Авеню в Миддельхарнисе - Википедия - The Avenue at Middelharnis

Авеню в Мидделхарнисе к Мейндерт Хоббема, 1689, 103.5 × 141 см
Более типичная Хоббема, Лесной пейзаж с веселой компанией в телеге, Рейксмузеум, c. 1665

Авеню в Мидделхарнисе это Голландская живопись золотого века 1689 г. Мейндерт Хоббема, теперь в Национальная галерея, Лондон. Он находится в масло на холсте и имеет размеры 103,5 на 141 см (40,7 × 55,5 дюйма). На нем изображена дорога, ведущая к с. Мидделхарнис на острове Goeree-Overflakkee в Маас дельта в Южная Голландия, то Нидерланды.

Картина долгое время была одной из самых известных голландских пейзажи,[1] и, конечно же, самая известная работа Хоббемы,[2] по крайней мере, в англоязычном мире: «это как если бы художник создал только одну картину», согласно Кристофер Ллойд.[3] Корнелис Хофстеде де Гроот, великий специалист столетней давности посчитал эту картину «лучшей из всех, Рембрандт с Syndics, написанную в Голландии ».[4] В соответствии с Майкл Леви, "он занимает в живописи положение, до некоторой степени эквивалентное тому, что в поэзии Элегия Грея,[5] и для Сеймур Слайв «это лебединая песня великого периода пейзажной живописи Голландии, которая полностью заслуживает своей высокой репутации».[6] За Джеральд Рейтлингер, он «парит над другими девятью Национальной галереей Хоббемас».[7]

Нетипично симметричная фронтальная композиция картины, кажется, очень точно передает вид, который видел Хоббема;[8] то ольха деревья вдоль дороги были посажены в 1664 году.[9] Он подписан и датирован в отражении на канаве справа: "M: hobbema / f 1689", [10] более чем через двадцать лет после того, как Хоббема в значительной степени отказался от живописи,[11] и в самом конце периода пейзажа Золотого века Голландии.[12]

Описание

Поселок виден с юго-востока. Дорога называлась Boomgaardweg, но теперь это Steene Weg.[13] Верх церковной башни был перестроен, а шпиль был снят французами в 1811 году, чтобы сделать семафор станция, соединяющая Гаага с Парижем. Меньшая башня справа от церкви, видимая между деревьями, - это ратуша, построенная в 1639 году, а сарай справа сохранился до 1870-х годов.[14]

Деревня расположена на краю острова и была рыбацким портом; корабельные мачты и маяк с опорой для треножника видны вдалеке справа от проспекта, на берегу моря лицом к Haringvliet.[15] Тогда это был канал с соленой водой, но в наше время он был перекрыт дамбой и превратился в пресноводное озеро. Остров был отделен от материка, когда Харингвлит сформировался в результате двух крупных наводнений. Первый был в 1216 году, когда он прорвал дюны Voorne и создал глубокий залив с соленой водой. в Сент-Элизабет наводнения 1421 г., этот вход соединялся с Мерведе и стал важным устьем Рейн и Маас реки.

Контекст

Элберт Кейп, Авеню на Meerdervoort, 1650–1652, Коллекция Уоллеса

Мейндерт Хоббема (1638–1709) был учеником Якоб ван Рейсдал, выдающийся художник-пейзажист Голландский золотой век и в зрелый период создавал картины, развивающие один из аспектов более разнообразной работы его мастера, показывая очень разные сцены из этой картины. Хоббема специализировался на «солнечных лесных сценах, открытых дорогами и блестящими прудами, довольно плоских пейзажах с разбросанными группами деревьев и водяные мельницы », в том числе более тридцати последних в картинах.[16]

Его дорожки или дороги обычно вьются по диагонали через его композицию через густые деревья и растительность, при этом деревья расширяются и различаются по размеру. Водяные мельницы и другие здания обычно видны на близком расстоянии, а не сарай здесь, и обычно только одна или две появляются на каждой фотографии. Его композиции тщательно продуманы и предположительно являются воображаемыми, без всякой симметрии. Эта картина - удивительный отход от большинства этих несколько "устаревших условностей его более ранних работ".[17]

В отличие от его обычных сцен с грубым лесом, в этой сцене прямые линии, обрезанные деревья, глубокие дренажные канавы по обеим сторонам дороги и упорядоченные молодые деревья на участке справа подчеркивают искусственный характер этого пейзаж.[18] На переднем плане слева остается участок грубого леса, контрастирующий с саженцы рядами справа. Человек, занимающийся этим, необычен для голландских пейзажей 17-го века, которые редко показывают, чтобы кто-то работал на земле.[19] Что привело Хоббему в это довольно отдаленное место, остается неизвестным.

В отличие от этого точного изображения определенного места, считается, что его композиции обычно собирались и раскрашивались в студии из ряда различных элементов, предположительно записанных на рисунках, и не все происходили из одного и того же места; часто бывает несколько вариантов изменения частей композиции.[20]

Мидделхарнис церковная башня в 2015 году

В 1668 году он женился и занял хорошо оплачиваемую должность винодела в Амстердам Octroi, оценивая и собирая местные налоги на вино, держал его до самой смерти. Понятно, что с этого момента его живопись сильно сократилась, но не закончилась полностью, как раньше думали. Качество его работ становится неравномерным, хотя это не единственная очень удачная поздняя работа.[21]

Хофстеде де Гроот, как и другие в то время, считал, что Хоббема полностью прекратил рисовать до 1680-х годов, и был уверен, что дата была 1669. Последующая уборка и открытие того, что ольха была посажена советом только в 1664 году, подтвердили, что 1689 год - правильная дата.[22]

Сочинение

Необычно централизованная композиция переносит взгляд зрителя вниз по дороге, а тонкие, очень высокие обрезанные деревья соединяют небо и землю. Голова джентльмена с собакой находится на уровне точка схода перспективы, и очень близко к ней. Он охотник с ружьем, перекинутым через плечо, и сумкой для дичи.[23] «Темные участки земли и растительности слева и справа от дороги отражаются эхом, усиливают линию горизонта и противодействуют притяжению перспективы внутрь».[24]

В 1980 г. рентгеновская радиография выяснилось, что Хоббема изначально поставил еще одно дерево на переднем плане с каждой стороны проспекта, но затем закрасил их.[25] Эрика Лэнгмюр предполагает, что два дополнительных дерева на переднем плане были закрашены, потому что Хоббема решил, что они «заслонили бы задний план от переднего плана по бокам картины, при этом преувеличивая« стремительность »к точке схода в центре». Она предлагает проверить это, подержав карандаши над репродукцией.[26]

Для Сеймура Слайва картина имеет «возвышенную просторность, которая часто характерна для позднего барокко, а также своего рода элегантность в удлиненных тонких деревьях, которая соответствует вкусу этой фазы».[27]

Хотя это было необычно, было несколько предыдущих композиций с «сильно укороченной дорогой, обрамленной деревьями на широком плоском ландшафте». Элберт Кейп нарисовал Авеню на Meerdervoort в 1650–1652 гг. (ныне Коллекция Уоллеса ).

Условие

Возможно, из-за того, что два закрашенных дерева на переднем плане начали просвечивать, небо было сильно перекрашено в 19 веке. Это было реализовано в 1972 году после анализа использованных пигментов, найденных синтетическими. ультрамарин и хром желтый в небе, которое еще не было изобретено в 1680-х годах. Реставратор XIX века, возможно, попытался вернуть два дерева, прежде чем передумал, как это сделал сам Хоббема.[28]

Небо было в значительной степени перекрашено в 1951 году, большая часть которого была удалена в 1972 году, что «придало картине неудовлетворительный вид», поэтому в 1980–81 годах все перерисовки 1951 года были удалены и добавлены новые ретуши. В отличие от этого, пейзаж и деревья «очень хорошо сохранились», хотя цветовой баланс зелени, вероятно, изменился, чтобы дать «более светлый и голубой оттенок зеленого, чем предполагалось изначально».[29]

Происхождение

Авеню, Сиденхэм к Камиль Писсарро, написанная в 1871 году, сразу после того, как Национальная галерея приобрела Хоббему.

Спустя почти столетие после написания он все еще находился на острове в коллекции в соседнем Sommelsdijk, предполагая, что это было заказано местным покровителем.[30] После смерти коллекционера в 1782 году он был куплен советом Миддельхарниса и висел в ратуше до 1822 года. Затем его обменяли у малоизвестного художника на копию и другую пейзажную картину, написанные им. Затем он продвинулся через торговлю произведениями искусства, быстро рос в цене, и достиг Эдинбург в Шотландия в 1826 г.[31] В XVIII веке Хоббему мало ценили и недорого, но его картины созвучны Романтичный и позже вкус 19-го века, и цены соответственно росли в течение 19-го века.[32]

В 1829 году он был продан на аукционе в Эдинбурге за 195 штук. гинеи, уже по хорошей цене, потом отвезли в Лондон и убрали.[33] Затем он стоил 800 фунтов стерлингов и к 1834 году находился в коллекции Сэр Роберт Пил, второй баронет, который имел значительную коллекцию голландских картин, но более известен тем, что дважды Премьер-министр Соединенного Королевства в 1834–1835 и 1841–1846 гг. Выставлялась на Британский институт в 1835 г., а в марте 1871 г. вошел в Национальную галерею как NG 830, купив семьдесят семь картин и восемнадцать рисунков из коллекции Пиля. Они были куплены у сына Пила Роберт, третий баронет за 75000 фунтов стерлингов, со специальным грантом от правительства,[34] и занесены в каталог под номерами NG 818-894.[35]

Авеню, Сиденхэм к Камиль Писсарро был написан во время пребывания в Лондоне, которое закончилось в июне 1871 года, через месяц после того, как Национальная галерея приобрела Хоббему, и на его композицию, вероятно, повлияла эта картина.[36] Писсарро тогда жил в лондонской деревне, превращавшейся в пригород, Верхний Норвуд, следующий на Sydenham, избегая Франко-прусская война. Эта картина также сейчас находится в Национальной галерее.

Примечания

  1. ^ Ленгмюр, 205
  2. ^ Лёрцинг, 42
  3. ^ Ллойд, 77
  4. ^ Ллойд, 77
  5. ^ Леви, 151
  6. ^ Слайв, 207
  7. ^ Рейтлингера, 338 (сейчас NG признает всего 9 Хоббем в своей коллекции)
  8. ^ Леви, 151; Макларен, 177; Слайв, 206
  9. ^ Леви, 151
  10. ^ Макларен, 177
  11. ^ Макларен, 175; Слайв, 206
  12. ^ Langmuir, 205; Слайв, 206–207, и остальная часть его главы.
  13. ^ Макларен, 177; Boomgaardweg на этой карте с 1866 года, прямо под заголовком "Middelharnis"; 51 ° 45′16 ″ с.ш. 4 ° 10′12 ″ в.д. / 51,754420 ° с. Ш. 4,169944 ° в. / 51.754420; 4.169944
  14. ^ Макларен, 177
  15. ^ Макларен, 176
  16. ^ Slive, цитируется 206; Loughman
  17. ^ Ленгмюр, 205
  18. ^ Лафман; Лёрзинг, 42–49
  19. ^ Loughman
  20. ^ Лафман; Гетти, 65 лет
  21. ^ Slive, 206; Макларен, 178
  22. ^ Слайв, 206–207
  23. ^ Ленгмюр, 205–206; Слайв, 206
  24. ^ Ленгмюр, 206
  25. ^ Макларен, 177; проиллюстрировано в Томе II, рис. 41
  26. ^ Ленгмюр, 205
  27. ^ Слайв, 207
  28. ^ Макларен, 176–177
  29. ^ Макларен, 176–177
  30. ^ Макларен, 178. Другое дело, где это нарисовано. Считается, что Хоббема обычно рисовал свои работы в своей студии в Амстедаме, используя рисунки, сделанные на месте, хотя очень немногие из них сохранились.
  31. ^ Макларен, 178
  32. ^ Лафман; Рейтлингер, 338-229. Он записывает продажи в Голландии в 1815 году на сумму, эквивалентную 90 фунтам стерлингов, и в Пилу в 1829 году на сумму 840 фунтов стерлингов. Это не совсем соответствует информации в MacLaren.
  33. ^ Макларен, 178; Рейтлингер, 139
  34. ^ Макларен, 178
  35. ^ NG Архивная запись; «Некоторые работы из коллекции Пиля были переданы в Британский музей, Национальную портретную галерею и галерею Тейт».
  36. ^ Ленгмюр, 309–311

Рекомендации

  • «Гетти»: Шедевры живописи в музее Дж. Пола Гетти, изд. Дениз Аллен, 2003 г., Getty Publications, ISBN  0892367105, 9780892367108, книги Google
  • Ленгмюр, Эрика, Сопровождающий гид Национальной галереи, Переработанное издание 1997 г., Национальная галерея, Лондон, ISBN  185709218X
  • Леви, Майкл, Собрание Национальной галереи, 1987, Публикации Национальной галереи, ISBN  0947645349
  • Ллойд, Кристофер, Очарование глаз, голландские картины золотого века, 2004, Публикации Королевской коллекции, ISBN  1902163907
  • Лёрзинг, Хан, Природа пейзажа: личный квест, 2001, 010 Издательство, 2001, ISBN  9064504083, 9789064504082, книги Google
  • Лафман, Джон, "Хоббема, Мейндерт" в Grove Art Online, Oxford Art Online. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 12 мая. 2017 г. требуется подписка
  • Макларен, Нил, переработанный Кристофер Браун, Голландская школа, 1600–1800, Том I, 1991, Каталоги Национальной галереи., Национальная галерея, Лондон, ISBN  0947645-99-3
  • Рейтлингер, Джеральд; Экономика вкуса, Том I: Взлет и падение цен на картины 1760–1960 гг., 1961, Барри и Роклифф, Лондон
  • Слайв, Сеймур, Голландская живопись, 1600–1800 гг., Йельский университет, 1995 г.ISBN  0300074514

внешняя ссылка