые он брал на себя, привела к преуменьшению художественной роли сержанта-художника. Историк искусства Уильям Гонт описывает роль де Критца как «в основном разнорабочего».[9] А Журнал Burlington редакция отметила:
Институт сержантов-маляров был доставлен очень легко, потому что они должны были заниматься такими задачами, как чистая домашняя покраска, покраска барж и экипажей, обеспечение транспарантов и транспарантов и так далее.[3]
Уильям Хогарт, который был назначен сержантом-художником в 1757 году, даже сам высмеивал этот пост после получения грандиозного официального патента, в котором он назывался «Наш верный и всеми любимый джентльмен Уильям Хогарт». Среди других обязанностей, в том числе "Канцелярия пира ", патент охватывал «Наши корабли и магазины, баржи и закрытые баржи, экипажи, колесницы, Чарочи, мусорные фургоны и тесные тележки, палатки и павильоны, глашатаи, пальто, знамена труб».[10] Хогарт придумал свою фиктивную версию:
... знайте, что я по разным причинам и соображениям, касающимся этого особого движения, нашей особой благодати, нашего определенного знания и простого движения дал и даровал и этими подарками [sic ] дать и предоставить моему верному и любимому джентльмену WH должность художника по сцене и капрала художника для всего моего ...[10]
Хогарт сменил своего шурина Джона Торнхилла, который заболел и оставил свой пост. Тесть Хогарта, Сэр Джеймс Торнхилл, также был сержантом-художником (он сам сменил Томаса Хаймора через семейные связи). Хотя зарплата Хогарта на этой должности составляла всего 10 фунтов стерлингов, это было потенциально прибыльным делом: Хогарт писал, что теперь он «как бы высадлен и защищен от дальнейшего рытья руды».[11] Хогарт оказался ответственным за все королевские заказы по росписи и золочению - от дворцовых украшений до флагов и шкатулок. Заплатив рабочим и заместителю, он подсчитал, что пять лет спустя он зарабатывал 200 фунтов в год как сержант-маляр. Однако офис, входивший в состав Совета по работам, был не таким престижным, как хотелось бы Хогарту. Джошуа Рейнольдс был нанят для рисования ведущих членов двора и мог взимать гораздо более высокие цены, чем Хогарт, в результате прямого покровительства двора.[10]
Список сержантов художников
- Джон Браун геральдический художник с 1502 г., назначен «Королевским художником» в 1511/12 г. и первым серджантским художником в 1527 г., когда импортированный художник Лукас Хоренбаут занял пост "King's Painter" - теперь высшее положение. Браун умер при исполнении служебных обязанностей в декабре 1532 года.
- Эндрю Райт
- "Энтони Тото ", на самом деле Антонио ди Нунциато д'Антонио, ученик Ридольфо Гирландаджо с 1544 года, который умер при исполнении служебных обязанностей в 1554 году. Он был первым Сержантом Художником, который может считаться художником, а не ремесленником. Ни одна из его картин не сохранилась, но его новогодние подарки Генри, предположительно его собственная работа, задокументированы как включающие в себя Клевета Апеллес (1538/39) и История короля Александра (1540/41). У него был итальянский коллега Бартоломео Пенни, брат гораздо более выдающегося Луки и Джанфранческо, Рафаэль правая рука человека. Оба, вероятно, пришли к Генри из Кардинал Вулси, поскольку они впервые появляются в отчетах сразу после падения Вулси в октябре 1529 года. «Тото» был подписан во Флоренции в 1519 году в качестве помощника Пьетро Торриджано, который фактически покинул Англию навсегда в том же году.
- Николас Ящерица (или Лизори), французский художник, занимал этот пост с 1554 по 1571 год.[12] Ящерица работала в Управлении праздников с 1544 года.[13]
- Уильям Херн или Герон, с 1572 по 1580 год[12]
- Джордж Гауэр 1581 г. до его смерти в 1596 г.
- Леонард Фрайер 1596-1607, о котором известно очень мало, к нему присоединились
- Джон де Криц старший с 1603 г. до его смерти в 1642 г., позже к нему присоединились
- Роберт Пик Старший После смерти Фрайера в 1607 году он был художником принца Уэльского с 1610 года. Пик имел обыкновение рисовать королевские портреты, а Де Криц руководил большим отделом, который рисовал и украшал королевские резиденции и дворцы.[14] Пик умер в 1619 году.[15]
- Джон де Криц Младший унаследовал от отца после его смерти в марте 1642 г.[16] вероятно, выполнял большую часть работы в течение нескольких лет, так как его отцу было за девяносто, когда он умер. Вскоре после этого Иоанн Младший погиб в боях в Оксфорде, и на этом этапе Карлу I не хватало дворцов или барж для рисования.
- Уильям Добсон стал художником королевской семьи и двора в трудный период 1642–1646 гг. Английская гражданская война. Неизвестно, был ли он официально назначен сержантом-маляром, хотя Гораций Уолпол считал, что он был.[а][b] По словам историка искусства Эллиса Уотерхауса, единственное свидетельство назначения Добсона сержантом-живописцем происходит из записи антиквара восемнадцатого века. Уильям Олдис.[19]
- Сэр Роберт Ховард был назначен в 1660 г. Английское восстановление. Он также был видным политиком и известным драматургом. Считается, что он разработал декорации и машины для Бриджес-стрит театр, который открылся в мае 1663 года. В том же году Ховард оставил пост сержанта Пейнтера.
- Роберт Стритер или Стритер был назначен в 1663 году. Он был главным художником-топографом или пейзажистом. Сэмюэл Пепис отметил его как «очень вежливого человечка и хромого, но живущего очень красиво».[20] Он расписал потолок Шелдонский театр, Оксфорд. Он умер в 1679 году.
- Роберт Стритер, junr., сын вышеперечисленного.
- Томас Хаймор, до 1720 г. Назначен старшиной-маляром в Вильгельм III. Дядя художника Джозеф Хаймор.
- сэр Джеймс Торнхилл, ученик Томаса Хаймора, с 1720 г .; в том же году он был посвящен в рыцари, а два года спустя стал Член парламента. Он умер в 1734 году.
- Джон Торнхилл, сын сэра Джеймса, незадолго до его смерти в 1757 году.
- Уильям Хогарт, зять Джона Торнхилла и зять Сэр Джеймс, с 1757 г. до его смерти в 1764 г.
- Бенджамин Уилсон, сменил Уильяма Хогарта после его смерти в 1764 году.[21]
- Джеймс Стюарт в 1782 г. или, возможно, позже, последнее свидание.[22]
Смотрите также
Примечания и ссылки
- ^ Полсон, 86, 90
- ^ Сержанты-живописцы. Журнал Burlington для знатоков, Vol. 84, No. 493 (апрель 1944 г.), 80-82. JSTOR 868751.
- ^ а б c d "Сержанты-художники" (неподписанная передовица), в Журнал Burlington для знатоков, Vol. 84, № 493, Апрель 1944 г., 81.
- ^ Мэри Эдмонд, «Новый свет на художников Якоба», вЖурнал Burlington, Vol. 118, № 875, Февраль 1976 г., стр. 74–83.
- ^ а б c Уолпол, 365–366.
- ^ Гаунт, 52.
- ^ а б Эдмонд, Хиллиард и Оливер, 77.
- ^ а б Эдмонд, Хиллиард и Оливер, 43.
- ^ Гаунт, 53.
- ^ а б c Углоу, 598.
- ^ Углоу, 597.
- ^ а б Уотерхаус, 27.
- ^ Библиотека Фолджера Шекспира, Путеводитель по коллекции Лосли, (1955/2000), 86, Л. б. 258.
- ^ Эдмонд, Хиллиард и Оливер, 153.
- ^ Биография из галереи Тейт
- ^ Эдмонд, Хиллиард и Оливер, 99.
- ^ Уолпол 1849, п. 351
- ^ Gaunt, п. 113
- ^ Waterhouse, п. 80
- ^ Gaunt, п. 144
- ^ Словарь национальной биографии. 1900. с. 83.
- ^ Детали от Эллиса Уотерхауса, Живопись в Британии, 1530-1790 гг.. См. Сержант Пейнтер в Указателе.
Библиография
- Эдмонд, Мэри (1983). Хиллиард и Оливер: жизни и творчество двух великих миниатюристов. Лондон: Роберт Хейл. ISBN 0-7090-0927-5.
- Гонт, Уильям (1980). Придворная живопись в Англии от Тюдоров до Викторианской эпохи. Лондон: Констебль. ISBN 0-09-461870-4.
- Полсон, Рональд Ян (1971). Хогарт: его жизнь, искусство и времена. Новый рай, Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-01766-9.
- Углоу, Дженни (1997). Хогарт: Жизнь и мир (Изд. 1998). Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 0-571-19376-5.
- Уолпол, Гораций (1849). Анекдоты живописи в Англии: с некоторыми сведениями об основных художниках и заметках о других искусствах, собранных покойным Джорджем Верту. Переварено и опубликовано из его оригинального MSS, Том II (Изд. 1849 г.). Лондон: Генри. Г. Бон. Получено 13 декабря 2007.
- Уотерхаус, Эллис (1978). Живопись в Британии, 1530-1790 гг. (4-е изд.). Книги Пингвина (ныне серия «История искусства Йельского университета»). ISBN 0-14-056101-3.