Стивен Ф. Арнольд - Steven F. Arnold

Автопортрет (1983) американского художника Стивена Арнольда

Стивен Ф. Арнольд (1943–1994) был американским мультидисциплинарным художником и протеже Сальвадор Дали. Он был режиссером, фотографом, художником, иллюстратором, декоратором и художник по костюмам, и сборка художник.

Рождение и молодость

Стивен Арнольд родился 18 мая 1943 года в семье швеи и отца-слесаря ​​в г. Окленд, Калифорния.[1][2] В четыре или пять лет он нашел сундук с театральными костюмами и гримом, принадлежащий своему дяде на чердаке родительского дома, и с тех пор посвятил себя искусству трансформации, постоянно наряжаясь, чтобы развлечься, его сестра фотомодели и его няня. Его родители поощряли его фантазии и разрешали ему строить декорации и кукол, чтобы ставить спектакли для соседских детей, с которыми, по его словам, он никогда не имел отношения.[3]

Осенью 1958 года Арнольд вошел в Оклендская техническая средняя школа,[4] где он встретил своего давнего друга, музу и сотрудницу Пандору. Пара стала неразлучной и часами сидела в спальне Стивена, пила шампанское и сироп от кашля Ромилар, курила опиум, марихуану и сигареты, наряжалась и играла с макияжем.[5] Спальня Стивена в 1959 году, как вспоминает Пандора, была «как Людовик XIV - невероятно для ребенка ».[6] Вайолет Чу, учительница рисования Стивена и Пандоры в средней школе, была наставницей пары и главным источником вдохновения. Чу учила своих учеников древними китайскими методами, которые работали изнутри, побуждая учеников противостоять проблемам на уровне души и использовать свое искусство как средство исследования и решения этих проблем. Она также познакомила молодого Стивена с антиквариатом и старыми товарами, историей искусства, ультрасовременной модой и восточными духовными традициями, которые оказали неизгладимое влияние на философию и искусство Арнольда. Она увидела большой потенциал в своей ученице и договорилась, чтобы Арнольд бросил уроки и физкультуру, чтобы проводить с ней три урока каждый день. Примерно в это же время подруга Вайолет Чу, художница Ира Йегер, заметила, что «именно Стивен на самом деле инициировал создание одежды« хиппи »в Сан-Франциско до того, как она стала модной».[7]

Высшее образование и работа в кино

После окончания средней школы весной 1961 года Арнольд выиграл полную стипендию Институт искусств Сан-Франциско. Весной 1964 года, после двух лет обучения в институте, Арнольд взял перерыв, чтобы учиться за границей в Париже, и поступил в École des Beaux-Arts. Чувствуя себя ограниченным жесткой традиционной учебной программой в École des Beaux-Arts, Арнольд и группа американских одноклассников арендовали виллы на небольшом острове Форментера у побережья Испании. В течение следующих нескольких месяцев группа жила вместе, принимая ЛСД каждый день экспериментируя с красками и костюмами, поселившись в пещерах и исследуя небольшой остров.[8] Арнольд вспоминает: «Этот новый наркотик был таким эйфорическим и дальновидным, таким позитивным и расширяющим кругозор… Я вознесся в другое измерение, такое прекрасное и духовное, что я никогда не был прежним». Примерно в это же время Арнольд начал вести альбомы для рисования, и эту практику он поддерживал на протяжении всей своей жизни.[9][10]

Кадр из фильма Стивена Ф. Арнольда, Световой Procuressс его давним другом, моделью и музой Пандорой.

Вернувшись в Сан-Франциско весной 1965 года, Арнольд возобновил учебу в Институте искусств Сан-Франциско, обратив внимание на кинопроизводство. Он написал, снял и создал три короткометражных фильма в течение следующих двух лет. К концу 1967 года Арнольд собирался получить степень бакалавра искусств и свой последний студенческий фильм, Сообщения, сообщения (в главных ролях Рут Вайс ), привлекал критическое внимание. Фильм получил приглашения в Канны. Две недели директоров, то Международный кинофестиваль в Чикаго, а Международный кинофестиваль в Торонто. Из-за критического успеха их фильма Арнольд и соавтор Майкл Визе решили, что Сообщения, сообщения был достоин более продуманной премьеры в родном городе, чем мог бы обеспечить Институт искусств Сан-Франциско. Итак, в феврале 1968 года, незадолго до выпуска, пара арендовала Palace Theater в Сан-Франциско. Северный пляж по случаю. В добавление к Сообщения, сообщения, Арнольд также был куратором «редкой коллекции ранних сюрреалистических фильмов» Ман Рэй, Melies, и старые французские анимации «Вечер был таким успешным, что владелец театра предложил Арнольду продолжить показы. Это привело к инаугурации« Ночных снов »Арнольда в марте 1968 года.[11] первая из еженедельных демонстраций полуночных фильмов, ставших общенациональными в 1970-х годах.[12] Также были запущены шоу Nocturnal Dreamshows Кокетты, психоделическая дрэг-труппа из Сан-Франциско, прославилась андеграундом.[13] С 1967 года Арнольд также иллюстрировал плакаты для местных предприятий и входил в состав первоначальной группы художников рок-плаката в Сан-Франциско, создав некоторые из первых рок-плакатов.[14] для знаменитых Матричный ночной клуб, который позже был признан создателем "Звук Сан-Франциско "психоделических 60-х.[15]

В 1969 г., работая над МИД в г. Институт искусств Сан-Франциско, Арнольд приступил к съемкам Световой Procuress, которая впоследствии принесла ему премию нового режиссера 1972 г. Международный кинофестиваль в Сан-Франциско, расширенная выставка в Музей американского искусства Уитни и второе приглашение на каннские режиссерские две недели.[16] Сальвадор Дали был настолько впечатлен фильмом, что устроил частный показ в отеле St. Regis Hotel, на который пригласил элиту Нью-Йорка, в том числе Энди Уорхол, который также высоко оценил гениальность фильма. Арнольд стал фаворитом Дали, и в 1974 году он отправился учиться у Дали в Испанию, помогая Дали украсить и открыть его Театр-музей Дали.[17] Дали назвал Арнольда «принцем» своего Суда чудес, в который входили и другие контркультурные иконы, такие как Доньяле Луна, Суперзвезда Энди Уорхола Ультрафиолетовый, Аманда Лир, Марианна Фейтфулл, Дэвид Боуи и Мик Джаггер.[18]

Настольная фотография, картины и сборка

Одет для Дали, живая картина американского художника Стивена Арнольда.

Вернувшись в Калифорнию и не сумев добиться прогресса в других кинопроектах, Арнольд был вынужден найти новые способы самовыражения. Поэтому он основал свою фотостудию в Лос-Анджелесе и салон на Западном побережье, Занзибар.[19] С 1982 по 1989 год Арнольд нашел свою нишу, создавая и снимая живые картины для четырех книг;[20] он оставил неопубликованными тысячи живых картинных фотографий и негативов. Он поддерживал близкие дружеские отношения с родственными душами, такими как актриса. Эллен Берстин и Саймон Дунан. Арнольд обожал широкие слои общества, представленные в его ночных Салонах, но также черпал вдохновение из своих снов. мировые религии, сексуальность, шедевры изобразительного искусства, Юнгианские архетипы, социальные установки, излишества и уловки, работая всю ночь и просыпаясь каждый день, чтобы зарисовывать сны и видения в свою растущую коллекцию альбомов. В дополнение к своей фотографии Арнольд также перевел эти свои рисунки в большое количество картин и скульптурных сборок между 1990 и своей смертью в 1994 году.[21][22]

Смерть

У Арнольда диагностировали СПИД в 1988 году, на пике своей популярности, и он умер в 1994 году. Его работы находятся в коллекциях Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке, Frankfurter Kunstverein в Германии - Музей современного искусства (МоМА ) в Нью-Йорке, Cinémathèque Française в Париже, Музей современного искусства Сан-Франциско (SF MoMA ), Оклендский музей Калифорнии, то ЕДИНЫЙ Национальный архив и музей геев и лесбиянок в Лос-Анджелесе, а Художественный музей Цинциннати.[23]

Наследие

Обширный художественный каталог Стивена Арнольда продолжает выставляться по всему миру и является предметом документального фильма 2019 года. Стивен Арнольд: Небесные тела. Фильм комментирует Анжелика Хьюстон, а также интервью с Эллен Берстин, Саймон Дунан, Стюарт Комер, Холли Вудлон, Теодора Ван Ранкл, Эд Моисей, и много других.[24][25]

Рекомендации

  1. ^ Арнольд, Стивен (1996). Стивен Арнольд. Stemmle Edition. п. 10. ISBN  3-905514-98-2.
  2. ^ Фараго, Стефани (Неопубликовано). Небесные тела. Архив Стивена Арнольда. Проверить значения даты в: | год = (помощь)
  3. ^ Фараго, Стефани (Неопубликовано). Небесные тела. Архив Стивена Арнольда. Проверить значения даты в: | год = (помощь)
  4. ^ "Стивен Арнольд: Крещение". VisualAids.org. Получено 26 февраля, 2016.
  5. ^ Арнольд, Стивен (1994). Коктейли в раю. Архив Стивена Арнольда: не опубликовано.
  6. ^ Арнольд, Стивен (не опубликовано). Коктейли в раю. Архив Стивена Арнольда. Проверить значения даты в: | год = (помощь)
  7. ^ Фараго, Стефани (Неопубликовано). Небесные тела. Архив Стивена Арнольда. Проверить значения даты в: | год = (помощь)
  8. ^ Питер Вейермайр, изд. (1996). Стивен Арнольд: Экзотические картины. Издание Stemmle. п. 11. ISBN  3-905514-98-2.
  9. ^ Панорамные альбомы, Стивен Арнольд Архив
  10. ^ Фараго, Стефани (Неопубликовано). Небесные тела. Архив Стивена Арнольда. Проверить значения даты в: | год = (помощь)
  11. ^ Ночные сновидения
  12. ^ Визе, Майкл (2013). Вперед и вверх. Michael Wiese Productions. С. 52–64. ISBN  978-1-61593-139-2.
  13. ^ Палатка, Пэм (2004). Полночь во дворце. Элисон Букс. С. 31–34.
  14. ^ рок-постеры Стивена Арнольда
  15. ^ Архив, Стивен Арнольд. "Рок-постеры". Архив Стивена Арнольда. Получено 1 августа, 2013.
  16. ^ Арнольд, Стивен (1996). Стивен Арнольд. Stemmle Edition. ISBN  3-905514-98-2.
  17. ^ Арнольд работает с Дали
  18. ^ Даррен Пих, изд. (2013). Глэм: исполнение стиля. Издательство галереи Тейт. С. 95–106. ISBN  978-1-849760-92-8.
  19. ^ салоны на Занзибаре
  20. ^ Tableau-vivants
  21. ^ рисунки
  22. ^ картины
  23. ^ Арнольд, Стивен (1996). Стивен Арнольд. Издание Stemmle. ISBN  3-905514-98-2.
  24. ^ Фараго, Стефани. "Небесные тела". IMDb.
  25. ^ Архив, Стивен Арнольд. "Архив Стивена Арнольда".

внешняя ссылка