Раненый черногорский - The Wounded Montenegrin

Пая Йованович, Раненый черногорский (Ранджени Црногорач), c. 1882, холст, масло, 114 на 186 см (45 × 73 дюйма), Галерея Матицы Сербской

Раненый черногорский (сербский: Рањени Црногорац, Ранджени Црногорач) - название четырех практически идентичных произведений художника. Пая Йованович изображающий раненого юношу в окружении крестьян в традиционной одежде, вероятно, во времена Черногорско-османская война 1876–78 гг.

Первый рендеринг получил похвалу от критиков и занял первое место на конкурсе Академия изящных искусств 'ежегодная художественная выставка в Вена в 1882 году. Учитывая успех, Йованович получил Австро-венгерский государственной стипендии и заключил договор с Французской галереей в г. Лондон создать серию картин о балканской жизни. Историки искусства считают Раненый черногорский один из лучших Йованович Востоковед работает. В последующие десятилетия Йованович завершил еще три версии композиции, три из которых являются картины маслом. Первый в настоящее время выставлен на Галерея Матицы Сербской в Нови Сад, вторая и третья находятся в частных коллекциях, а четвертая - в Музей истории Югославии в Белград.

Описание

Оригинал картина маслом размеры 114 на 189 см (45 на 74 дюйма).[а] На нем изображен мускулистый раненый юноша в окружении десяти крестьян в скромном однокомнатном доме.[2] Крестьяне носят сшитые вручную рубашки, грубые лосины и кожаные туфли. Они стоят над земляным полом, а на заднем плане с импровизированной полки ненадежно свисает набор столовых приборов. Юноша находится в объятиях сидящего на корточках бритоголового воина. По обе стороны от них двое окружены парой хорошо вооруженных людей.[3] Рядом тихо скорбит светловолосая девушка. Справа от этих фигур стоит убитый горем старик, которого окружает несколько фигур в народных одеждах.[2] Крайне справа можно увидеть две фигуры, стоящие в тени, что не благоприятствует их условиям. Подпись художника в виде Жоановиц П., можно найти в правом нижнем углу.[4]

Йованович написал в общей сложности четыре версии Раненый черногорский, три картины маслом и один эскиз. Что отличает первый рендеринг от последующих версий, так это его размер (он является самым большим), точность деталей и удаление художником двух фигур, оставшихся в тени в оригинале.[4] Вторая версия, картина маслом, имеет размеры 100 на 152 сантиметра (39 дюймов на 60 дюймов). Подпись художника, П. Иванович, можно увидеть в правом нижнем углу.[5] Третье исполнение - эскиз размером 23 на 35 см (9,1 дюйма на 13,8 дюйма) с подписью художника, Па. Джо., внизу справа.[6] Четвертая версия, еще одна картина маслом, имеет размеры 70 на 103 сантиметра (28 дюймов на 41 дюйм). Подпись художника, Павел Иванович, можно увидеть в правом нижнем углу.[5]

Йованович не давал названия своим работам, поскольку считал, что если картина будет хорошо составлена, зрители смогут сами определить название. Таким образом, большинство работ художника имеют разные названия.[7] Раненый черногорский также появляется под заголовками Раненый герцеговинец (Ранджени Герцеговач), Раненый боснийец (Ранджени Босанац), Печальная встреча (Alosni Susret), Печальное прощание (Alosni rastanak) и Неудачный бандитизм (Neuspelo razbojništvo).[4]

История

Фон

Пая Йованович, c. 1899

Пая Йованович (1859–1957) был одним из самых выдающихся сербских реалист живописцы конца 19 века.[8] В начале своей карьеры он стал идентифицироваться с Востоковед живопись, изображающая сцены из Балканы, которые тогда находились под контролем Османская империя.[2] Между 1877 и 1882 годами он посещал Академия изящных искусств в Вена, где он попал под наставничество преподавателей живописи Кристиан Грипенкерль и Леопольд Мюллер. Грипенкерль научил молодого Йовановича основным структурным принципам эпоха Возрождения и Барокко искусство, что помогает ему лучше понять пространственные проблемы и расположение большого количества фигур, как движущихся, так и статичных. Мюллер призвал Йовановича предпринять натуралист подходил к живописи, записывая только то, что видел, и как можно меньше полагаясь на свое воображение. Именно в этом контексте Мюллер поручил Йовановичу непосредственно изучать балканскую жизнь во время его визитов домой, намеренно направляя его к востоковедной живописи.[9]

Работы востоковеда, виньетки из «экзотической жизни» в Средний Восток, Северная Африка и Балканы, были довольно популярны среди коллекционеров произведений искусства из Центральной и Западной Европы в конце 19 - начале 20 веков. На момент Раненый черногорскийПо своему составу, события на Балканах десятилетиями были в заголовках новостей европейских столиц.[3] Черногорцы сражались и проиграли 1861–1862 гг. Черногорско-османская война. За этим последовало около десятилетия мира, но в 1872 году османы вырезали более 20 черногорцев. В Герцеговина восстание 1875 г. побудили Черногорию и Сербия объявить войну Османской империи, вызвав Великий восточный кризис 1875–78 гг. Войны закончились Берлинский договор в 1878 году, но случайные трансграничные перестрелки продолжались до начала 1880-х годов.[2] Хотя Йованович никогда не уточнял, скорее всего, действие картины происходит в 1876–1878 годах. Черногорско-османская война.[3]

Происхождение

Йованович написал первую и самую известную версию Раненый черногорский в 1882 г. во время учебы в Венской академии. Позднее в том же году он был продан в Вене торговцу по имени Шварц. Через несколько месяцев Шварц продал картину будапештскому казино за 1000 долларов. флорины. После Вторая Мировая Война, он попал во владение югославского посольства в Будапеште, которое подарило его Галерея Матицы Сербской в 1971 г., где находится в постоянной экспозиции. Внесен в каталог под инвентарным кодом ГМС Y / 3912.[4]

Вторая версия Раненый черногорский был составлен в 1891 году. Первоначально он принадлежал лондонскому торговцу произведениями искусства Arthur Toot & Sons, а затем перешел во владение Салон. Впоследствии он вошел в частную коллекцию и оставался в частной собственности до 1989 года, когда был продан с аукциона в Сотбис. С 1989 по 1997 год он располагался в музее в г. Рим, но после этого продал снова. В настоящее время находится в частной коллекции.[5]

Третья версия, составленная после 1900 года, находится в частной коллекции.[6] Четвертая, написанная в 1920-х годах, до Второй мировой войны находилась в частной коллекции. После войны он был конфискован коммунисты. После смерти югославского лидера Иосип Броз Тито, он был выставлен в мавзолее Тито, Дом цветов. В настоящее время он выставлен на Музей истории Югославии и внесены в каталог под инвентарным кодом 59 R.[5]

Анализ

Следуя совету Мюллера, Йованович избегал создания сентиментальных произведений и вместо этого сосредоточился на изображении персонажей и ситуаций, которые он наблюдал во время своего пребывания на Балканах. Это отличает картину от других картин востоковедов того времени, которые были основаны на путевых заметках, а не на личном опыте.[3] В историк искусства Лилиен Филипович-Робинсон отмечает, что группировка фигур и их взаимодействие друг с другом напоминают изображения плач над телом Христа.[2] Правая половина сцены уходит в тень, в то время как ярко освещенная левая, где расположены главные фигуры, кажется, расширяется к зрителю. Таким образом, Йованович направляет взгляд зрителя слева направо, от переднего плана к фону, через круговой узор группировок, а также через диагональные линии крестьянских мечей. В соответствии с учением Мюллера относительно света и цвета, Йованович добавляет штрихи ярко-красного цвета, чтобы придать сцене тепла и движения, создавая впечатление, будто она разворачивается перед зрителем. Мазки разнообразны: от гладких широких мазков, определяющих прочность стен, до быстрых коротких мазков, создающих впечатление движения фигур.[10]

Филипович-Робинсон хвалит Йованович «умелое обращение» с линейный и воздушный перспектива. Она отмечает, что эта работа лишена «придуманного студией качества» других полотен ориенталистов, и утверждает, что главная цель Йовановича заключалась не в изображении конкретного исторического события, а в том, чтобы напомнить своей аудитории о продолжающейся борьбе балканских народов против османской империи. Турки и придают человеческое лицо тем, кто участвует в этой борьбе.[10]

Прием и наследство

Впервые картина была показана публике в 1882 году на ежегодной студенческой выставке Венской академии, на которой были представлены работы 1881–82 учебного года.[4] Она была хорошо принята искусствоведами и коллегами Йовановича, которые сочли ее лучшей работой выставки и присудили ему приз за первое место.[11] Йованович также получил Австро-венгерский государственная стипендия. Точная сумма, присужденная художнику, оспаривается. Петар Петрович, куратор Национальный музей Сербии, пишет, что стипендия составила 300 флоринов.[4] Историки искусства Радмила Антич[12] и Никола Кусовач[13] По сообщению, стипендия составила 1 000 флоринов. Триумф Йовановича на студенческой выставке и последующая стипендия дали ему возможность путешествовать во время летних каникул, во время которых он придумал ряд идей для будущих картин, таких как Урок фехтования (Мачеванье).[13] Получение премии Венской академии сделало его уважаемым художником-востоковедом и подготовило почву для дальнейшего признания и успеха.[3] В 1883 году Йованович заключил договор с Эрнест Гамбарт Французская галерея в Лондон создать серию картин о балканской жизни.[14] Этот контракт гарантировал ему пожизненную финансовую безопасность.[15]

Историки искусства считают Раненый черногорский быть одним из лучших востоковедов Йовановича.[16] Петрович называет это «высшим достижением» учебы художника у Мюллера.[4] Йованович написал ряд других работ ориенталистов, в частности Заклинатель змей (1887).[17]

Рекомендации

Сноски

  1. ^ Филипович-Робинсон дает размеры 114 на 186 сантиметров (45 на 73 дюйма).[1]

Цитаты

  1. ^ Филипович-Робинсон 2014, п. 45.
  2. ^ а б c d е Филипович-Робинсон 2008, п. 39.
  3. ^ а б c d е Филипович-Робинсон 2014, п. 44.
  4. ^ а б c d е ж грамм Петрович 2012, п. 16.
  5. ^ а б c d Петрович 2012, п. 44.
  6. ^ а б Петрович 2012, п. 41.
  7. ^ Кусовач 2012, п. 118, примечание 156.
  8. ^ Елавич и Елавич 1977, п. 280.
  9. ^ Филипович-Робинсон 2014, п. 43.
  10. ^ а б Филипович-Робинсон 2008, п. 40.
  11. ^ Антич 1970, п. 30.
  12. ^ Антич 1970, п. 31.
  13. ^ а б Кусовач 2009, п. 35.
  14. ^ Филипович-Робинсон 2014, п. 46.
  15. ^ Филипович-Робинсон 2007, п. 122.
  16. ^ Антич 1970, п. 31; Филипович-Робинсон 2008, п. 39.
  17. ^ Попович 2014 С. 27–31.

Библиография

  • Антич, Радмила (1970). Пая Йованович. Белград, Югославия: Белградский городской музей. OCLC  18028481.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Филипович-Робинсон, Лилиен (2007). «Изучение современности в искусстве Крстича, Йовановича и Предича» (PDF). Журнал Североамериканского общества сербских исследований. Блумингтон, Индиана: Slavica Publishers. 21 (1): 115–35. ISSN  0742-3330. Архивировано из оригинал (PDF) на 2016-03-04.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Филипович-Робинсон, Лилиен (2008). «Пая Йованович и воображение войны и мира» (PDF). Журнал Североамериканского общества сербских исследований. Блумингтон, Индиана: Slavica Publishers. 22 (1): 35–53. ISSN  0742-3330. Архивировано из оригинал (PDF) на 2015-12-08.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Филипович-Робинсон, Лилиен (2014). «От традиции к модерну: Урош Предич и Пая Йованович». В Богдановиче, Елена; Филипович-Робинсон, Лилиен; Марьянович, Игорь (ред.). На самом краю: модернизм и современность в искусстве и архитектуре межвоенной Сербии (1918–1941). Левен, Бельгия: Leuven University Press. ISBN  978-90-5867-993-2.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Елавич, Чарльз; Елавич, Варвара (1977). Основание балканских национальных государств: 1804–1920 гг.. Сиэтл, Вашингтон: Вашингтонский университет Press. ISBN  978-0-295-80360-9.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Кусовач, Никола (2009). Паја Јовановић [Пая Йованович] (на сербском). Белград: Национальный музей Сербии. ISBN  978-86-80619-55-2.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Петрович, Петар (2012). Паја Јовановић: Систематски каталог дела [Пая Йованович: систематический каталог его работ] (на сербском). Белград: Национальный музей Сербии. ISBN  978-86-7269-130-6.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Попович, Радован (2014). "Разматрае формально-композиционих карактеристика оријенталистичких слика Паје Јовановића" [Анализ формальных композиционных характеристик в картинах-востоковедах Пайи Йованович] (PDF). Зборник Радова Академия Уметности (на сербском). Нови-Сад, Сербия: Университет Нови-Сада. ISSN  2334-8666.CS1 maint: ref = harv (связь)