Кшиштоф Кесьлевский - Krzysztof Kieślowski

В этом Славянское имя, то фамилия является Кесьлевский, иногда транслитерируется как Кесьлевский.
Кшиштоф Кесьлевский
Кшиштоф Кесьлевский Portrait 1994.jpg
Кесьлевский в 1994 г.
Родился(1941-06-27)27 июня 1941 г.
Варшава, Польша, оккупированная нацистами
Умер13 марта 1996 г.(1996-03-13) (54 года)
Варшава, Польша
Альма-матерНациональная киношкола в Лодзи
Супруг (а)
Мария Каутильо
​
​
(м. 1967)​
Дети1

Кшиштоф Кесьлевский (Польское произношение:[ˈKʂɨʂtɔf kʲɛɕˈlɔfskʲi] (Об этом звукеСлушать); 27 июня 1941 г. - 13 марта 1996 г.) Польский режиссер фильма и сценарист. Он известен во всем мире Декалог (1989), Двойная жизнь Вероники (1991), а Три цвета трилогия (1993–1994).[1][2] Кесьлевский получил множество наград за свою карьеру, в том числе Каннский кинофестиваль Приз жюри (1988), Приз ФИПРЕССИ (1988, 1991), и Приз экуменического жюри (1991); то Венецианский кинофестиваль Приз ФИПРЕССИ (1989), Золотой лев (1993), и Премия OCIC (1993); и Берлинский международный кинофестиваль Серебряный Медведь (1994). В 1995 году он получил Академическая награда номинации на лучшую режиссуру и лучший сценарий.[3]

В 2002 году Кесьлевский занял второе место в рейтинге Британский институт кино с Зрение и звук список десяти лучших кинорежиссеров современности.[4]

Ранние годы

Фотография дома, где вырос Кесьлевский
Дом на улице Główna 23 в Соколовском, где жил Кесьлевский

Кесьлевский родился в Варшава, Польша, сын Варвары (урожденной Сонерт) и Романа Кесьлёвских.[5] Он вырос в нескольких маленьких городках, переезжая туда, куда его отец инженер, туберкулез пациент, смог найти лечение. Он был воспитан в католической церкви и сохранил то, что он называл «личными и частными» отношениями с Богом.[6] В шестнадцать лет он посетил пожарные ', но бросил учебу через три месяца. Без каких-либо карьерных целей он затем поступил в Колледж театральных техников в Варшаве в 1957 году, потому что им руководил родственник. Он хотел стать театральным режиссером, но у него не было необходимой степени бакалавра на театральном факультете, поэтому он выбрал изучение кино в качестве промежуточного шага.

Карьера

После окончания училища и работы театральным портным Кесьлевский подал заявление в Лодзинская киношкола, который имеет Роман Полански и Анджей Вайда среди своих выпускников. Ему дважды отказывали. Избежать обязательная военна яслужба за это время он ненадолго стал студентом-художником, а также сел на радикальную диету, чтобы сделать себя непригодным для службы по медицинским показаниям. После нескольких месяцев уклонения от призыва в 1964 году он был принят на режиссерский факультет школы с третьей попытки.[7] Он посещал Лодзинскую киношколу до 1968 года и, несмотря на государственную цензуру и запрет на поездки за границу, имел возможность путешествовать по Польше для своих документальных исследований и съемок.[7] Кесьлевский потерял интерес к театру и решил снимать документальные фильмы.

1966–1980: Ранние работы

Ранние документальные фильмы Кесьлевского были посвящены повседневной жизни горожан, рабочих и солдат. Хотя он и не был откровенно политическим режиссером, он вскоре обнаружил, что попытка точного изображения польской жизни привела его к конфликту с властями. Его телевизионный фильм Рабочие '71, на котором рабочие обсуждали причины массовых забастовок 1970 года, был показан только в жестко подвергнутой цензуре форме. После Рабочие '71, он обратил внимание на самих властей в Биография Резюме, фильм, объединивший документальные кадры Политбюро встречи с вымышленным рассказом о человеке, находящемся под пристальным вниманием властей. Хотя Кесьлевский считал, что посыл фильма был антиавторитарным, коллеги критиковали его за сотрудничество с правительством в его создании.[8]Позже Кесьлевский сказал, что отказался от документального кино из-за двух событий: цензуры Рабочие '71, что заставило его усомниться в том, можно ли говорить правду буквально при авторитарном режиме, и инцидент во время съемок фильма Станция (1981), в котором некоторые из его видеозаписей почти использовались в качестве улик в уголовном деле. Он решил, что художественная литература не только дает больше свободы творчества, но и может более правдиво изображать повседневную жизнь.[9][10]

1975–1988: польская кинокарьера

Его первый недокументальный фильм, Персонал (1975), был снят для телевидения и получил первую премию на конкурсе Кинофестиваль в Мангейме. И то и другое Персонал и его следующая особенность, Шрам (Близна), были произведениями соцреализм с большими забросами: Персонал был о технических специалистах, работающих над постановкой, на основе его раннего студенческого опыта, и Шрам показал потрясение маленького городка плохо спланированным промышленным проектом. Эти фильмы были сняты в документальном стиле с участием многих непрофессиональных актеров; как и его предыдущие фильмы, они изображали повседневную жизнь под тяжестью деспотической системы, но без явных комментариев. Камера Buff (Аматор, 1979) (получивший главный приз на конкурсе 11-й Московский международный кинофестиваль )[11] и Слепой шанс (Przypadek, 1981) продолжал в том же духе, но больше сосредоточился на этическом выборе, с которым сталкивается отдельный персонаж, а не сообщество. В этот период Кесьлевский считался частью свободного движения с другими польскими режиссерами того времени, в том числе Януш Кийовски, Анджей Вайда, и Агнешка Холланд, называется «Кино моральной тревоги». Его связи с этими режиссерами, в частности с Голландией, вызывали беспокойство в польском правительстве, и каждый из его ранних фильмов подвергался критике. цензура и принудительная повторная съемка / повторное редактирование, если не запрещена полностью. Например, Слепой шанс не выпускался внутри страны до 1987 года, почти через шесть лет после его завершения.

Без конца (Bez końca, 1984) был, пожалуй, его наиболее явно политическим фильмом, изображающим политические процессы в Польше во время военного положения, с необычной точки зрения призрака адвоката и его вдовы. В то время это подверглось резкой критике как со стороны правительства, диссидентов, так и со стороны церкви.[7] Начиная с Без конца, Кесьлевский тесно сотрудничал с двумя людьми, композитором Збигнев Прейснер и адвокат Кшиштоф Пьесевич, с которым Кесьлевский познакомился во время исследования политических процессов в условиях военного положения для запланированного документального фильма на эту тему. Песевич был соавтором сценариев для всех последующих фильмов Кесьлевского.[7]

Прейснер предоставил партитуру для Без конца и самый последующий из фильмов Кесьлевского и часто играет видную роль. Многие из произведений Прейснера упоминаются и обсуждаются героями фильмов как произведения (вымышленного) голландского композитора «Ван ден Буденмайер».[12]

Декалог (1988), серия из десяти короткометражных фильмов, действие которых происходит в варшавской многоэтажке, каждый номинально основан на одном из Десять заповедей, был создан для польского телевидения при финансовой поддержке Западная Германия; Сейчас это один из самых признанных критиками циклов фильмов всех времен. Написанные в соавторстве Кесьлевским и Песевичем, десять одночасовых серий изначально предназначались для десяти разных режиссеров, но Кесьлевский не смог отказаться от контроля над проектом и сам снял все эпизоды. Пятый и шестой эпизоды были выпущены на международном уровне в более длинной форме как Короткометражный фильм об убийстве и Короткометражный фильм о любви соответственно. Кесьлевский также планировал снять полнометражную версию 9-й серии под названием Короткометражный фильм о ревности,[13] но истощение в конце концов помешало ему снять то, что могло бы стать его тринадцатым фильмом менее чем за год.

1990–1994: коммерческий успех за рубежом

Последние четыре фильма Кесьлевского, его самые коммерчески успешные, были совместными проектами за границей, сделанными в основном на деньги из Франции и, в частности, от продюсера румынского происхождения. Марин Кармиц. Они были сосредоточены на моральных и метафизических проблемах по аналогии с Декалог и Слепой шанс но на более абстрактном уровне, с меньшим количеством персонажей, большим количеством внутренних историй и меньшим интересом к сообществам. Польша предстала в этих фильмах в основном глазами европейских чужаков.[14]

Первым из них был Двойная жизнь Вероники (La double vie de Veronique, 1990), в котором снялась Ирен Жакоб. Коммерческий успех этого фильма дал Кесьлевскому финансирование его амбициозных финальных фильмов (1993–94), трилогии. Три цвета (Синий, Белый, Красный ), в котором исследуются достоинства, символизируемые французским флагом. Три фильма получили престижные международные награды, в том числе Золотой лев за лучший фильм Венецианский кинофестиваль и Серебряный медведь за лучшую режиссуру на Берлинский кинофестиваль,[15] в дополнение к трем Академическая награда номинации.

Кесьлевский объявил об уходе из кинопроизводства после премьеры своего последнего фильма. Красный на Каннском кинофестивале 1994 года.

Посмертная работа

На момент смерти Кесьлевский работал со своим давним соавтором Пьесевичем над второй трилогией: Рай, Ад и Чистилище. После его смерти сценарии были адаптированы и продюсированы тремя разными режиссерами: Небеса от Том Тыквер в 2002;[16][17] Ад ("L'Enfer") автор: Данис Танович в 2005 году;[18] и Надежда («Надзея») Станислава Мухи в 2007 году.

Кастинг

Кесьлевский часто использовал одних и тех же актеров в ключевых ролях в своих фильмах, в том числе:

Личная жизнь

Кесьлевский женился на своей возлюбленной на всю жизнь, Марии (Марисии) Каутильо, 21 января 1967 года, на последнем курсе киношколы. У них родилась дочь Марта (б. 8 января 1972 г.) и оставался женатым до самой смерти.

Он охарактеризовал себя как обладающий «одной хорошей характеристикой: я пессимист. Я всегда представляю худшее. Для меня будущее - это черная дыра ». Его описывали как« передающего печаль уставшего от мира мудреца »,« задумчивого интеллектуала и обычного пессимиста ». Во время посещения Соединенных Штатов он отметил« погоню за пустыми разговорами в сочетании с очень высокая степень самоудовлетворение ".[6]

Смерть

13 марта 1996 г., менее чем через два года после выхода на пенсию, Кесьлевский умер в возрасте 54 лет во время операция на открытом сердце после острое сердечно-сосудистое заболевание.[19] Он был похоронен в Повонзкинское кладбище в Варшаве. На его могиле есть скульптура большого и указательного пальцев двух рук, образующих продолговатое пространство; классический вид, как будто через пленочную камеру. Маленький скульптура в черном мрамор на пьедестал высотой чуть более метра. Ниже находится плита с именем Кесьлевского и датами.[20]

Наследие

Бронзовый бюст Кесьлевского
Бюст Кесьлевского, Аллея знаменитостей, Кельце, Польша

Кесьлевский остается одним из самых влиятельных режиссеров Европы, его работы включены в исследования на уроках кино в университетах по всему миру. Книга 1993 года Кесьлевский на Кесьлевском описывает свою жизнь и работу своими словами, основываясь на интервью Данусии Сток. Он также является предметом биографический фильм, Кшиштоф Кесьлевский: Я так себе (1995), режиссер Кшиштоф Вежбицкий.

После смерти Кесьлевского, Харви Вайнштейн, затем руководитель Miramax Films, которая занималась распространением последних четырех фильмов Кесьлевского в США, написала ему панегирик в Премьера журнал.[21]

Хотя он утверждал, что уходит на пенсию после Три цвета, на момент смерти Кесьлевский работал над новой трилогией, написанной в соавторстве с Песевичем, состоящей из Небеса, Ад, и Чистилище и вдохновлен Данте с Божественная комедия. Как изначально предназначалось для Декалог, сценарии якобы предназначались для передачи другим режиссерам для съемок, но безвременная смерть Кесьлевского означает, что неизвестно, нарушил ли он добровольный уход на пенсию, чтобы самому снять трилогию. Единственный законченный сценарий, Небеса, был снят Том Тыквер Премьера состоялась в 2002 г. Берлинский международный кинофестиваль. Два других сценария существовали только в виде тридцатистраничных обработок на момент смерти Кесьлевского; Пьесевич с тех пор завершил эти сценарии с Ад в постановке боснийского режиссера Данис Танович и в главной роли Эммануэль Беар и выпущен в 2005 году. Чистилище, о фотографе, погибшем в боснийской войне, остается неизвестным.[22] Фильм 2007 года Надзея (Надежда), режиссер Ибо Курдо и Станислав Муха, сценарий также написан Пьесевичем, был неправильно идентифицирован как третья часть трилогии, но на самом деле это не связанный проект.[23]

Ежи Штур, который снялся в нескольких фильмах Кесьлевского и написал в соавторстве Камера Buff, снял собственную адаптацию не снятого сценария Кесьлевского как Большое животное (Duże zwierzę) в 2000 году.

Фотография могилы Кесьлевского
Могила Кесьлевского

В интервью, данном на Оксфордский университет в 1995 году Кесьлевский сказал:[12]

Он исходит из глубоко укоренившегося убеждения, что если и есть что-то стоящее ради культуры, то это касается тем и ситуаций, которые связывают людей, а не тех, которые разделяют людей. В мире слишком много вещей, разделяющих людей, таких как религия, политика, история и национализм. Если культура способна на все, так это нахождение того, что объединяет всех нас. А людей объединяет так много всего. Неважно, кто ты или кто я, если болит твой зуб или мой, это все та же боль. Чувства - это то, что объединяет людей, потому что слово «любовь» имеет одинаковое значение для всех. Или «страх», или «страдание». Мы все боимся одного и того же и одного и того же. И все мы любим одинаково. Вот почему я говорю об этом, потому что во всем остальном сразу нахожу разделение.

В предисловии к Декалог: Десять заповедей, Американский кинорежиссер Стэнли Кубрик написал:[24]

Я всегда неохотно выделяю какую-то особенность работы крупного режиссера, потому что она неизбежно имеет тенденцию упрощать и сокращать работу. Но в этой книге сценариев Кшиштофа Кесьлевского и его соавтора Кшиштофа Песевича уместно отметить, что они обладают очень редкой способностью драматизировать свои идеи, а не просто говорить о них. Делая свою точку зрения через драматическое действие истории, они получают дополнительную силу, позволяя аудитории узнать, что на самом деле происходит, а не рассказывать. Они делают это с таким ослепительным мастерством, что вы никогда не видите, как приходят идеи, и только намного позже понимаете, насколько глубоко они достигли вашего сердца.

Стэнли Кубрик

Январь 1991[25]

В 2012, Сайрус Фриш проголосовали за Короткометражный фильм об убийстве как один из «лучших проклятых фильмов» с комментарием: «В Польше этот фильм сыграл важную роль в отмене смертной казни».[26] С 1952 г. Зрение и звук Каждые десять лет журнал проводит опрос лучших режиссеров мира для определения «Десяти величайших фильмов всех времен», который стал самым признанным опросом подобного рода в мире.[27]

С 2011 года Польский фонд современного искусства In situ организует Соколовский кинофестиваль: Hommage à Kieślowski. Это ежегодный кинофестиваль в Соколовско, где Кесьлевский провел часть своей молодости, и отмечает работу режиссера показами его фильмов, а также фильмов молодых поколений кинематографистов из Польши и Европы, сопровождаемых творческими мастерскими, панельными дискуссиями, перформансами, выставками и концертами. .[28]

Фильмография

Документальные фильмы и короткие сюжеты

  • Лицо (Twarz 1966), как актер
  • Офис (Urzd 1966)
  • Трамвай (Трамвай 1966)
  • Концерт просьб (Koncert yczeń 1967)
  • Фотография (Zdjęcie 1968)
  • Из города Лодзь (Z miasta odzi 1968)
  • Я был солдатом (Byłem ołnierzem 1970)
  • Завод (Фабрика 1970)
  • Рабочие '71: без нас ничего о нас (Robotnicy '71: Nic o nas bez nas 1971)
  • Перед ралли (Przed Rajdem 1971)
  • Между Вроцлавом и Зелёной Гурой (Między Wrocławiem a Zielon Górą 1972)
  • Принципы безопасности и гигиены на медном руднике (Подставы BHP w kopalni miedzi 1972)
  • Господарзе (1972)
  • Воздерживаться (Refren 1972)
  • Каменщик (Murarz 1973)
  • Первая любовь (Pierwsza miłość 1974)
  • Рентгеновский (Przeswietlenie 1974)
  • Пешеходное метро (Przejście podziemne 1974)
  • Биография Резюме (Życiorys 1975)
  • Больница (Szpital 1976)
  • Шифер (Клапс 1976)
  • С точки зрения ночного портье (Z punktu widzenia nocnego portiera 1977)
  • Я не знаю (Nie Wiem 1977)
  • Семь женщин разного возраста (Siedem kobiet w roznym wieku 1978)
  • Железнодорожная станция (Дворжец 1980)
  • Говорящие головы (Gadajce светящийся 1980)
  • Семь дней в неделю (Siedem dni tygodniu 1988)

Художественные фильмы и телесериалы

Награды и номинации

Звезда Кесьлевского на Аллее славы в Лодзи
Звезда Кесьлевского на Аллее славы в Лодзь, Польша

Кшиштоф Кесьлевский за свою карьеру получил множество наград и номинаций, начиная с Краковский кинофестиваль Золотой конь-хобби в 1974 году. Ниже приводится список наград и номинаций, полученных за его более поздние работы.[3]

Короткометражный фильм об убийстве
Декалог
  • Премия Бодила за лучший европейский фильм (1991) Выиграл
  • Венецианский кинофестиваль Премия "Дети и кино" (1989) Выиграл
  • Приз ФИПРЕССИ Венецианского кинофестиваля (1989) Выиграл
Двойная жизнь Вероники
Три цвета: синий
  • Премия Сезара Номинация на лучшую режиссуру (1994)
  • Номинация на премию Сезар за лучший фильм (1994)
  • Номинация на премию Сезар за лучший сценарий, оригинал или адаптацию (1994)
  • Премия Венецианского кинофестиваля Golden Ciak (1993) Выиграл
  • Венецианский кинофестиваль Золотой лев Премия (1993) Выиграл
  • Приз Маленького Золотого Льва Венецианского кинофестиваля, Выиграл
  • Венецианский кинофестиваль Премия OCIC (1993) Выиграл
Три цвета: белый
Три цвета: красный
  • Академическая награда Номинация на лучшую режиссуру (1995)
  • Номинация на премию Оскар за лучший оригинальный сценарий (1995)
  • BAFTA Номинация на кинопремию за лучший фильм не на английском языке (1995)
  • Номинация на премию BAFTA Film за лучший адаптированный сценарий (1995)
  • Номинация на премию BAFTA Film на премию Дэвида Лина за режиссуру (1995)
  • Премия Бодила за лучший неамериканский фильм (1995) Выиграл
  • Номинация на «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля (1994)
  • Номинация на премию Сезар за лучшую режиссуру (1995)
  • Номинация на премию Сезар за лучший фильм (1995)
  • Номинация на премию Сезар за лучший сценарий, оригинал или адаптацию (1995)
  • Премия Французского синдиката кинокритиков за лучший фильм (1995) Выиграл
  • Международный кинофестиваль в Ванкувере Самый популярный фильм (1994) Выиграл

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Сток 1993, стр. xiii.
  2. ^ "Кшиштоф Кесьлевский". IMDb. Получено 19 мая 2012.
  3. ^ а б "Награды для Кшиштофа Кесьлевского". IMDb. Получено 19 мая 2012.
  4. ^ "Взгляд и звук | Новое время". BFI. 25 января 2012 г. Архивировано с оригинал 13 октября 2018 г.. Получено 9 сентября 2012.
  5. ^ Mikrokosmos w naszym Davos - Dolnośląskie ślady Krzysztofa Kieślowskiego Туже Судеты,(по польски) 3 декабря 2005 г. Дата обращения 6 июня 2017 г.
  6. ^ а б Холден, Стивен (5 августа 1998 г.). "Кшиштоф Кесьлевский: Я так себе ..." Нью-Йорк Таймс. Получено 10 ноября 2011.
  7. ^ а б c d Яздон, Миколай (июнь 2019 г.). "Кшиштоф Кесьлевский: мигрирующий кинорежиссер". Europeana (CC By-SA). Получено 15 октября 2019.
  8. ^ Перес, Родриго (13 марта 2013 г.). "Главное: Кшиштоф Кесьлевский". indiewire.com. Получено 21 марта 2019.
  9. ^ Каммингс, Дуг (июль 2003 г.). "Кесьлевский, Кшиштоф". sensesofcinema.com. Sense of Cinema Inc. Получено 21 марта 2019.
  10. ^ Трюделл, Трэвис (6 февраля 2015 г.). "Рабочие 71". letterboxd.com. Альфред А. Кнопф. Получено 21 марта 2019.
  11. ^ «11-й Московский международный кинофестиваль (1979)». ММКФ. Архивировано из оригинал 3 апреля 2014 г.. Получено 18 января 2013.
  12. ^ а б Абрахамсон, Патрик (2 июня 1995 г.). "Много красок Кесьлевского". Студент Оксфордского университета. Получено 19 мая 2012.
  13. ^ Бернар, Рената; Вудворд, Стивен, ред. (2016). Кшиштоф Кесьлевский: Интервью. Университетское издательство Миссисипи. ISBN  1626745749.
  14. ^ Уилкинсон, Алисса (27 сентября 2016 г.). «Фильмы о политике сложно снять. Фильмы Кшиштофа Кесьлевского - ключ к успеху». vox.com. Vox Media Inc. Получено 21 марта 2019.
  15. ^ "Берлинале: лауреаты премии 1994 года". Берлинале. Получено 30 декабря 2011.
  16. ^ Роквелл, Джон (6 октября 2002 г.). «ФИЛЬМ; последнее сотрудничество польского мастера». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 27 апреля 2020.
  17. ^ Роджер Эберт (18 октября 2002 г.). "Небеса". RogerEbert.com. Получено 2 февраля 2015.
  18. ^ Брэдшоу, Питер (21 апреля 2006 г.). "Ад (L'Enfer)". Хранитель. Получено 26 декабря 2017.
  19. ^ Аннетт Инсдорф (15 мая 2002 г.). Двойные жизни, второй шанс: кино Кшиштофа Кесьлевского. Майамакс. п. 182. ISBN  978-0-7868-8474-2.
  20. ^ О Кесьлевском и его могиле на его странице в Найти могилу интернет сайт. Также посмотрите изображение его могилы здесь ниже.
  21. ^ Харви Вайнштейн, In Memoriam - Кшиштоф Кесьлевский, Премьера, Июнь 1996 г., Petey.com. Проверено 19 января 2012 г.
  22. ^ Гудман, Лэни (14 апреля 2006 г.). «Лэни Гудман встречает режиссера Даниса Тановича». Хранитель. Получено 10 ноября 2011.
  23. ^ Брэдшоу, Питер (18 апреля 2008 г.). "Надежда (Надзея)". Хранитель. Получено 10 ноября 2011.
  24. ^ Кесьлевский, Кшиштоф; Пьесевич, Кшиштоф (1991). Декалог: десять заповедей. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  978-0571144983.
  25. ^ "Кубрик на Кесьлевском". Зрительная память. Получено 19 мая 2012.
  26. ^ Анализ: Величайшие фильмы всех времен, 2012, Сайрус Фриш Лучший проклятый институт кино, bfi.org, n.d.,. Дата обращения 6 июня 2017.
  27. ^ Роджер Эберт Лучший проклятый список фильмов из них всех www.rogerebert.com, 5 апреля 2012 г. Дата обращения: 6 июня 2017 г.
  28. ^ Hommage à Krzysztof Kieślowski Festival - О фестивале, IN SITU Contemporary Art Foundation, 2017. Дата обращения 6 июня 2017.

дальнейшее чтение

  • Амиэль, Винсент (1995). Кесьлевский. Париж: Издания Payot и Rivages. ISBN  2-86930-992-9.
  • Эндрю, Джефф (1998). Трилогия о трех цветах. Лондон: BFI Publishing. ISBN  0-85170-569-3.
  • Аттолини, Вито (1998). Кшиштоф Кесьлевский. Таранто: Барбьери. ISBN  88-86187-34-3.
  • Блекер, Сильвиан де (1994). Levenswaarden en levensverhalen: een studie van de decaloog van Kieślowski. Лёвен: Акко. ISBN  90-334-2852-0.
  • Кампан, Вероник (1993). Dix breves histoires d'image: le Decalogue de Krzysztof Kieślowski. Париж: Пресс-де-ла-Сорбонна. ISBN  2-87854-041-7.
  • Коутс, Пол (1999). Осознанные сны: фильмы Кшиштофа Кесьлевского. Уилтшир: щелкает книгами. ISBN  0-948911-63-8.
  • Далла Роза, Ричард (2003). Очарование двойников: selon La double vie de Véronique de Krzysztof Kieślowski. Sarreguemines: издание Pierron. ISBN  2-7085-0307-3.
  • Дзеконьска, Эльзбета (2002). Лучшее из миров: общественное, личное и внутреннее в фильмах Кшиштофа Кесьлевского. Лондон: Лондонский университет (докторская диссертация).
  • Энсер, Марта (1995). Кшиштоф Кесьлевский: das Gesamtwerk. Вена: Universitat Diplomarbeit.
  • Эрбштейн, Моника. Untersuchungen zur Filmsprache im Werk von Kryzstof Kieślowski. Альфельд: Коппи Верлаг. ISBN  3-930258-57-9.
  • Эстев, Мишель, изд. (1994). Кшиштоф Кесьлевский. Париж: Lettres Modernes. ISBN  2-256-90934-4.
  • Франка, Андреа (1996). Cinema em azul, branco e vermelo: трилогия Кесьлевского. Рио-де-Жанейро: Сетте Летрас. ISBN  85-85625-51-1.
  • Фриц, Хайко (2004). Was von der DDR bleibt oder die produzierte Geschichte mit einem Blick auf das filmwerk von Krzysztof Kieślowski. Ольденберг: Игель Верлаг. ISBN  3-89621-178-1.
  • Furdal, Malgorzata, ed. (2001). Вспоминая Кшиштофа: il cinema di Kieślowski. Удине: Centro espressioni cinematografiche; Порденоне: Синемазеро.
  • Furdal, Malgorzata, Turigliatto, Roberto, ред. (1989). Кесьлевский. Турин: Национальный музей кино.
  • Гарбовски, Кристофер (1996). Декалог Кшиштофа Кесьлевского: проблема главных героев и их самотрансцендентности. Боулдер: Восточноевропейские монографии. ISBN  0-88033-349-9.
  • Халтоф, Марек (2004). Кино Кшиштофа Кесьлевского: Вариации на тему судьбы и случая. Лондон: Wallflower Press. ISBN  1-903364-92-2 (HBK) ISBN  1-903364-91-4 (PBK).
  • Инсдорф, Аннетт (2002). Двойные жизни, второй шанс: кино Кшиштофа Кесьлевского. Нью-Йорк: Книги Hyperion Miramax. ISBN  0-7868-8474-6.
  • Джаздон, Миколай (2002). Dokumenty Kieślowskiego. Pozna'n: Wydawnictwo Pozna'nskie. ISBN  83-7177-022-7.
  • Кикасола, Джо (2004). Фильмы Кшиштофа Кесьлевского. Лондон: Continuum. ISBN  0-8264-1558-X (HBK) ISBN  0-8264-1559-8 (PBK).
  • Кесьлевский, Кшиштоф (1998). Przypadek и inne teksty. Краков: Знак. ISBN  83-7006-702-6.
  • Кесьлевский, Кшиштоф Песевич, Кшиштоф (1999). Raj, czyś'ciec, pieklo: [три романа в одном футляре]. Варшава: Скорпион. ISBN  83-86466-30-8 (том 1) ISBN  83-86466-31-6 (том 2) ISBN  83-86466-32-4 (том 3).
  • Кесьлевский, Кшиштоф; Пьесевич, Кшиштоф (1991). Декалог: десять заповедей. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  0-571-14498-5.
  • Кесьлевский, Кшиштоф; Пьесевич, Кшиштоф (1998). Трилогия трех цветов. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  0-571-17892-8.
  • Лагорио, Джина (1992). Il decalogo di Kieślowski: ricreazione narritiva. Казале Монферрато: Пьемме. ISBN  88-384-1634-6.
  • Леш, Вальтер; Лоретан, Матиас, и другие. (1993). Das Gewicht der Gebote und die Moglichkeiten der Kunst: Krzysztof Kieślowskis Dekalog Filme als ethische Modelle. Фрайбург, Швейцария: Universitatsverlag; Фрайбург: Гердер. ISBN  3-7278-0910-8 (Универлаг) ISBN  3-451-23275-8 (Гердер).
  • Любельский, Тадеуш, изд. (1997). Kino Krzysztofa Kieślowskiego. Краков: Universitas. ISBN  83-7052-926-7.
  • Мурри, Серафино (1996). Кшиштоф Кесьлевский. Милан: Il Castoro. ISBN  88-8033-061-6.
  • Римини, Стефания (2000). L'etica dello sguardo: введение в кинотеатр Кшиштофа Кесьлевского. Наполи: Лигуори. ISBN  88-207-2996-2.
  • Рипа ди Меана, Габриэлла (1998). La morale dell'altro: scritti sull'inconscio dal Decalogo di Kieślowski. Firenze: Liberal libri. ISBN  88-8270-009-7.
  • Родригес Чико, Хулио (2004). Azul, Blanco, Rojo: Kieślowski en busca de la libertad y el amor. Мадрид: Ediciones Internacionales Universitarias. ISBN  84-8469-111-Х.
  • Симони, Кьяра (2000). La danza dei miseri destini: il Decalogo di Krzyzstof Kieślowski. Турин: Testo и Imagine. ISBN  88-86498-90-Х.
  • Спадаро, Антонио (1999). Lo sguardo presente: una lettura teologica di "Breve film sull'amore" К. Кесьлевского. Римини: Гуаральди. ISBN  88-8049-166-0.
  • Сток, Дануся, изд. (1993). Кесьлевский на Кесьлевском. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  0-571-17328-4.
  • Термине, Лаборио (2002). Immagine e rappresentazione. Турин: Testo и Imagine. ISBN  88-8382-081-9.
  • Вах, Маргарет (2000). Кшиштоф Кесьлевский: kino der moralischen Unruhe. Кёльн: КИМ; Марбург: Шурен. ISBN  3-934311-06-7 (КИМ) ISBN  3-89472-360-2 (Шурен).
  • Уилсон, Эмма (2000). Память и выживание: французское кино Кшиштофа Кесьлевского. Оксфорд: Легенда. ISBN  1-900755-27-0.
  • Визнер, Дариуш (2002). Stile cinematografico di Krzysztof Kieślowski. Рома: Понтифика Салезианский университет. Тезис.
  • Воллерманн, Тобиас (2002). Zur musik in der Drei Farben: triologie von Krzysztof Kieślowski. Оснабрюк: Epos Musik. ISBN  3-923486-38-3.
  • Вудворд, Стивен, изд. (2009). По Кесьлевскому: Наследие Кшиштофа Кесьлевского. Детройт: Уэйн Стэйт UP. ISBN  978-0-8143-3326-6.
  • Завислинский, Станислав, изд. (1996). Кесьлевский: альбом под редакцией Станислава Завислиньского; тексты [автор] Кшиштоф Кесьлевский ... [и др.]. Варшава: Скорпион. ISBN  83-86466-11-1.
  • Жижек, Славой (2001). Страх настоящих слез: Кшиштоф Кесьлевский между теорией и посттеорией. Лондон: BFI Publishing. ISBN  0-85170-755-6 (HBK) ISBN  0-85170-754-8 (PBK).

внешние ссылки

СМИ, связанные с Кшиштоф Кесьлевский в Wikimedia Commons