Галерея Уолтера Филлипса - Walter Phillips Gallery
 | эта статья не цитировать Любые источники. (Декабрь 2019 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
 Вход в галерею Уолтера Филлипса | |
 | |
| Создано | 1976 |
|---|---|
| Расположение | 107 Tunnel Mountain Drive, Банф, Альберта, Канада |
| Координаты | 51 ° 10′18 ″ с.ш. 115 ° 33′40 ″ з.д. / 51,1717 ° с.ш.115,5611 ° з.д.Координаты: 51 ° 10′18 ″ с.ш. 115 ° 33′40 ″ з.д. / 51,1717 ° с.ш.115,5611 ° з.д. |
| Тип | Музей искусства |
| Куратор | Жаклин Белл |
| Интернет сайт | www |
В Галерея Уолтера Филлипса (WPG) - это современное искусство галерея в Банф, Альберта. Он был основан в 1976 году в составе Банф Центр в Национальный парк Банф.
История и миссия
Уолтер Дж. Филлипс был гравером и художником с 1930-х по 1950-е годы, сыгравший основополагающую роль в развитии программы изобразительного искусства в Школа изящных искусств Банфа.
Галерея Уолтера Филлипса была официально основана в Банф-центре 3 августа 1976 года с полномочиями собирать и выставлять канадское и международное современное искусство.[1] После своего зачатия он быстро превратился в небольшую, но динамичную галерею и стал известен программой современного искусства, которая отстаивала кураторские инновации с приверженностью новым формам искусства, включая видео и перформанс.[нужна цитата ]
Для современные художники В частности, для тех, кто занимается альтернативными формами практики, WPG остается важным и основным местом, где искусство представляется публике для критического приема. Стремясь обеспечить широкое и сбалансированное представление различных областей исследований в Центре, Галерея выставляет и собирает: живопись, рисунок, гравюру, скульптуру, керамику, текстиль, фотографии и работы на основе новых медиа. Существенная коллекция видеоарта Галереи размещена в Библиотеке Пола Д. Флека в Банф-центре и доступна для всеобщего обозрения. Галерея Уолтера Филлипса находится в ведении Отдела визуальных искусств Банф-центра.[нужна цитата ]
Публикационная программа Галереи представляет новые идеи для понимания социальных, исторических, политических и эстетических сфер, в которых существуют многие из сегодняшних произведений искусства. Большинство из этих публикаций издаются как «Выпуски галереи Уолтера Филлипса» издательством Banff Center Press. Последние публикации включают: Фрэнсис Старк: Моя лучшая вещь, эссе Марка Годфри (2012); Энтони Бернхэм: Даже космос не повторяется, очерки Дайаны Немирофф, Мари-Ив Шаррон и Наоми Поттер (2011 г.); Рон Терада: Кто, по-моему, я, эссе Клиффа Лосона, Энн Лоу и Тома МакДоноу (2010); Силке Отто-Кнапп: Упражнение в настоящем времени очерки Сюзанны Коттер, Яна Фервурта и Кэтрин Вуд (2009 г.); и Мир вверх ногами под редакцией Ричарда Уильяма Хилла (2008).[нужна цитата ]
Недавние выставки
- Постоянно меняющееся значение - 2 февраля - 7 апреля 2013 г. - Орельен Фроман, Алексис Гийе, Луиза Эрве & Хлоя Майе, и Бенджамин Серор - Куратор Франсуа Обар - Постоянно меняющееся значение объединяет пять художников, которые разделяют интерес к тому, как исторические факты, записи и анекдоты могут быть преобразованы в различных контекстах. Работы в области видео, скульптуры и перформанса пересматривают широкий спектр референций, от истории движущегося изображения, науки и архитектуры. Заимствуя инструменты историка или авторитет эксперта, художники обладают потенциалом умышленно действовать как недисциплинированные практики в рамках многих дисциплин.
- Скромный заработок - 3 августа - 18 ноября 2012 г. - Брайан Юнген и Дуэйн Линклейтер - Представлено в сотрудничестве с ДОКУМЕНТАЦИЯ (13), фильм Скромный заработок (2012) провозглашает самоопределение и использование родной земли в качестве своих центральных задач. Юнген, DaneZaa, признан во всем мире прежде всего как скульптор; в то время как Линклейтер, Омаскеко Кри, работает с движущимся изображением и перформансом.
- BigBoxЗеленый ЭкранХолодильникДействие - 28 апреля - 15 июля 2012 г. - Марк Лекей - Для своей первой персональной выставки в публичной галерее в Западной Канаде, британский художник и художник. Приз Тернера Победитель Марк Лекей представляет две недавние работы: ЗеленыйЭкранХолодильникДействие (2010) и BigBoxНатуральныйДействие (2012). Междисциплинарная практика Лекей включает скульптуру, перформанс, печать, звук и движущееся изображение.
- Убейте рабочих! - 21 января - 8 апреля 2012 г. - Дженис Кербель - Недавняя работа Дженис Кербель Убейте рабочих! продолжает работу лондонского художника с кодифицированным языком и элементами театральной композиции. Подстроенная система театрального освещения используется для изображения амбиций одинокого прожектора, пытающегося достичь состояния «открытого белого». Драматургия и развитие повествования упоминается через изменения интенсивности, цвета, рисунка и направления луча. С помощью этих сигналов свет становится одновременно персонажами и механикой композиции, разделяя роли постановки и исполнения.
- Моя лучшая вещь - 24 сентября - 11 декабря 2011 г. - Фрэнсис Старк - Очень привлекательное анимационное видео Фрэнсис Старк Моя лучшая вещь премьера состоялась в этом году Венецианская биеннале к широкому признанию критиков. Используя бесплатное программное обеспечение для преобразования текста в речь, Старк нанимает Playmobil -подобные аватары для записи диалогических эпизодов случайного видеочата, одновременно философских и абсурдно смешных. История этих виртуальных встреч исследует общее пространство сексуального влечения, творческий процесс и технологическое посредничество.
- Библиотека обслуживания - 10 июля - 4 сентября 2011 г. - Декстер Зловещий - Этим летом Галерея Уолтера Филлипса в Банф Центре представит наиболее полностью реализованную версию Библиотека обслуживания Автор: Декстер Синистер (Дэвид Рейнфурт и Стюарт Бейли ). В этом воплощении проекта путешествующие Библиотека, определенный набор книг и коллекция артефактов-следствий, будут служить в качестве координационного центра для программы резидентуры Из панели инструментов обслуживающей библиотеки, в котором будут использованы книги и артефакты, в частности, для пересмотра Баухаус основной курс.
- Путешествие, которого не было - 16 апреля - 19 июня 2011 г. - Пьер Юйге - В видео инсталляции Путешествие, которого не было, всемирно известный французский художник Пьер Гюи переносит зрителей из своей антарктической экспедиции на тщательно продуманную реконструкцию этого путешествия в Центральный парк, Нью-Йорк, когда он ищет неуловимое существо-альбинос, которое, по слухам, живет на неизведанном полярном острове. Отчасти документальный фильм о природе, отчасти научно-фантастический фильм и отчасти мюзикл, фильм перемещается между сценами захватывающей дух дикой природы и сценами организованного зрелища, оставляя нам решать, во что верить.
- Даже пространство не повторяется - 15 января - 27 марта 2011 г. - Энтони Бернхэм - В Даже пространство не повторяется, Первая персональная выставка Энтони Бернхэма в Западной Канаде, он представляет серию новых картин, которые развивают исследования художника в отношении репликации и аутентичности. Картины Бернхема - это документы экспериментальной скульптуры и действий, которые он трансформирует с помощью различных форм изображения в рабочие эскизы. Эти последние картины представляют собой изысканные моменты и точные детали размеренной практики деконструкции и строительства.
- Божьи кости - 13 ноября - 12 декабря 2010 г. - Джеффри Фармер - Божьи кости - это проект художника из Ванкувера Джеффри Фармера, который меняет типичный формат выставки, выдвигая на первый план перформативность, театральность, перемены и эволюцию. Пересматривая предполагаемую нейтральность пространства галереи, где строительство, творческие решения, а также художественный и кураторский труд практически невидимы, Фармер обнаруживает развивающийся процесс творчества и экспериментов.
- Народные волнения] - 14 августа - 24 октября 2010 г. - Мелани Гиллиган - Галерея Уолтера Филлипса представляет североамериканскую премьеру новейшего кинопроекта лондонской художницы Мелани Гиллиган. Народные волнения. Многосерийный художественный рассказ, Народные волнения ставит под сомнение политическая субъективность сегодня в трансформирующемся политическом ландшафте, возникшем в результате глобального экономического кризиса. Вместо того, чтобы использовать документальный подход к предмету, фильм представляет сюрреалистические, сатирические и тревожные повествования, основанные на состоянии политики и общественной сфере.
- Кем я думаю] - 15 мая - 25 июля 2010 г. - Рон Терада - На основе воспоминаний обеспокоенного американского художника и художника-концептуалиста. Джек Гольдштейн, Новые языковые картины Рона Терады разъем (2010) рассказывают главу из жизни Гольдштейна, который безвременно скончался в 2003 году. Присвоение Терады продолжается в Саундтрек к выставке (2010), последний из продолжающейся серии самодельных плейлистов, в данном случае созданных специально для сопровождения презентации галереи Уолтера Филлипса. Оба являются фольгой для Ванкувер исследование художником современной художественной практики и идентичности.
- Конец] - 30 января - 18 апреля 2010 г. - Рагнар Кьяртанссон - Выстрел в Холмистая местность, Конец, очень интересная видеоинсталляция, изображает двух музыкантов - художника Рагнар Кьяртанссон и его сотрудник Давид Тор Йонссон - исполнение фолка / кантри встречается с экспериментальной музыкой в холодном уединенном месте. Оба персонажа одеты как северные, Дэви Крокетт пограничники типа пограничных людей, крайний пример стереотипа, который сохраняется и вносит свой вклад в бесчисленные выдумки, проецируемые на западный ландшафт.
Принадлежности
Музей связан с Канадская ассоциация музеев, Канадская сеть информации о наследии, и Виртуальный музей Канады.