Бенвенуто ди Джованни - Benvenuto di Giovanni

Ул. Франциск Ассизский, c. 1475–1478

Бенвенуто ди Джованни, также известный как Бенвенуто ди Джованни ди Мео дель Гуаста (13 сентября 1436 - ок. 1518) Итальянский Живописец и художник, известный своими хоровыми миниатюрами, узорами мостовых и фресками. Работая в основном в Сиена Впервые он был признан художником в 1453 году и продолжал свою работу почти до своей смерти примерно в 1518 году. В течение своей жизни он находился под влиянием множества различных художников, и в 1480-х годах стиль Бенвенуто резко изменился.[1]

Хотя Бенвенуто исследовал и другие области работы, живопись неизменно была частью его жизни. Его сын, Джироламо ди Джованни, пошел по его стопам и также стал художником. На самом деле, часто были случаи, когда работу одного из них путали с работой другого.[2] Тем не менее Бенвенуто оставил после себя значительно больше работ. Некоторые из его работ были подписаны и датированы, некоторые только подписаны, а некоторые только датированы. Однако, несмотря на споры по поводу даты или авторства, Бенвенуто оставил после себя значительное количество работ, как достаточно хорошо известных, так и других, менее значимых по своему характеру. Его работы, которые подписаны, датированы и все еще существуют, имеют даты, охватывающие период в 43 года.[1] В дополнение к работам, которые он оставил после себя, он также оставил наследие от художников, на которых он оказал влияние при жизни.

Вашингтон Prella группа: Агония в саду, Путь на Голгофу, Распятие, Воскресение, и спуск в лимбо).

Жизнь и влияния

Благовещение, 1470

Бенвенуто родился в семье каменщика из Сиены и оставался там на всю жизнь, лишь изредка выезжая на работу в близлежащие города. Первые записи о нем как о художнике относятся к его вкладам в Сиенский баптистерий в 1453 году. Его работа здесь была, вероятно, в сотрудничестве с Il Vecchietta, так как считается, что Бенвенуто обучался в его мастерской. Помимо Векьетты, Бенвенуто, вероятно, также работал под Сано ди Пьетро потому что стилистически они имеют ряд общих черт.[1]

Бенвенуто получил заказ на выполнение ряда работ в Сиенский собор в течение его жизни это были хоровые миниатюры, рисунки мостовых и фрески. Однако он был не единственным художником, которого попросили работать в соборе; художники и художники, такие как Маттео ди Джованни, Франческо ди Джорджио Мартини, и Нероччо ди Бартоломео де Ланди были также наняты или наняты для выполнения почти одинаковых работ. Эта общность привела к тому, что Бенвенуто и другие художники оказали значительное влияние на стиль друг друга.[1]

Другие художники, работавшие в Сиенском соборе, были Liberale da Verona и Джироламо да Кремона. Что отличает этих художников, так это то, что считается, что именно их работы в соборе привели к большому изменению стиля Бенвенуто в 1480-х годах. В 1482 году ему было поручено написать Дарение ключей Святому Петру в Антифонарий Рождества Иоанна Богослова. Именно в это время он увидел в соборе последние работы Либерале и Джироламо, в которых использовались яркие цвета и манипулировали светом. В результате он начал делать то же самое в своих картинах. Кроме того, таким образом изменился не только его стиль, но и он начал экспериментировать с концепцией пространственного искажения, которое было распространено в картинах Векьетты и Донателло.[1] Он использовал очень естественный стиль для своих фигур, но сочетал их с ярко окрашенным и резко освещенным фоном.[3] Сочетание его усилий по изображению реалистичных фигур, стратегическому использованию цветов и манипулированию пространством для придания глубине его картин привело к созданию стиля, который был одновременно отличным и уникальным. Эти изменения в его стиле можно увидеть на таких картинах, как Маэста и Вознесение.[1]

Помимо живописи, Бенвенуто исследовал и другие личные дела. В 1466 году он женился на Якопе ди Томмазо де Четона. После их свадьбы он проработал как минимум два срока на государственной должности. Вместе они владели виноградником и родили семерых детей. Единственный ребенок, о котором много известно, - это Джироламо, поскольку он был единственным последователем Бенвенуто. Однако Джироламо считается менее одаренным и менее влиятельным, в основном потому, что он пережил своего отца всего на шесть лет.[1][4]

[5]Изгнание из рая, 1470-е гг.

Основные работы

Благовещение

Известно, что Бенвенуто нарисовал как минимум две версии Благовещение. Его первый Благовещение - самая ранняя из известных его работ, датированная 1466 годом. Несмотря на то, что это его первая работа, было мало свидетельств влияния его учителя Векьетты. Скорее, эта работа была явно вдохновлена Симоне Мартини Картина 1333 года с одноименным названием. Много других Благовещение работы других художников при жизни Бенвенуто отдавали приоритет пейзажам и фонам, но Бенвенуто использовал более простой, золотой фон, который был типичен для работ раннего периода. Треченто.[6] Версия Бенвенуто 1466 года находится в церкви Санкт-Джироламо в Вольтерре.[7]

Рост Бенвенуто как художника очевиден при сравнении его 1466 года. Благовещение с его версией 1470 года. В 1466 году Бенвенуто выбрал более тонкую окраску в своих работах. Однако в 1470 году, в то время как многие из его современников все еще использовали более мягкие палитры, Бенвенуто предпочел рисовать богатыми, глубокими цветами, которые радовали глаз зрителя. Этот сдвиг в стиле, вероятно, был вдохновлен двумя художниками, которые были довольно известными во второй половине Кватроченто, Джироламо да Кремона и Либерале да Верона. Кроме того, Бенвенуто обменял свой предыдущий плоский золотой фон на один из подробных пейзажей, включая пышные сады, горы и озера.[6]

Изгнание из рая

На этой картине, написанной многими художниками, изображены Адам и Ева быть изгнанным из Эдемский сад архангелом, Иофиил. Однако версия Бенвенуто отличается от других, потому что его изображение Эдема намного более реалистично, чем у других художников. Он изображает Эдем как пышный зеленый лес, а не землю, полную бесчисленного множества растений и животных. Он мастерски конструирует фигуры таким образом, чтобы предметы оживали, смешивая их руки и наклоняя тела.[6] Скорее всего, написано между 1480 и 1500 годами, это демонстрирует более поздний стиль Бенвенуто, который сочетает в себе реалистичный фон и драматические сюжеты.

В настоящее время ничего не известно о происхождении или собственности этой картины до 1921 года, когда она стала частью коллекции Энгель-Грос. Фактически, даже вопрос о том, кто может быть художником этой картины, подвергался спекуляциям. Изгнание из рая не имеет подписи и изначально приписывался сыну Бенвенуто, Джироламо. Долгое время кредит продолжал отдаваться его сыну, пока не был отдан ему Козимо Тура, а затем, наконец, Бенвенуто, которым остановились искусствоведы.[8]

Несмотря на то, что в конечном итоге доверие было отдано Бенвенуто, вполне вероятно, что эта путаница возникла в первую очередь из-за их возможного сотрудничества над этой пьесой. Ближе к концу своей жизни Бенвенуто регулярно работал со своим сыном, что, кажется, демонстрирует это произведение. Сам дизайн, похоже, принадлежит Бенвенуто, но некоторые аспекты указывают на помощь его сына. Детали лиц фигур, а также их формы выполнены в стиле, типичном для Джироламо.[6]

Мелкие работы

Поклонение волхвов

Поклонение волхвов, c.1470 / 1475

Эта тема изображена на итальянских картинах с Средний возраст, но он стал особенно популярен среди сиенских художников после Бартоло ди Фреди создал свой триптих для украшения алтаря Трех Королей в Сиенском соборе. После этого творения влияние Бартоло стало заметным почти во всех сиенских картинах на ту же тему, включая Бенвенуто. Однако очевидно влияние и других художников. Считается, что версия Бенвенуто была вдохновлена Джентиле да Фабриано версия 1423 года, заказанная Церковь Санта-Тринита.[3]

Работа Бенвенуто сейчас находится в Национальная художественная галерея в Вашингтон, округ Колумбия., но в настоящее время не выставляется. Дата картины неизвестна, по оценкам, от 1460 до 1490. Сложность расшифровки даты в значительной степени связана с износом работы, поскольку большая часть оригинальной картины теперь покрыта ретушью. Тем не менее, сравнивая датированные работы Бевенуто, многие историки искусства убеждены, что она была завершена между 1470 и 1475 годами. Этот вывод является результатом перспективы картины или того, как плоская картина кажется трехмерной. . Как и его 1470 г. Благовещениеочевидное точка схода картины ниже, чем горизонт фона подсказал бы.[3]

Мадонна с младенцем и святым Иеронимом и святым Бернардино Сиенским

Мадонна с младенцем и святым Иеронимом и святым Бернардино Сиенским, c. 1480/1485

В отличие от многих работ Бенвенуто, эта, в частности, неизменно приписывалась ему без всякой путаницы. Тем не менее его дата пока не ясна. На большинстве картин этой темы Мадонна Ребенка она держит на руках, но Бенвенуто изображает его сидящим перед ней. Ребенок держит гранат, символизирующий одновременно Церковь и Кровь Христа. Решение не класть ребенка в объятия Мадонны, а также включение граната - это художественные решения, которые не появляются в итальянских картинах до 1470 года, поэтому дата картины была приблизительно равна c. 1480/1485.[3]

Большая часть путаницы с датой этой картины связана с тем фактом, что она не совсем соответствует ни раннему, плоскому и четкому стилю Бенвенуто, ни его более позднему, ярко окрашенному и более детальному стилю. Это намного проще, чем почти все его картины, вероятно, по просьбе его покровителя. Недавно из-за этого резкого контраста появились первые сомнения в его причастности. Тем не менее, ответственность по-прежнему находится в руках Бенвенуто.[3]

Распятие

Распятие, c. 1491

В рамке рядом с четырьмя другими его работами (Агония в саду, Путь на Голгофу, Воскресение, и Сошествие в небытие), это Prella набор картин подробно описывает борьбу Христа.[9] Считается, что эти картины были созданы примерно в 1491 году из-за сходства пейзажей Распятие и Бенвенуто 1491 г. Вознесение.[10] В Распятие, различные видные библейские фигуры в этой истории можно увидеть в изображении этого события Бенвенуто. Лонгин изображен верхом на коне немного позади Христа, держащего копье, которым он ранее пронзил Христа. В нижнем левом углу картины изображены Дева, Святой Иоанн, Мария, мать Иакова, Магдалина и три святых женщины. Дева - это фигура, которая теряет сознание, а остальные - те, кто окружает и поддерживает ее.[10]

Картина Обморок Девы Марии это художественный выбор, который был очень распространен в сиенских представлениях XIV века об этом событии. Однако Бенвенуто решил включить детей на холме в левый верхний угол. Они издалека указывают на жестокость, происходящую в центре картины, и наблюдают за ней. Это включение никогда не делалось раньше, поэтому оно продемонстрировало творческий потенциал и изобретательность Бенвенуто.[10]

Сохранившиеся подписанные и датированные картины

Бенвенуто имеет 11 подписанных и датированных картин, которые все еще сохранились. Срок их создания - 43 года.[7]

Название картиныГод созданияТекущее местоположение
Благовещение1466Церковь Сан-Джироламо (Вольтерра)
Рождество1470Дуомо (Вольтерра)
Благовещение1470Церковь Сан-Бернардино (Синалунга)
Мадонна триптих1475Церковь Сан-Микеле-Арканджело (Монтепертузо)
Мадонна и 2 святых1479Национальная галерея (Лондон)
Мадонна Милосердия1481Монте-дей-Паши (Сиена)
Мадонна и 4 святых1483Церковь Сан-Доменико (Сиена)
Вознесение1491Церковь Сан-Эухенио (Сиена)
Мадонна и 2 святых1497Церковь Санта-Флора-э-Лусилья (Торрита)
Вознесение1498Метрополитен-музей (Нью-Йорк)
Мадонна и 2 святых1509Церковь Санта Лючия (Синалунга)

Наследие

Как указывалось ранее, единственным известным последователем Бенвенуто был его сын Джироламо. Тем не менее считается, что он оказал влияние на других художников в течение своей жизни. В частности, работы сиенского художника, Андреа ди Никколо, демонстрируют значительные свидетельства влияния Бенвенуто. В своей диссертации Дайан Ватне подробно описывает эту связь, показывая, что у Андреа и Бенвенуто были пожизненные отношения, начиная с того, что Бенвенуто писал налоговые декларации Андреа в 1481 году, и продолжаясь благодаря влиянию Бенвенуто на работу Андреа. Однако следует отметить, что Андреа не была последователем или ученицей Бенвенуто, влияние последнего было просто результатом близости, как физической, так и эмоциональной.[11]

Влияние Бенвенуто наиболее очевидно в версии Андреа 1502 года. Распятие. На этой картине резкость и интенсивность драпировки, фигур и цветов прямо указывают на влияние более позднего стиля Бенвенуто. Другие работы менее явно подвержены влиянию Бенвенуто, но все же имеют характеристики, указывающие на его влияние на Андреа. Эти характеристики в основном относятся к отчетливому натуралистическому изображению Бенвенуто фигур, четкому фону и намеренной драпировке одежды, которые очевидны в работах Андреа.[11]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм Коте, Синтия. "Бенвенуто ди Джованни". Grove Art Online. Оксфордское искусство онлайн. Oxford University Press, по состоянию на 21 февраля 2017 г., http://www.oxfordartonline.com/subscriber/article/grove/art/T008000.
  2. ^ Томас Н. Мэйтем. "Изгнание из рая Бенвенуто Ди Джованни". Вестник Музея изящных искусств 55, нет. 300 (1957): 44-46. https://www.jstor.org/stable/4171262.
  3. ^ а б c d е Босковиц, Миклош (2003). Итальянская живопись пятнадцатого века. Вашингтон: Национальная художественная галерея. С. 106–124. ISBN  0-89468-305-5.
  4. ^ "GIROLAMO DI BENVENUTO DI GIOVANNI DEL GUASTA." Бенезит Словарь художников. Оксфордское искусство онлайн. Oxford University Press, по состоянию на 28 февраля 2017 г., http://www.oxfordartonline.com/subscriber/article/benezit/B00075004.
  5. ^ "Изгнание из рая". Музей изящных искусств, Бостон. 22 января 2017 г.. Получено 21 марта 2017.
  6. ^ а б c d Коул, Брюс (1985). Сиенская живопись в эпоху Возрождения. Блумингтон: Издательство Индианского университета. С. 122–128. ISBN  0-253-18130-5.
  7. ^ а б Fredericksen, Burton B .; Дэвиссон, Даррелл Д. (1 января 1966 г.). Бенвенуто ди Джованни, Джироламо ди Бенвенуто: их алтари в музее Дж. Пола Гетти и сводный каталог их картин в Америке. Публикации Getty. ISBN  9780892360468.
  8. ^ Томас Н. Мэйтем. "Изгнание из рая Бенвенуто Ди Джованни". Вестник Музея изящных искусств 55, вып. 300 (1957): 44-46. https://www.jstor.org/stable/4171262.
  9. ^ Бенвенуто ди Джованни (ок. 1491), Распятие, получено 19 апреля 2017
  10. ^ а б c Кристиансен, Кейт; Кантер, Лоуренс Б .; Штрелке, Карл Брэндон (1 января 1988 г.). Живопись в эпоху Возрождения Sie. Метрополитен-музей. ISBN  9780810914735.
  11. ^ а б Ватне, Дайан. 1990. "Андреа Ди Никколо, ок. 1445 - ок. 1525: сиенский художник эпохи Возрождения". Заказ № 9030434, Университет Индианы. http://search.proquest.com/docview/303862274.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка

СМИ, связанные с Бенвенуто ди Джованни в Wikimedia Commons