Кэрри Мэй Уимс - Carrie Mae Weems

Кэрри Мэй Уимс
Родился (1953-04-20) 20 апреля 1953 г. (67 лет)
Портланд, штат Орегон, Соединенные Штаты
НациональностьАмериканец
ОбразованиеКалифорнийский институт искусств (BA )
Калифорнийский университет в Сан-Диего (МИД )
ИзвестенФотография
НаградыСтипендия Макартура (2013), Премия Anonymous Was a Woman (2007), Skowhegan Медаль за фотографию (2007), Стипендия Римской премии (2006), Фонд Поллока-Краснера Грант в фотографии (2002), Колледж художественной ассоциации Премия «Выдающиеся феминистки» (2016 г.), награда Национальной артистической премии Центра искусств Андерсон Ранч (2016 г.), Почетное членство Королевское фотографическое общество (2019)
Интернет сайтcarriemaeweems.net

Кэрри Мэй Уимс (родилась 20 апреля 1953 г.) считается одним из самых важных современных художников, работающих с текстом, тканями, аудио, цифровыми изображениями и видео-инсталляциями, и наиболее известна своими работами в области фотография.[1][2] Она добилась известности благодаря своему фотографическому проекту начала 1990-х годов. Серия кухонных столов. Ее отмеченные наградами фотографии, фильмы и видео были показаны на более чем 50 выставках в США и за рубежом и посвящены серьезным проблемам, с которыми приходится сталкиваться. негры сегодня, в том числе расизм, сексизм, политика и личность.

Однажды она сказала: «Позвольте мне сказать, что меня больше всего волнует в искусстве, как и в политике, статус и место афроамериканцев в стране».[3] Однако совсем недавно она заявила, что «опыт чернокожих на самом деле не является главным; скорее, сложный, размерный, человеческий опыт и социальная интеграция ... это реальный вопрос».[4]

Вимс сейчас живет в Форт Грин, Бруклин[5] и Сиракузы, Нью-Йорк с мужем Джеффри Хоуном. Она продолжает создавать произведения искусства, которые дают социальный комментарий к опыту цветных людей, особенно черных женщин, в Америке.[1]В настоящее время она Художник в резиденции в Сиракузский университет.[6]Вимс - один из шести художников-кураторов, которые выбрали Художественная лицензия: Six Takes on the Guggenheim Collection, можно посмотреть на Музей Соломона Р. Гуггенхайма с 24 мая 2019 г. по 12 января 2020 г.[7]

биография

Ранняя жизнь и образование (1953-1980)

Кэрри Мэй Вимс родилась в Портланд, штат Орегон в 1953 году, второй из семи детей Кэрри Полк и Мирли Уимс.[8] Она начала участвовать в танцевальном и уличном театре в 1965 году.[1] В 16 лет она родила своего первого и единственного ребенка, дочь по имени Фейт К. Уимс.[9]

Позже в том же году (1970) она переехала из родительского дома и вскоре переехала в Сан-Франциско[10] учиться современный танец с участием Анна Халприн на семинаре, который Халприн начал с несколькими другими танцорами, а также с артистами Джон Кейдж и Роберт Моррис.[11] Вимс вспоминал: «Я начал танцевать со знаменитой и необычной Анной Халприн. Я был в компании Анны, наверное, год или два… экспериментировал с очень глубокими частями танца и идеями о танце. Анну действительно интересовали идеи о мире. и использование танца как способа соединения различных культур в качестве средства выражения мультикультурности ... Я не особо интересовался танцами, я просто знал, как танцевать очень хорошо. У меня было действительно, я думаю, глубокое чувство мое тело с самого раннего возраста ".[10] Тридцать лет спустя, в 2008 году, Вимс вернулась, чтобы танцевать в своем проекте. Конструируя историю: Реквием по случаю момента, из Колледжа искусств и дизайна Саванны в Атланте, отметив: «Я только начинаю этот проект по изучению блюза и фламенко, а также идей о танце и движении».[10]

Она решила продолжить свое художественное образование и посещала Калифорнийский институт искусств, Валенсия, получив высшее образование в возрасте 28 лет с B.A. Она получила ее МИД от Калифорнийский университет в Сан-Диего.[12] Вимс также участвовал в фольклорной программе для выпускников Калифорнийский университет в Беркли.[13]

Когда Кэрри Мэй Вимс было чуть больше двадцати, она была политически активна в рабочее движение как союз организатор.[1] Ее первый фотоаппарат, который она получила в подарок на день рождения,[14] был использован для этой работы, прежде чем использоваться в художественных целях. Она была вдохновлена ​​заниматься фотографией после того, как наткнулась на Ежегодник черной фотографии, книга изображений афроамериканских фотографов, включая Шона Уокера, Бьюфорда Смита, Энтони Барбоза, Мин Смит, Адгер Коуэнс и Рой ДеКарава.[15] Это привело ее в Нью-Йорк и Музей-студия в Гарлеме, где она начала встречаться с другими художниками и фотографами, такими как Корин Симпсон и Фрэнк Стюарт, и они начали формировать сообщество. В 1976 году Уимс взял уроки фотографии в Музее, которые преподавал Давуд Бей. Она вернулась в Сан-Франциско, но жила на двух берегах и была приглашена Джанет Генри преподавать в Музей-студия[16] и сообщество фотографов в Нью-Йорке.[15]

1980-2000

В 1983 году Кэрри Мэй Уимс завершила свою первую коллекцию фотографий, текста и устной речи, названную Семейные фотографии и рассказы.[17] Изображения рассказывают историю ее семьи, и она сказала, что в этом проекте она пыталась исследовать перемещение черных семей с Юга на Север, используя свою семью в качестве модели для более широкой темы.[15] Ее следующая серия под названием Не шутит', был завершен в 1988 году. В центре внимания были расовые шутки и усвоенный расизм. Другой сериал называется Американские иконы, завершенный в 1989 году, также был посвящен расизму. Вимс сказала, что на протяжении 1980-х она отворачивалась от документальная фотография жанра, вместо «создания представлений, которые выглядели как документы, но на самом деле были постановочными», а также «включение текста с использованием нескольких изображений, диптихи и триптихи и построение повествований ".[15] Следующим фокусом для нее был сексизм. Это была тема одной из ее самых известных коллекций под названием Кухонный стол серия, которая была завершена за двухлетний период (с 1989 по 1990 год), и в которой Уимс играл в качестве центрального персонажа на фотографиях.[14][18][19] Около Кухонный стол и Семейные фотографии и рассказы, Вимс сказал: «Я использую созданный мной образ как средство для того, чтобы подвергнуть сомнению идеи о роли традиции, природе семья, моногамия, многоженство, отношения между мужчинами и женщинами, между женщинами и их детьми, а также между женщинами и другими женщинами - подчеркивая критические проблемы и возможные пути их решения ».[15] Она выразила недоверие и обеспокоенность по поводу исключения изображений черного сообщества, особенно чернокожих женщин, из популярных СМИ, и она стремится представлять этих исключенных субъектов и рассказывать об их опыте в своей работе. Эти фотографии создали пространство для других чернокожих женщин-художников, которые могли продолжить свое творчество. Уимс также размышляла над темами и вдохновением своей работы в целом, говоря:

... с самого начала меня интересовала идея власти и ее последствия; отношения строятся и формулируются через власть. Еще одна вещь, которая интересна в ранних работах, заключается в том, что, хотя я был вовлечен в идею автобиографии, другие идеи были более важными: роль повествования, социальные уровни юмора, деконструкция документального кино, построение истории. , использование текста, рассказывание историй, перформанс и роль памяти - все это было для меня более важным, чем автобиография.[15]

2000-Наст. Время

Кэрри Мэй Уимс продолжает оставаться активной в мире искусства с ее недавним фотографическим проектом, таким как Луизианский проект (2003), Роуминг (2006), Музеи (2006), Построение истории (2008), Африканские драгоценности (2009), Мандинго (2010), Медленное превращение в черный (2010), Эквиваленты (2012), Синие ноты (2014-2015) и расширенный объем работ, включая инсталляцию, смешанную технику и видеопроект.[20][14][21][22] Ее недавний проект, Заметки Грейс: размышления на данный момент, это мультимедийный перформанс, в котором исследуется «роль благодати в стремлении к демократии».[23] Ее недавняя работа Медленное превращение в черный (2010) исследует утраченный образ и память афроамериканских артисток, включая певцов, танцоров и актрис, в двадцатом веке, играя на идее кинематографического увядания. Стоп-кадр объектива камеры не позволяет нам определить, исчезают или исчезают эти изображения.[24] В серии фотографий представлены несколько выдающихся афроамериканских художников прошлого века, таких как Мэриан Андерсон и Билли Холидей, которые исчезли из нашей коллективной памяти.[24] Размытые образы художников служат метафорой непрекращающейся борьбы афроамериканских артистов за то, чтобы оставаться заметными и актуальными. На сезон 2020/2021 в Венская государственная опера Кэрри Мэй Вимс разработала масштабную картину (176 кв. М). Королева Би (Мэри Дж. Блайдж) в рамках серии выставок Защитный занавес, задуманный музей в процессе.[25]

Работает

Фотографические проекты[20]

  • Семейные фото и рассказы (1981-1982)
  • Я не шучу (1987-1988)
  • Американские иконы (1988-1989)
  • Цветные люди (1989-1990)
  • И 22 миллиона очень усталых и очень разгневанных людей (1989-1990)
  • Серия кухонных столов (1990)
  • Морские острова (1991-1992)
  • Африка (1993)
  • Стоимость раба (1993)
  • Отсюда я видел, что произошло, и плакал (1995-1996)
  • В рамке модернизма (1996)
  • Не тип Мане (1997)
  • Кто, что, когда, где (1998)
  • Ритуал и революция (1998)
  • Хэмптонский проект (2000)
  • Люкс Джефферсон (2001)
  • Мечтать на Кубе (2001)
  • Луизианский проект (2003)
  • Продажа надежд и мечтаний в бутылке (2004)
  • Маяк (2005)
  • Роуминг (2006)
  • Музеи (2006)
  • Построение истории (2008)
  • Африканские драгоценности (2009)
  • Мандинго (2010)
  • Медленное превращение в черный (2010)
  • Эквиваленты (2012)
  • Синие ноты (2014-2015)

Выберите видеопроекты[20]

  • Выйти подышать (2002-2005)
  • Значение земли Пейзаж
  • Давно забытые майские цветы
  • Сделай кого-нибудь счастливым
  • В любви и в беде
  • Место под названием Юг
  • Итальянские мечты (2006)
  • Конструируя историю: реквием по случаю момента (2008)
  • Афро-шик (2009)
  • Сводящая с ума толпа (2012)
  • Проект Обамы (2012)

Установки[20]

Линкольн, Лонни и я (2012) - это восемнадцатиминутная смешанная техника и видеоинсталляция Кэрри Мэй Уимс, в которой исследуются отношения между историей, активизмом, искусством и художником. Вимс предположила беспристрастную связь между произведениями искусства и прошлым, которая носит личный и коллективный характер, включив себя в более широкую картину истории.

Выберите выставки

Первая комплексная ретроспектива ее работ открылась в сентябре 2012 г. Центр визуальных искусств Frist в Нашвилл, Теннесси,[14][26] в рамках выставки центра Кэрри Мэй Вимс: три десятилетия фотографии и видео. Куратор Кэти Дельмез, выставка работала до 13 января 2013 года, а затем переехала в Портлендский художественный музей, Кливлендский художественный музей, а Центр визуальных искусств Кантора. 30-летняя ретроспективная выставка открылась в январе 2014 г. Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорк.[14][27] Это был первый раз, когда «афроамериканской женщине [была] персональная выставка» в Гуггенхайме.[28] Работа Вимса вернулась в компанию Frist в октябре 2013 г. как часть центра. 30 американцев галерее, наряду с черными художниками от Жан-Мишель Баския к Кехинде Вили.[29]

Кэрри Мэй Уимс, «Хэмптонский проект», выставка в Музей искусств колледжа Уильямс, 2000

Работы Кэрри Мэй Вимс входят в коллекции Метрополитен-музей и музей современного искусства,[30] Нью-Йорк; то Музей изящных искусств, Хьюстон,[31] то Институт искусств Миннеаполиса,[32] то Кливлендский художественный музей,[33] то Портлендский художественный музей,[34] то Музей Тейт В Лондоне[35] и Музей современного искусства, Лос-Анджелес.[36] Weems был представлен Галерея Джека Шейнмана с 2008 года.[37]

Микален Томас и Кэрри Мэй Вимс беседуют с куратором Эжени Цай об использовании своих работ, чтобы бросить вызов общепринятым представлениям о красоте, расе и поле (Бруклинский музей, Январь 2013)

Презентации ее работ включали выставки по адресу:[38]

  • Женщины в фотографии, Фотогалерея городского пейзажа, Пасадена, Калифорния, 1981
  • Мультикультурный фокус, Художественная галерея Барнсдалла, Лос-Анджелес, Калифорния, 1981
  • Семейные фотографии и рассказы, Мультикультурная галерея, Сан-Диего, Калифорния, 1984 г.
  • Люди крупным планом, Галерея Фишера, Университет Южной Калифорнии, Лос-Анджелес, Калифорния, 1986
  • Социальные проблемы, Институт искусств Мэриленда, Балтимор, Мэриленд, 1986
  • Прошедшее настоящее будущее, Новый музей, Нью-Йорк, NY, 1986
  • Видимые различия, Культурный центр де ла Раза, Сан-Диего, Калифорния, 1987 г.
  • Другой, Хьюстонский центр фотографии, Хьюстон, Техас, 1988 г.
  • Век протеста, Уильямс-колледж, Уильямстаун, Массачусетс, 1989 г.
  • Черные Женщины Фотографы, Десять.8, Лондон, Англия, 1990
  • Кто считает?, Галерея Рэндольф-Стрит, Чикаго, Иллинойс, 1990
  • Биологические факторы, Галерея Нексус, Атланта, Джорджия, 1990
  • Беда в раю, Центр визуальных искусств MIT List, Бостон, Массачусетс, 1990 г.
  • Биеннале Уитни, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 1991
  • Света и языка, Питтсбургский центр искусств, Питтсбург, Пенсильвания, 1991 г.
  • Удовольствия и ужасы домашнего уюта, МОМА, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1991
  • Выкрикивая мое имя, Галерея CEPA, Буффало, штат Нью-Йорк (посетила галерею PPOW, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк), 1991 г.
  • Разоблачение мифа о семье, Школа Художественного института Чикаго, Чикаго, штат Иллинойс, 1992 г.
  • Schwarze Kunst: Konzepte zur Politik und Identitat, Neue Gesellschaft fur dingende Kunst, Берлин, Германия, 1992 г.
  • Грязь и домашняя жизнь: конструкции женственности, Музей американского искусства Уитни, в Equitable Center, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1992
  • Искусство, политика и сообщество, Музей искусств Уильяма Бентона, Университет Коннектикута, Мэнсфилд, Коннектикут (посетил школу Тайлера, Университет Темпл, Филадельфия, Пенсильвания), 1992
  • Неправильные / принятые личности, Университетский художественный музей, Калифорнийский университет, Санта-Барбара, Калифорния (побывал в музее Фолькванг, Эссен, Германия; Forum Stadtpark, Грац, Австрия; Neues Museum Weserburg Bremen im Forum Langenstraße, Германия; Луизианский музей современного искусства, Хумлебек, Дания; Западная галерея, Университет Западного Вашингтона, Беллингем, Вашингтон), 1992–1994 гг.
  • Фотография: пополняя коллекцию, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 1992–1994 гг.
  • Морской остров, The Fabric Workshop, Филадельфия, Пенсильвания, 1993.
  • Кэрри Мэй Вимс (передвижная выставка), Национальный музей женщин в искусстве, Вашингтон, округ Колумбия, 1993
  • И 22 миллиона очень уставших и очень разгневанных людей, Галерея Уолтера / Макбина, Институт искусств Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния, 1993
  • Просвещение, Революция, Галерейный проект, Ферндейл, Мичиган, 1993 г.
  • Вымыслы самого себя: портрет в современной фотографии, Художественная галерея Уэтерспун, Университет Северной Каролины, Гринсборо, Северная Каролина; Художественная галерея Хертера, Массачусетский университет, Амхерст, Массачусетс, 1993–1994 гг.
  • Театр отказа: черное искусство и мейнстрим критики, Галерея изящных искусств, Калифорнийский университет, Ирвин, Калифорния (побывал в Калифорнийском университете, Дэвис, Калифорния; и Калифорнийском университете, Риверсайд, Калифорния), 1993–1994
  • Представительство женщин в отношении женщин, Галерея американского центра Саппоро, Саппоро, Япония (посетил культурный центр Ака Ренга, город Фукуока, Япония; Международный общественный дом Киото, Киото, Япония; Центр искусств префектуры Айти, Нагоя, Япония; Центр современного искусства префектуры Осака, Япония; Spiral Arts Центр, Токио, Япония), 1994 г.
  • Воображая семьи: изображения и голоса, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия, 1994–1995 гг.
  • Черный мужчина, Представления мужественности в современном американском искусстве, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, Нью-Йорк, и Художественный музей Арманда Хаммера, Санта-Моника, Калифорния, 1994–1995 гг.
  • Кэрри Мэй Вимс реагирует на скрытого свидетеля, Дж. Пол Getty Художественный музей, Малибу, Калифорния, 1995 г.
  • Проекты 52, Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1995
  • StoryLand: повествовательное видение и социальное пространство, Галерея Уолтера Филлипса, Центр искусств Банфа, Банф, Канада, 1995
  • Встроенная метафора, Передвижная выставка, куратор Нина Фельшина, 1996 г.
  • Внутри видимого, Институт современного искусства, Бостон, Массачусетс; Национальный музей женщин в искусстве, Вашингтон, округ Колумбия, международная передвижная выставка, 1996 год.
  • Пол - вне памяти, Токийский Метрополитен-музей фотографии, Токио, Япония, 1996 г.
  • 2-я Йоханнесбургская биеннале, Институт современного искусства Africus, Йоханнесбург, ЮАР, 1997
  • Свидетельство: современные работы афроамериканских художников, передвижная выставка, 1998 г.
  • Табу: репрессии и бунт в современном искусстве, Галерея Сент-Этьен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1998
  • Расскажи мне историю: повествование в современной живописи и фотографии, Национальный центр современного искусства Гренобля, Гренобль, Франция, 1998 г.
  • Недавние работы: Кэрри Мэй Уимс 1992–98, Художественный музей Эверсона, Сиракузы, Нью-Йорк, 1998–1999 гг.
  • Кто, что, когда и где, Музей Уитни американского искусства в Phillip Morris, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1998–1999
  • Ритуал и революция, ДАК'АРТ 98: Биеннале современного искусства, Galerie National d'Art, Дакар, Сенегал, 1998–1999.
  • Это только рок-н-ролл, передвижная выставка, 1999 г.
  • Клаустрофобия: тревожит домашнее в современном искусстве, передвижная выставка, 1999 г.
  • Истории (пере) член, Художественный музей Бронкса, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1999
  • Кэрри Мэй Вимс: Хэмптонский проект, Музей искусств колледжа Уильямс, Уильямстаун, Массачусетс, 2000–2003 гг.
  • Заглядывая вперед, оглядываясь назад, Галерея Эзры и Сесиль Зилькха, Уэслианский университет, Мидлтаун, Коннектикут, 2000
  • Материал и вопрос: ссуды и выборы из собрания музея-студии, Музей-студия в Гарлеме, штат Нью-Йорк, 2000 г.
  • Взгляд отсюда: проблемы культурной идентичности и перспективы в современном российском и американском искусстве, Третьяковская галерея, Москва, Россия, 2000
  • Сила и разнообразие: праздник афроамериканских художников, Карпентер Центр изобразительных искусств, Гарвардский университет, Кембридж, Массачусетс, 2000 г.
  • Отражения в черном: история чернокожих фотографов с 1840 г. по настоящее время, Смитсоновский музей анакостии и Центр афроамериканской истории и культуры, Вашингтон, округ Колумбия, 2000 г.
  • История сейчас, передвижная выставка, открытая в Liljevalchs Konsthall and Riksutstallningar, Стокгольм, Швеция, 2002 г.
  • Рисунки, патенты, обезьяны и многое другое ... О коллекционировании, передвижная выставка под куратором Международного независимого куратора, Институт современного искусства, Филадельфия, штат Пенсильвания, 2002
  • Проект Луизианы, Художественная галерея Ньюкомб, Тулейнский университет, Новый Орлеан, Луизиана, 2003 г.
  • Куба на грани, Международный центр фотографии, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2003 г.
  • Преступления и проступки: политика в искусстве США 1980-х годов, Лоис и Ричард Центр современного искусства Розенталя, Цинциннати, Огайо, 2003
  • Двойное сознание: черное концептуальное искусство с 1970 года, Музей современного искусства, Хьюстон, Техас, 2004 г.
  • Вне всякого сравнения: женщины-фотографы о красоте, BCE, Торонто (передвижная выставка), 2004 г.
  • Афроамериканское искусство - Фотографии из коллекции, Художественный музей Сент-Луиса, Сент-Луис, штат Миссури, 2005 г.
  • Образно говоря, Художественный музей Майами, Майами, Флорида, 2005 г.
  • Весь мир гнилой, Галерея Джека Шейнмана, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2005
  • Общие точки соприкосновения: открытие сообщества за 150 лет искусства, Галерея искусств Коркоран, Вашингтон, округ Колумбия, 2005 г.
  • Вне времени: современный взгляд, Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006
  • Черный алфавит: контексты современного афроамериканского искусства, Национальная галерея искусств Захента, Варшава, Польша, 2006
  • Скрытый на виду, Музей Метрополитен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2007
  • Обнимая Итонвилль, Музей искусств Мичиганского университета, Анн-Арбор, Мичиган, 2007 г.
  • 21 век, женский век и век разнообразия и надежды, 2009 Международный Инчхонская биеннале женщин-художников, Инчхон, Южная Корея, 2009–2010 гг.
  • Таблица цветов: новое изобретение цвета, с 1950 г. по настоящее время, Тейт Ливерпуль, Великобритания, 2009–2010 гг.
  • Афро-модерн: путешествия по Черной Атлантике, Тейт Ливерпуль, Великобритания, 2009–2010 гг.
  • С тех пор и по сей день: шедевры современного афроамериканского искусства, Музей современного искусства, Музей современного искусства, Кливленд, Огайо, 2009–2010 гг.
  • Кэрри Мэй Вимс: Estudios Sociales, Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Севилья, Испания, 2010
  • Картины женщин: история современной фотографии, музей современного искусства, Нью-Йорк, NY, 2010
  • Медленное превращение в черный, Галерея Джека Шейнмана, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2010
  • Пластинка: современное искусство и винил, Музей Нашера, Дарем, Северная Каролина, 2010 г.
  • Миф, манеры и память: фотографы американского Юга, Павильон Де Ла Варр, Восточный Сассекс, Великобритания, 2010 г.
  • Off the Wall: Часть 1 - Тридцать перформативных действий, Музей современного искусства, Кливленд, Огайо, 2010
  • Деконструктивный импульс: женщины-художницы реконфигурируют знаки власти, 1973–1991, Художественный музей Нойбергера, Колледж покупок, Покупка, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2010 г.
  • Позирующая красота: афроамериканские образы с 1890-х годов до наших дней, Ньюаркский музей, Ньюарк, Нью-Джерси, 2010
  • Звездочеты: Элизабет Катлетт в беседе с 21 современным художником, Музей Бронкса, Бронкс, штат Нью-Йорк, 2010 г.
  • Неурегулированный: фотография и политика в современном искусстве, Музей искусств Филадельфии, Филадельфия, Пенсильвания, 2010 г.
  • Кэрри Мэй Вимс: три десятилетия фотографии и видео, Центр визуальных искусств Frist, Нэшвилл, Теннесси, 2012 г.
  • Так будет: искусство, любовь и политика 1980-х годов, Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота, 2012 г.
  • La Triennale: интенсивная близость, Дворец Токио, Париж, Франция, 2012
  • Гаванская биеннале, Гавана, Куба, 2012 г.
  • Сводящая с ума толпа (видеоинсталляция), Художественный музей МакНея, Са-Антонио, Техас, 2012 г.
  • Кэрри Мэй Вимс: три десятилетия фотографии и видео, Портлендский художественный музей, Портленд, штат Орегон;[39] Кливлендский художественный музей, Кливленд, Огайо;[33] Центр визуальных искусств Кантора, Стэнфорд, Калифорния,[40] 2013
  • Феминистка и ..., Матрасная фабрика, Питтсбург, Пенсильвания, 2013 г.
  • Семь сестер, Галерея Дженкинса Джонсона, Сан-Франциско, Калифорния, 2013
  • Кэрри Мэй Вимс: три десятилетия фотографии и видео, Музей Соломона Р. Гуггенхайма. Нью-Йорк, NY, 2014[41]
  • P.3 Проспект Нового Орлеана, Музей Маккенны, Новый Орлеан, Лос-Анджелес, 2014
  • Цвет: Реальный и воображаемый, Галерея Пеппи Хоулдсворт, Лондон, Англия, 2014
  • Кэрри Мэй Вимс: Музейная серия, Музей-студия в Гарлеме, Нью-Йорк, NY, 2014
  • Широкий угол: американские фотографии, Университет Кентукки, Лексингтон, Кентукки, 2014 г.
  • Память времени, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия, 2015
  • Триеннале ди Милано, Милан, Италия, 2015
  • Зима в Америке, Школа (Джек Галерея Шайнман ), 2015
  • Выставка афроамериканских фотографов от дагеррейцев до цифровых эпох, Центр изящных искусств им. Маршалла при колледже Хавфорд, Хавфорд, Пенсильвания, 2015 г.
  • Представляем: 200 лет афроамериканского искусства, Художественный музей Филадельфии, Филадельфия, Пенсильвания, 2015
  • Под цветом закона, в Филип и Мюриэль Берман Художественный музей и Колледж Урсинус, Колледжвилл, Пенсильвания, 2015
  • 30 американцев, Детройтский институт искусств, 2015
  • Заметки Грейс: размышления на данный момент, Фестиваль Сполето, Сполето, Италия, 2016
  • Галерея африканского и афроамериканского искусства Этельберта Купера. Кембридж, Массачусетс, 2016[42]
  • Точки обзора, Художественная галерея Генри, Вашингтонский университет, Сиэтл, Вашингтон (18 февраля - 18 июня 2017 г.)
  • Мы хотели революции: черные радикальные женщины, 1965–85, Бруклинский музей, Бруклин, Нью-Йорк (21 апреля – 17 сентября 2017 г.)
  • Голубовато-черный, Pulitzer Arts Foundation, Сент-Луис, Миссури (9 июня - 7 октября 2017 г.)
  • Воображаемая Матера: фотография и город на юге Италии, Американская академия в Риме, Рим, Италия (2017)
  • ... и люди, Маруани Мерсер, Кнокке, Бельгия (5 августа - 4 сентября 2017 г.)
  • Средняя, Музей искусств Цукермана, Государственный университет Кеннесо, Кеннесо, Джорджия (29 августа - 3 декабря 2017 г.)
  • Кэрри Мэй Вимс: Ритуал и революция, Музей искусств Блока, Северо-Западный университет, Эванстон, Иллинойс (12 сентября - 10 декабря 2017 г.)
  • Размеры черного, Музей искусств Манетти Шрема, Калифорнийский университет, Дэвис, Дэвис, Калифорния (17 сентября - 28 декабря 2017 г.)
  • Позирующая красота в афроамериканской культуре, Mobile Museum of Art, Mobile, AL (6 октября 2016 г. - 21 января 2018 г.)
  • Мы хотели революции: черные радикальные женщины, 1965–85, Калифорнийский афроамериканский музей, Лос-Анджелес, Калифорния (13 октября 2017 г. - 14 января 2018 г.)
  • Звание Эдварда Хоппера за заслуги перед получателями изобразительных искусств, Кэрри Мэй Вимс: Маяк, Найак, Нью-Йорк (10 ноября 2017 г. - 25 февраля 2018 г.)
  • Создание дома: современные работы от DIA, Детройтский институт искусств, Детройт, Мичиган (1 декабря 2017 г. - 6 июня 2018 г.)
  • Мы хотели революции: черные радикальные женщины, 1965–85, Институт современного искусства, Бостон, Массачусетс (27 июня - 30 сентября 2018 г.)
  • Будь сильным и не предай свою душу: подборки из сборника легких работ, Light Work, Сиракузы, Нью-Йорк (27 августа – 18 октября 2018 г.)
  • Кэрри Мэй Вимс: стратегии взаимодействия, Музей искусств МакМаллена, Бостонский колледж, Бостон, Массачусетс (10 сентября - 13 декабря 2018 г.)
  • Семейные Фотографии, Художественный музей Милуоки, Милуоки, Висконсин (14 сентября 2018 г. - 20 января 2019 г.)
  • Поднимать, Биеннале Корнельского университета 2018 г., Корнельский университет, Итака, Нью-Йорк (20 сентября 2018 г. - 5 ноября 2018 г.)
  • Кэрри Мэй Вимс: стратегии взаимодействия, Художественный музей Аллентауна, Аллентаун, Пенсильвания (13 января 2019 г. - 5 мая 2019 г.)
  • Кэрри Мэй Вимс 2 с течением времени, Goodman Gallery, Йоханнесбург, ЮАР (7 сентября 2019 г. - 5 октября 2019 г.)
  • Защитный занавес - Queen B (Мэри Джей Блайдж), действующий музей Венской государственной оперы, Вена, Австрия (7 сентября 2020 г. - июнь 2021 г.)

Награды

За свою почти 30-летнюю карьеру Кэрри Мэй Уимс завоевала множество наград. Ее назвали Фотограф года посредством Друзья фотографии. В 2005 году она была награждена Премия выдающегося фотографа в знак признания ее значительного вклада в мир фотографии.[43] Ее таланты также были признаны многочисленными колледжами, в том числе Гарвардский университет и Колледж Уэллсли, со стипендиями, постоянным художником и приглашенным профессором. Она преподавала фотографию в Хэмпширский колледж в конце 1980-х гг. Она была награждена Стипендия Фонда Макартура в 2013.[44] В 2015 году Вимс был назван Фонд Форда Искусство перемен Товарищ. В сентябре 2015 года Центр африканских и афроамериканских исследований Хатчинса вручил ей медаль В. Э. Б. Дюбуа.[45]

Публикации

Полноцветная наглядная книга под названием Кэрри Мэй Уимс, был опубликован Издательство Йельского университета в октябре 2012 г.[58] Книга представляет собой первый крупный обзор карьеры Уимса и включает сборник эссе ведущих и начинающих ученых в дополнение к более чем 200 наиболее важным работам Уимса.[59]

  • Кэрри Мэй Вимс: Музей современного искусства (Нью-Йорк),[60] 1995.
  • Кэрри Мэй Вимс: имиджмейкер,[61] 1995.
  • Кэрри Мэй Уимс: последние работы, 1992––1998,[62] 1998.
  • Кэрри Мэй Вимс: В проекте Луизиана,[63] 2004.
  • Кэрри Мэй Вимс: создание истории,[64] 2008.
  • Кэрри Мэй Вимс: социальные исследования,[65] 2010.
  • Кэрри Мэй Вимс: три десятилетия фотографии и видео,[66] 2012.
  • Кэрри Мэй Вимс: серия кухонных столов,[67] 2016.

использованная литература

  1. ^ а б c d Уимс, Кэрри Мэй. "Биография". carriemaeweems.ne. Получено 16 ноября 2013.
  2. ^ Розенблюм, Наоми (1994). История женщин-фотографов. Нью-Йорк: Abbeville Press. п. 325. ISBN  978-1558597617.
  3. ^ "Кэрри Мэй Уимс". Призвать женщин. rebekahfilms.org. Архивировано из оригинал 6 октября 2007 г.. Получено 25 сентября, 2013.
  4. ^ Тидуэлл, Дэниел (31 августа 2012 г.). "Увидеть невидимую Кэрри Мэй Вимс". Журнал Nashville Arts Magazine. nashvillearts.com. Получено 12 ноября, 2013.
  5. ^ Валентина, Виктория. "Нью-Йорк Таймс признает величие Кэрри Мэй Уимс". Тип культуры. Получено 19 февраля, 2019.
  6. ^ Морроу, Кевин (26 мая 2020 г.). «Художница из Сиракузского университета в резиденции Кэрри Мэй Вимс запускает проект по изучению воздействия COVID-19 на чернокожих, латиноамериканцев и коренное население». SU Новости. Новости Сиракузского университета. Получено 26 мая, 2020.
  7. ^ "Художественная лицензия: Шесть дублей коллекции Гуггенхайма". Гуггенхайм. 2018-06-19. Получено 6 декабря, 2019.
  8. ^ Дизайн, Дизайн и разработка Лиза Гудлин. "Кэрри Мэй Уимс". carriemaeweems.net. Получено 16 марта, 2017.
  9. ^ "Кэрри Мэй Уимс". Получено 1 ноября, 2013.
  10. ^ а б c "Танцы, тела и старение". Art21. Получено 11 августа, 2020.
  11. ^ «ЭПИЗОД:« Сострадание »| Art21». PBS. Получено 25 сентября, 2013.
  12. ^ Уиллис-Томас, Дебора (1989). Иллюстрированная биобиблиография чернокожих фотографов 1940-1988 гг.. Нью-Йорк: Издательство Гарленд. п. 148. ISBN  978-0824083892.
  13. ^ "Кэрри Мэй Уимс". artnet.com. Получено 25 сентября, 2013.
  14. ^ а б c d е Листы, Хилари М. «Фотограф и объект - одно». Газета "Нью-Йорк Таймс. Получено 4 апреля, 2013.
  15. ^ а б c d е ж Бей, Давуд, "Кэрри Мэй Уимс", Бомбить, Лето 2009. Проверено 1 августа 2011 г.
  16. ^ Бей, Давуд; Уимс, Кэрри Мэй (2009). «Кэрри Мэй Уимс». БОМБИТЬ(108): 60–67.
  17. ^ «Семейные фотографии и рассказы, 1981–1982». carriemaeweems.net. Получено 7 марта 2015.
  18. ^ Киш, Андреа; Стерлинг, Сьюзан Фишер (1994). Кэрри Мэй Уимс. Вашингтон, округ Колумбия: Национальный музей женщин в искусстве. С. 14–15. ISBN  978-0940979215.
  19. ^ Ротфус, Джоан; Карпентер, Элизабет (2005). Кусочки и кусочки собраны вместе, чтобы создать видимость целого: коллекции Walker Art Center. Миннеаполис: Центр искусств Уокера. п. 580. ISBN  978-0935640786.
  20. ^ а б c d «Органы произведений». Кэрри Мэй Уимс. Получено 13 ноября, 2020.
  21. ^ Пиче, Томас-младший; Золотой, Тельма (1998). Кэрри Мэй Уимс: недавняя работа, 1992–1998 гг.. Нью-Йорк: Джордж Бразиллер. ISBN  978-0807614440.
  22. ^ "Ответ Кэрри Мэй Уимс". ArtNews. 26 мая 2015 года. Получено 7 октября, 2015.
  23. ^ «НОТА БЛАГОДАТИ: РАЗМЫШЛЕНИЯ НА СЕГОДНЯ | Фестиваль Сполето США 2016». spoletousa.org. Архивировано из оригинал 18 ноября 2016 г.. Получено 18 октября, 2016.
  24. ^ а б Бергер, Морис (22 января 2014 г.). «Черные исполнители, выцветание из кадра и память». Нью-Йорк Таймс. Получено 12 ноября, 2020.
  25. ^ «Завеса безопасности 2020/2021», музей в процессе, Вена.
  26. ^ "Кэрри Мэй Уимс". Искусство в Америке. Получено 7 октября, 2015.
  27. ^ "Кэрри Мэй Вимс: три десятилетия фотографии и видео - Центр визуальных искусств Frist". fristcenter.org. Получено 18 ноября, 2015.
  28. ^ Браун, Джеффри (9 мая 2014 г.). «Кэрри Мэй Уимс об использовании фотографии, чтобы избавиться от образа власти». PBS NewsHour. Получено 9 января, 2018.
  29. ^ «30 американцев - Центр визуальных искусств Фрист». fristcenter.org. Получено 18 ноября, 2015.
  30. ^ "Кэрри Мэй Уимс - Без названия - Встреча". Музей Метрополитен, то есть Музей Метрополитен.
  31. ^ «Без названия - Музей изящных искусств, Хьюстон». www.mfah.org.
  32. ^ "Форма вещей из серии" Африка ", Кэрри Мэй Уимс, Институт искусств Миннеаполиса". collections.artsmia.org.
  33. ^ а б админ (26 сентября, 2012). "Кэрри Мэй Вимс: три десятилетия фотографии и видео". Кливлендский художественный музей. Получено 12 марта, 2017.
  34. ^ «Кэрри Мэй Вимс - Художественный музей Портленда».
  35. ^ «Таблица цветов - Кэрри Мэй Уимс - Тейт». www.tate.org.uk.
  36. ^ "Кэрри Мэй Уимс". Музей современного искусства, Лос-Анджелес.
  37. ^ «Кэрри Мэй Вимс - Галерея Джека Шейнмана». www.jackshainman.com.
  38. ^ "Кэрри Мэй Уимс". carriemaeweems.net. Получено 15 марта, 2019.
  39. ^ «Кэрри Мэй Вимс - Художественный музей Портленда». Портлендский художественный музей. Получено 12 марта, 2017.
  40. ^ «Первая крупномасштабная ретроспектива, посвященная художнице Кэрри Мэй Уимс - откроется в Cantor 16 октября». Museum.stanford.edu. Архивировано из оригинал 1 сентября 2017 г.. Получено 12 марта, 2017.
  41. ^ "Кэрри Мэй Вимс: три десятилетия фотографии и видео". Гуггенхайм. 24 января 2014 г.. Получено 12 марта, 2017.
  42. ^ "Кэрри Мэй Уимс". coopergalleryhc.org. Архивировано из оригинал на 2019-02-21. Получено 2019-02-21.
  43. ^ «Премия выдающихся фотографов 2005 года: Кэрри Мэй Уимс». womeninphotography.org. Получено 25 сентября, 2013.
  44. ^ "Кэрри Мэй Уимс". Стипендиаты MacArthur: встречайте класс 2013 года. Получено 25 сентября, 2013.
  45. ^ "Кэрри Мэй Вимс: Новости". carriemaeweems.net. Получено 18 ноября, 2015.
  46. ^ «Премия Кэрри Мэй Уимс« ВЫДАЮЩИЙСЯ ФОТОГРАФ »@ wipi.org». www.womeninphotography.org.
  47. ^ "Новости премии" Анонимус была женщиной ". www.anonymouswasawoman.org.
  48. ^ "CBCF чествует афроамериканских лидеров изящных искусств - Фонд чернокожих членов Конгресса". www.cbcfinc.org. 21 августа 2013 года.
  49. ^ «Фонд Макартура». www.macfound.org.
  50. ^ «Награды BET: Кэрри Мэй Вимс получает премию в области визуального искусства». BET.com.
  51. ^ "В центре внимания ICP: Кэрри Мэй Вимс". 18 марта 2016 г.
  52. ^ «Искусство перемен: познакомьтесь с нашими гостями». Фонд Форда.
  53. ^ "Медалисты W. E. B. Du Bois". Архивировано из оригинал 9 марта 2017 г.. Получено 28 января, 2017.
  54. ^ «ANDERSON RANCH ARTS CENTER ОБЪЯВЛЯЕТ НАЦИОНАЛЬНУЮ ПРЕМИЮ ХУДОЖНИКА 2016, КАРРИ МАЭ ВИМС И ОБСЛУЖИВАНИЕ ПОЛУЧАТЕЛЕЙ ARTS AWARD, ЭЛИАНОР И ДОМЕНИКО ДЕ СОЛЕ». Андерсон Ранчо.
  55. ^ Хейли, Кэтлин (19 апреля 2017 г.). «Сиракузский университет присуждет пять почетных степеней в 2017 году». SU Новости. Получено 19 апреля, 2017.
  56. ^ "Кэрри Мэй Уимс - Центр водяных мельниц". www.watermillcenter.org. 28 сентября 2016 г.
  57. ^ «Королевское фотографическое общество объявляет лауреатов премии 2019 года». Британский журнал фотографии. 9 сентября 2019 г.. Получено 2019-12-17.
  58. ^ "Кэрри Мэй Уимс | Издательство Йельского университета". yalebooks.com. Получено 16 марта, 2017.
  59. ^ «Кэрри Мэй Уимс - Дельмез, Кэтрин Э .; Гейтс, младший, Генри Луи; Сирманс, Франклин; Сторр, Роберт; Уиллис, Дебора - издательство Йельского университета». yalepress.yale.edu. Получено 18 ноября, 2015.
  60. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Музей современного искусства (Нью-Йорк) (1995). Кэрри Мэй Уимс. Нью-Йорк: Музей современного искусства. OCLC  501437361.
  61. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Центр современного искусства (Цинциннати, Огайо) (1995). Кэрри Мэй Вимс: имиджмейкер. Цинциннати, Огайо: Центр современного искусства. OCLC  46328668.
  62. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Пиш, Томас; Голден, Тельма; Художественный музей Эверсона (1998). Кэрри Мэй Уимс: недавняя работа, 1992–1998 гг.. Нью-Йорк; Сиракузы, Нью-Йорк: Джордж Бразиллер; совместно с Художественным музеем Эверсона. ISBN  9780807614440. OCLC  40043580.
  63. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Нил, Эрик; Кахан, Сьюзен; Metzger, Pamela R .; Художественная галерея Ньюкомб (2004). Кэрри Мэй Вимс: Проект Луизианы. Новый Орлеан: Художественная галерея Ньюкомб. ISBN  9780966859553. OCLC  58961580.
  64. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Хьюли, Стефани С. Колледж искусства и дизайна Саванны (Estados Unidos) (2008). Кэрри Мэй Вимс: конструируя историю реквиемом, чтобы отметить момент. Саванна: Колледж искусств и дизайна Саванны. ISBN  9780979744082. OCLC  959176508.
  65. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (Севилья, Испания) (2010). Кэрри Мэй Вимс: социальные исследования. Севилья: Centro Andaluz de Arte Contemporáneo. ISBN  9788499590264. OCLC  688018319.
  66. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Делмез, Кэтрин Э; Центр визуальных искусств Фриста (Нэшвилл, штат Теннеси) (2012). Кэрри Мэй Уимс три десятилетия фотографии и видео: [Передвижная выставка, США, сентябрь 2012 г. - май 2014 г.. Нэшвилл, Теннесси; Нью-Хейвен: Центр визуальных искусств Фриста; в сотрудничестве с издательством Йельского университета. ISBN  9780300176896. OCLC  835295353.
  67. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Эдвардс, Эдриенн (2016). Carrie Mae Weems - серия кухонных столов. Болонья: Дамиани. ISBN  9788862084628. OCLC  951107988.

внешние ссылки