Тоба-э - Toba-e

Тоба-э (鳥羽絵) это стиль Японская живопись основан на произведениях XII века, которые приписываются Тоба Содзё. Эти изображения «в стиле Тоба» были карикатуры иногда с участием животных, выполняющих человеческие задачи. Изображения в стиле тоба-э приобрели популярность как коммерческое средство массовой информации в середине восемнадцатого века. Эдо. Хотя их популярность не оставалась высокой, изображения Тоба-э оставили неизгладимое впечатление на сегодняшний день, особенно в манга.

Стиль

Картины в стиле Тоба-э, которые были популярны в Период Эдо, отмечены своей комедией, а не просто визуальным содержанием. Изображения должны быть веселыми и непринужденными, но в то же время юмористическими. Понятно чувство сарказма. Цвет использован светлый и консервативный.^[1] Основное внимание в изображении уделяется простоте и точности мазков, формирующих очертания. Мазки для контуров и деталей нанесены с очень четкими краями, но формы, которые принимают эти контуры, чрезвычайно игривы и органичны.

История

Тоба Содзё

Тоба-э получил свое название, потому что он стилистически основан на произведениях, которые были приписаны священнику XII века. Тоба Содзё. Самая известная из этих работ - Чоуджу-дзинбуцу-гига, или «Свиток резвящихся животных и людей». Исторические отчеты и письменные источники указывают на то, что Тоба Содзё был художником этих работ, но есть много предположений относительно того, действительно ли эти работы принадлежали ему. Тем не менее, стиль носит его имя.^[2]

Чоуджу-дзинбуцу-гига

Большая часть стиля тоба-э основана на Чоуджу-дзинбуцу-гига. Это серия из четырех длинных свитков, предназначенных для чтения справа налево. Первый и самый популярный, изображает животных, ведущих себя по-человечески, в очень сатирической манере.^[3] Эта работа считается первой манга, и считается источником вдохновения для чтения справа налево современной манги. Кажется, что свиток движется во времени, а также в пространстве при просмотре, создавая синоптическое повествование, или же иджи-дозу, что означает «разное время, та же иллюстрация». Животные используют луки и удочки, ездят на мулах, занимаются торговлей, участвуют в Буддист практики и многое другое. Назначение изображений обсуждается и остается загадкой, но в них есть чувство прихоти и веселья, чего мы теперь все еще ожидаем от карикатура.

Визуально, Чоуджу-дзинбуцу-гига взлетает отоко-э, известный как «мужской стиль» живописи, в отличие от онна-э женское начало, которое практиковали императорские дворы. В изображениях в этих стилях используются четкие контуры, сильное чувство жеста, акцент на создание драмы и изображение взаимодействия между предметами, а также акцент на индивидуализации персонажей друг от друга, что не было сделано в других стилях. Линии нарисованы очень четко, без каких-либо предварительных набросков для планирования. Штрихи на первом свитке очень плавные и игривые. Они помогают передать причудливый и беззаботный тон, соответствующий беззаботной и сатирической тематике. При этом узнаваемость формы и постоянный уровень натурализм хоть и карикатурный, но не приносится в жертву, как это часто бывает, ради эмоций и характера. Анимация до сих пор основывает некоторые визуальные стили, происходящие от Чоуджу-дзинбуцу-гига из-за того, насколько эффективна линейная работа.

Тоба-э в Эдо

В течение 18 века в Эдо, Изображения Тоба-э стали очень популярными. Более ранние коллекции принтов, связанные вместе для продажи, открыли двери для создания комический книга в стиле. Тоба-э был создан с использованием аккордеон книги в стиле, чтобы представить большое количество изображений в компактном и удобном формате.^[4] Это позволило художникам создавать более длинные повествования, чем раньше, в воспроизводимом размере. Это контрастирует с более ранними книгами с картинками, которые были не чем иным, как набором случайных или уже существующих гравюр без повествования или слабой, добавленной постфактум.^[5] Эти непрерывные повествования перетекли бы в другие среды, такие как панельные комиксы, и все еще продолжаться, даже если Тоба-э вымрет. Эти рассказы сохранили многие черты Тоба Содзё Более ранние работы. Как правило, они поддерживали стиль просмотра справа налево, но также содержали очень мало текста или вообще не содержали его. Эти книги также сохранили большую часть визуального стиля Тоба-э. Используемые четкие очертания для представления форм, очень плавные мазки и сохраненная игривость, но внимание к драматургии. Что касается тематики, Тоба-э сильно расходился с работами, которые приписывались Тобе. Эти книги продавались в развлекательных кварталах и, как таковые, были выбраны для изображения предметов, которые были бы привлекательными для людей, которые будут их посещать, например, изображение кабуки звезды или горожан, а не далекую причудливость, изображенную в Чоуджу-дзинбуцу-гига.

Манга Кацусики Хокусая

Кацусика Хокусай заработал себе заметную карьеру в качестве гравер по дереву, оба в Япония и во всем мире. Он вывел среду на новый уровень и довел ее до такой широкой аудитории благодаря своему интересу и способности адаптироваться к западным стилям искусства. Даже сегодня люди без образования в искусстве могут узнать его знаменитый Большая волна у Канагавы, от "Тридцать шесть видов на гору Фудзи " серии. Однако, хотя он и не получил широкого признания, он также сыграл важную роль в рождении манга и в распространении стилей Тоба-э. Его заметка как художника по дереву привлекла большое внимание к его работе, когда он выпустил свой манга в 1814 году. «Манга» была, по сути, вымышленным словом Хокусая для обозначения искусства стиля Тоба-э.^[6] Хокусай в своей манге сосредоточился в первую очередь на технических аспектах стиля, а не на построении повествования. Коллекция была в основном картинки сборник всевозможных изображений различных типов, которые можно использовать в качестве справочного материала. В любом случае манга имела огромный успех. Слава Хокусая привлекла внимание к менее известному, но очень интересному стилю и помогла распространить его по всему миру. Манга Хокусая была переиздана на Западе, а также вызвала влияние в Китае и других странах. Тот факт, что он ввел термин «манга», может заставить некоторых поверить в то, что Хокусай был основателем манги в целом, но это было не так. Однако он очень помог в его распространении.

Распространение влияния на Китай

Япония опрокидывая его изоляционист политика не только позволяла влиять на него со стороны иностранных держав, но и позволяла влиять на других. Поэт и художник Фэн Зикай какое-то время учился в Японии, где познакомился со многими из их различных стилей искусства. На него повлияли японские художники, на которых повлияли более живописные стили искусства Запада, такие как Такехиса Юмедзи, но что более важно, он познакомился с работами Хокусай и его манга. Это вдохновило Зикая на работу в более свободном, игривом и причудливом стиле, таком как Тоба-э и западные произведения искусства, а также вдохновило его на работу с некоторыми комиксами. Зикай назвал свои изображения «Маньхуа, "Ответвление слова"манга. » Маньхуа определялся как каракулей и эскизы, которые делаются импульсивно и без планирования. Это чувство спонтанности было ключевым элементом в живописи в стиле Тоба с тех пор, как казались идеальными, хотя и незапланированными мазками Тоба. Чоуджу-дзинбуцу-гига. Фэн Зикай ушел от более легких предметов, которые были более обычным местом для Тоба-э и его потомков, чтобы столкнуться с мрачными реалиями бушующей мировой войны. Это было одно из первых погружений ранней манги на очень темные темы, которые стали почти обычным явлением в современных комиксы. В 1940-х годах Зикай перешел в комиксы с несколькими панели. Этот переход был бы очень важен для манги и комиксов, чтобы они стали такими, какими мы их видим сегодня.

Ляо Бинсюн включает интересное сочетание более новых воплощений стилей, подобных Тоба-э, и традиционных образов оригинала. Чоуджу-дзинбуцу-гига свитки. В его серии под названием «Кошачье королевство " он использовал антропоморфизированный версии животных, играющих роли людей в его мрачных и глубоко политических комиксах. Бинсюн использовал свои комиксы в качестве политических карикатур, чтобы указать на коррупцию и другие подобные недостатки в правительстве. Политические карикатуры были запрещены в Китай, поэтому он не мог опубликовать свои работы, и ему нужно было выставлять их как произведения искусства в галерее, чтобы люди могли их увидеть. Он использовал фигурки животных, чтобы создать ощущение хаоса и потрясений, чем-то похожее на радостное веселье. Чоуджу-дзинбуцу-гига чувство жизненной силы животных. В конце концов, Бинсюн был вынужден прекратить создавать искусство более чем на 20 лет во время культурная революция, несмотря на его попытку пройти через лазейки.

Влияние на современную мангу

Стиль Тоба-э претерпел множество воплощений на пути к вовлечению в современную мангу и оказал влияние на нее, но все же многие ключевые оригинальные элементы остались. От Чоуджу-дзинбуцу-гига, использование антропоморфизированных животных и существ все еще присутствует. Это не жесткое правило, но чувство общения и взаимопонимания с животными или существами кажется обычным делом. Антропоморфизация также чрезвычайно распространена в Американец анимация как возможное расширение. Это также играет на тоба-э чувстве прихоти и легкости. Современное аниме и манга может быть очень темным, но Суперплоский идеал каваи, или милый, играет прямо в какую-то сцену, как резвящиеся животные. Причудливый мир тоба-э в современной манге доведен до крайнего, почти несравненного уровня. Ощущение движения и сосредоточенность на нем также остались. Тоба-э запечатлел драматические изображения животных, движущихся и применяющих силу, и такое же стремление к динамизм можно увидеть в некоторых современных манге, например, в драматических изображениях путешествий по Нео-Токио в Акира.