Зофия Стрыенская - Zofia Stryjeńska
Зофия Стрыенская | |
|---|---|
 | |
| Родившийся | 13 мая 1891 г. Краков |
| Умер | 1976 (84–85 лет) Женева |
| Национальность | Польский |
| Известные работы | Хлеб почти каждый день (мемуары) |
Зофия Стрыенская (урожденная Любаньска; 13 мая 1891 г., в г. Краков - 28 февраля 1976 г., г. Женева ) - был поляком художник, графический дизайнер, иллюстратор, сценограф, представитель арт-деко. Вместе с Ольга Бознаньская и Тамара де Лемпицка, она была одной из самых известных польских художниц межвоенный период. В 1930-х годах она была номинирована на престижную Золотую Лавру Польская Литературная Академия, но отклонил предложение.[1]
биография
Стрыйенская была старшей из шести детей Францишека Любаньского. В детстве она часто рисовала и рисовала. Сначала она посещала ремесленную школу, затем учительскую семинарию и до 1909 года частную художественную школу Леонарда Стройновского. В 1909 году она начала заниматься живописью в женской художественной школе Марии Недзельской. В 1911 году окончила с отличием по специальности «Живопись и прикладное искусство». В 1910 году она вместе с отцом отправилась в путешествие по Италия через Австро-Венгрия, во время которых они посетили галереи и музеи в Вена и Венеция. В молодости она работала в таких журналах, как «Роль» и «Голос народа».
1 октября 1911 г. ее приняли в Академия изящных искусств, Мюнхен; были приняты только 40 из примерно 200 претендентов. Она использовала имя своего брата, Тадеуш Гжимала Любаньски, и одевалась как мальчик, потому что в то время академия не принимала женщин.[1] Через год ее однокурсники стали подозрительными. Вернулась в Краков, где занималась живописью и литературой. Ее первый творческий успех пришелся на 1912 год, когда Краковское общество друзей изящных искусств включила в свою выставку 18 акварельных иллюстраций «Польских басен».
В мае 1913 года искусствовед польского журнала «Time» Ежи Вархаловски подробно рассказал о Софии Любаньски, сделав ее известной и положив начало ее карьере. В то время семья переехала в богемный Краков, где познакомилась с Зеленским, Здислав Яхимецки, Пушетов и Войцех Коссак. Она подружилась с Магдалена Самозванец и ее сестра Мария Павликовская-Ясноржевская.
Межвоенный период
4 ноября 1916 г. Зофия вышла замуж за Кароля Стрыенского, архитектора Закопанский стиль. У них родилось трое детей: дочь Магда и близнецы Яцек и Ян. Стриженски познакомил жену со своими друзьями, художниками и представителями мировой литературы. Она встретила, среди прочего, Владислав Скочилас, Хенрик Куне, Стефан Жеромский, Владислав Реймонт, Станислав Игнаций Виткевич а позже несколько поэтов Скамандер группа.
В период 1921-1927 гг. Она жила в Закопане, где ее муж работал директором Школы деревообрабатывающей промышленности. Этот период начался счастливо и творчески. Однако с годами она все больше отдалялась от Кароля, что в конечном итоге привело к открытому конфликту и разводу в 1927 году. Кароль умерла в 1932 году.
После развода она переехала в Варшаву, где в 1929 году вышла замуж за актера Артура Клеменса Соха. Брак вскоре был расторгнут, так как она обнаружила, что он страдал от сифилис. К концу 1930-х годов она была связана, тоже на короткое время, с архитектором и любителем Ахиллесом Брезом, а затем с путешественником и писателем. Аркадий Фидлер.
В первой половине 1930-х она была забытым художником. Стрыенская не хотела добиваться признания. Ей отчаянно нужны были деньги, так как она продала мало картин. Только в 1938 году она получила несколько заказов от польского МИДа, в том числе на заказ. килим для императора Японии Хирохито. Принимала участие в оформлении интерьеров польских пассажирских судов «Баторий» и «Пилсудский», а также во внутренней отделке кафе Веделя. Люди снова стали покупать ее картины на славянские и исторические темы.
Вторую мировую войну провела в Кракове. В 1943 году она обнаружила, что у нее сифилис, от которого страдали ее глаза, и иногда она не могла рисовать. В начале 1945 года в город вошли русские, установив коммунистический режим. Стрыенская решила покинуть Польшу. Она присоединилась к своим детям в Женеве. После многих лет в Париже она поселилась в Женеве, где жила ее дочь и сыновья. Она пыталась уехать в США, ища помощи в Фонде Костюшко. Однако правление фонда ей отказало. Она продолжала жить очень скромно в Женеве, ей помогали ее дети. Она оставалась эмоционально связанной с Польшей и польской культурой, Швейцария оставалась для нее чужой страной. Она умерла в 1976 году в Женеве и была похоронена на местном кладбище Шен-Бур.
Произведение искусства
Стрыенская входила в состав арт-группы «Ритм». Возможно, на нее также повлияли Молодая Польша (Młoda Polska), стилистически разнообразное художественное направление, действовавшее с 1890 по 1918 год. Она в основном использовала темпера техника, изготовление литографий, рисунков, плакатов, разработка игрушек, гобеленов, декораций, сценических костюмов и создание книжных иллюстраций.
Среди ее самых известных работ: пастораль, Цикл славянских идолов и Пасха, а также иллюстрации к поэме «Монахомахии» А. епископ Красицкий, Сезоны, Рождественские колядки, Четыре польских танца, и таинства.
Она сделала часть декорации польского павильона на Международной выставке художественного искусства и индустрии современного искусства в Париже в 1925 году, серию из шести картин за двенадцать месяцев, показывающих сельскую деревенскую жизнь и сезонные изменения. Эта работа принесла ей общеевропейскую известность и пять наград World Trade. В 1927 году она написала серию картин с изображением польских артистов народного танца.
Во многих произведениях она изображает дохристианских славянских богов, которым поклонялись в Польше. Однако сама артистка всегда считала себя христианкой. Она была воспитана католичкой, но на короткое время обратилась в Евангелическую церковь, чтобы развестись и снова выйти замуж. Ее увлечение верованиями древних славян следует рассматривать исключительно как художественный интерес.
Письмо
Стрыенская хотела дать своим детям хорошее образование. Она написала справочник по этикет своего времени, используя псевдоним «Профессор Хилар». Ее мемуары «Хлеб почти каждый день» были опубликованы в 1995 году. Ее письмо отличается свободным языком и богатым словарным запасом.
Признание
Мечислав Грыджевский в «Литературных новостях» назвал ее «ее королевское высочество, принцесса польского искусства». В 1930 году правительство вручило ей высшую награду - Polonia Restituta. в 1936 г. Польская Литературная Академия наградил ее Золотым академическим венком за вклад в польское искусство в целом. После Второй мировой войны она отказалась присоединиться к коммунист -пробег Союз польских писателей. Поэтому официальная политика заключалась в том, чтобы игнорировать ее как художника и систематически называть ее незначительной. Тем не менее, правительство широко воспроизводило ее искусство без выплаты гонораров. Она не жаловалась на пропущенный доход, но сожалела о низком качестве репродукций. В 1974 году фонд Альфреда Юржиковского в США вручил ей награду. Лишь в 1989 году ее реабилитировали в Польше и снова признали великой польской художницей. В 1991 году Мария Гронская представила свою работу в виде монографии. В 2008 г. Национальный музей в Кракове организовал большую ретроспективную выставку работ Стрыенской. В 2009 году выставку посетили Национальный музей в Познани и Национальный музей в Варшаве . Выставка сопровождалась богато иллюстрированным каталогом и библиографией под редакцией Святослава Ленартовича, куратора выставки. В 2011 году Стриженская стала предметом 2 злотый Польская памятная монета.
Смотрите также
Примечания и ссылки
- ^ а б Дорота Маршалек, Зофия Стрыенская - польская малярка в стиле ар-деко. Мапа культуры. Проверено 12 декабря 2011 года.
СМИ, связанные с Зофия Стрыенская в Wikimedia Commons
Авторитетный контроль  |
|---|