Бронзино - Википедия - Bronzino

Не путать с Бранзино.
Бронзино
Алессандро Аллори, сантиссима тринита, 1567-1571 гг., Ritratto dei maestri, bronzino.jpg
Портрет Бронзино - автор Алессандро Аллори (деталь)
Родившийся
Аньоло ди Козимо

17 ноября 1503 г.
Флоренция, Республика Флоренция
Умер23 ноября 1572 г.(1572-11-23) (69 лет)
Флоренция, Герцогство Флоренции
НациональностьИтальянский
ИзвестенКартина
ДвижениеМаньеризм

Аньоло ди Козимо (Итальянский:[Чаголо ди Окзимо]; 17 ноября 1503 - 23 ноября 1572), обычно известный как Бронзино (Итальянский: Il Bronzino [il bronˈdziːno]) или же Аньоло Бронзино,[а] был Итальянский Маньерист художник из Флоренция. Его прозвище, Бронзино, может относиться к его относительно смуглой коже[1] или рыжеватые волосы.[2]

Он прожил всю свою жизнь во Флоренции и с 30 лет был занят придворным художником Козимо I Медичи, великий герцог Тосканы. В основном он был портретистом, но также рисовал множество религиозных сюжетов и несколько аллегорических сюжетов, среди которых, вероятно, самая известная его работа: Венера, Амур, Безумие и Время, c. 1544–45, сейчас в Лондоне. Многие портреты Медичи существуют в нескольких версиях с разной степенью участия самого Бронзино, поскольку Козимо был пионером копирования портрета, присланного в качестве дипломатического подарка.

Он тренировался с Понтормо, ведущий флорентийский художник первого поколения маньеризма, и на его стиль сильно повлиял он, но его элегантные и несколько удлиненные фигуры всегда кажутся спокойными и несколько сдержанными, им не хватает волнения и эмоций, характерных для его учителя. Их часто находили холодными и искусственными, и его репутация пострадала из-за общей критической опалы, присущей маньеризму в XIX и начале XX веков. Последние десятилетия стали более ценить его искусство.

Жизнь

Венера, Амур, Безумие и Время, c. 1544–45, Лондон, Национальная галерея

Бронзино родился в Флоренция, сын мясника. По словам его современника Вазари, Бронзино был учеником сначала Рафаэллино дель Гарбо, а затем Понтормо, которому он был отдан в ученики в 14 лет. Считается, что Понтормо представил портрет Бронзино в детстве (сидящего на ступеньке) в один из его сериалов о Иосиф в Египте сейчас в Национальная галерея, Лондон.[3] Понтормо оказал доминирующее влияние на развитие Бронзино. стиль, и двое должны были оставаться сотрудниками на протяжении большей части жизни первого. Ранний образец руки Бронзино часто обнаруживался в Часовня Каппони в церкви Санта Феличита посредством Понте Веккьо во Флоренции. Понтормо спроектировал интерьер и выполнил алтарь, мастерски выполненный Снятие с креста и фреска на боковине Благовещение. Бронзино, видимо, приписали фрески на куполе, которые не сохранились. Из четырех опрошенных Тонди или медальоны с изображением каждого из евангелисты, два, по словам Вазари, были нарисованы Бронзино. Его стиль настолько похож на стиль его мастера, что ученые до сих пор спорят о конкретных атрибутах.[4]

Ближе к концу своей жизни Бронзино принимал видное участие в деятельности флорентийцев. Accademia delle Arti del Disegno, одним из основателей которой он был в 1563 году.

Художник Алессандро Аллори был его любимым учеником, и Бронзино жил в семейном доме Аллори на момент своей смерти во Флоренции в 1572 году (Алессандро был также отцом Кристофано Аллори ).[5] Бронзино провел большую часть своей карьеры во Флоренции.

Элеонора ди Толедо коль фиглио Джованни, 1544–45, дерево, масло, Уффици Галерея, Флоренция

Работа

Портреты

Портрет юноши, c. 1550–55, Лондон, Национальная галерея

Бронзино впервые получил покровительство Медичи в 1539 году, когда он был одним из многих художников, выбранных для выполнения сложных украшений для свадьбы Козимо I Медичи к Элеонора ди Толедо, дочь Вице-король Неаполя. Это было незадолго до того, как он стал и оставался на протяжении большей части своей карьеры официальным придворным художником герцога и его двора. Его портретные фигуры - часто воспринимаемые как статичные, элегантные и стильные образцы бесстрастного высокомерия и уверенности - на протяжении столетия оказывали влияние на ход портретной живописи европейского двора. Эти известные картины существуют во многих мастерских версиях и копиях. Помимо изображений флорентийской элиты, Бронзино также писал идеализированные портреты поэты Данте (ок. 1530 г., ныне Вашингтон, округ Колумбия ) и Петрарка.

Самые известные произведения Бронзино включают вышеупомянутую серию герцога и герцогини, Козимо и Элеонора, и фигуры их двора, такие как Бартоломео Панциатичи и его жена Лукреция. Эти картины, особенно картины герцогини, известны своим вниманием к деталям ее костюма, который на изображении справа приобретает почти индивидуальность. Здесь герцогиня изображена со своим вторым сыном Джованни, который умер от малярии в 1562 году, вместе со своей матерью; однако именно роскошная ткань платья занимает больше места на холсте, чем любой из сидящих в ней. Действительно, само платье было предметом некоторых научных дискуссий. По слухам, изысканное платье так полюбилось герцогине, что в конце концов она и была похоронена в нем; Когда этот миф был развенчан, другие предположили, что, возможно, этой одежды вообще не существовало, и Бронзино изобрел ее целиком, возможно, работая только с образцом ткани. В любом случае, этот снимок многократно воспроизводился Бронзино и его магазином, став одним из самых знаковых образов герцогини. Изображенная здесь версия находится в Галерея Уффици, и является одним из лучших сохранившихся примеров.[6]

Так называемые «аллегорические портреты» Бронзино, например, портрет генуэзского адмирала, Портрет Андреа Дориа в роли Нептуна, менее типичны, но, возможно, даже более увлекательны из-за особенности изображения публично признанной личности в обнаженном виде как мифической фигуры.[7] Наконец, помимо того, что он был художником, Бронзино был еще и поэтом, и его самые личные портреты, возможно, принадлежат другим литературным деятелям, таким как портрет его друга поэта. Лаура Баттиферри.[8] Эротический характер этих мужских обнаженных мужских портретов, а также гомоэротические отсылки в его стихах привели ученых к мысли, что Бронзино был гомосексуалистом.[2]

Религиозные и аллегорические сюжеты

Святое Семейство с младенцем Иоанном Крестителем (Мадонна Строганова)

В 1540/41 году Бронзино начал работу над фресковым оформлением капеллы Элеоноры ди Толедо в Палаццо Веккьо и масло на панели Свержение Христа быть алтарь для часовни. До этой комиссии его стиль в религиозном жанре был менее маньеристским и основывался на сбалансированных композициях Высокого Возрождения. И все же он стал элегантным и классическим (ср. Смит ) в этом цикле фресок, а его религиозные произведения являются образцами эстетики флорентийского двора середины 16 века, которые традиционно интерпретируются как сильно стилизованные, неличностные или эмоциональные. Переход через красное море типичен для подхода Бронзино в то время, хотя не следует утверждать, что Бронзино или суд не обладали религиозным рвением из-за предпочитаемой придворной моды. Действительно, герцогиня Элеонора была щедрым покровителем недавно основанного Иезуит порядок.[9]

Работы Бронзино имеют тенденцию включать сложные отсылки к более ранним художникам, как в одной из его последних великих фресок, названной Мученичество святого Лаврентия (Сан-Лоренцо, 1569), в котором почти каждая из чрезвычайно искаженных поз восходит к Рафаэль или чтобы Микеланджело, которого боготворил Бронзино (ср. Брок). Умение Бронзино владеть ню еще более загадочно развернулось в знаменитом Венера, Амур, Безумие и Время, который передает сильные чувства эротика под предлогом морализаторства аллегория. Его другие основные работы включают дизайн серии гобелены на История Иосифа, для Палаццо Веккьо.

Многие работы Бронзино все еще находятся во Флоренции, но другие примеры можно найти в Национальная галерея, Лондон, и в других местах.

Избранные работы

Лодовико Каппони
  • Работает

  • Пьета, 1530

  • Святой Себастьян, 1533. Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид.

  • Портрет Элеоноры Толедской, c. 1539

  • Портрет неизвестной женщины и мальчика, c. 1540.

  • Портрет Лауры Баттиферри, 1555–60

  • Святое Семейство со Святой Анной и младенцем Иоанном, 1545

  • Портрет Биа де Медичи, 1545

  • Портрет мужчины со статуэткой, 1545 г.

  • Sacra famiglia Panciatichi или Мадонна Panciatichi, 1545 г.

  • Портрет Стефано Колонна, 1546

  • Портрет Козимо I Медичи в доспехах, c. 1545

  • Уголино Мартелли, c. 1537

  • Портрет Козимо I Медичи в роли Орфея, c. 1537–39

  • Венера, Амур и Зависть, c. 1548–50

  • Иоанн Креститель, 1553

  • Гарсия Медичи, Музей Прадо.

  • Алессандро де Медичи, Museo Cerralbo.

Рекомендации

Сноски

  1. ^ В прошлом также предпринимались ошибочные попытки утверждать, что его имя было Аньоло Тори и даже Анджело (Аньоло) Аллори.

Цитаты

Внешнее видео
Свержение Христа (1540–1545 гг.)
значок видео Бронзино и Портрет маньериста, Smarthistory[10]
значок видео Бронзино Портрет Элеоноры ди Толедо с сыном Джованни, Smarthistory[11]
  1. ^ Чилверс, Ян (2017). Оксфордский словарь искусства и художников. Издательство Оксфордского университета. п. 306.
  2. ^ а б Хаггерти, Джордж; Циммерман, Бонни, ред. (2003). Энциклопедия историй и культур лесбиянок и геев. Гирлянда. п. 225.
  3. ^ Элизабет Пиллиод, Понтормо, Бронзино и Аллори: генеалогия флорентийского искусства (Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета, 2001).
  4. ^ Интернет-галерея искусств, коллекция изображений, виртуальный музей, база данных европейских изобразительных искусств с возможностью поиска (1100–1850)
  5. ^ Сесил Гулд, Итальянские школы шестнадцатого века, каталоги национальных галерей, (Лондон 1975), ISBN  0-947645-22-5
  6. ^ Джанет Кокс-Рерик, Великолепие эпохи Возрождения: реконструкции исторических костюмов от King Studio, Италия Фаусто Форнасори, Каталог выставки, проходившей в Художественной галерее Высшего учебного заведения Городского университета Нью-Йорка с 10 марта по апрель. 24 января 2004 г. (King Studio, 2004 г.)
  7. ^ Морис Брок, Бронзино (Париж: Flammarion; Лондон: Thames & Hudson, 2002).
  8. ^ Дебора, Паркер, Бронзино: художник эпохи Возрождения в роли поэта (Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 2000).
  9. ^ Джанет Кокс-Рерик, Часовня Элеоноры в Бронзино в Палаццо Веккьо (Беркли: Калифорнийский университет Press, 1993).
  10. ^ «Бронзино и Портрет маньериста". Smarthistory в Ханская академия. Получено 6 января, 2013.
  11. ^ "Бронзино" Портрет Элеоноры ди Толедо с сыном Джованни". Smarthistory в Ханская академия. Получено 6 января, 2013.

дальнейшее чтение

  • Морис Брок, Бронзино, Edition du Régard, Париж, 2002. ISBN  2-84105-140-4
  • Рисунки Бронзино, отл. Кот. изд. Кармен С. Бамбах, контр. Элизабет Пиллиод, Марсия Фаэтти, Джанет Кокс-Рерик, Филипп Костаманья, Музей Метрополитен, Нью-Йорк ISBN  978-1-58839-354-8, 978-0-300-15512-9
  • Бронзино: питтор и поэта алла корте деи Медичи, отл. Кот. изд. Антонио Натали и Карло Фальчиани, Палаццо Строцци, Флоренция, 2010-11 гг. ISBN  978-88-7461-153-9.

внешняя ссылка