Брюс Маркс (танцор) - Bruce Marks (dancer)
Брюс Маркс | |
---|---|
Родился | 23 января 1937 г. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк |
Жанры | Классический балет, Современный танец |
Род занятий | Танцор, Художественный руководитель, Хореограф, Тренер, Судья, Консультант, Педагог |
Активные годы | 1949–подарок |
Интернет сайт | brucemarks.com |
Брюс Маркс - американский танцор, выступающий как в балете, так и в современном танце. Он продолжает работать хореографом, тренером и учителем и является неутомимым сторонником этого вида искусства.[1]
Ранние года
Брюс Маркс, родившийся в Нью-Йорке, начал свое обучение в 13 лет в Нью-Йоркском университете. Высшая школа исполнительских искусств, а в 14 лет создал роль мальчика в Перл Ланг С Иронический обряд. (Позже Обряды ) В подростковом возрасте он выступал с труппой Перла Лэнга, создавая роли в фильме Лэнга. , И радость - мой свидетель, Nightflight, Apasionado, Black Marigolds, и Шира. Маркс продолжил обучение в Университет Брандейса (1954–1955) и Джульярдская школа (1955–1956), где учился у Маргарет Краске, Альфредо Корвино, Мэттлин Гаверс и Энтони Тюдор - который стал его наставником.[2]
Метрополитен-опера
По предложению Тюдора в 1956 году Маркс присоединился к Метрополитен-опера Балет.[3] Вскоре его выделили на главные роли. После выступления на балетном вечере в 1959 году в The Met танцевал Адам в постановке хореографа Джона Батлера. В начале, Маркс был приглашен на Фестиваль Сполето Two Worlds в составе компании, организованной Герберт Росс и Джон Батлер.
Метрополитен-опера, Марк исполнила главные партии в:
-И--
|
Американский театр балета
В 1961 году, снова по предложению Тюдора, Маркс присоединился к The Американский театр балета. Вскоре он стал одним из самых уважаемых и разносторонних представителей мужского контингента ABT, преуспев как в современном, так и в классическом балете, и быстро стал солистом. Он создал одну из главных ролей в американской премьере фильма. Харальд Лендер С Этюды а также главную роль принца Зигфрида в первой полнометражной постановке ABT Лебединое озеро.[4] В 1968 году Маркс исполнил роль Илариона в фильме Американского балетного театра. Жизель.
Роли, исполняемые Марком на Американский театр балета:
|
|
|
|
Королевский датский балет
После того, как он дважды выступал в качестве приглашенного артиста с труппой, Маркс был приглашен стать первым американским солистом театра The Королевский датский балет.,[5] В этом качестве он дебютировал в мае 1971 года на Датском фестивале балета и музыки, танцуя пьесу Пола Тейлора. Ореол. Это был первый раз, когда современный обученный художник работал в Копенгагене, и он получил восторженные отзывы. На следующий вечер он исполнил партию Джеймса из датского классика XIX века. Ла Сильфида, от Август Бурнонвиль и поразил своей универсальностью.
Маркс закончил свою исполнительскую карьеру в 1976 году в Дании, взяв на себя первое художественное руководство с Балет Запад в Солт-Лейк-Сити, штат Юта.
Марки танцевали главные партии на Королевский датский балет в:
|
|
Как приглашенный артист
Маркс танцевал в качестве приглашенного артиста с:
- Лондонский фестиваль балета
- Большой театр Женевы
- Les Grands Ballets Canadiens де Монреаль
- В Шведский королевский балет
- В Королевский датский балет
- Муниципальный театр Фиренце, Maggio Musicale
В Балете Вест
К 1976 году Маркс стал со-художественным руководителем Балет Запад по приглашению его основателя, Уильям Кристенсен.[6] После выхода Кристенсена на пенсию в 1978 году Маркс был назначен художественным руководителем. Компания процветала под руководством Марка, и его отличительной чертой стало добавление в репертуар труппы новых произведений из Бурнонвиля и Бурнонвиля. Баланчин к произведениям мастеров XIX века, а также к классике современного танца.
В 1985 году Маркс и Тони Лендеры воссоздали и поставили «потерянный» Бурнонвильский балет 1855 года. Абдаллах для Ballet West, с большим успехом.[3] Премьера спектакля на Восточном побережье состоялась в Вашингтоне. Кеннеди Центр 1 мая 1985 года, и критики взбесились. «Абдаллах - это триумф!» приветствовал Boston Globe. Wall Street Journal заявил: «То, что он передает такие широкие смыслы и, кроме того, делает это с таким легким шармом, - это великое достижение Брюса Маркса». В 1986 году Маркс поставил Абдаллах для Королевский датский балет, компания, для которой изначально создавалась работа, а в 1990 году он перенес производство на Бостонский балет.[3]
В Бостонском балете
Затем Маркс занял должность художественного руководителя Бостонский балет[7] Когда его назначили художественным руководителем и генеральным директором (совмещение должностей было первым в мире балета), он ликвидировал задолженность компании, которая тогда составляла 50% бюджета. За время его пребывания в должности годовой бюджет компании и посещаемость утроились. Под его динамичным руководством Boston Ballet добился международного признания и заработал репутацию благодаря исполнению аутентичных версий классики и поощрению смелых современных произведений. В 1991 году в Саут-Энде Бостона Маркс открыл новый объект, который продолжает оставаться одним из ведущих центров страны по обучению танцам и танцам. Его время в Бостоне было много ярких моментов: беспрецедентное американско-советское производство Лебединое озеро; дебют компании в 1990 году в Вашингтонском Кеннеди Центр; тур 1991 года по Испании по пяти городам; а в 1993 году, чтобы открыть свой 30-й сезон, высоко оцененная версия Спящая красавица. После второго взаимодействия с Центром Кеннеди в марте 1994 г. Бостонский балет стала первой американской компанией, выступившей Джон Крэнко С Онегин. В 1995 году Маркс добавил Cranko's Укрощение строптивой в репертуар компании, а в 1997 г. Майкл Кордер Отмеченный наградами Золушка.[3] Марки установили самое популярное в мире производство Щелкунчик. Продолжая пополнять репертуар Бостона, он принес самую старую существующую версию Коппелия от Королевский датский балет плюс традиционное российское производство Жизель в постановке Анна-Мари Холмс и тренируется Наталья Дудинская из Кировский балет.
Поощрение молодых американских хореографов было одной из главных задач Марка в качестве режиссера. Таким образом, он заказывал работы Дэнни Бурацески, Билла Т. Джонса, Ральфа Лемона, Моники Леви, Сьюзан Маршалл, Бебе Миллер, Дэниела Пельцига и Лила Йорк. Он также добавил работы Мерс Каннингем и Твайла Тарп.
В июле 1998 года Маркс ушел со своей должности в Boston Ballet и стал заслуженным художественным руководителем.
В качестве председателя жюри: Международный конкурс артистов балета США.
В 1989 году Маркс был избран преемником покойного Роберт Джоффри в качестве председателя международного жюри Международный конкурс артистов балета США занимал эту должность в Джексоне, штат Миссисипи, и занимал эту должность до 2010 года. Он был американским судьей на международных соревнованиях в Хельсинки, Нагое, Москве и Сеуле, а также в 1994 году. Приз Лозанны в Швейцарии[2] и председатель жюри 4-го Пекинского международного пригласительного конкурса танцевальных школ в 2012 году.
Как защитник искусства
Маркс является одним из основателей Dance / USA, национальной сервисной организации, которая представляет профессиональные танцевальные труппы, а в 1990-1992 годах был председателем Dance / USA.[8] 1990-92, он был председателем правления Американского альянса искусств. Он также был научным сотрудником Институт гуманистических исследований Аспена. Он работал в группе Inter-Arts NEA, а также возглавлял международный туристический комитет по исполнительскому искусству. Он был членом и возглавлял Национальный фонд искусств Dance Panel и был членом международной консультативной группы NEA. В 1997 году Маркс был назначен членом Комиссии США-СССР по театральным и танцевальным исследованиям Американский совет научных обществ и Союзу театров СССР на 1988-89 гг. - комиссии, созданной для развития советско-американского сотрудничества в области истории танца, теории, критики и практики.
Как педагог
Маркс был пионером инновационных танцевальных образовательных и информационных программ, включая созданный Boston Ballet Центр танцевального образования City Dance, бесплатную программу обучения балету для учащихся городских государственных школ. Маркс преподавал и тренировал по всему миру, включая Пекинскую академию танцев, Китай, Международный балетный семинар, Копенгаген, Университет искусств, Сеул, Корея и др. Маркс также создал знаковую программу обучения художественных руководителей.[9]
Как хореограф
Маркс создал более тридцати балетов, в том числе По часовой стрелке, Дихтерлибе, Убежище, внутреннее пространство, Дон Жуан, Песни долины, Жаворонок восходящий, Sanctus, Абдаллах, Несбыточные мечты, Дон Кихот, Continuo I и Continuo II, Побег, Встряхни его, Сказки Ганса Христиана Андерсена, Прямо от сердца, Расставание, Фрагменты, La Fille Mal Gardée (с Самантой Данстер), Зеленые поля Америки, Старые демоны, и другие.
Маркс тренировал и ставил работы для Американский театр балета, The Королевский датский балет, Национальный балет Канады, NBA Ballet Tokyo, Бостонский балет, Балет Запад, Канзас-Сити Балет, Театр балета Невады, Луисвиллский балет, [Чарльстонский театр балета, Балет Форт-Уэрта, Introdans и другие.[1]
Как консультант
В 1998 году Маркс создал ArtsVenture, Inc., консалтинговую фирму, посвященную передаче другим обширных знаний и идей, которые он накопил в этой области. Через ArtsVenture он работал консультантом Британский совет искусств, Канадский совет по искусству, а также танцевальные компании в Америке, такие как Балет Форт-Уэрта (позже известный как Техасский театр балета), Хосе Лимон Танцевальная труппа и балет Луисвилля.[2]
Личная жизнь
В 1966 году Маркс женился на датской балерине. Тони Ландер от которого у него было трое сыновей - Эрик Антоний, Адам Кристофер и Кеннет Рикард. После смерти Ландера в 1985 году Маркс вышла замуж за художника, театрального дизайнера и писателя Поля Фьюмедоро. Они проживают на юге Флориды, где Маркс в настоящее время работает над своей автобиографией.[2]
Почести и награды
- 1991 Премия Сони Лоев за выдающиеся достижения в искусстве
- 1994 Национальная ассоциация губернаторов, за выдающиеся заслуги перед искусством
- 1995 Capezio Премия Dance за достижения в области танца и вклад в повышение общественной осведомленности о танце в Америке
- 1997 Танцевальный журнал Награда
- 1998 Танцы / США с отличием
- 2005 май - медаль столетия Джульярда
- Ежегодная премия Dance Masters of America 2008
- Премия Vasterling 2008 за художественное видение и превосходство
Почетные ученые степени: доктор искусствоведения.
- Уитон Колледж
- Колледж Франклина Пирса
- Северо-Восточный университет
- Массачусетский университет в Амхерсте
- Джульярда
- Бостонская консерватория
использованная литература
- ^ а б Брюс Маркс, интервью В архиве 1 сентября 2009 г. Wayback Machine Брюс Маркс, Билл Эрнст
- ^ а б c d Учебная программа Брюса Маркс В архиве 25 апреля 2012 г. Wayback Machine Encontro Internacional de Dança de Goiás, январь 2011 г.
- ^ а б c d Брюс Маркс, интервью Интервью с Брюсом Марксом Тоба Сингер, 2002 г.
- ^ Танцевальная Студия Жизнь В архиве 25 апреля 2012 г. Wayback Machine Бывший директор ABT и руководитель балета Бостона Брюс Маркс присоединился к преподавателям конференции учителей DanceLife 2011
- ^ Иконы и идолы: Хроника искусств фотографа, 1960–1995 В архиве 21 ноября 2010 г. Wayback Machine, Джек Митчелл (фотограф)
- ^ Балет Запад В архиве 6 апреля 2012 г. Wayback Machine Вест Пуэнт - Балет Запад
- ^ Бостонский балет В архиве 22 января 2016 г. Wayback Machine Бостонский балет - История.
- ^ Танцевальная Студия Жизнь В архиве 29 июля 2011 г. Wayback Machine Danspirations: процесс - это Приз с Брюсом Марксом Сюзанны Кирш
- ^ Оповещение о балете В архиве 15 апреля 2012 г. Wayback Machine Король кроссовера возвращается назад - беседа с Брюсом Марксом Александры Томалонис
внешние ссылки
- Брюс Маркс, интервью Брюс Маркс, Билл Эрнст
- Балет Запад Вест Пуэнт - Балет Запад
- История Юты Энциклопедия истории Юты, Ballet West - Чери Н. Уиллис
- Чарльстон CVB Легенда балета Брюс Маркс празднует в последних шедеврах танцевального театра CBT Scottie Theater
- Оповещение о балете Король кроссовера возвращается назад - беседа с Брюсом Марксом Александры Томалонис
- Учебная программа Брюса Маркс Encontro Internacional de Dança de Goiás, январь 2011 г.