Варвара Степанова - Varvara Stepanova

В этом Восточнославянское имя, то отчество является Федоровна и фамилия является Степанова.
1920-е гг. Родченко и Степанова.

Варвара Федоровна Степанова (русский: Варва́ра Фёдоровна Степа́нова; 4 ноября [ОПЕРАЦИОННЫЕ СИСТЕМЫ. 23 октября] 1894 г.[примечание 1] - 20 мая 1958 г.)[1] был русским художником. С ее мужем Александр Родченко, она была связана с Конструктивист ветвь русского авангарда, отказавшегося от эстетических ценностей в пользу революционных. Ее деятельность распространилась на пропаганду, поэзию, сценические декорации и текстильный дизайн.

биография

Варвара Степанова, родившаяся в г. Каунас (в современном Литва ) происходил из крестьян, но смог получить образование в Казанская художественная школа, Казань. Там она встретила своего будущего мужа и сотрудника. Александр Родченко. В годы до Русская революция 1917 года сняли квартиру в Москве, принадлежащую Василий Кандинский. Эти художники стали одними из главных фигур в Русский авангард. Новый абстрактное искусство в России, которая началась около 1915 г.[2] был кульминацией влияния Кубизм, Итальянский Футуризм и традиционное крестьянское искусство. Она разработала Кубофутурист работал над книгами нескольких художников и учился Жан Метцингер в Académie de La Palette, художественная академия, где художники Андре Дюнуайе де Сегонзак и Анри Ле Фоконье тоже учил.[3]

В годы после революции Степанова участвовала в поэзия, философия, картина, графика, сценические декорации строительство, текстиль и дизайн одежды. Она участвовала в Пятой Государственной выставке и Десятой государственной выставке в 1919 году.

В 1920 году произошло разделение на художников, таких как Казимир Малевич которые продолжали рисовать с идеей, что искусство является духовной деятельностью, и те, кто считал, что они должны работать непосредственно на революционное развитие общества. В 1921 г. вместе с Алексей Ган, Родченко и Степанова составили первые Рабочая группа конструктивистов, который отказался от изобразительного искусства в пользу графического дизайна, фотографии, плакатов и политической пропаганды.[4] В том же 1921 году Степанова заявила в своем тексте к выставке 5x5 = 25, проходившие в Москве:

'Композиция - это созерцательный подход художника. Техника и промышленность поставили перед искусством проблему строительства как активного процесса, а не рефлексивного. «Святость» произведения как единого целого разрушается. Музей, который был сокровищницей искусства, теперь преобразован в архив ».

Период, термин 'Конструктивист '' к тому времени уже использовалось самими художниками, чтобы описать направление их работы. Театр был еще одной областью, где художники могли передавать новые художественные и социальные идеи. Степанова разработала наборы для Смерть Тарелкина в 1922 г.

Дизайн одежды

В 1921 году Степанова перешла почти исключительно в сферу производства, где, по ее мнению, ее проекты могли оказать самое широкое влияние на развитие советского общества.[5] Одежда русского конструктивизма представляла собой дестабилизацию деспотической элитарной эстетики прошлого и, вместо этого, отражала утилитарную функциональность и производство. Гендерные и классовые различия уступили место функциональной геометрической одежде. В соответствии с этой целью Степанова стремилась освободить тело в своем дизайне, подчеркивая функциональные, а не декоративные качества одежды. Степанова считала, что на одежду нужно смотреть в действии. В отличие от аристократической одежды, которую она считала принесенной в жертву физической свободе ради эстетики, Степанова посвятила себя разработке одежды для определенных областей и профессий таким образом, чтобы конструкция объекта демонстрировала его функцию. Кроме того, она стремилась разработать целесообразные способы производства одежды с помощью простых конструкций и стратегического, экономичного использования тканей.[6]

Степанова, таким образом, выделила одежду на две группы: продезодежда и спортодежда. В рамках этих категорий она занималась логичным, эффективным производством и конструированием одежды.[7] Однако вызванная войной бедность наложила экономические ограничения на промышленный пыл российских конструктивистов, и их прямое участие в производстве так и не было полностью реализовано. Таким образом, большинство ее дизайнов не производились и не распространялись массово. [8]

Первый, продезодежда, или производственная / рабочая одежда основных стилей, включая театральные костюмы, а также профессиональную и промышленную одежду.[9] В начале 1920-х годов Степанова вошла в швейную промышленность благодаря эскизам костюмов для театральных постановок, в которых она воплотила свою художественную близость к геометрическим формам в функциональной, символической одежде. Выполненные из темно-синего и серого материала графические костюмы позволили актерам максимально выразить свои движения, преувеличивая их для сцены и преобразовывая тело в динамичную композицию геометрических форм и линий.[10]

В рамках этой категории Степанова начала проектировать спецодежда, или специализированная одежда для определенной профессии.[7] При этом она разрабатывала одежду для мужчин и женщин как в промышленных, так и в профессиональных целях, тщательно продумывая швы, карманы и пуговицы, чтобы гарантировать, что каждый аспект костюма сохраняет функциональное назначение. Независимо от профессионального контекста, ее рабочая одежда имела характерные геометрические и линейные очертания, превращая тело в графическую композицию и квадратную, андрогинную форму.[10]

Вторая категория, спортодеждаили спортивные костюмы, также представленные смелыми линиями, крупными формами и контрастными цветами, чтобы подчеркнуть движения тела и позволить зрителям легко отличить одну команду от другой. Степанова даже превратила эмблему коллектива в графический дизайн.[10] Спортивная арена предоставила Степановой контекст для реализации идеализированной телесной нейтрализации, а ее форма часто была унисекс с брюками и туникой с поясом, скрывающей человеческую фигуру.[11]

Текстиль

Степанова воплотила свой идеал в промышленное производство в следующем году, когда она вместе с Любовь Попова, стал дизайнер тканей на Циндель (Первой государственной текстильной фабрике) под Москвой, а в 1924 году стал профессором текстильного дизайна на Вхутемас (Высшие технические художественные студии), продолжая типография, дизайн книги и участие в журнале LEF. Как конструктивист, Степанова не только перенесла смелые графические узоры на свои ткани, но и сосредоточилась на их создании. Степанова проработала на Первой текстильной полиграфической фабрике чуть больше года, но в 1924 году она разработала более 150 дизайнов тканей. Хотя она была вдохновлена ​​на разработку новых типов тканей, современные технологии ограничивали ее печатными рисунками на однотонных поверхностях. По собственному художественному выбору она также ограничила свою цветовую палитру одним или двумя красками. Хотя она использовала только треугольники, круги, квадраты и линии, Степанова накладывала эти геометрические формы друг на друга, чтобы создать динамичный многомерный дизайн.[12]

Дань уважения

22 октября 2018 г.[примечание 1] Степанова была удостоена награды Google Doodle посмертно в свой 124-й день рождения.[13]

Смотрите также

Ссылки и источники

Примечания
  1. ^ а б Источники разнятся относительно даты рождения, в которой они написали 3, 4 или 9 ноября в зависимости от Григорианский календарь.
Рекомендации
  1. ^ "Варвара Степанова". Архивировано из оригинал 21 ноября 2008 г.. Получено 6 октября, 2008.
  2. ^ Казимир Малевич, Жизнь и живопись до 1918 г., Трэлс Андерсен, MoMA, Grove Art Online, Oxford University Press, 2009
  3. ^ Экзаменатор, Конструктивизм и ранний авангард русский модный дизайн, 3 ноября 2009 г.
  4. ^ Джонс, Ивонн. "Родченко Александр". Оксфордский компаньон западного искусства - Oxford Art Online. Получено 10 мая 2013.
  5. ^ Лаврентьев Александр (2000). Джон Э. Боулт и Мэтью Друтт (ред.). Амазонки авангарда: Александра Экстер, Наталья Гончарова, Любовь Попова, Ольга Розанова, Варвара Степанова, Надежда Удальцова. Нью-Йорк: Музей Гуггенхайма. п.241. ISBN  0810969246.
  6. ^ Лоддер, Кристина (1985). Русский конструктивизм (4-е изд.). Нью-Хейвен [Коннектикут]: Издательство Йельского университета. п.148. ISBN  0300034067.
  7. ^ а б Адаскина, Наталья (1987). «Конструктивистские ткани и дизайн одежды». Журнал пропагандистского искусства. 5: 149.
  8. ^ Лоддер, Кристина (1985). Русский конструктивизм (4-е изд.). Нью-Хейвен [Коннектикут]: Издательство Йельского университета. п.145. ISBN  0300034067.
  9. ^ Лоддер, Кристина (1985). Русский конструктивизм (4-е изд.). Нью-Хейвен [Коннектикут]: Издательство Йельского университета. ISBN  0300034067.
  10. ^ а б c Лаврентьев, Александр (1988). Джон Э. Боулт (ред.). Варвара Степанова, полное произведение (1-е изд. MIT Press). Кембридж, Массачусетс: MIT Press. п. 79. ISBN  0262620820.
  11. ^ Киэр, Кристина (2008). Представьте себе, что нет собственности: социалистические объекты русского конструктивизма. Кембридж, Массачусетс: MIT. п. 114. ISBN  0262612216.
  12. ^ Лаврентьев, Александр (1988). Джон Э. Боулт (ред.). Варвара Степанова, полное произведение (1-е изд. MIT Press). Кембридж, Массачусетс: MIT Press. п. 80. ISBN  0262620820.
  13. ^ «124 года со дня рождения Варвары Степановой». Google. 22 октября 2018 г.. Получено 28 октября, 2018.
Источники
  • Русский эксперимент в искусстве, Камилла Грей, Темза и Гудзон, 1976
  • Авангардный русский, Андрей Наков, Art Data, 1986
  • Русский конструктивизм, Кристина Лоддер, издательство Йельского университета, 1985 г.
  • Варвара Степанова, Полное собрание сочинений, Александр Лаврентьев, MIT Press, 1988

внешняя ссылка

СМИ, связанные с Варвара Степанова в Wikimedia Commons