Сборка (искусство) - Assemblage (art)

Для использования в других целях см. Сборка (значения).
Роберт Раушенберг, Рифма, 1956
Иоганн Дитер Вассманн (Джефф Вассманн ), Форвартс! (Иди вперед!), 1897 (2003).

Сборка представляет собой художественную форму или среду, обычно создаваемую на определенной подложке, состоящей из трехмерных элементов, выступающих из подложки или из нее. Это похоже на коллаж, двумерная среда. Это часть Изобразительное искусство, и он обычно использует найденные объекты, но не ограничивается этими материалами.[1][2]

История

Происхождение этой формы искусства восходит к кубистическим построениям Пабло Пикассо c. 1912–1914 гг.[3] Происхождение слова (в его художественном смысле) восходит к началу 1950-х годов, когда Жан Дюбюффе создал серию коллажи крыльев бабочки, которые он назвал Assemblages d'empreintes. Тем не мение, Марсель Дюшан, Пабло Пикассо и другие работали с найденные объекты за много лет до Дюбюффе. Русский художник Владимир Татлин свои «контррельефы» создал в середине 1910-х гг. Наряду с Татлиной, первой художницей-художницей, попробовавшей свои силы в сборке, была Эльза фон Фрейтаг-Лорингховен, дада-баронесса. В Париже в 1920-е годы Александр Колдер, Хосе де Крифт, Пикассо и другие начали делать полностью трехмерные работы из металлических обрезков, найденных металлических предметов и проволоки. В США одним из первых и самых плодовитых художников-монтажников был Луиза Невельсон, которая начала создавать свои скульптуры из найденных кусков дерева в конце 1930-х годов.

В 1950-х и 60-х годах сборка стала более известной и использоваться. Такие художники, как Роберт Раушенберг и Джаспер Джонс, начали использовать лоскутные материалы и предметы для создания антиэстетических художественных скульптур, что составляет большую часть идей, которые делают сборку тем, чем она является.[4]

Художник Армандо Реверон одним из первых применил эту технику при использовании одноразовых материалов, таких как бамбук, проволока или крафт-бумага. В тридцатых годах он сделал скелет с крыльями из слизи, переняв этот стиль на много лет раньше других художников. Позже Реверон изготавливал инструменты и декорации, такие как телефон, диван, швейную машину, пианино и даже нотные тетради с их партитурой.

В 1961 году выставка «Искусство сборки» была представлена ​​в Нью-Йоркском музее. музей современного искусства. В выставка продемонстрировала работы европейских художников начала 20 века, таких как Брак, Dubuffet, Марсель Дюшан, Пикассо, и Курт Швиттерс вместе с американцами Ман Рэй, Джозеф Корнелл, Роберт Маллари и Роберт Раушенберг, а также включал менее известных художников-сборщиков Западного побережья Америки, таких как Джордж Хермс, Брюс Коннер и Эдвард Кинхольц. Уильям Си Зейтц, куратор выставки, описал собрания как состоящие из предварительно сформированных природных или искусственных материалов, предметов или фрагментов, не предназначенных для использования в качестве художественных материалов.[5][6]

Художники, в первую очередь известные ассамбляже

  • Арман (1928–2007), французский художник, скульптор и живописец.
  • Ганс Беллмер (1902–1975), немецкий художник, известный своими куклами женского пола в натуральную величину, созданными в 1930-х годах.
  • Уоллес Берман (1926–1976), американский художник, известный своими коллажами Verifax.
  • Андре Бретон (1896–1966), французский художник, считающийся одним из основателей Сюрреализм.
  • Джон Чемберлен (1927–2011), чикагский художник, известный своими скульптурами из сваренных частей разбитых автомобилей.
  • Грег Колсон (1956 г.р.), американский художник, известный своими настенными скульптурами из палочных карт, построенными картинами, солнечными системами, направлениями и перекрестками.
  • Джозеф Корнелл (1903–1972), Корнелл, живший в Нью-Йорке, известен своими изящными шкатулками, обычно со стеклянными фасадами, в которых он размещал удивительные коллекции предметов, изображения картин эпохи Возрождения и старые фотографии. Многие из его коробок, таких как знаменитые коробки игровых автоматов Медичи, интерактивны и предназначены для использования.[7]
  • Розали Гаскойн (1917–1999), австралийский скульптор из Новой Зеландии.
  • Рауль Хаусманн (1886–1971), австрийский художник и писатель, ключевая фигура в Берлинский дадаизм, его самая известная работа - это ассамбляж Der Geist Unserer Zeit – Механишер Копф (Механическая голова [Дух нашего времени]), c. 1920 г.
  • Ромуальд Хазуме (1962 г.р.), современный художник из Республики Бенин, широко выставляющийся в Европе и Великобритании.
  • Джордж Хермс (1935 г.р.), американский художник, известный своими сборками, работами над бумагами и театральными постановками.
  • Луи Хиршман (1905–1986), художник из Филадельфии, известный тем, что использовал трехмерные материалы на плоских подложках для карикатур на знаменитых людей, а также для коллажей и собраний повседневной жизни, архетипов и сюрреалистических сцен.
  • Роберт Х. Хадсон (1938 г.р.), американский художник.
  • Ирма Хюнерфаут (род. 1907), немецкая художница, известная своим сочетанием картин, коллажей и ассамбляжей, скульптур из лома, машин и кинетического искусства из найденных предметов.
  • Джаспер Джонс (1930 г.р.), американский поп-художник, живописец, гравер и скульптор.
  • Эдвард Кинхольц (1927–1994), американский художник, сотрудничавший с женой, Нэнси Реддин Кинхольц, создавая отдельно стоящие крупномасштабные «картины» или сцены современной жизни, такие как Бобовая, в комплекте с моделями людей, сделанными из выброшенных предметов.[8]
  • Любо Кристек (1943 г.р.), чешский художник, известный своими критическими сборками костей, ловушек, материалов, выброшенных морем, мусора и мобильных телефонов (разрушенных в результате происшествия).[9]
  • Жан-Жак Лебель (1936 г.р.), в 1994 г. установил большую сборку под названием Памятник à Феликс Гваттари на форуме Центр Помпиду.
  • Дженис Лоури (1946–2009), американский художник, известный своим биографическим искусством в виде сборников, художественных книг и журналов, в которых найденные предметы и материалы сочетаются с письменами и зарисовками.[10]
  • Ондрей Марес (1949–2008), чешско-австралийский художник и скульптор, наиболее известный своими фигурами «Качина» - серией работ.[11]
  • Маркус Мерер (1959 г.р.), немецкий художник, известный своими скульптурами из найденных предметов.
  • Луиза Невельсон (1899–1988), американская художница, известная своими абстрактными экспрессионистскими «коробками», сгруппированными вместе, чтобы сформировать новое творение. Она использовала найденные предметы или повседневные выброшенные вещи в своих «собраниях» или собраниях, одно из которых было трехэтажным.[12]
  • Минору Охира (1950 г.р.), художник японского происхождения.
  • Мерет Оппенгейм (1913–1985), швейцарский художник немецкого происхождения, идентифицировавший себя с Сюрреалист движение.
  • Вольфганг Паален (1905–1959), австрийско-немецко-мексиканский художник-сюрреалист и теоретик, основатель журнала ДИН и известен несколькими собранными объектами, например. Nuage articulé
  • Ной Пурифой (1917–2004), афроамериканский художник и скульптор, соучредитель Центра искусств Уоттс-Тауэрс и создатель Художественного музея пустыни Ноя Пурифой на открытом воздухе. Он наиболее известен своей сборной скульптурой, в том числе работой, сделанной из обугленных обломков и обломков, собранных после беспорядков в Уоттсе в августе 1965 года.
  • Роберт Раушенберг (1925–2008), художник и коллажист, известный своими работами в смешанной технике на протяжении шести десятилетий.
  • Фред Х. Состав (1944 г.р.), американский скульптор.
  • Бетье Саар (1926 г.р.), американская художница, известная прежде всего своими собраниями с семейными реликвиями, стереотипными афроамериканскими фигурами из народной культуры и рекламы, мистическими амулетами и талисманами, а также ритуальными и племенными предметами.
  • Алексис Смит (1949 г.р.) - американский художник, наиболее известный своими сборками и инсталляциями.
  • Даниэль Спёрри (родился в 1930 г.), швейцарский художник, известный своими «фотографиями ловушек», на которых он запечатлел группу объектов, таких как остатки еды, съеденной людьми, включая тарелки, столовое серебро и стаканы, все из которых прикреплены к стол или доску, которую затем вывешивают на стене.[13]
  • Владимир Татлин (1885–1953), русский художник, известный своими контррельефами - конструкциями из дерева и железа для подвешивания в углах стен в 1910-х годах.
  • Вольф Фостелл (1932–1998), известный использованием бетона в своей работе. В своих видеоинсталляциях и картинах он использовал телевизоры и бетон, а также телефоны настоящих машин и частей машин.
  • Гордон Вагнер (1915–1987), был пионером американского искусства сборки, который был известен своим базарным искусством, живописью, поэзией и письмом.
  • Джефф Вассманн (1958 г.р.), современный художник американского происхождения, работающий в Австралии под псевдонимом немецкого модерниста-новатора. Иоганн Дитер Вассманн (1841–1898).[14]
  • Том Вессельманн (1931–2004), американский поп-художник, живописец, скульптор и гравер.
  • Х. К. Вестерманн (1922–1981), американский скульптор и гравер.
  • Джеффри Валланс (1955 г.р.), американский художник, известный своими сборками, рисунками, скульптурами, картинами и концептуальным искусством.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Уокер, Джон. (1992) «Искусство сборки». Глоссарий искусства, архитектуры и дизайна с 1945 года, 3-й. изд. Проверено 7 февраля 2012 года.
  2. ^ About.com история искусства Проверено 30 марта 2011 г.
  3. ^ "Коллекция | МоМА". Музей современного искусства.
  4. ^ Тейт. «Сборка - художественный термин». Тейт. Получено 2019-03-21.
  5. ^ Уильям С. Зейтц, Искусство сборки, Даблдей (1962)
  6. ^ «Искусство сборки» (PDF). музей современного искусства. Получено 2018-05-27.
  7. ^ Дебора Соломон, Утопия Бульвар: Жизнь и работа Джозефа Корнелла, Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру (1997).
  8. ^ Кинхольц: 11 + 11 картин, Moderna Museet, Стокгольм, Швеция, без даты.
  9. ^ Пятова, Барбора (2018). Главы «Место встречи - Введение» В архиве 2018-02-08 в Wayback Machine, "Любо Кристек: Король-солнце в театре своего собственного мира" и «Реквием по мобильным телефонам». Кристек Тайя Глиптотека. Научно-исследовательский институт коммуникации в искусстве. ISBN  978-80-905548-3-2. Проверено 7 февраля 2018 года.
  10. ^ "Помощь в газетах Дженис Лоури, 1957-2009". www.aaa.si.edu.
  11. ^ Брошюра Galerie Gambit, Drury, Richard. (2000)
  12. ^ Биографическая справка, Документы Луизы Невельсон, Архив американского искусства, Смитсоновский институт.
  13. ^ Виланд Шмид и Даниэль Спёрри, Даниэль Спёрри: Совпадение в роли Мастера = Le Hasard Com maître = Der Zufall als Meister = Il caso come maestro, Билефельд, Германия, 2003 г., стр. 10.
  14. ^ Кроуфорд, Эшли. "Обман самый совершенный", Мельбурн Эйдж, 11 октября 2003 г.
  15. ^ http://www.sternberg-press.com/?pageId=1435

дальнейшее чтение

  • Уильям С. Зейтц: Искусство сборки. Выставлен. 4 октября - 12 ноября 1961 г., Музей современного искусства, Нью-Йорк, 1961 г.
  • Стефан Гейгер: Искусство сборки. Музей современного искусства, 1961. Die neue Realität der Kunst in den frühen sechziger Jahren, (Диссертация Universität Bonn 2005), München 2008, ISBN  978-3-88960-098-1
  • Софи Данненмюллер: "Un point de vue géographique: l'assemblage en Californie", in L'art de l'assemblage. Отражения, sous la direction de Stéphanie Jamet-Chavigny et Françoise Levaillant. Press Universitaires de Rennes, коллекция "Art & société", Ренн, 2011.
  • Софи Данненмюллер: "L'assemblage en Californie: une esthétique de subversion", в La Fonction criticalique de l'art, Dynamiques et ambiguïtés, sous la direction de Evelyne Toussaint, Les éditions de La Lettre volée / Essais, Брюссель, 2009.
  • Софи Данненмюллер: «Брюс Коннер и крысы искусства», Национальный музей современного искусства Les Cahiers du Musée, Editions du Centre Pompidou, Париж, № 107, апрель 2009 г., стр. 52-75.
  • Саймон, Иисус Навин: Неоматериализм, Берлин: Sternberg Press, 2013, ISBN  978-3-943365-08-5
  • Татлин Владимир Евграфович "Контррельеф (Ассортимент)" - Результат запроса WebCite