Часовня Чераси - Cerasi Chapel

Часовня Чераси
Cappella Cerasi
Аннибале Карраччи и Караваджо, Cappella Cerasi.jpg
Религия
ПринадлежностьРимский католик
Положение делпогребальная часовня
Место расположения
Место расположенияБазилика Санта-Мария-дель-Пополо, Рим
Географические координаты41 ° 54′41 ″ с.ш. 12 ° 28′35 ″ в.д. / 41.911389 ° с. Ш. 12.476389 ° в. / 41.911389; 12.476389Координаты: 41 ° 54′41 ″ с.ш. 12 ° 28′35 ″ в.д. / 41.911389 ° с. Ш. 12.476389 ° в. / 41.911389; 12.476389
Архитектура
Типпрямоугольная часовня с прихожей большего размера
СтильБарокко
ОсновательТиберио Чераси
Завершенный1606

В Часовня Чераси или же Часовня Успения Пресвятой Богородицы (Итальянский: Cappella Cerasi, Cappella dell'Assunta) - одна из боковых часовен в левом трансепте Базилика Санта-Мария-дель-Пополо в Рим. Он содержит значимые картины Микеланджело Меризи да Караваджо и Аннибале Карраччи, два самых выдающихся мастера итальянского Барокко искусство, датируемое 1600-1601 гг.

История

Предшественник: Часовня Фоскари

Перед нынешним зданием еще одна погребальная часовня на том же месте была посвящена Деве Марии. Он был построен Пьетро Фоскари, кардинал Венеции. Иоганн Бурхард в своем дневнике отмечает, что кардинал умер 11 августа 1485 года. «Его тело было затем перевезено в город и передано для захоронения в часовне церкви Санта-Мария-дель-Пополо, которую он построил для себя», - утверждает Бурхард. .[1] Это строительство явно соотносилось с общей перестройкой базилики Папа Сикст IV который начался в 1472 году. Кардинал Венеции был влиятельной фигурой при римском дворе и итальянской политике. Кажется очевидным, что он построил себе часовню в любимой церкви Папы на очень видном месте в левом трансепте. Строительство могло начаться в 1476 году.

Часовня была перекрыта цилиндрическим сводом глубиной, равной арке папской капеллы XV века. По воле покровителя саркофаг, в котором должны были храниться его останки, был помещен в центр здания. Благодаря особому расположению и наглядности саркофаг был украшен со всех четырех сторон. Это расположение заметно отличалось от настенных гробниц базилики флорентийского типа. Вероятно, он был построен по образцу гробницы Папа Сикст IV к Pollaiolo или даже больше после других скульптурных работ 15 века в городе Сиена. Этот надгробный памятник - единственный остаток снесенной часовни. Теперь он помещен в Коста Чапел в правом проходе.

Бронза Gisant приписывается сиенскому скульптору, Джованни ди Стефано, последователь Vecchietta, который был заказан наследниками кардинала Пьетро Фоскари и использовал погребальную маску для моделирования лица.[2]

Часовня Тиберио Черази

Надгробный памятник Тиберио Чераси.

Права патронажа часовни были приобретены 8 июля 1600 г. монсеньором. Тиберио Чераси, Генеральный казначей Папа Климент VIII.[3] Он купил часовню у монахов-августинцев с возможностью перестроить и украсить ее «так, как он хотел». Здание было реконструировано Карло Мадерно который упоминается как архитектор еще не достроенной часовни 2 мая 1601 г. согласно завещанию Чераси.

В сентябре Cerasi заключила контракт с Караваджо на покраску двух панелей для боковых стен; контракт с Аннибале Караччи ибо запрестольный образ не сохранился. Комиссии отправлялись ведущим художникам Рима того времени. Караччи нарисовал Успение Марии а Караваджо изобразил Обращение святого Павла и Распятие Святого Петра на боковых стенках. Выбор Серази Успения для алтаря кажется достаточно простым, в то время как две другие картины почитают Апостолы центральное место в основе католическая церковь а также популярные Контрреформация темы обращения и мученичества. Прецедент такого сопоставления уже существовал в Капелла Паолина на Апостольский дворец к Микеланджело.[4] Святой Петр и Павел также были покровителями Рима и имели сильную связь с папством. Поскольку Тиберио Чераси не принадлежал к римской аристократии, и он сделал свою карьеру и состояние в Римская курия, было важно подчеркнуть его близость к папской власти и Римской церкви.

Первые версии картин Караваджо были отклонены патроном, и затем Караваджо написал два полотна вместо кипарисовых панелей, как это было предусмотрено ранее. Историю отказа от первых версий записал Джованни Бальоне в его 1642 г. Жизнь Караваджо.[5]

Тиберио Чераси умер 3 мая 1601 года и был похоронен в часовне. В своем завещании он назвал госпиталь Мадонны делла Консолазионе своим наследником, которому было поручено завершить недостроенную часовню.[6] Алтарь Аннибале, вероятно, был уже завершен в то время, когда Караваджо 10 ноября 1601 года заплатили за свою работу.[7] В конце концов, картины были установлены в часовне мастером по дереву по имени Бартоломео в мае 1605 года, а часовня была освящена 11 ноября 1606 года.[8]

Часовня была приобретена потомком семьи Антонио Черази, графом Монтерадо в 1853 году, который впоследствии восстановил ее.[9]

Описание

Подготовительный этюд к коронации Богородицы на склепе.

Часовня продолговатой формы состоит из вестибюля с парусным сводом и более узкого алтаря с цилиндрическим сводом и алтарем. Пространство тускло освещено светом, проникающим через люксовое окно на задней стене. Арочный вход закрывает балюстрада из разноцветного мрамора. Центральным элементом архитектуры является алтарь. Он был построен из белого и разноцветного мрамора в форме эдикулы, украшенной двумя большими коринфскими колоннами, двумя полупилястрами и сломанным фронтоном. Герб Черази изображен в центре витражного окна люнета. Снаружи часовня незаметна, потому что ее окружают соседние части базилики и узкий, обнесенный стеной двор. Архитектор умело максимизировал очень маленькое пространство, оставшееся между пресвитерием (справа) и XVI веком. Часовня Феодолия (слева) и создавал впечатление «миниатюрной церкви с латинским крестом, в комплекте с трансептом, куполом и хором. Неф [...] поддерживается движением посетителя, его чувством направления и сосредоточенности» .[10]

Коронация Богородицы и боковые панели работы Иннокенцо Таккони.

Ярко освещенные и укороченные картины Караваджо предназначены для просмотра сбоку, а не прямо, и привлекают внимание к картинам Карраччи, представленным спереди. Предположение, так что часовня эстетически объединена, несмотря на очень разные стили двух художников. Согласно Стейнбергу, свет на картинах Караваджо исходит от нарисованных небес на своде прихожей, где обитает голубь Святого Духа.[11] С другой стороны, Варриано утверждает, что «источником» света, по-видимому, является окно фонаря через трансепт.[12]

Часовня оформлена в ярком стиле барокко. Фрески на коротком своде-бочке алтаря изображают Коронация Богородицы (центральный медальон) и видения Святых Петра и Павла, Domine quo vadis и Святой Павел переносится на третье небо (боковые панели), оба обрамлены богатой позолоченной лепниной. Каркас центрального медальона держат четыре лепных путти. Картины выполнены Инноченцо Таккони, способного помощника Аннибале Карраччи, и, по крайней мере, сцена коронации была спроектирована самим Карраччи. Об этом свидетельствует подробный подготовительный рисунок фигуры Христа почти в том же положении, что и на выполненной фреске, сохранившейся в Лувр. Гораздо менее сложный набросок встречи Христа и Святого Петра перед городскими воротами, сделанный Карраччи для панели Domine quo vadis, был обнаружен Ганс Титце в коллекции Альбертина.[13] Баглионе идентифицировал правую панель как Павла на Третьем Небе (упомянутого во Втором Послании к Коринфянам), в то время как другие считают, что она представляет Христа, приказывающего Павлу уйти. Иерусалим (Деяния 22: 17-21) или даже синтез двух эпизодов. На фреске изображен небесный образ Христа, окруженного ангелами и возлежащего на облаках. Справа созвездие Большая Медведица, возможно, это скрытая подпись Аннибале, играющая на созвучии слова Карро (что означает телега, созвездие также известно как Grande Carro по-итальянски) и его собственная фамилия, Карраччи.[14]

Иконографически боковые панели «связаны с картинами Караваджо в том смысле, что они демонстрируют божественную причину того, что проходит под ними». Точно так же сцена Коронации помещена над Успением Карраччи как прямое продолжение. Хранилище образует небесную зону в тесном контакте с тремя знаменитыми картинами ниже.[11] Эти отношения указывают на то, что художники работали в композиционных рамках, задуманных патроном или, что еще важнее, его другом и художественным советником Марчезе. Винченцо Джустиниани. (То, что Караваджо получил 50 скуди в качестве аванса от Джустиниани, когда он подписал контракт на две картины, может быть намеком на его роль.)

Сцены из жизни Петра

Внутренняя часть арки между алтарем и прихожей украшена бело-золотыми лепными панно с двумя путти с венком (вверху) и ангелами, играющими на арфе и флейте (над карнизом). Лепной декор на столбах аналогичен, но фигурные панно позолочены. Панно напрямую связано с картинами Караваджо, потому что на них изображены эпизоды из жизни святых Петра и Павла. Справа (сверху вниз) находятся эпизоды из жизни Павла: Павел и Варнава в Листре отказываются приносить в жертву быка священником Юпитера (Деяния 14: 8-18); Крещение Саула Ананией (Деяния 9: 10-21) и Побивание камнями Стефана (Деяния 7: 54-60), свидетелем которого был Саул, охранявший одежды палачей. Слева (сверху вниз) находятся эпизоды из жизни Петра: Петр освобожден из тюрьмы (Деяния 12: 6-11); Падение Симона Волхва (Деяния Петра XXXII) и Петр и Иоанн исцеляют калеку (Деяния 3: 1-10). Нижняя зона стен, высотой до 2,2 м от пола, облицована имитацией крашеного мрамора с вкраплениями настоящих белых и черных мраморных плит. Остальные поверхности декорированы плотными цветочными мотивами из белого золота.

Фрески в вестибюле часовни изображают Святой Дух в центральном овальном медальоне и евангелистов с их обычными символами и полезными путти на золотом фоне. В Врачи Церкви (Святые Августин и Иероним; Святые Амвросий и Григорий Великий) находятся в двух люнетах. Форма овала повторяется в узоре терракотовой мостовой. Фрески прихожей были отнесены к Джованни Баттиста Риччи к Джованни Бальоне в его Жизни.[15] Атрибуция общепринята современными учеными. Два подготовительных этюда к росписи люнетов сохранились в Лувр.[16] Кажется, что хранилище поддерживают четыре золотых путти в перемычках. Поскольку Джованни Баттиста Риччи был надежным, но довольно посредственным художником по сравнению с Карраччи и Караваджо, наследники Тиберио Черази, вероятно, выбрали его для завершения недостроенной часовни быстрым и экономичным способом.

На боковых стенах вестибюля размещены надгробные памятники: слева Тиберио Черази, основателя часовни, а справа - его отцу Стефано Чераси († 1575 г.) и его матери Бартоломеа Манарди († 1573 г.) . Это типичные стенные памятники в стиле барокко с резными бюстами усопших в овальных нишах, изогнутыми ломаными фронтонами и длинными эпитафиями. Выступающие головы обращены к алтарю. Фоны памятников расписаны богатыми драпировками и пылающими урнами. Сама гробница, в которой были похоронены его отец, мать и брат, упоминается в завещании Тиберио Чераси в 1598 году; Вероятно, он находился под полом трансепта.

Неоклассическая гробница XIX века Терезы Пельцер, молодой немки из Аахен и жена графа Антонио Чераси, была вставлена ​​в стену под памятником Тиберио Чераси. Она умерла в 1852 году в возрасте 27 лет при родах, и ее ребенок умер вместе с ней. Их скульптура была создана Джузеппе Тенерани, завершившим памятник в 1857 году.[17] Латинская надпись на их могиле гласит: Post tenebras spero lucem (После тьмы я надеюсь, что свет). Тереза ​​Пельцер изображена спящей на своей кровати, а она держит на груди мертвого ребенка. Благодетель государственной больницы г. Сан-Джакомо-дельи-Инкурабили Паоло М. Мартинес († 1833) был похоронен под мостовой,[18] но его памятник был поставлен на внешней левой колонне.

Галерея

  • Обращение святого Павла (Караваджо)

  • Успение Девы Марии (Карраччи)

  • Распятие Святого Петра (Караваджо)

  • Часовня от трансепта

  • Фрески Инноченцо Таккони на своде

  • Эскизы панно Domine quo vadis

  • Фрески Джованни Баттиста Риччи в прихожей: Святой Дух и евангелисты.

  • Левая боковая стенка

  • Правая боковая стенка

  • Памятник Стефано Черази

  • Тротуар

  • Святые Августин и Иероним

  • Святые Амвросий и Григорий Великий

  • Подготовительный этюд к росписи люнетов

  • Подготовительный этюд к росписи люнетов

  • Памятник Благодетелю Паоло М. Мартинесу (на внешней левой колонне), могила которого находится на мостовой часовни

Примечания

  1. ^ Дневник Джона Бурхарда Страсбургского, пер. Арнольд Харрис Мэтью, Том I. A. D. 1483-1492, Лондон, 1910, стр. 110
  2. ^ Антонио Фоскари: Il cardinale veneziano Pietro Foscari e lo scultore senese Giovanni di Stefano в Санта-Мария-дель-Пополо-а-Рома, в: "Arte Documento", n. 14, Edizioni della Laguna, Gorizia 2000, стр. 59-63
  3. ^ Хиббард, Ховард (1983). Караваджо. Westview Press. п. 119. ISBN  0-06-430128-1.
  4. ^ Лилиан Х. Зирполо, соч., Стр. 91.
  5. ^ Хизер Нолин: "Non piacquero al Padrone: Reexamination of Caravaggio's Cerasi Crucifixion of St. Peter", в: Rutgers Art Review 24 (2008), стр. 41
  6. ^ Кристофер Л. К. Э. Уиткомб, соч., Стр. 22.
  7. ^ Уильям Бризил: «Un gran soggetto ma non ideale»: наследие Караваджо и Беллори, Kunsttexte.de. 1/2001, стр. 1
  8. ^ Хизер Нолин, соч., Стр. 48.
  9. ^ Энцо Бентивольо, Симонетта Вальтьери: Санта-Мария-дель-Пополо а Рома. Барди, 1976, с. 99
  10. ^ Лео Стейнберг: Наблюдения в часовне Черази, в: The Art Bulletin, Vol. 41, No. 2 (июнь 1959 г.), стр. 183
  11. ^ а б Лео Стейнберг, соч., Стр. 185.
  12. ^ Джон Л. Варриано, соч., Стр. 44.
  13. ^ Ганс Титце: Галерея Аннибале Карраччи в Palazzo Farnese und seine römische Werkstätte, Jahrbuch der Kunsthistorischen Sammlungen des Allerhöchsten Kaiserhauses, Вена, 1906, стр. 135
  14. ^ Джон Руперт Мартин, Галерея Фарнезе, 1965, стр. 142-144.
  15. ^ Джованни Бальоне: Le Vite de ’pittori, scultori et architetti, Неаполь, 1733, стр. 141
  16. ^ La fabrique des saintes images. Рим – Париж, 1580–1660, Лувр, Досье де пресс, 2015, с. 30
  17. ^ Oreste Raggi, Della vita e delle opere di Pietro Tenerani, del suo tempo e della sua scuola nella scultura, libri tre. Преемник Ле Монье, 1880, стр. 483
  18. ^ Винченцо Форчелла. "Iscrizioni delle chiese e d'altri edifici di Roma dal secolo XI fino ai nostri giorni." Рома (1869): т.1, стр. 400

Библиография

  • Лео Стейнберг: Наблюдения в часовне Чераси, в: Вестник искусства, Vol. 41, No. 2 (июнь 1959 г.), стр. 183–190
  • Лилиан Х. Зирполо: От А до Я искусства эпохи Возрождения, Scarecrow Press, 2008 г.
  • Джон Л. Варриано: Караваджо: искусство реализма, Penn State University Press, 2006 г.
  • Кристофер Л. К. Э. Уиткомб: Два «Аввизи», Караваджо и Джулио Манчини, в: Источник: Заметки по истории искусства, Vol. 12, № 3 (весна 1993 г.), стр. 22–29.
  • Л. Спеццаферро, "La cappella Cerasi e il Caravaggio" в: Караваджо, Карраччи, Мадерно. La Cappella Cerasi в церкви Санта-Мария-дель-Пополо-а-Рома (под ред. Л. Спеццаферро, М. Г. Бернардини, К. Стринати и А. М. Тантилло (Милан, 2001), стр. 9–34.
  • Уильям Бризил: «Un gran soggetto ma non ideale»: наследие Караваджо и Беллори, Kunsttexte.de. 1/2001
  • Уильям Бризил: Il Caravaggio, il Carracci e la cappella Cerasi: eredità teorica eviewe moderna Фиренце: Le Càriti, 2006.
  • Хизер Нолин: "Non piacquero al Padrone: Reexamination of Caravaggio's Cerasi Crucifixion of Saint Peter", в: Rutgers Art Review 24 (2008)