Dude Ranch (альбом) - Dude Ranch (album)

Ранчо чувака
Blink-182 - Dude Ranch cover.jpg
Студийный альбом к
Мигание-182
Выпущенный17 июня 1997 г.
ЗаписаноДекабрь 1996 г. - январь 1997 г.
СтудияСтудии Big Fish, Энсинитас, Калифорния
Жанр
Длина44:54
метка
РежиссерМарк Тромбино
Мигание-182 хронология
Чеширский кот
(1995)		Ранчо чувака
(1997)		Клизма государства
(1999)
Одиночные игры из Ранчо чувака
  1. "Яблочный шампунь "
    Релиз: 14 апреля 1997 г.
  2. "Черт возьми "
    Релиз: 23 сентября 1997 г.
  3. "Дик Губы "
    Релиз: 28 февраля 1998 г.
  4. "Джози "
    Релиз: 17 ноября 1998 г.

Ранчо чувака это второй студийный альбом американским камень группа Мигание-182, выпущенный 17 июня 1997 г. Cargo Музыка и MCA Records, делая это их крупный лейбл дебют. MCA подписали контракт с группой в 1996 году после умеренных продаж их дебюта 1995 года. Чеширский кот и их растущая популярность в Австралия. Ранчо чувака была последней записью группы, выпущенной на Cargo и последней, в которой был представлен их полный оригинальный состав, как в 1998 году барабанщик Скотт Рейнор был уволен из группы.

Группа записывала альбом с декабря 1996 года по январь 1997 года на студии Big Fish Studios в г. Энсинитас, Калифорния с продюсером Марк Тромбино. С лирическим материалом, написанным во время их непрерывных туров в предыдущие годы, а также с завершенными песнями, группа записывалась с Trombino на сессиях, которые длились пять недель. Во время производства участники Blink-182 столкнулись с трудностями, которые только усугублялись срочным графиком: басист Марк Хоппус и гитарист Том Делонг у со-вокалистов группы были проблемы с вокалом, и Рейнору пришлось записывать свои барабанные партии из-за якобы травмы обеих ног.

Альбом вышел летом 1997 года и имел успех. Второй сингл "Черт возьми ", стал хитом рок-радио и помог группе завоевать популярность, когда они гастролировали по всему миру на Vans Warped Tour. После альбома группа много гастролировала, создавая напряженность, которая привела к увольнению Рейнора в середине 1998 года. Были выпущены еще три сингла с песней "Джози " встреча MTV играет и занимает высокие позиции в Австралии. Ранчо чувака в конечном итоге продажи выросли и к концу десятилетия стали платиновыми в США.

Фон

В Сан Диего трио Blink-182 выпустило свой дебютный альбом, Чеширский кот, в 1995 году. Выпущен на местном лейбле Cargo Музыка, альбом хорошо продавался для самостоятельного выпуска; К концу 1996 года было перевезено более 70 000 единиц.[1] На протяжении 1995 и 1996 годов трио активно гастролировало без перерыва и становилось все популярнее, особенно в Австралия, где публика приветствовала непочтительное чувство юмора группы и сценические шоу. Трио было разочаровано, когда фанаты сетовали на невозможность покупки. Чеширский кот в своих местных музыкальных магазинах и начали поиск более крупных звукозаписывающих компаний с лучшим распределением. Точно так же стали очевидны проблемы между троицей и сотрудниками Cargo, которые в основном считали группу шуткой.[2] Напротив, группа вызвала настоящий ажиотаж среди крупных лейблов, и в марте 1996 года за группу началась война заявок.[3] Несколько лейблов ухаживали за группой, отправляя представителей A&R на концерты и приглашая группу к себе в офис на обеденные встречи.[2] Через несколько заинтересованных лейблов Blink-182 серьезно рассмотрел Interscope, Эпитафия, и MCA. Группа обдумывала свои варианты: все трое без колебаний подписали контракт с крупным лейблом и опасались пуристов, пытающихся дать определение "панк ".[4] Они чувствовали большую близость к Epitaph, так как многие из их любимых номеров (Pennywise, Плохая религия, NOFX ) были подписаны на лейбл.[3] В целом, Блинк чувствовал, что они были честны в отношении своих амбиций: «Я стараюсь говорить детям,»Столкновение, Секс Пистолеты и Ramones сделал это, так почему мы не можем? "гитарист Том Делонг рассуждал. «Если люди расстроены, нам все равно. Обычно это критики. Критики старшего возраста».[5]

Blink-182 выступает в Лос-Анджелес в октябре 1996 г.

MCA в то время находился в мертвом состоянии, и в музыкальной индустрии насмешливо называли MCA - Кладбище музыкантов Америки. Несмотря на это, группа покорила настойчивость и искренность руководителей, а также обещание полной свободы творчества.[4] Трио подписало соглашение о создании совместного предприятия с MCA для распространения своего второго альбома с Cargo. Барабанщик Скотт Рейнор был рад подписанию контракта с группой, но испытывал неловкость с подписанием контракта с мейджор-лейблом - он гораздо больше предпочитал Epitaph, и когда группа перешла через лейбл, он начал чувствовать себя лишь наполовину вложенным в группу.[6] Тем не менее, Рейнор не возражал против массового роста группы: «Я не измерял успех с точки зрения авторитета оппозиции. Мне нравилось выступать на радио и MTV. Мы были сертифицированными продуктами поп-культуры, рожденными и выросшими в пригороде ».[3] Благодаря своей фанатской базе и мерчендайзингу MCA не особо вмешивались в деятельность группы. Хотя лейбл предоставил группе свободу творчества в своем контракте, MCA все же вмешалась и предупредила группу, когда они планировали показать пародию на "Макарена "на Ранчо чувакас юмором под названием «Эй, протри свой анус».[7]

Чтобы отпраздновать свое подписание, группа провела вечеринку в Hotel del Coronado в Сан-Диего. На мероприятии Рейнор был в нетрезвом состоянии и спрыгнул с балкона. Он сломал обе пятки и был вынужден записать Ранчо чувака находясь в инвалидной коляске.[1] Вскоре группа забронировала время в DML Studios в Эскондидо, Калифорния, где они разработали аранжировки песен на Ранчо чувака.[8] Большая часть текстов для альбома была написана в 1995 и 1996 годах во время гастролей. «Я помню, как писал большинство этих песен в своей гостиной, сидя на обочине, где угодно, - вспоминал ДеЛонг в 2001 году. - Тогда каждая песня в значительной степени писалась с мыслью об определенной девушке или событии».[8] Демо к альбому были записаны с Уоррен Фицджеральд из вандалы; ранние версии "Enthused" и "Lemmings" были выпущены на сингле "Wasting Time" и Лемминги / никуда не денутся сплит ЕР соответственно.

Запись и производство

Пишем простые песни. На самом деле, лучшие песни - это те, которые появляются сразу и спонтанно. Если вы работаете над песней неделями и неделями, вы заставляете ее ... У каждой песни есть своя собственная история создания. Иногда кто-то приходит на репетицию с полной песней. Иногда у нас есть только рифф, и мы подбираем правильные слова. В основном мы просто бездельничаем, пока не достигнем вдохновения.

Hoppus о методах написания песен группы.[9]

Группе было предоставлено больше времени для записи, чем в предыдущие годы, и они слушали такую ​​музыку, как Jawbreaker, Плохая религия и Lagwagon, что повлияло на альбом.[10] Для производства группа работала с Марк Тромбино, который предоставил дополнительное пианино и клавишные на Ранчо чувака.[10][11] Трио выбрало его на основе его работы, над которой он работал. Джимми есть мир с Статическое преобладает (1996).[12] Группа провела время, пытаясь развлечь Тромбино, но безуспешно. Сестра Хоппуса, Энн Хоппус, описала Тромбино как очень тихий во время сеансов.[12] Тромбино в ретроспективе об альбоме упомянул, что он был «взволнован, но также нервничал и напуган. Мне было странно, что были эти парни, которые продали намного больше пластинок, чем я когда-либо продал, и я сижу в кабинете продюсера. стул, говорящий им, что делать ».[1] Ранчо чувака был записан Big Fish Studios в Ранчо Санта-Фе, Калифорния в декабре 1996 г.[13] Big Fish была переоборудованным пансионом, который только что пережил лесной пожар несколько месяцев назад.[14] Однако мрачная атмосфера нисколько не смутила Blink-182, и то, что стало трагедией для местных жителей, стало пищей для шуток для группы. Басист Марк Хоппус только что купил новую видеокамеру и в свободное время снимал трюки с гитаристом Томом Делонгом на выжженном пейзаже.[8] Несмотря на это, Тромбино был впечатлен их трудовой этикой: «Они были самой бизнес-ориентированной группой, которую я когда-либо видел на тот момент. У них было свое дерьмо вместе».[1]

Несмотря на творческий бум при написании текстов для альбома, все три участника Blink-182 столкнулись с неудачами во время записи. Ранчо чувака. У Делонга были проблемы с вокалом, и он тратил много времени на запись и перезапись вокальных треков, и Хоппус понял, что у него тоже были проблемы с пением после того, как он потерял голос во время разового выступления Рождество концерт.[15] Хоппус осознал масштаб ситуации и отменил последнюю неделю записи в декабре 1996 года. Он бросил курить, чтобы позаботиться о своем голосе, который был подчеркнут из-за отсутствия вокальной разминки, полных дней вокальных треков и Напряжение пения для "Dammit", которое было случайно написано за пределами его вокального диапазона.[15] Тем временем Рейнору пришлось записывать свои барабанные партии, еще находясь в инвалидном кресле, в результате травм, полученных на вечеринке по подписанию контрактов.[15] Он в инвалидной коляске подъезжал к барабанной установке, забирался на трон для барабанов и играл, - вспоминал Тромбино в более позднем интервью. - У меня возникло ощущение, что [группа] обескуражена ».[1] Помимо записи, группа провела время, играя Крэш Бандикут и "чтение статей с полок и полок Плейбой продуманно предоставила студия ".[10] Группа почти каждый день обедала в Сомбреро, местном мексиканский ресторан namedropped in "Джози ", и Китайский на ужин от Encinitas ' Подобрать Stix.[8]

Это был январь 1997 года, пока группа не завершила сессии для Ранчо чувака, что в итоге составило пять недель записи.[16] Для последних штрихов, Неписаный закон Фронтмен Скотт Руссо подарил «Джози» несколько вокальных треков, а Тромбино позволил Blink-182 записать пару шуток между песнями, используя свою звуковую машину.[17] Группа связалась Флетчер Дрэгге Пеннивайза, чтобы найти кого-нибудь, кто сделает ремикс на несколько треков из альбома, и он предложил Доннелл Кэмерон звукозаписывающих студий. Группа вошла в Track и перезаписала барабанные партии Рейнора для нескольких песен.[10] Иногда заходили представители MCA, которые были взволнованы услышанным материалом.[18] «Когда мы занимались микшированием, к нам приходил специалист по A&R», - вспоминал Кэмерон. «Я не думаю, что группа действительно знала, что у них есть, но лейбл наверняка знал, что у них на альбоме так много хороших песен».[18] ДеЛонг запомнил это иначе: «[Руководители лейбла] чертовски ненавидели поп-панк. Они не хотели иметь с ним ничего общего. Тротуар или что-то еще ".[19] По завершении производства мастеринг альбома был выполнен Брайан Гарднер в Берни Грундман Мастеринг в Голливуд.[11] В 2001 году Хоппус вспоминал: «Я помню, когда мы закончили Ранчо чувака Я был так горд. Это был первый раз, когда у нас было время и все, что угодно, чтобы сделать хорошую запись ».[17] Помимо пластинки, Тромбино продюсировал "Я не буду дома на Рождество ", а Рождественская песня записано во время Ранчо чувака сеансы.[20]

Музыка и упаковка

По мнению музыкального критика Стивен Томас Эрлевин, Ранчо чувака это альбом "юношеского, наполненного адреналином панк-попа".[24] Рекламный щит Журнал Дуг Рис описал его как «собрание пулеметных быстрых, энергичных панк песни - иногда с ребяческим уклоном - на такие темы, как подруги, разбитые сердца и ссоры с родителями ».[25] В Альтернативная пресса, он был охарактеризован как «убийственный скейт-панк-рекорд».[26] Грег Симпсонс на Punknews.org тоже назвал это скейт-панком, заявив, что альбом «установил [] план их стиля попсового, глупого скейт-панка, который они позже принесут в массы».[27] ДеЛонг считал альбом шагом вперед с точки зрения написания песен, и «Dammit» стал для него прорывом.[19]

«Жалкий» считается рассказом о «жалости к себе перед лицом разрушенных отношений».[28] «Жалкий» также, как сообщается, о матери Делонге, разочарованной тем, как Делондж учился в средней школе и колледже.[29][30] Характерный рифф "Dammit" возник, когда Хоппус был вынужден пропустить две недостающие струны на акустической гитаре.[8] Тема песни зрелость, примером которого является припев: «Ну, я думаю, это взросление».[28] "Dick Lips" был назван в честь оскорбления, которое трио высказало в Big Fish во время записи. Написано о том, что случилось с Делонджем, когда его выгнали из Poway High School за то, что пришел на баскетбольный матч в нетрезвом виде.[22] «Waggy» - это слово, которое Хопп придумал во время отрыжки, что побудило его назвать им песню.[22] "Без названия" считалось данью ска панк место действия,[28] и "Emo" с одноименным названием, которое отчасти является данью уважения любимой группе Делонга в то время, Jimmy Eat World.[22]

«Яблочный шампунь» был вдохновлен Элис Роджерс из Крэшеры танцевального зала, с которым встречался Хоппус; название взято из конкретной марки шампуня, который она часто использовала.[31] "Джози" ссылается на Dance Hall Crashers и группу. Неписаный закон («Моя девушка любит UL и DHC»).[22] "A New Hope" берет стандартную рок-тему безнадежной влюбленности и переписывает ее с деталями Звездные войны серии.[31] Оригинал Звездные войны Трилогия была популярна в детстве Хоппуса, в конце 1970-х - начале 1980-х годов, а театрализованный переиздание в конце 1990-х усилило интерес к сериалу.[31] "Degenerate" - это перезапись трека, впервые появившегося на демо-кассете группы. Демо №2. "Lemmings" - еще один перезаписанный трек, который раньше был доступен только на 7-дюймовом диске. Группа посчитала, что песня достаточно сильна, и ее нельзя ограничивать только теми, у кого есть проигрыватели.[8]

На обложке - коллаж, созданный художником Лу Бичем - изображен бык с логотипом группы на задней стороне, а упаковка украшена изображениями группы в виде ковбоев на "ранчо чувака ".[11][28] На разворотной упаковке изображена картина «Привет с ранчо Блинк-182, чувак», которая была задумана как подделка «глупых открыток» и пародия на Брюс Спрингстин с Привет из Эсбери-Парк, штат Нью-Джерси..[28] Художественное руководство альбома возглавил Тим Стедман, а дизайн упаковки создавали Стедман и графический дизайнер Эшли Пигфорд.[11] Обложка компакт-диска, патронник для револьвера, была разработана художником Виктором Гастелумом, а фотография группы была сделана Стивеном Ши.[11] В 2012 году Делонг напомнил, что единственный «плохой» аспект Ранчо чувака в ретроспективе были шутки, найденные на внутренней обложке: «Я помню, как сидел в магазине тако« Сомбреро »и думал:« Черт, нам нужно закончить обложку нашего альбома, давай просто напишем несколько шуток к этим ковбойским картинкам ». Зачем мы это сделали? У нас должны были быть шутки получше для тех фотографий ».[16]

Релиз

Я помню, как прямо перед Рождеством [1997] мы продали 40 000 копий за одну неделю. Тогда я сказал: «Боже мой, это тяжело». Тогда и когда у меня была золотая пластинка, и я отдал ее отцу. Мой отец интересовался бизнесом и карьерой, ходил в школу и все такое, и он не всегда так поддерживал группу, никогда не понимал. Затем, когда я дал ему золотую пластинку, он был в некотором роде эмоциональным. Он весь гордился мной.

Том Делонг[32]

Ранчо чувака был выпущен 17 июня 1997 года на лейблах Cargo Music и MCA Records. Поначалу пластинка в основном прошла без уведомления публики, не входящей в состав их фанатской базы.[31] Благодаря поддержке фанатов и непрерывных гастролях трио продажи альбома начали расти.[17] Импульс от гастролей помог Ранчо чувака продаются 3 000–4 000 экземпляров в неделю, а к августу 1997 года было продано 40 000 копий.[25] Ранчо чувака продвигался лейблом через спортивные журналы и связи между магазинами серфинга и музыкальными магазинами. В розничной торговле MCA и Cargo организовали полуночные рекламные акции на западное побережье.[25] Популярность трио в Австралии была названа знаком, который предупредил крупные звукозаписывающие компании о том, что Ранчо чувакас коммерческий потенциал; в то время альбом продержался в чартах пять месяцев, и группа прославилась своим сценическим шоу в 1997 году. Искаженный тур.[33] Благодаря растущему признанию, группа отказалась от Cargo и в 1998 году полностью подписала контракт с MCA, чтобы обеспечить расширение распространения. Сторонники панк-рока заявили, что группа предала свои инди-корни, даже рассматривая предложения крупных лейблов, и начали называть группу «распродажей».[33]

Продажи резко выросли, когда вышел первый сингл записи "Черт возьми ", начали крутить рок-радио.[33] Маркетинговая стратегия MCA заключалась в том, чтобы дождаться окончания выступления группы в Warped Tour, чтобы иметь репутацию, подтверждающую усилия по продвижению на радио.[25] Лейбл впервые обслужил "Dammit" в августе 1997 г. и несколько SoCal радиостанции быстро подобрали сингл, сочтя, что он хорошо сочетается с Зеленый день и Потомство радио-хиты.[25] Песня добавлена ​​в плейлист радиостанции Лос-Анджелеса. KROQ, после чего песню начали играть по всей стране.[17] Мейнстрим-рок получил "Dammit" в ноябре, а MTV взял видео "Dammit", столкнув его с "стресс-ротацией" в декабре.[25] Это привело к появлению тематических статей в таких журналах, как Рекламный щит и Катящийся камень.[25][34] Что касается радио, "Dammit" добился большого коммерческого успеха, заняв 11 место в рок-чартах США в 1998 году. К концу года Рекламный щит Статистика Airplay Monitor Report (BDS) показала, что "Dammit" заработал лучшие спины на многих ключевых радиостанциях.[35] Кроме того, его успех сбил Ранчо чувака в альбом Рекламный щит 200 альбомный чарт, где он достиг 67 строчки в феврале 1998 года.[36] 24 января 1998 г. Рекламный щит сообщили, что Ранчо чувака продано более 268 000 копий, по данным Nielsen SoundScan.[25]

Ранчо чувака, который был сертифицирован золотым Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) 9 февраля 1998 года выпустили еще три сингла, которые не имели такого коммерческого успеха, как "Dammit".[17][37] "Apple Shampoo" был вторым синглом с Ранчо чувака, выпущенный в октябре 1997 года. «Хотя он не имел воздействия« Dammit », это вряд ли имело значение, так как первый по-прежнему активно звучал на радио и телеканалах по всей стране», - написал журналист Джо Шуоман.[38] "Dick Lips" был выпущен в феврале 1998 года, но не попал в чарты.[39] "Джози "стал четвертым и последним синглом альбома в ноябре 1998 года.[40] Его музыкальное видео также транслировалось по MTV, а сингл занял 31-е место в австралийских чартах.[35][41] Для выпуска сингла "Dammit" и "Josie" песни были ремикшированы и ремастированы Том Лорд-Алдж.[42] Неизданный Ранчо чувака cut "I Won't Be Home for Christmas" был выпущен в качестве международного сингла в 2001 г. Канада, но занимая первое место в течение шести недель подряд.[43] Ранчо чувака был сертифицирован RIAA как платиновый 8 ноября 1999 г.[44] По состоянию на 30 июня 2001 г. Ранчо чувака по данным Nielsen SoundScan, продано 1 100 000 копий.[45]

Прием

Ранчо чувака был выпущен, когда группа добивалась лишь умеренного успеха, и в 1997 году было опубликовано очень мало критических обзоров записи. CMJ комментарий к записи "Ранчо чувака у него есть крючки и звуковой удар, чтобы запустить Blink-182 на стадионы по всей стране ».[31] Британский рок-журнал Керранг! опубликовал негативный ранний отзыв: рецензент сетует на «небольшую глубину, страсть, душу и даже смутно запоминающиеся зацепки».[46] Позднее отзывы были более положительными. Катящийся камень рассматривается Ранчо чувака в тот момент "трио сфокусировало и усовершенствовало свои поп-панк звук, "резюмируя темы пластинки:" басист Марк Хоппус играет прямого мужчину, поет твердо и невозмутимо, в то время как гитарист с более писклявым голосом Том ДеЛонг настойчиво блеет о том, что романтика пошла не так ".[23] Веб-сайт AbsolutePunk поместили альбом в свой список "Absolute Classics" в феврале 2009 года, назвав его "классическим миксом", который оказался успешным благодаря срокам.[47] В 2011 году писатель Total Guitar назвал пластинку "настоящей классикой современного панка",[16] в то время как Скотт Хейзель из Альтернативная пресса назвал это «квантовым скачком в качестве звука и написании песен».[48]

В пьесе, посвященной 20-летию альбома, Мария Шерман пишет для Новости MTV, прокомментировал это на Ранчо чувака трио «нашло подрывной способ принять хромоту как нечто достойное похвалы - язык, понятный всем посторонним».[1] Со временем альбом оказался влиятельным. Тревор Келли из Альтернативная пресса приписывают ему «возрождение» движения поп-панк, называя его «огромным источником вдохновения для нового поколения групп», таких как Midtown и Новая слава.[19] Паника! на дискотеке гитарист Райан Росс назвал альбом своим первым влиянием: «Я хотел научиться играть, как Том Делонг».[49]

Похвалы

ПубликацияСтранаНаградаГодКлассифицировать
Альтернативная прессаСоединенные ШтатыВыпуск 1997 года: 10 альбомов, которые сформировали современный панк[19]2007*
Керранг!объединенное Королевство51 величайший поп-панк-альбом в истории[50]201515

* обозначает неупорядоченный список

Туризм

Летом 1997 года Blink-182 отправились в длительный период гастролей. Группа отыграла несколько концертов на Vans Warped Tour 1996, лайфстайл-тур, продвигающий скейтбординг и панк-рок. Однако после Ранчо чувакас релиза и популярности, Blink-182 играл каждую дату мирового турне 1997 года с влиянием Pennywise, NOFX, и Социальное искажение. «Warped Tour - это больше похоже на барбекю для путешествующих групп», - прокомментировал Делонг. «Ты проводишь время с другими группами весь день, играешь свой сет, а затем снова проводишь время».[51] В конце 1997 - начале 1998 года группа была в турне девять месяцев подряд, возвращаясь домой в Сан-Диего на несколько дней, прежде чем отправиться в следующий тур.[52] «Когда мы отыграли самый продолжительный тур, именно тогда я начал встречаться со своей невестой», - вспоминает Делонг. «Мы все были новичками и влюблены, и мне пришлось уйти. Это было просто:« Эй, увидимся через девять месяцев ». Это было действительно сложно ».[53] Помимо плотного гастрольного графика, трио устало от других обязательств, включая интервью и выступления на телевидении из-за успеха "Dammit".[38]

Отчаявшись передохнуть, переутомленная группа начала спорить, и возникло напряжение.[53] Рейнор, который был в центре этой драмы, в течение многих лет комментировал свое желание поступить в колледж и брал с собой домашнее задание в тур, чтобы попытаться получить аттестат о среднем образовании.[54][55] Напряжение достигло апогея в феврале 1998 года, когда группа приступила к работе. SnoCore 98, описанный как «зимняя версия Warped Tour». Разделение сцены с Примус, группа пользовалась большим успехом, чем когда-либо прежде, но драма между музыкантами значительно возросла.[56] Группа достигла дна, когда группа вступила в драку на Небраска дата после заключения SnoCore.[39] Вскоре после завершения SnoCore был короткий мини-тур по западному побережью, в первую очередь по Южной Калифорнии, любимому месту выступления группы. Тур завершился аншлагом на концерте группы. Палладий в Голливуде, Калифорния, где группа мечтала выступить много лет.[57]

Рейнор потерпел «трагическую потерю» во время мини-тура по Западному побережью и улетел домой, заставив группу найти заменяющего барабанщика: Трэвис Баркер из ска панк группа поддержки The Aquabats.[58] Баркер выучил барабанные партии для сета группы всего за 45 минут до своего первого выступления.[46][59] Рейнор вернулся на выступление группы Hollywood Palladium, и группе стало все больше и больше, а споры обострились.[59] Чтобы компенсировать личные проблемы, Рейнор начал много пить, и это начало сказываться на выступлениях группы.[60] После в значительной степени успешного австралийского турне весной Хоппус и Делонг поставили ультиматум: бросить пить или отправиться в стационарный реабилитация Рейнор согласился с обоими и сообщил группе о своем решении после уик-энда, чтобы обдумать варианты.[60] По словам Рейнора, его уволили по телефону, несмотря на его согласие на реабилитацию.[61] Несмотря на это, он не чувствовал злобы к своим бывшим товарищам по группе и признал, что они были «правы», когда уволили его.[60]

Группа минимизировала влияние ситуации в будущих интервью и оставалась неясной относительно его ухода.[60] "Джози" CD сингл, выпущенный в США в ноябре 1998 года, был первым релизом Blink-182, в котором Баркер был показан в любом качестве (он изображен на задней обложке вместе с Хоппусом и Делонджем).[20] Баркер присоединится к Blink-182 на постоянной основе летом 1998 года и будет гастролировать с группой до конца года, играя аншлаговые концерты по всей Америке на смешно названном PooPoo PeePee Тур.[62]

Отслеживание

Все треки написаны Марк Хоппус, Том Делонг, и Скотт Рейнор.

Нет.заглавиеВедущий вокалДлина
1."Жалкий"Хоппус / Делонг2:27
2."Вуайерист"Делонг2:43
3."Черт возьми "Hoppus2:45
4."Скучный"Делонг1:41
5."Дик Губы "Делонг2:57
6."Вагги"Hoppus3:16
7."Энтузиазм"Делонг2:48
8."Без названия"Делонг2:46
9."Яблочный шампунь "Hoppus2:52
10."Эмо"Hoppus2:50
11."Джози "Hoppus3:20
12."Новая надежда"Hoppus3:45
13."Вырожденный"Делонг2:28
14."Лемминги"Hoppus2:38
15."Мне жаль"Делонг5:37
Общая длина:44:54
Японская и австралийская версии
Нет.заглавиеВедущий вокалДлина
15."Мне жаль"Делонг4:30
16."Притирка собак" (скрытая дорожка)Делонг7:07
Общая длина:50:53

Персонал

Диаграммы

Сертификаты

Область, крайСертификацияСертифицированные агрегаты /продажи
Австралия (ARIA )[67]Платина70,000^
Канада (Музыка Канада )[68]2 × Платина200,000^
Объединенное Королевство (BPI )[69]Золото100,000^
Соединенные Штаты (RIAA )[70]Платина1,100,000[45]

^цифры отгрузки основаны только на сертификации

Примечания

  1. ^ а б c d е ж Мария Шерман (21 июня 2017 г.). "Back On The Dude Ranch: рекордному рекорду Blink-182 исполняется 20 лет". MTV.com. Получено 25 сентября, 2018.
  2. ^ а б Hoppus, 2001. стр. 61
  3. ^ а б c Shooman, 2010. с. 37
  4. ^ а б Hoppus, 2001. стр. 64
  5. ^ Shooman, 2010. с. 42
  6. ^ Shooman, 2010. с. 55
  7. ^ Hoppus, 2001. стр. 65
  8. ^ а б c d е ж Hoppus, 2001. стр. 70
  9. ^ Белл, Кэрри (21 февраля 1998 г.). «Современная эпоха». Рекламный щит. Прометей Глобал Медиа. Получено 5 января, 2013.
  10. ^ а б c d Shooman, 2010. с. 40
  11. ^ а б c d е Ранчо чувака (вкладыши). Мигание-182. НАС: Cargo Музыка / MCA Records. 1997 г.CRGD-11624.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  12. ^ а б Hoppus, 2001. стр. 71
  13. ^ Яблочный шампунь - Single (вкладыши). Мигание-182. Австралия: Cargo Музыка / MCA Records. 1997. RAP023.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  14. ^ Hoppus, 2001. стр. 69
  15. ^ а б c Hoppus, 2001. стр. 72
  16. ^ а б c «Том Делонг говорит о гитарных тонах, взрослении и Blink». Total Guitar. Баня, объединенное Королевство: Будущее издательство. 12 октября 2012 г. ISSN  1355-5049. Архивировано из оригинал 12 декабря 2012 г.. Получено 13 октября, 2012.
  17. ^ а б c d е Hoppus, 2001. стр. 74
  18. ^ а б Shooman, 2010. с. 41 год
  19. ^ а б c d Скотт Хейзель и Тревор Келли (сентябрь 2007 г.). «Класс 1997 г .: Блинк-182, г. Ранчо чувака". Альтернативная пресса. 230 (2). С. 100–01.
  20. ^ а б Джози (Все будет хорошо - Single (вкладыши). Мигание-182. НАС: Cargo Музыка / MCA Records. 1998. CRGDM-55513.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  21. ^ Гринвальд, Энди (2003). Ничего хорошего: панк-рок, подростки и эмо. Нью-Йорк: Грифон Святого Мартина. п. 2. ISBN  0-312-30863-9.
  22. ^ а б c d е Shooman, 2010. с. 44
  23. ^ а б Брэкетт, Натан. (2004). Руководство по новому альбому Rolling Stone. Нью-Йорк: Fireside, 904 стр. Первое издание, 2004 г.
  24. ^ Эрлевин, Стивен Томас; и другие. (1 апреля 2002 г.). All Music Guide to Rock: Полное руководство по рок, поп-музыке и соулу. Книги Backbeat. п. 111. ISBN  978-0879306533. выпускает 15 треков юношеского, наполненного адреналином панк-попа.
  25. ^ а б c d е ж грамм час я "Блинк 182, движимый видением груза". Рекламный щит. Нью-Йорк: Прометей Глобал Медиа. 110 (4): 11, 100. 24 января 1998 г. ISSN  0006-2510. Получено 16 декабря, 2012.
  26. ^ «И лучший альбом Blink-182 всех времен…». Альтернативная пресса. 2014-08-22. Получено 2 мая, 2015.
  27. ^ «Мигание-182». Punknews.org. Получено 2 мая, 2015.
  28. ^ а б c d е Лакей, 2002. с. 42
  29. ^ Шерман, Мария (21 июня 2017 г.). "Back On The Dude Ranch: рекордному рекорду Blink-182 исполняется 20 лет". MTV. Получено 27 декабря, 2018.
  30. ^ Макфарланд, Коди (10 декабря 2014 г.). «Актуальность альбома сохраняется». Адвокат. Получено 27 декабря, 2018.
  31. ^ а б c d е Shooman, 2010. с. 43 год
  32. ^ Хохман, Стив (30 мая 1999 г.). "Psst ... Blink-182 растет". Лос-Анджелес Таймс. Получено 1 февраля, 2013.
  33. ^ а б c Лакей, 2002. с. 44
  34. ^ Видерхорн, Джон (19 марта 1998 г.). "Young, Loud & Snotty: Blink 182 - это панки из Сан-Диего в грубой миссии". Катящийся камень. Нью-Йорк: Веннер Медиа ООО. 1 (782). ISSN  0035-791X.
  35. ^ а б Shooman, 2010. с. 60
  36. ^ Лакей, 2002. с. 43 год
  37. ^ 182 & terminclude = & termexact = Комната новостей RIAA - Титаник достиг восьми миллионов продаж на церемонии награждения RIAA Awards - 27 февраля 1998 г. В архиве 22 июня 2011 г. Wayback Machine
  38. ^ а б Shooman, 2010. с. 45
  39. ^ а б Shooman, 2010. с. 47
  40. ^ Hoppus, 2001. стр. 75
  41. ^ Hoppus, 2001. стр. 77
  42. ^ Черт возьми (Взрослея) - Single (вкладыши). Мигание-182. Австралия: Cargo Музыка / MCA Records. 1997. RAP024.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  43. ^ Рекламный щит, 8 декабря 2001 г .: Страница 72 (Хиты мира: Канада)
  44. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2013-01-04. Получено 2011-06-20.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт) Это основано на поиске «Blink 182» в базе данных RIAA. Такой результат даст по крайней мере один (по состоянию на 2011 год) результат, отличный от Blink-182.
  45. ^ а б Мэйфилд, Джефф (30 июня 2001 г.). «Между пуль». Рекламный щит. Vol. 113 нет. 26. Nielsen Business Media, Inc. п. 76. ISSN  0006-2510. Получено 31 октября, 2018.
  46. ^ а б Shooman, 2010. с. 52
  47. ^ Absolute Classics (февраль 2009 г.) - Статья - AbsolutePunk.net
  48. ^ Скотт Хейзел (июль 2009 г.). «Снова вместе для детей». Альтернативная пресса. С. 110–118.
  49. ^ Скаггс, Остин (20 апреля 2006 г.). «Q&A: Райан Росс из Panic! At the Disco». Катящийся камень. Нью-Йорк: Веннер Медиа ООО (998): 26. ISSN  0035-791X. Я хотел научиться играть, как Том Делонг. Это было мое первое влияние - [Blink's] Ранчо чувака.
  50. ^ "51 величайший поп-панк-альбом всех времен". Керранг! (1586): 18–25. 16 сентября 2015 года.
  51. ^ Hoppus, 2001. стр. 79
  52. ^ Hoppus, 2001. стр. 80
  53. ^ а б Hoppus, 2001. стр. 81 год
  54. ^ Shooman, 2010. с. 50
  55. ^ Уокер, Морган (6 ноября 1996 г.). «Мигание-182». Трэшер. Высокоскоростные производства. п. 88. Получено 13 сентября, 2013.
  56. ^ Hoppus, 2001. стр. 83
  57. ^ Hoppus, 2001. стр. 84
  58. ^ Shooman, 2010. с. 51
  59. ^ а б Hoppus, 2001. стр. 85
  60. ^ а б c d Shooman, 2010. с. 56
  61. ^ Тейт, Джейсон (16 апреля 2004 г.). «Скотт Рейнор (экс-Blink182) - 16.04.04». AbsolutePunk. Архивировано из оригинал 29 июня 2012 г.. Получено 28 июля, 2012.
  62. ^ Hoppus, 2001. стр. 88
  63. ^ "Ранчо чувака История диаграммы ". Рекламный щит. Прометей Глобал Медиа. Получено 18 января, 2014.
  64. ^ "Топ-100 официальных альбомов". Официальные графики компании.
  65. ^ «Год в музыке: 1998 - Вершина» Рекламный щит 200 альбомов ». Рекламный щит. 110 (52): 38. 26 декабря 1998 г. ISSN  0006-2510. Получено 20 марта, 2016.

Рекомендации

  • Хоппус, Энн (1 октября 2001 г.). Blink-182: Истории от твоей мамы. Книги MTV / Карманные книги. ISBN  0-7434-2207-4.
  • Лакей, Тим (1 сентября 2002 г.). Blink-182: несанкционированная биография в словах и изображениях. Chrome Dreams. ISBN  978-1-84240-168-2.
  • Shooman, Джо (24 июня 2010 г.). Blink-182: The Bands, The Breakdown и Return. Независимая музыкальная пресса. ISBN  978-1-90619-110-8.

внешняя ссылка