Альберто Терриле - Википедия - Alberto Terrile
Альберто Терриле | |
---|---|
Терриле, автопортрет, сделанный в 2016 году возле Иола ди Монтезе, небольшая деревня в Апеннинские горы, Италия | |
Родившийся | Генуя, Италия | 11 марта 1961 г.
Известен | Фотограф |
Альберто Терриле (родился 11 марта 1961 г.), родился в Италии. фотограф. Наиболее известен во Франции, Италии и США своими незавершенными работами об ангелах, он также занимается издательской деятельностью, театром, музыкой, кино и рекламой. Он специализируется на черно-белых портретах, за что получил несколько призов; его самые известные работы включают живые выступления Коррадо Рустичи, Ди Ди Бриджуотер и Уте Лемпер. Персональные выставки его картин проходили в Милане, Риме, Берлине, Париже, Авиньоне, Чикаго, Монреале и Торонто.
биография
Рожден в Генуя, Италия, 11 марта 1961 г., из семьи среднего класса, Терриль проявляет большой интерес к изобразительное искусство так как он ребенок. Его годы до подросткового возраста он провел в своем родном городе, расположенном на берегу моря и в известном порту Средиземного моря, и Иола ди Монтезе, небольшая деревня в Апеннинские горы на границе Тоскана и Эмилия-Романья, где у семьи Терриль есть загородный дом. Резкий культурный и человеческий контраст между этими двумя местами лежит в основе его более позднего художественного развития; Вероятно, именно в это время Терриль развивает свою любовь к дикой, незагрязненной природе (особенно лесам и горам) и уединению - отношение, которое ясно просматривается на протяжении всей его работы в качестве фотографа.
Ранние годы и образование
В возрасте 14 лет Терриле поступает в художественную среднюю школу Николо Барабино в Генуе, официально в качестве ученика. художник. Его естественное отношение к живописи и искусству в целом не очевидно, по крайней мере для его учителей, до такой степени, что на первом курсе ему предлагают отказаться от художественной карьеры и «вместо этого найти хорошую работу».[1] Тем не менее, после школы и при поддержке родителей Терриле поступает в Accademia Ligustica di Belle Arti (Лигурийская академия изящных искусств) в Генуе, где он в дальнейшем занимается изобразительным искусством и музыкой.
В Академии Террил использует своих однокурсников в качестве моделей. Общая атмосфера бунта против правил и желание экспериментировать привели его к реализации, среди прочего, серии цветных портретов, снятых в сдержанном, почти монохромном, но с явно красными губами или голубыми глазами. Тела и лица втиснуты в единую рамку, как если бы они были погружены в воду или заключены в аквариум. Набор называется Fluttuare («Плавать») - хороший пример его раннего стиля.
В эти годы его деятельность крайне разнородна, начиная от аналитической живописи (ветвь Абстрактные живопись) к эстраде и цветной фотографии; среди его ранних работ замечательную ценность представляют Каллиграфия ("Каллиграфии"), Tracce («Следы») и Сеньи («Знаки»), три серии портретов, реализованные с 1977 по 1979 годы на больших вертикальных поверхностях, на рулонах ленты, на видео или с другими неоднородными материалами. Эти серии, наконец, собраны в работе под названием Quelle Improbabili Imagini («Эти невероятные изображения»), выставленные в Генуе, Гроссето, Козенца, Бари.[2] В 1979–1980 годах он также пишет экспериментальную партитуру для саксофона альт для современного композитора Луки Барбьери-Виале под названием Хромофония. Счет будет разыгран в Генуе, Милан и Чертальдо, возле Флоренция.[2]
Стажировка в Милане
К 1984 году, после успешного окончания Академии, Террил начал заниматься фотографией и начал учиться в Милан, как третий помощник Паоло Гандолы, тогда еще молодого, но уже известного модного фотографа. В 80-е годы Милан становится итальянской столицей моды и финансов. Деньги становятся все более и более главным двигателем человеческих взаимоотношений, и коррупция распространяется на все уровни местного самоуправления. Не случайно в эти годы отмечается подъем Сильвио Берлускони как предприниматель в сфере строительства и телевидения. В известной тогда рекламе Рамазотти ликер, прозванный Милан Milano da Bere («Милан, который можно выпить») со ссылкой на безграничные возможности, предлагаемые безудержным капитализмом, образ жизни, родственный американскому и до сих пор неизвестный в Италии.
Время Терриле в Милане совсем не легкое. Его простое, почти наивное отношение к жизни и людям, полное пренебрежение деньгами не соответствуют высокому стилю города. Террил не имеет ничего общего с Milano da Bere, а через несколько лет он вернулся в Геную. Замечательные технические учения Гандолы - все, что ему осталось, плюс полный отказ от модной фотографии и всего, что вокруг нее вращается. В интервью вскоре после своего возвращения он говорит не без определенной гордости: «Я считаю невыносимым, что всего четырем или пяти крупным фотографам разрешено свободно выражать свое видение [...] американских лиц! [...] ...] красоту тоже можно найти в автобусе, не нужно искать ее в Лос-Анджелесе или Лондоне ».[3]
В том же интервью Терриль заявляет о своей любви к кино, которое вот-вот начало навсегда формировать его стиль. Хотя ему всего 25 лет, его художественное видение уже ясно: «Кино для меня - это Трюффо, Артур Пенн, Альтман, Wenders [...] Случайность - относительно важная составляющая моих работ, но она всегда находится под строгим контролем [...] Фотограф всегда является художником и мастером одновременно ».[3] Это последнее утверждение означает стремление преодолеть хорошо известную проблему, с которой каждый художник сталкивается вначале, а именно: искусство не приносит прибыли. Фактически, с 1985 года Терриле будет жить за счет своей деятельности в качестве профессионального фотографа.
Художественная зрелость
Возвращение Терриле в Геную знаменует начало всесторонней фотографической деятельности. В течение этих лет он поддерживает тесный контакт с яркой артистической андеграундной сценой Генуи. Он посещает художников всех мастей и за пределами Академии; В частности, он сближается со скульптором Лоренцо Гаравента. В мастерской Гаравенты Терриле снимает несколько портретов самого художника, получив одну из его самых замечательных ранних картин (1985). Особенно очевидно в этой работе использование естественного света (в данном случае идущего сверху) и яркого, своего рода экспрессионистский использование контраста, полученного в камера-обскура. (Почти маниакальное внимание к печати - одна из давних черт его творчества;[4] Терриле много раз благодарил Стефано Грондона за то, что он научил его печатным навыкам.)
Его коммерческая деятельность изначально тесно связана с музыкой, особенно с живыми и студийными выступлениями. В список художников, с которыми он сотрудничает, входит не менее Пьеранджело Бертоли, Рене Обри, Луи Винсберг , Марк Бертумье и Боб Уилбер. Терриле также специализируется на обложках альбомов и книг, налаживая связи с крупными итальянскими редакторами книг (Эйнауди , Заничелли , Mondadori, Коста и Нолан).
Как фотограф-фрилансер его работы появляются на Le Monde, Diario della settimana, Гламур, Frigidaire, Этническая музыка. Живое выступление, в любой области искусства и при естественном освещении, становится одним из любимых сюжетов Террила, что побуждает его снимать, среди прочего, Коррадо Рустичи и Ди Ди Бриджуотер. Его, вероятно, самый известный портрет в действии - портрет Уте Лемпер принято во время Иллюзионный тур в 1992 г. в постановке Ларрио Эксон .
В 1993 году Терриль находится в Багдад, Ирак, чтобы задокументировать положение людей в стране, где не было эмбарго, через два года после первого Война в Персидском заливе.[5]
За это время его стиль полностью развивается, и он получил от журнала приз за лучший портрет года. Progresso fotografico в 1989 г.[6] и европейская золотая награда Kodak в 1994 и 1995 годах.[7] В эти же годы он является одним из официальных фотографов Венецианский кинофестиваль, мероприятие, которое позволяет ему снимать некоторых из своих любимых кинематографистов и актеров, таких как Кшиштоф Кесьлевский, Чазз Пальминтери и Роберт Альтман. Полная выставка этих картин в конечном итоге появится на персональной выставке в Милане в 2000 году, идеально сочетающей город и художника.[8]
Экспериментальные работы; обучение
Терриль продолжал экспериментировать с нестандартными техниками и материалами, вероятно, напоминающими его ранние годы в академии. Яркий пример - печать одной из его картин на светлом мраморе. По словам самого Терриле, негатив впервые был напечатан на AGFA. Запись Rapid бумага (в то время уже снятая с производства), затем приобретенная в цифровом виде и нанесенная на мраморную плиту с помощью Durst Rho 205 специальный плоттер. «После двух проб на мраморе, - говорит Терриле, - я решила усилить блики, чтобы естественная текстура мрамора просвечивала и придавала первоначальный объем белому платью модели, что усилило скульптурное качество моего изображения. . "[9] Окончательный результат стал частью выставки мраморных скульптур, проходившей в 2004 г. в г. Каррара, Италия.
Очень необычные сюжеты, а также сюрреалистическое использование постобработки (в том числе в цифровой форме) и / или странные декорации характеризуют некоторые из его более поздних работ. Среди наиболее оригинальных работ - комплекс портретов инвалидов и их внутреннего мира по мотивам Алиса в стране чудес и замечательную серию гиперреалистичных цифровых портретов под названием Далла Миньера («Из шахты»). Одна из самых интересных картин в этой серии изображает Паскуале Монтемурро, бывшего ученика и помощника Терриле, сжимающего голову руками в смирении или отчаянии, чувство, вызванное сильным контрастом на коже черепа. В отличие от этого внешний вид модели какой-то безмятежный. Монтемурро, в то время также близкий друг Терриле, умер от рака в 2010 году в возрасте 45 лет, через несколько месяцев после того, как был сделан снимок.
В последнее время Терриле также проявляет интерес к промышленной архитектуре и заброшенным зданиям. Генуя, ранее являвшаяся городом тяжелой промышленности и производства стали, в настоящее время переживает травматическое преобразование, является идеальным местом для этого. В Cornigliano сталелитейный завод, недавно остановленный, и Hennebique Строительство, которое когда-то было зернохранилищем в гавани, теперь является домом для наркоманов и бродяг, является примером этой тенденции. В таких условиях, как эти, Терриль и его ученики изобразили несколько одетых персонажей, создав отчуждающий смысловой контраст.
Терриле также очень активен в обучении и распространении информации. С 2000 года он ежегодно проводит курсы фотографии базового и продвинутого уровней, обычно переводя на продвинутый уровень некоторых учеников базовых курсов. Таким образом, на продвинутых курсах накапливаются новые люди, знания и опыт - Терриле обычно привлекает своих учеников к своей профессиональной деятельности - так что в настоящее время они представляют собой небольшое, но активное сообщество фотографов-любителей в Генуе.[10] В 2007 году Терриль основала некоммерческое общество под названием Percorsi magici («Волшебные тропы»), посвященные организации курсов, а также выставок, лекций, конференций и семинаров. Сообщается, что стиль преподавания Террил крайне неформальный и нетехнический, но очень практичный.
Nel segno dell'angelo
С детства Терриль увлекается магией, экзотеризмом и вообще тем, что есть нет видимый - очень своеобразное отношение к фотографу. Это, в общем, основная движущая сила его каким-то мрачным, гипер-контрастным черно-белым стилем, в основном реализованным на пленке и в большом формате (например, с помощью старых фотоаппаратов Hasselblad). Это было в особенно тяжелое время, проведенное в Париже в 1993 году, а именно в баре за выпивкой.[11] что он полностью осознает важность время в фотографии. Используя очень быстрое время (1/500 секунды), он применяет логический парадокс: фотографировать то, что нельзя сфотографировать, момент, который человеческий глаз не может полностью оценить. Это теоретическая основа его незавершенной работы. Nel segno dell'angelo («В знаке ангела»), серия стилизованных портретов людей, обрамленных во время прыжка.
Ангелы Террила - обычные мужчины и женщины, в одиночку, парами или группами. Их можно окружить угрожающим темным небом или поместить в расслабляющую атмосферу сада. Резкий контраст обычно используется для создания своего рода ауры вокруг объекта. Прыжок оформлен именно в тот особенный момент, когда вертикальная скорость равна нулю, оставляя зрителя иллюзией неподвижного кадра, невозможной позы. (На самом деле ангелы Террила на первый взгляд выглядят тщательно продуманными фотомонтаж.) Ангелы Террила, по общему признанию, отражают воображаемый мир Вим Вендерс с Крылья желания ("Der Himmel über Berlin", 1987), в свою очередь, вдохновленные Райнер Мария Рильке стихов, в соавторстве Питер Хэндке.
Nel segno dell'angelo нерестится более трех десятилетий, первые попытки относятся к 1979 г. (сами картинки Fluttuare можно считать ранними ангелами)[12] и в настоящее время это постоянная работа - в среднем Терриль снимает одного ангела каждый год. Следы и критические обзоры этой работы можно найти в некоторых крупных журналах по фотографии по всему миру (см. Раздел о критических оценках), а соответствующие фотографии появлялись, целиком или партиями, на выставках в Берлине, Авиньоне, Генуе, Милане.
Критическая оценка
Отзывы
- Дж. П. Джованелли, La vitesse de liberation d'Alberto Terrile («Стремление AT к освобождению») в Fluxus, Апрель 1996 г.
- Альберто Терриле: анджели ("AT: ангелы") в Photonews - Zeitung für Photographie, Апрель 1997 г.
- Паоло Кастелли, Польвере д'Анджели («Ангельская пыль») в Ривиста дель синематографо № 3, март 1997 г.
- Гвидо Фестинезе, Анджели Джи Даль Парадизо («Ангелы, упавшие с небес») в Il манифест, Август 1998 г.
- Андреа Джаккиа, A livello degli angeli («На уровне ангелов») в Diario della settimana, 1998.
- Неджима Ван Эгмонд, Альберто Терриле, площадь Пти-Пале-су-ле-Синь-де-Ланж («AT ставит Малый дворец под знаком ангела») в Ла Прованс, 1998.
- Лор Бернар, La Photography des anges («Фотографирование ангелов») в Le Figaro, Июль 1998 г.
- Флавио Бригенти, Gli angeli sono fra di noi («Ангелы среди нас») в Musica, 1998.
- Ферруччо Джиромини в Синий номер 89, 1998.
- Дэвид Кросби в Увеличить номер 27 июля / августа 1998 г.
- Роберта Ридольфи в Segno - Rivista di attualità internazionali d'arte contemporanea номер 167, март / апрель 1999 г.
- Виана Конти, Альберто Терриле, il Buster Keaton фото ("AT, Бастер Китон фотографии") в Frigidaire номер 112, март 1990 г.
- Аннисса Дефилиппи, Per favore non-chiamatelo il ritrattista degli angeli («Пожалуйста, не называйте его портретистом ангелов») в Infonòpoli, 2009.
Награды
- 1989 Лучший портрет года награжден Progresso fotografico
- 1994 Стандарт совершенства Европейская золотая награда Kodak
- 1995 Стандарт совершенства Европейская золотая награда Kodak
Публикации и выставки
Книги
- 1998 Sous le signe de l'Ange, Отредактировано Petit Palais Редакции
- 2008 Поэти Иммагинати, под редакцией Ла Лонтры
- 2008 Нель Сеньо дель Анджело 1991/2008, ограниченное издание для Научный фестиваль Генуи, Италия
- 2012 Sous le signe de l’Ange, Jacques Flament Editions
Персональные выставки
- 1986 La morte piatta (Плоская смерть) Psyco club, Генуя, Италия
- 1989 Immagini dell'interruzione del movimento (Изображения срыва движения) Церковь Санта-Мария-ди-Кастелло, Генуя, Италия
- 1991 Il luogo del vero Silenzio Театр Верди, Генуя, Италия
- 1992 Рисунок д'артиста (Фигуры художников) Портреты современных швейцарских художников (среди которых Даниэль Спёрри, Бен Вотье, Кристиан Мегерт ) в экспозиции Frammenti, interfacce, intervalli, paradigmi della frammentazione nell'arte svizzera, Museo di architettura e scultura ligure, Генуя, Италия
- 1994 Rabelais le sixieme livre Centre Culturel Galliera, Генуя, Италия
- 1995 Rabelais le sixieme livre Палаццо Турси, Генуя, Италия
- 1995 Rabelais le sixieme livre Железнодорожный вокзал Генуи П. Принчипи, Генуя, Италия
- 1995 Париж 1992–1994 гг. Centre Culturel Galliera, Генуя, Италия
- 1995 Анджели под редакцией Роберта Ярмаца и Йоланды Дарбишир, PPS Galerie, Берлин, Германия
- 1998 Sous le signe de l'ange под редакцией Эстер Мёнч, Musée du Petit Palais, Авиньон, Франция
- 1998 Sous le signe de l'ange Galleria Bianca Pilat, Милан, Италия
- 2000 Ритратти (Портреты) под редакцией Паолы Ламбарди, Terrazza Silva Plando, Милан, Италия
- 2003 Ритратти / Кино Театро Карго, Генуя, Италия
- 2004 Кинотеатр Книжный магазин Feltrinelli, Генуя, Италия
- 2004 Кино (т. 2) I tre Merli, Генуя, Италия
- 2006 Кинотеатр Centro Polivalente Sivori, Генуя, Италия
- 2007 Ритратти ди Альберто Терриле 93/94/97 (Портреты) Centro Polivalente Sivori, Генуя, Италия
- 2008 Поэти Иммагинати (Воображаемые поэты) Centro Polivalente Sivori, Генуя, Италия
- 2008 Нель Сеньо дель Анджело (В знаке ангела) внутри Научный фестиваль Генуи, Италия
- 2013 Нель Сеньо дель Анджело 1993/2013в рамках Европейского фестиваля фотографии в Реджо-Эмилии, Италия
- 2016 Ma che occhi grandi che hai ... (Часть I, 2012) (Какие у вас большие глаза ... Часть I, 2012 г.), Museo dell'Accademia Ligustica, Генуя, Италия
Соавтор выставок
- 1986 Tra il dire e il fare (От слова к делу) Bagni comunali S.Nazaro, Генуя, Италия
- 1994 Equinozio d'autunno под редакцией Франца Палудетто, Кастелло ди Ривара, Тутин, Италия
- 1995 Il viaggio in tutti i suoi aspetti (Путешествия, все аспекты) Fondazione G. Costa, Генуя, Италия; вновь появился в 1996 в Galleria G. Costa, Генуя, Италия
- 1995 Colore aperto (Открытый цвет) Loggia della Mercanzia, Генуя, Италия
- 1995 Красная лента Палаццо Турси - Club amici del cinema - Ле Корбюзье, Генуя, Италия
- 1996 Oeuvres & Lectures "под редакцией Жерара-Филиппа Брутена и Ролана Сабатье, Les Salons Art, Vidéo, Cinéma et Ecritures, Lavoir Moderne Parisien, Париж, Франция
- 1996 Ателье д'артиста Casa di Giorgione, Кастельфранко Венето, Тревизо, Италия
- 1996 Nel segno dell'angelo - Знак ангела под редакцией Бьянки Пилат, Bianca Pilat Contemporary art L.L.C., Чикаго, США
- 1997 Ангел в современном искусстве, дизайне и рекламе под редакцией Бьянки Пилат, Художественная галерея J.D. Carrier, Торонто, Канада
- 1997 Sous le signe de l'ange "под редакцией Бьянки Пилат, La Chapelle Historique du Bon-Pasteur, Монреаль, Канада
- 1997 Il punto (Точка) под редакцией Элио Грациоли, Galleria Continua, Сан-Джиминьяно, Сиена, Италия
- 1997 Творчество и лекции / Salon Virtuel под редакцией Жерара-Филиппа Брутена и Ролана Сабатье, Париж, Франция
- 1998 Анджели су Рома (Ангелы над Римом) Chiesa di S.Rita, Рим, Италия
- 1999 Анджели су Рома Сад на крыше Палаццо делле Эспозициони, Рим, Италия
- 2000 Анджели и Анджели (Ангелы и ангелы) Оратория Мадонна делла Неве, Кьявари, Генуя, Италия
- 2000 экспозиция, посвященная представлению Рижский сбор, под редакцией Маркоса и Маркоса, Galleria Estatic, Турин, Италия
- 2000 то же самое, переиздан в Galleria Continua San Gimignano, Сиена, Италия
- 2000 появился на трехлетней выставке сакрального искусства Trascendenze e Spiritualità, под редакцией Раффаэллы Яннелла, Челано, Аквила, Италия
- 2002 Fantascienza e Agrestità (Научная фантастика и сельская жизнь) Il Campazzo, Модена, Италия
- 2003 Corpi Liberi Antico Palazzo della Pretura Castel Arquato, Пьяченца, Италия
- 2003 Италиалайнен Тиланне II (Итальянская обстановка, 2) Городская галерея Виитасаари, Финляндия
- 2003 Фантасми (Призраки) Il Campazzo-Guiglia, Модена, Италия
- 2003 L'Archivolto в Мостре сценические картины, Galleria Il Vicolo, Генуя, Италия
- 2003 Двигайтесь по 63 ° 05 'N 25 ° 54' E и двигайтесь по 44 ° 35 'N 08 ° 18' E, финская / итальянская выставка, Liguria Spazio Aperto, Генуя, Италия
- 2004 FHARE Il Campazzo-Guiglia, Модена, Италия
- 2004-2005 Disegnare il marmo Carrara (Рисунок на каррарском мраморе), Палаццо Бинелли, Каррара, Италия
- 2007 Interrotti Transiti - итальянская фотография неглиже анни сетанта (Разбитые пути - итальянская фотография семидесятых), Лоджия делла Мерканция, Генуя, Италия
- 2009 Lettere (Письма), Biblioteca Berio, Генуя, Италия
- 2010 Большие фотографии на бамбини (Великие фотографы для детей) Museo di S. Agostino, Генуя, Италия
- 2011 La femminilità è donna (Женственность - это женщина) Museo di S. Giulia, Брешиа, Италия
- 2011 Viaggio Visionario Nella Memoria delle Ex Officine comunali (Визионерское путешествие по воспоминаниям о бывших городских фабриках) Ex officine comunali, Генуя, Италия
- 2012 Ун'идея театра / Un'idea di teatro (Идея театра / Театр идей) под редакцией Джорджо Галлионе. Палаццо Дукале, Генуя, Италия
- 2015 Accademia Italia Museo dell'Accademia Ligustica, Генуя, Италия
Рекомендации
- ^ как сообщается, Терриль каждый год рассказывает эту историю в начале своего курса фотографии. На самом деле он никогда не упоминает имя учителя, который пытался его отговорить.
- ^ а б Il Buongiorno, Июль / август 1983 г.
- ^ а б в Il Lavoro, 15 июня 1986 г.
- ^ см., например, Ферруччо Джиромини, La gelida sensualità di Alberto Terrile («Холодная чувственность Альберто Терриле») в Синий номер 89, 1998.
- ^ Гвидо Фестинезе, Uno scatto da Genova a Babilonia («Снимок от Генуи до Вавилона») в Il Lavoro, 10 октября 1993 г.
- ^ упоминается в Progresso fotografico ("Фотографический прогресс"), апрель 1989 г.
- ^ сообщается в Италии, например, в Il fotografo Professionalista («Профессиональный фотограф»), июнь 1994 г. и июнь 1995 г.
- ^ см., например, Роберто Ди Перна, Divi e Divine 'scattati' да Альберто Терриле («Звезды и богини, снятые Альберто Терриле») в Il Secolo XIX, Октябрь 2000 г.
- ^ см. каталог Fare Arte 2004, Disegnare il marmo - рисунок мрамора, Издательство Hopefulmonster, 2005.
- ^ Люсия Компаньино, Il volto della città nel ritratto di duemila genovesi («Лицо города на портретах Дженовезе 2000 года») в Il Secolo XIX, Март 2010 г.
- ^ Sous le signe de l'Ange («Под знаком ангела»), Petit Palais Editions, Авиньон, Франция, 1998 г.
- ^ Interrotti Transitiпод редакцией Фабрицио Боггиано, Генуя, Италия, 2008 г.