Музыкальная традиция путешествия Западного Палатина - West Palatine travelling music tradition
В Музыкальная традиция путешествия Западного Палатина (Немецкий: Westpfälzer Wandermusikantentum) были частью традиции, установленной путешествующими музыкантами из региона Западный Пфальц в Германия это сейчас называется Musikantenland («Земля музыкантов»). Традиция зародилась примерно в 1830 году и достигла своего расцвета между 1850 и 1850 годами. Первая мировая война. За это время несколько тысяч музыкантов путешествовали по миру и обеспечивали средства к существованию для себя и своих семей.
История
Источник
Западный Пфальц всегда был одним из самых бедных сельскохозяйственных регионов Германии. В 19 веке не существовало транспортного сообщения с промышленными центрами, а урожаи, например, урожая 1816/17 или 1831 года, были плохими, что регулярно приводило к голоду. На регион также сильно повлиял спад добычи на Кенигсберг и Potzberg. Для многих семей выходом из этого страдания была либо эмиграция, либо работа в качестве рабочих-мигрантов в более благополучных регионах Европы. Экономический бум во Франции в период правления Наполеон, например, привлекли многих немцев на юг Франции, где они нашли работу в портах.[1] В то же время развивались мигранты в различных профессиях, которые продавали за границу самодельные товары, такие как щетки и веники. Рамберг или обувь из Пирмазенс площадь.[2]
Причины, по которым жители региона, ставшего впоследствии Musikantenland, междуКусель, Кайзерслаутерн, Rockenhausen и Meisenheim посвятили себя презентации музыки точно не известно. Предполагается, что значение Избирательный суд в Мангейм как музыкальный центр Европы в 18 веке сыграл важную роль в этом развитии. Майнеры, набранные из Саксония, Тюрингия или Эльзас по добыче полезных ископаемых в Кенигсберге и Поцберге и которые в свободное время играли народную музыку своей родины, также, как говорят, внесли свой вклад в музыкальность жителей Musikantenland.[1] Имена первых музыкантов, которые путешествовали и которые, таким образом, могли считаться образцами для подражания, неизвестны, равно как и неизвестно, когда были предприняты первые поездки. В Гражданский кодекс введено во время Французский период, который, среди прочего, принес коммерческая свобода, привело к тому, что, начиная с 1800 года, вторичная должность «музыкант» встречается все чаще и чаще.[2]
В первые дни первые музыканты играли в церковные праздники или другие фестивали в окрестностях или в соседних странах. Поскольку это было экономически выгодно, к 1830 году формировалось все больше и больше групп, так что приходилось также расширять зону передвижения. Вначале они путешествовали в основном в районы, где многие немцы жили в качестве эмигрантов или рабочих-мигрантов, и дошли до юга Франции или Испании.[2]
Количество паспортов, выдаваемых для международных поездок, увеличивалось из года в год. Государственное правительство Баварии - Пфальц был частью Королевство Бавария поскольку Венский конгресс - стало известно о росте числа музыкантов. Однако, поскольку это облегчало экономические трудности в Западном Пфальце, было решено не предпринимать никаких действий против него. Запрещалось выезжать только детям школьного возраста, которые все чаще сопровождали своих отцов или родственников.[1]
| Самые "крупные" музыкальные деревни[3] | |
|---|---|
| Место расположения | Количество музыканты |
| Jettenbach | 532 |
| Mackenbach | 427 |
| Eßweiler | 284 |
| Wolfstein | 227 |
| Ротсельберг | 226 |
Расцвета
С 1850 года в оркестрах играли все более подготовленные музыканты. Группы теперь путешествовали по всей Европе, а также за границу - Азия, Австралия, Африка и, прежде всего, Америка были достойными направлениями. Везде их называли «Маккенбахерами», даже если они приехали из других мест. Mackenbach был, однако, типичной деревней музыкантов; порой четверть населения была музыкально активной. Число музыкантов и коллективов неуклонно росло. Только в 1909 году было идентифицировано 1043 странствующих музыканта из графства Кусель на основании паспортного заявления. В то время в некоторые страны можно было ездить без паспорта - в Англии требовалось предъявить всего 100 золотых марок и действующий трудовой договор - предполагается, что на рубеже веков около 2500 музыкантов ежегодно гастролировали.[2]
Со временем музыканты стали более профессиональными, а уровень подготовки повысился. На английских приморских курортах состоятельные горожане проводили летние месяцы. Музыканты Западного Палатина были здесь желанными гостями, поскольку они адаптировались к возросшим требованиям публики. Чтобы посещать бани и спа, их обычную уличную одежду нужно было обменять на униформу, а в репертуар должны были войти современные произведения известных композиторов. Для общения с работодателями и чиновниками хотя бы дирижер должен был владеть иностранными языками. Хубертус Килиан, например, говорил по-английски и по-французски и понимал итальянский и испанский. Были также группы, которые путешествовали пешком с места на место по эмигрантским регионам и играли на городских площадях, но доходы только от уличных выступлений были меньше. Те, кто не умел разговаривать на иностранных языках и имел в программе только палатинскую народную музыку, не могли надеяться на постоянную работу.[1]Другим, антикризисным сектором стал цирк, который даже предлагал работу некоторым музыкантам после Первой мировой войны. В 19 веке возникли крупные цирковые труппы, иногда имевшие несколько оркестров. Был большой спрос на музыкантов, и многие Палатины, особенно из Маккенбаха, нашли хорошо оплачиваемую работу в Hagenbeck, Саррасани или же Буш.[2]
В родных городах процветающей отраслью была приборостроение, а также производство тканей, красильщиков и портных. Музыка принесла процветание некогда обедневшему региону, и многие музыканты возвращались богатыми людьми, иногда после многих лет отсутствия.
Отклонить
Начало Первая мировая война ознаменовал начало конца гастролей музыкальных групп, которые только что достигли своего апогея. Многим мужчинам пришлось пойти на войну, большинство рабочих мест для музыкантов было упразднено, а границы Германии были заблокированы. Музыкантам, застигнутым войной во время заграничной поездки, не дали вернуться домой. Рудольф Мерси из Ашбаха был интернирован до 1920 года в лагерях в Австралии и Новой Зеландии, Отто Шварц из Хинцвайлера и его группа, которые ранее жили в Англии несколько лет, были заключены в тюрьму на Остров Мэн.
После войны немцам изначально запретили въезд почти во все страны, за исключением Нидерландов. После того, как послевоенные невзгоды прошли и культурная жизнь снова стала процветать, путешествующие музыканты столкнулись с растущей конкуренцией со стороны пластинок, радио и фильмов; торговля так и не смогла вернуться к своему расцвету. В лучшем случае, как цирковые музыканты, некоторые гастролирующие музыканты могли какое-то время продолжать свою профессию. Некоторые музыканты остались за границей, особенно в США, и продолжали заниматься там музыкой. Билл Генри, первоначально Генрих Якоб из Маккенбаха, нанял молодого певца, Фрэнк Синатра для своей группы в 1932 году.
В 1935 году оставшиеся постоянно странствующие музыканты Пфальца были приняты в Reichsmusikkammer («Государственный музыкальный институт»). Обязательным условием для профессионального путешествия было то, что группа должна состоять как минимум из семи человек. Им нужно было сдать экзамены и нужен был ответственный директор, который получил групповой пропуск от государственного директора отделения Саар-Пфальц Reichsmusikkammer. В 1938 году в Маккенбахе и Лаутереккене прошли музыкальные прослушивания, на которых было исследовано 30 групп. С 1 апреля 1939 года Закон о членстве странствующих музыкантов был отменен Рейхсмьюзикаммерой, поскольку их деятельность «не считалась пропагандой музыкальной культуры».[1] На этом эпоха путешествующих музыкантов из Западного Пфальца подошла к концу.
Музыкантов
Обучение персонала
Репертуар ансамблей требовал от музыканта умения играть на нескольких инструментах; Как правило, требовалось овладеть не только духовым, но и струнным инструментом. Музыкальных школ в Пфальц, но Jettenbach пастор Шовальтер до Первой мировой войны тщетно пытался сформировать ее политически. Музыкальное ученичество было похоже на учебу ремесленника: ученика несколько лет обучал мастер, опытный гастролирующий музыкант. Самыми известными учителями были Людвиг Кристманн из Каульбах, Якоб и Август Речь из Эчберг и Людвиг Якоб из Mackenbach, которого также называли «Горлхаузер Луи», потому что он вырос в Годельхаузен.
Обучение началось, когда мальчик еще учился в школе, ученику приходилось посещать уроки музыки несколько раз в неделю. Первое путешествие юных музыкантов, которых называли «пасхальные мальчики», потому что их только что выпустили из школы на Пасху, часто происходило с их отцом или близким родственником. Это предотвратило тоску по дому, но также предотвратило попадание молодых людей в руки беспринципных капельмейстеров, которые только эксплуатировали их.
С первой же поездкой начался собственно период обучения музыкантов. В течение двух-трех лет молодым музыкантам обычно разрешалось играть только аккомпанирующие роли, которые они называли abstoßen ("отдельный") или Abknuppen. Лидер решал, достаточно ли талантлив, чтобы стать солистом, или он должен был остаться в тени в качестве аккомпанирующего музыканта. Многие музыканты быстро сдались, когда нашли более подходящее место для работы, и уехали всего на несколько поездок. Самые талантливые музыканты продолжали брать уроки у хороших учителей своего инструмента, часто за границей, при каждой возможности.
Возможность дальнейшего обучения представилась в военную эпоху. Полковой музыкант смог не только улучшить владение своим инструментом, но и получить представление о более широком диапазоне музыки и возможностях ее аранжировки. Это оказалось полезным для более позднего гастролирующего музыканта при выборе и интерпретации произведений.[4] Хубертус Килиан из Эсвайлера, например, получил такую подготовку, когда он проходил военную службу в 1852 году в пехотном батальоне в Кайзерслаутерне.
Группы
Полосы (Капеллен или же Banden), собирал капельмейстер, опытный странствующий музыкант, часто предпочитали родственников. В более длительных поездках несколько дирижеров иногда присоединялись к своим оркестрам. Большинство групп состояло из пяти-десяти музыкантов, но в них также могло быть 20 и более участников. Музыканты были сотрудниками бэндлидера и получали от него зарплату после поездки, которая определялась в зависимости от их навыков, опыта и доходов группы. Инструменты были в основном смешанные, реже встречались чистые духовые или струнные группы. Дирижер должен был позаботиться о том, чтобы в репертуар могли быть включены еще более сложные произведения, чтобы получить более оплачиваемые задания. Предпочитались легко транспортируемые и более прочные инструменты. Важное значение имела дисциплина музыкантов, позже подчеркивался внешний вид и внешний вид самих музыкантов.
Рекомендации
- ^ а б c d е Марлиз Фурманн: Kuckucksruf und Nachtigall. Голленштейн Верлаг, ISBN 3-933389-27-5.
- ^ а б c d е Пол Энгель: Pfälzer Musikantenland-Museum auf Burg Lichtenberg. Гёррес-Верлаг, Кобленц, ISBN 3-920388-99-2.
- ^ Музей музыкантов Западного Палатина, Маккенбах
- ^ Пол Энгель: Das westpfälzer Wandermusikantentum im Lichte wissenschaftlicher Untersuchung. В: Эрих Вайнгарт, Пол Капс: Zum Beispiel - Der Landkreis Kusel. Pfälzische Verlagsanstalt, 1985, стр. 157–176.
Литература
- Марлиз Фурманн: Kuckucksruf und Nachtigall. Die Pfälzer Wandermusikanten. Голленштейн, Блискастель, 2000 г., ISBN 3-933389-27-5.
- Пол П. Дж. Энгель: Pfälzer Musikantenland-Museum auf Burg Lichtenberg. (= Ландкрейс Кусель. № 1). Гёррес-Верлаг, Кобленц, 2001 г., ISBN 3-920388-99-2.
- Курт Нойферт: Руди Розенталь - Ein Musikant zieht durch die Welt. Verlag Pfälzer Kunst, Ландау, 1986, DNB-IDN 871247135.