Столкновение - Википедия - The Clash

Эта статья об английской группе. Для тайской группы см. Clash (тайская группа). Для использования в других целях см. Столкновение (значения).

Столкновение
Джо Страммер, Мик Джонс и Пол Саймонон на концерте с Clash в 1980 году.
Джо Страммер, Мик Джонс, и Пол Саймонон совместно с Clash в 1980 г.
Исходная информация
ИсточникЛондон, Англия
Жанры
Активные годы1976–1986
Этикетки
Связанные акты
Интернет сайтстолкновение.com
Прошлые участники

Столкновение были англичанами камень группа сформирована в Лондон в 1976 году как ключевой игрок в первоначальной волне британской панк-рок. Они также внесли свой вклад в пост-панк и новая волна движения, которые возникли вслед за панком и использовали элементы различных жанров, включая регги, дублировать, фанк, ска, и рокабилли. На протяжении большей части своей записывающей карьеры Clash состояли из ведущего вокалиста и ритм-гитариста. Джо Страммер, соло-гитарист и вокалист Мик Джонс, басист Пол Саймонон, и барабанщик Ники "Топпер" Хедон. Хэдон покинул группу в 1982 году, и внутренние разногласия привели к уходу Джонса в следующем году. Группа продолжала пополняться новыми участниками, но окончательно распалась в начале 1986 года.

The Clash достигли коммерческого успеха в Соединенном Королевстве с выпуском своего одноименного дебютного альбома, Столкновение в 1977 г. Их третий альбом, Лондон зовет, выпущенный в Великобритании в декабре 1979 года, принес им популярность в Соединенных Штатах, когда он был выпущен там в следующем месяце. Десятилетием позже он был объявлен лучшим альбомом 80-х. Катящийся камень. В 1982 году они достигли новых высот успеха, выпустив Боевой рок "Rock the Casbah ", что помогло альбому получить там 2-кратный платиновый сертификат. Последний альбом, Cut the Crap, был выпущен в 1985 году.[1]

В январе 2003 года, вскоре после смерти Джо Страммера, группа, включая первого барабанщика Терри Чаймс - были введены в Зал славы рок-н-ролла. В 2004 г. Катящийся камень оценил Clash номер 28 на своем список «100 величайших художников всех времен».[2]

История

Происхождение: 1974–76 гг.

До основания Clash будущие участники группы активно работали в разных частях лондонской музыкальной сцены.

Джон Грэм Меллор пел и играл на ритм-гитаре в паб рок действовать 101ers, которая образовалась в 1974 году. К тому времени, когда Clash собрались два года спустя, он уже отказался от своего первоначального сценического псевдонима "Вуди" Меллор в пользу "Джо Страммера", отсылки к его рудиментарным бренчание навыки игры на укулеле в качестве уличный музыкант в Лондонское метро.

Мик Джонс играл на гитаре в протопанк группа Лондон СС, которые репетировали большую часть 1975 года, ни разу не отыграли живых выступлений и не записали только одно демо. Лондонские СС управлялись Бернар Родос, когда-то соратник импресарио Малькольм Макларен и друг участников группы, управляемой McLaren, Секс Пистолеты. Джонс и его товарищи по группе подружились с Sex Pistols Глен Мэтлок и Стив Джонс, которые будут помогать им, когда они пробуют потенциальных новых участников.[3] Среди тех, кто проходил прослушивание в лондонскую СС, не попав в конкурс, были Пол Саймонон, пробовавший себя в качестве вокалиста,[4] и барабанщик Терри Чаймс. Ники Хедон неделю барабанил с группой, а потом ушел.[5][6]

После того, как в начале 1976 года Лондонская СС распалась, Родс продолжал работать менеджером Джонса. В феврале Джонс впервые увидел выступление Sex Pistols: «Вы сразу поняли, что это было, и вот каким оно будет с этого момента. Это была новая сцена, новые ценности - настолько отличающиеся от того, что случилось раньше. Немного опасно. "[7] По наущению Роудса Джонс связался с Саймононом в марте, предложив ему изучить инструмент, чтобы присоединиться к новой группе, которую организует Джонс.[4] Скоро Джонс, Симонон на басу, Кейт Левен на гитаре и репетировали «тех, кто действительно играл на барабанах».[8] Чимса попросили пройти прослушивание в новую группу, и он получил работу, но вскоре ушел.[9]

Группа все еще искала солиста. Чимс вспоминает, как некий Билли Уоттс (которому «казалось, тогда было девятнадцать или восемнадцать, как и все мы») какое-то время выполнял обязанности.[10] Родс положил глаз на Страммера, с которым установил исследовательский контакт. Джонс и Левен видели его выступление и тоже были впечатлены.[11] Страммер, со своей стороны, был готов переключиться. В апреле он выступил на разогреве одного из концертов своей группы - Sex Pistols. Страммер позже объяснил:

Я знал, что что-то не так, поэтому вышел в довольно редкой толпе. И я увидел будущее - с сопливым носовым платком - прямо перед собой. Это было сразу ясно. Паб-рок звучал так: «Привет, сборище пьяных, я буду играть в эти буги, и я надеюсь, они тебе понравятся». В тот вторник вечером вышли The Pistols, и их отношение было таким: «Вот наши мелодии, и нам плевать, нравятся они вам или нет. Фактически, мы будем их играть, даже если вы их чертовски ненавидите».[12]

30 мая Роудс и Левен тайно встретились со Страммером после выступления 101'ers. Страммера пригласили встретиться на репетиции группы на Дэвис-роуд. После того, как появился Страммер, Левен схватил свою гитару, встал в нескольких дюймах от Страммера, посмотрел ему в глаза и начал играть «Keys to Your Heart», одну из собственных мелодий Страммера.[13]

Родс дал ему 48 часов, чтобы решить, хочет ли он присоединиться к новой группе, которая будет «соперничать с Pistols». В течение 24 часов Страммер согласился.[14] Позже Саймонон заметил: «Когда на борту появился Джо, все начало складываться».[8] Страммер представил группу своему старому школьному другу Пабло Лабритену, который играл на ударных во время первых репетиций Страммера с группой. Работа Лабритена в группе длилась недолго (впоследствии он присоединился к 999 ), и Терри Чаймс, которого Джонс позже называл «одним из лучших барабанщиков» в их кругу, стал постоянным барабанщиком группы.[15]

В Западный путь в мирДжонс также говорит: «Я не думаю, что Терри был официально нанят или что-то в этом роде. Он только что играл с нами».[16] Поначалу куранты не любили Страммера: «Ему было около двадцати двух или двадцати трех или что-то в этом роде, что мне тогда казалось« старым ». И у него была эта ретро-одежда и этот хриплый голос».[10] Саймонон придумал название группы после того, как они кратко окрестили себя Weak Heartdrops и Psychotic Negatives.[17][18] Позже он объяснил происхождение названия: «Это действительно пришло мне в голову, когда я начал читать газеты, и слово, которое все время повторялось, было словом« столкновение », поэтому я подумал:« Столкновение, а как насчет этого? »Остальным. И они с Бернардом пошли на это ".[17]

Ранние выступления и растущая сцена: 1976 г.

После менее чем месяца репетиций со Страммером, Clash дебютировали 4 июля 1976 года, разогревая Sex Pistols на фестивале Черный лебедь в Шеффилд. Группа явно хотела выйти на сцену раньше своих соперников в проклятый - еще одно отделение лондонской СС - через два дня дебютировало по графику. The Clash не будет выступать перед публикой еще пять недель.[19][20] Левена начинало разочаровывать свое положение в группе. В Black Swan он подошел к солисту Sex Pistols, Джон Лайдон (затем Джонни Роттен) и предложил им создать группу, если Pistols распадутся.[21]

Через несколько часов после своего дебюта участники группы вместе с большинством Sex Pistols и большей частью остального «ближнего круга» лондонских панков появились на Dingwalls клуб посетить концерт Нью-Йорк ведущая панк-рок-группа, Ramones. После этого «появился первый пример споров, вызванных соперничеством, которые преследовали панк-сцену и подрывали любые попытки способствовать духу единства между участвующими группами».[22] Саймонон подрался с J.J. Burnel, бас-гитарист душители. Чуть более старая группа, Stranglers публично отождествлялась с панк-сценой, но не входила в «внутренний круг», сосредоточенный вокруг Sex Pistols.[22]

Поскольку Роудс настаивал на том, чтобы группа не выступала снова вживую, пока они не станут намного более плотными, Clash интенсивно репетировали в течение следующего месяца. Позже Страммер описал, насколько серьезно группа посвятила себя формированию индивидуальной идентичности: «Мы были почти сталинистами в том смысле, что вам пришлось избавиться от всех своих друзей, или от всего, что вы знали, или от всего, что вы играли раньше. "[23] Страммер и Джонс делили большую часть писательских обязанностей: «Джо давал мне слова, и я делал из них песню», - позже сказал Джонс.[24] Иногда они встречались в офисе по Camden репетиционная студия, чтобы сотрудничать напрямую.[22] Согласно более позднему описанию Страммера, «Берни [Родс] сказал бы:« Проблема, проблема. Не пишите о любви, пишите о том, что на вас влияет, что важно ».[25]

Страммер взял на себя ведущий вокал в большинстве песен; в некоторых случаях он и Джонс разделили лидерство. Как только группа начала записываться, Джонс редко бывал сольным исполнителем более чем в одной песне на альбоме, хотя он отвечал за два самых больших хита группы. 13 августа, "Столкновение" с забрызганной краской "Джексон Поллок "Послушайте - играли перед небольшой аудиторией только по приглашениям в их студии в Камдене.[26] Среди присутствующих был Звуки критик Джованни Дадамо. В его обзоре группа описывалась как «сбежавший поезд ... настолько мощный, что они стали первой новой группой, которая действительно может напугать Sex Pistols до чертиков».[27]

29 августа Столкновение и Манчестер с Buzzcocks открылся для Sex Pistols на The Screen on the Green, первого публичного выступления Clash с 4 июля. Тройной законопроект рассматривается как решающий в кристаллизации британской панк-сцены в движение.[28] хотя NME рецензент Чарльз Шаар Мюррей писал: «The Clash - это своего рода гаражная группа, которую следует быстро вернуть в гараж, желательно с еще работающим мотором».[29] Страммер позже приписал комментарии Мюррея как вдохновляющие композиции группы. "Гарагеланд".[30]

В начале сентября Левен был уволен из Clash. Страммер утверждал, что снижение интереса Левена к группе было вызвано его якобы экстравагантным использованием скорость, обвинение Левен отрицает.[31][32] Левен и Лайдон образуют Public Image Ltd. в 1978 году. 21 сентября Clash впервые выступили публично без Левена на другом знаменательном концерте: 100 клубный панк специальный, разделив счет с Sex Pistols, Сиукси и банши и Секта метро.[33][34][35] В конце ноября разошлись куранты; его ненадолго заменил Роб Харпер поскольку Clash гастролировали в поддержку Sex Pistols во время декабрьского тура Anarchy Tour.[36]

Эпоха панка и известность в Великобритании: 1977–79

Подписание этого контракта меня очень беспокоило. Я думал об этом, но теперь смирился. Я понял, что все, к чему это сводится, - это, возможно, двухлетняя охрана ... Раньше я мог думать только о своем животе ... Теперь я свободен думать - и могу записывать то, о чем я думаю ... И послушайте - меня так долго трахали, что я не собираюсь внезапно превращаться в Рода Стюарта только потому, что получаю 25 фунтов в неделю. Говорю вам, я слишком далеко зашел для этого.[37]

- Джо Страммер, март 1977 г.

К концу года панк стал главным медиа-феноменом в Великобритании. 25 января 1977 года Clash подписали CBS Records за 100 000 фунтов стерлингов, замечательная сумма для группы, которая отыграла в общей сложности около тридцати концертов и почти не выступила в качестве хедлайнера.[38] Как описывает историк Clash Маркус Грей, «участники группы оказались вынуждены оправдывать [сделку] как перед музыкальной прессой, так и перед фанатами, которые заметили критики,« пробормотавшие в сторонке о том, что Clash «распродалась» истеблишменту ».[39] Марк Перри, основатель ведущего лондонского панк-журнала, Нюхает клей, выпустил то, что он позже назвал своей «большой цитатой»: «Панк умер в тот день, когда Clash подписали контракт с CBS».[40] Как описал это один из коллег по группе, сделка «позже использовалась как классический пример контракта, который ни одна группа никогда не должна подписывать - группа должна была оплачивать свои собственные туры, записи, ремиксы, оформление, расходы ...»[41]

Микки Фут, который работал техником на их концертах, был нанят для продюсирования дебютного альбома Clash, а Терри Чимса снова пригласили для записи. Первый сингл группы "Белый бунт ", был выпущен в марте 1977 года и достиг 34 места. Столкновение, вышел в следующем месяце. Наполненный зажигательными панк-треками, он также предвещал множество эклектичных поворотов, которые группа предпримет с кавером на песню в стиле регги "Полиция и воры «На фоне инерции Sex Pistols в первой половине 1977 года Clash оказались флагманом панк-рокового сознания», - считает музыкальный журналист и бывший панк-музыкант. Джон Робб.[42] Хотя альбом хорошо зарекомендовал себя в британских чартах, быстро поднявшись на 12 место, CBS отказалась выпустить его в США, полагая, что его сырой, почти не воспроизводимый звук сделает его там нерентабельным.[43] Североамериканская версия альбома с измененным списком треков была в конечном итоге выпущена в США двумя годами позже, в 1979 году, после того как британский оригинал стал самым продаваемым импортным альбомом года в Соединенных Штатах.[44]

Chimes, чьи карьерные устремления мало связаны с панк-этосом, снова покинули группу вскоре после записи. Позже он сказал: «Дело в том, что я хотел одного вида жизни, а они - другого, и, типа, почему мы работаем вместе, если мы хотим совершенно разных вещей?»[45] В результате на обложке альбома были представлены только Саймонон, Джонс и Страммер, а Колокольчики были отмечены как "Тори Преступления ». Страммер позже описал то, что последовало за этим:« Мы, должно быть, перепробовали каждого барабанщика, у которого тогда была установка. Я имею в виду каждого барабанщика в Лондоне. Думаю, мы насчитали 205. Вот почему мы заблудились, пока не нашли Топпер Хедон ».[46] Хедон, который некоторое время играл в лондонской СС Джонса, был прозван Саймононом "Топпер", который чувствовал, что он похож на Топпер комикс персонаж Микки Обезьяна.[47] Превосходный музыкант, Хедон также умел играть на фортепиано, басу и гитаре. На следующий день после регистрации он заявил: «Я действительно хотел присоединиться к Clash. Я хочу дать им даже больше энергии, чем они имеют - если это возможно»;[37] В интервью более чем два десятилетия спустя он сказал, что его первоначальный план состоял в том, чтобы ненадолго остаться, получить себе имя, а затем перейти к лучшему выступлению.[48] В любом случае, как позже заметил Страммер, «найти кого-то, кто не только умел, но и обладал силой и выносливостью, чтобы сделать это, было для нас настоящим прорывом».[49]

В мае группа отправилась в тур White Riot Tour, выступив хэдлайнером панк-пакета, в который вошли Buzzcocks, Subway Sect, прорези и префекты.[50] На следующий день после выступления в Ньюкасле Страммер и Хедон были арестованы за кражу наволочек из номера в отеле.[51] В том же месяце CBS выпустила "Дистанционное управление "в качестве второго сингла дебютного LP, вопреки пожеланиям группы, которая считала его одним из самых слабых треков альбома.[52] Первой записью Хедона с группой стал сингл "Полный контроль ", в котором рассмотрен гнев группы на поведение их звукозаписывающей компании. Спродюсером выступил известный исполнитель регги. Ли "Скретч" Перри, хотя Фута призвали немного "поработать", и в результате получился чистый панк-рок. Выпущен в сентябре 1977 г.NME отметил, как CBS позволила группе «заманить своих хозяев» - она ​​поднялась на 28 строчку в британском чарте и впоследствии стала одним из величайших синглов панка.[53][54] В феврале 1978 года группа выпустила сингл "Clash City Rockers ". В июне вышел фильм"(Белый человек) в Хаммерсмит-Пале ", который удивил поклонников своим регги-ритмом и аранжировкой.

Перед тем, как Clash начали записывать свой второй альбом, CBS попросили их сделать звук более чистым, чем у его предшественника, чтобы охватить американскую аудиторию. Сэнди Перлман, известный своей работой с Blue Öyster Cult, был нанят для производства записи. Позже Саймонон вспоминал: «Запись этого альбома была самой скучной ситуацией на свете. Это было так придирчиво, так контрастировало с первым альбомом ... это разрушило любую спонтанность».[55] Страммер согласился, что «это был не самый легкий сеанс для нас».[56] Хотя некоторые слушатели жаловались на его относительно основной стиль производства, Дайте им достаточно веревки получил в основном положительные отзывы после своего ноябрьского выпуска.[57][58] Он занял второе место в Великобритании, но это не был тот прорыв, на который надеялась CBS. Рекламный щит Диаграмма. Первый британский сингл с альбома, Hard Rocking "Tommy Gun ", поднялся до 19-го места в чарте сингла Clash на сегодняшний день. В поддержку альбома группа гастролировала по Великобритании при поддержке Slits и Невинные. Цикл концертов - их было более тридцати, от Эдинбурга до Портсмута - получил название Sort It Out Tour. Впоследствии в феврале 1979 года группа предприняла свой первый, весьма успешный тур по Северной Америке.[59]

Изменение стиля и прорыв в США: 1979–1982 гг.

Обложка Лондон зовет.[60]

В августе и сентябре 1979 года Clash записали Лондон зовет. Произведено Гай Стивенс, бывший A&R руководитель, который работал с Мотт Хупл и Трафик, двойной альбом представлял собой смесь панк-рока, регги, ска, рокабилли, традиционного рок-н-ролла и других элементов, обладающих энергией, которая почти не ослабевала с первых дней группы, и более отточенной продукции.[61] Название трека также оказалось под сильным влиянием Всемирная служба BBC позывной и паника, которая привела к Ядерная угроза на Три-Майл-Айленд.[62] Он считается одним из величайших когда-либо записанных рок-альбомов.[63] Его последний трек, относительно простой рок-н-ролльный номер в исполнении Мика Джонса, называется "Тренируйтесь напрасно ", был включен в последнюю минуту и ​​поэтому не фигурировал в трек-листе на обложке. Он стал их первым хитом в Топ-40 США, достигнув 23-й строчки в рейтинге. Рекламный щит Диаграмма. В Великобритании, где "Train in Vain" не был выпущен как сингл, Лондон зовет's заглавный трек величественный по ритму, но безошибочно панк по посланию и тону, поднялся до 11-й позиции - наивысшей позиции любого сингла Clash в Великобритании до распада группы.

Выпущено в декабре, Лондон зовет хит номер 9 в британском чарте; в Соединенных Штатах, где он был выпущен в январе 1980 года, он достиг 27-го номера. Обложка альбома основана на обложке Элвис Пресли одноименный Дебютный LP 1956 года, стал одним из самых известных в истории рока.[60] Его изображение, сделанное фотографом Пенни Смит, Саймонона, разбивающего свою бас-гитару, позже назвал "лучшей рок-н-ролльной фотографией всех времен" Q журнал.[64][65] В этот период Clash стали регулярно объявлять «Единственная группа, которая имеет значение». Музыкант Гэри Лукас, затем нанятый отделом творческих услуг CBS Records, утверждает, что придумал слоган.[66] Этот эпитет вскоре получил широкое распространение среди поклонников и музыкальных журналистов.[67]

Пол Симонон из The Clash выступает на Палладий, 20 сентября 1979 г. (Фото: С. Шерман)

Примерно в начале года участники группы посетили специальный закрытый показ нового фильма, Грубый мальчик; часть фантастики, часть рокументарный, в нем рассказывается история фаната Clash, который бросил работу в Сохо секс-шоп, чтобы стать роуди для группы. Фильм назван в честь грубый мальчик субкультура - включает кадры гастролей группы в Лондоне. Рок против расизма концерт, и в студии записи Дайте им достаточно веревки. Группа была так разочарована этим, что они Лучшие значки сделать кнопки с надписью «Я не хочу RUDE BOY Clash Film».[68] 27 февраля 1980 г. состоялась его премьера в 30-й Берлинский международный кинофестиваль,[69] где он получил почетную награду.[70]

Clash планировали записывать и выпускать сингл каждый месяц в 1980 году. CBS отказались от этой идеи, и группа выпустила только один сингл - оригинальную мелодию в стиле регги ».Грабитель банков ", в августе - перед декабрьским выпуском 3-LP, 36-песенного Сандинистка! Альбом снова отразил широкий спектр музыкальных стилей, в том числе расширенный. дубляж и один из первых набегов на рэп от крупной рок-группы, вслед за Ant Rap группы Adam and the Ants, выпущенной месяцем ранее. Спродюсирован участниками группы при участии ямайского исполнителя регги. Майки Дред, Сандинистка! был их самым противоречивым альбомом на сегодняшний день, как в политическом, так и в музыкальном плане.[71] Критические мнения разделились, часто в отдельных обзорах. Пресс для брюк 's Ира Роббинс описал половину альбома как «отличный», половину как «чепуху» и того хуже.[72] в Новое руководство по рекордам Rolling Stone, Дэйв Марш утверждал, "Сандинистка! бессмысленно загроможден. Или скорее кажется бессмысленно загроможден. Одна из основных задач Clash ... избежать стереотипов ".[73] Альбом неплохо зарекомендовал себя в Америке, заняв 24-е место в чартах.[74]

В 1981 году группа выпустила сингл "Это Radio Clash ", что еще раз продемонстрировало их способность смешивать различные влияния, такие как даб и хип-хоп. Они приступили к работе над своим пятым альбомом в сентябре, первоначально запланировав его как набор из двух пластинок с названием Крысиный патруль из форта Брэгг. Джонс произвел одно сокращение, но остальные участники остались недовольны. Производственные обязанности переданы Глин Джонс, и альбом был переосмыслен как сингл-LP и выпущен как Боевой рок в мае 1982 года. Несмотря на то, что он наполнен оригинальными песнями, эксперименты с звуковой коллаж, и устное слово вокал Бить поэт Аллен Гинзберг, он содержал два "радио-дружественных" трека. Первый сингл в США был "Мне остаться или идти ", выпущенный в июне 1982 года. Еще один фильм Джонса в стиле рок-н-ролл, похожий на" Train in Vain ", он получил широкую трансляцию на радио. AOR станции. Следовать до, "Rock the Casbah ", поместили тексты песен, обращенные к иранскому ограничению импорта западной музыки, в веселый танцевальный ритм (синглы были выпущены в обратном порядке в Великобритании, где им обоим предшествовал"Знай свои права ".) Музыка для" Rock the Casbah "была написана Хедоном, который исполнил не только ударные, но также фортепиано и бас, услышанные на записанной версии.[75] Это был самый большой хит группы в США, заняв 8-е место в чартах, и MTV активно ротацию этого видео поставил. Сам альбом стал самым успешным для группы, заняв 2-е место в Великобритании и 7-е место в США.

Распад и распад: 1982–86

После Боевой рок, Столкновение начало распадаться. Хедона попросили покинуть группу незадолго до выхода альбома, потому что героиновая зависимость вредит его здоровью и игре на барабанах.[76][77] Колокольчики вернулись к барабану в течение следующих нескольких месяцев. Утрата Хедона, которого так любили другие, вызвала растущие трения в группе. Джонс и Страммер начали вражду. Группа открылась для ВОЗ на этапе их последнего турне по США, включая шоу в Нью-Йорке Стадион Ши.

Хотя Clash продолжали гастролировать, напряжение продолжало нарастать. В начале 1983 года Chimes покинули группу после Combat Rock Tour из-за драки и беспорядков. Его заменил Пит Ховард в Фестиваль США в Сан-Бернардино, Калифорния, который был озаглавлен Clash вместе с Дэвид Боуи и Ван Хален. Группа спорила с промоутерами мероприятия из-за завышенных цен на билеты, пригрозив уйти, если не будет сделано крупное пожертвование в местную благотворительную организацию. В итоге группа выступила 28 мая, в День новой музыки фестиваля, собрав 140 000 зрителей. После выступления участники группы подрались с сотрудниками службы безопасности.[78] Это было последнее выступление Джонса с группой: в сентябре 1983 года его уволили. Вскоре после этого он стал одним из основателей Широкая публика, но покинули эту группу, поскольку они записывали свой первый альбом.

Ник Шеппард, ранее Бристоль группа на основе Кортинас, и Винс Уайт были приняты на работу в качестве новых гитаристов Clash. Ховард продолжал играть барабанщиком. Восстановленная группа отыграла свои первые концерты в январе 1984 года с партией нового материала и отправилась в самофинансируемый тур Out of Control Tour, который много путешествовал зимой и в начале лета. На ярком благотворительном шоу горняков («Рождественская вечеринка Скаргилла») в декабре 1984 года они объявили, что новый альбом будет выпущен в начале нового года.

Сеансы записи для Cut the Crap были хаотичными, с менеджером Бернардом Родсом и Страммером, работавшими в Мюнхен. Большую часть музыки играли студийные музыканты, и Шеппард, а позже и Уайт прилетели, чтобы сыграть гитарные партии. Борясь с Роудсом за контроль над группой, Страммер вернулся домой. Группа отправилась в гастрольный тур по общественным местам в городах по всей Великобритании, играя акустические версии своих хитов и популярные кавер-версии.

После концерта в Афины Страммер отправился в Испанию, чтобы очистить свой разум. Пока он был за границей, первый сингл из Cut the Crap, скорбный "Это Англия ", был выпущен в основном с отрицательными отзывами." CBS заплатила за него аванс, поэтому им пришлось его выпустить ", - объяснил позже Страммер." Я просто сказал: "Ну, к черту это", и уехал в горы Испании, чтобы сидеть и рыдать под пальмой, а Берни должен был поставить пластинку ».[79] Однако критик Дэйв Марш позже объявил "This Is England" одним из 1001 лучших рок-синглов всех времен.[80] Сингл также получил обратную похвалу от Q журнал и другие.

"This Is England", как и остальная часть альбома, вышедшего позже в том же году, была радикально переработана Родсом, добавив синтезаторы и песнопения в футбольном стиле к незавершенным записям Страммера. Хотя Ховард был искусным барабанщиком, драм-машины использовались практически для всех перкуссионных треков. На всю оставшуюся жизнь Страммер в значительной степени отрекся от альбома,[77] хотя он и заявил, что «мне очень нравится« This Is England », а [альбомный трек]« North and South »- это атмосфера».[79] В начале 1986 года Clash распались. Позже Страммер описал конец группы: «Когда Clash рухнула, мы устали. За пять лет была большая активная деятельность. Во-вторых, я чувствовал, что у нас закончился бензин для идей. И в-третьих, я хотел заткнуться. и позвольте кому-нибудь другому попробовать ".[81]

Этот период распада, включающий интервью с участниками Clash, является предметом книги и фильма Дэнни Гарсии. Взлет и падение столкновения.[82]

Сотрудничество, воссоединение и смерть Страммера: 1986 – настоящее время

После распада Страммер связался с Джонсом, чтобы реформировать Clash. Джонс, однако, уже сформировал новую группу, Большой аудио динамит (B.A.D.), дебют которого состоялся в конце 1985 года.Эти двое действительно работали вместе над своими проектами 1986 года. Джонс помог с двумя песнями, которые Страммер написал и исполнил для Сид и Нэнси саундтрек. Страммер, в свою очередь, написал несколько треков для второго B.A.D. альбом, Ул. Аппинг, д.10., который он также сопродюсировал.[79] После того, как Джонс посвятил себя B.A.D., Страммер перешел к различным сольным проектам и работе на экране. Саймонон сформировал группу под названием Гавана 3 часа ночи. Хедон записал сольный альбом, прежде чем снова скатиться к злоупотреблению наркотиками. Били куранты, чередуя разные действия.

2 марта 1991 года переиздание "Should I Stay or Should I Go" сделало Clash первым и единственным синглом номер 1 в Великобритании. Сообщается, что в том же году Страммер заплакал, когда узнал, что лозунг «Rock the Casbah» был принят в качестве лозунга пилотами американских бомбардировщиков в Война в Персидском заливе.[83]

В 1999 году Страммер, Джонс и Саймонон сотрудничали в создании концертного альбома. Отсюда в вечность и документальный фильм Западный путь в мир. 7 ноября 2002 г. Зал славы рок-н-ролла объявил, что Clash будет введен в должность в марте следующего года.[84] 15 ноября Джонс и Страммер разделили сцену, исполнив три песни Clash во время благотворительного концерта в Лондоне. Джо Страммер и Мескалерос.[74] Страммер, Джонс и Хедон хотели сыграть шоу воссоединения, чтобы совпасть с их введением в Зал славы. Саймонон не хотел участвовать, потому что считал, что игра на дорогом турнире не будет соответствовать духу Clash. Внезапная смерть Страммера от врожденного порока сердца 22 декабря 2002 г. положила конец любой возможности полного воссоединения. В марте 2003 г. состоялось введение в Зал славы; членами группы были Страммер, Джонс, Саймонон, Чимс и Хедон.[74]

В начале 2008 г. Углерод / Кремний, новая группа, основанная Миком Джонсом и его бывшим коллегой по лондонской СС. Тони Джеймс, поступил на шестинедельную резиденцию в лондонском Inn on the Green. На премьере, 11 января, Хедон присоединился к группе для записи "Train in Vain" группы Clash. Затем последовал выход на бис, когда Хэдон играл на ударных в песне "Should I Stay or Should I Go". Это был первый раз с 1982 года, когда Хэдон и Джонс выступили вместе на сцене.[85]

Граффити в честь Джо Страммера в Риеке, Хорватия.

Джонс и Хэдон воссоединились в сентябре 2009 года, чтобы записать "Jail Guitar Doors" 1970-х годов Clash B-side с Билли Брэгг. Песня является тезкой благотворительной организации, основанной Брэггом, которая проводит уроки игры на музыкальных инструментах для заключенных. Джонс, Хэдон и Брэгг были поддержаны бывшими сокамерниками во время сеанса, который был снят для документального фильма о благотворительности "Breaking Rocks".[86] Саймонон и Джонс были представлены на заглавном треке Гориллаз альбом Пластиковый пляж в 2010 году. Это воссоединение стало первой совместной работой двух исполнителей за более чем двадцать лет. Позже они присоединились к Gorillaz на своем мировой тур на оставшуюся часть 2010 года.[87]

В июле 2012 года дочери Страммера, Джаз и Лола, дали редкое интервью, чтобы обсудить приближающуюся десятую годовщину смерти их отца, его наследие и возможность воссоединения Clash, если бы их отец был жив. Джаз сказал: «Перед его смертью ходили разговоры о реформировании Clash. Но об их реформировании говорили много лет. Им предлагали глупые суммы денег за это, но они очень хорошо держались на высоком моральном уровне. и сказал «нет». Но я думаю, что если бы папа не умер, это случилось бы. Мне казалось, что это витает в воздухе ".[88]

9 сентября 2013 года в Великобритании (а днем ​​позже в США) Clash выпустил Звуковая система, бокс-сет из двенадцати дисков с полностью переработанными студийными альбомами на восьми дисках с дополнительными тремя дисками с демонстрациями, неальбомными синглами, раритетами и би-сайдами, DVD с ранее невиданными кадрами обоими Дон Леттс и Жюльена Темпла, оригинальные промо-видео и живые кадры, буклет с руководством пользователя, перепечатки оригинального фэнзина группы «Armagideon Times», а также новое издание, созданное Полом Саймононом, а также товары, включая жетоны, значки, наклейки и эксклюзивный плакат Clash. И Мик Джонс, и Пол Саймонон руководили проектом, включая ремастеринг. Бокс-сет был упакован в упаковку 80-х годов. гетто бластер. Бокс-сет сопровождался Студийный набор из 5 альбомов, который содержит только первые пять студийных альбомов (исключая Cut the Crap ), и Столкновение возвращается, 33-трековый, двухдисковый лучший из сборников, секвенсированный для копирования набора, сыгранного группой на Брикстонской ярмарке (ныне Академия) 19 июля 1982 года.[89][90]

В интервью от 3 сентября 2013 г. Катящийся камень Мик Джонс рассказал о воссоединении группы, сказав, что этого, скорее всего, никогда бы не произошло. Джонс сказал: «Было несколько моментов, когда я был готов к этому (воссоединение Зала славы в 2003 году), Джо был за это. Пол нет. И, вероятно, не был Топпер, который не закончил даже в конце. Не было похоже, что представление все равно должно было состояться. Я имею в виду, вы обычно играете на этой церемонии, когда попадаете. Джо прошел к тому моменту, поэтому мы не прошли. Мы никогда не были в согласии. Это никогда не происходило в тот момент, когда все мы хотели делать это одновременно. Что наиболее важно для нас, мы снова стали друзьями после распада группы и продолжали в том же духе все остальное время. для нас важнее, чем группа ". Джонс также заявил, что Звуковая система бокс-сет был последним разом, когда он когда-либо участвовал в выпусках группы. «Я даже не думаю о каких-либо новых релизах Clash. Это все для меня, и я говорю это с восклицательным знаком». - сказал Джонс.[91]

6 сентября 2013 года трое оставшихся в живых участников классического состава (Мик Джонс, Пол Саймонон и Топпер Хедон) снова воссоединились для участия в эксклюзивном музыкальном шоу BBC Radio 6 Music, чтобы продвигать свое наследие и выпуск Звуковая система.[92]

В октябре 2013 года в интервью BBC 6Music Джонс подтвердил, что Страммер действительно имел намерение воссоединиться с Clash и что на самом деле для возможного альбома писалась новая музыка. За несколько месяцев до смерти Страммера Джонс и Страммер начали работать над новой музыкой для того, что, как он думал, станет следующим альбомом Mescaleros. Джонс сказал: «Мы написали партию - мы не использовали ее для написания, мы писали партию за раз - например, гамбо. Идея заключалась в том, что он собирался пойти в студию с Мескалеро в течение дня, а затем отправить их все дома. Я приходил всю ночь, и мы все работали всю ночь ". Джонс сказал, что прошли месяцы после их совместной работы, когда он столкнулся со Страммером на мероприятии. Джонсу было любопытно, что станет с песнями, над которыми он и Страммер работали, и Страммер сообщил ему, что они собираются использовать для следующего альбома Clash.[93]

Политика

Музыку The Clash часто обвиняли в левое крыло идеологические настроения.[94] Страммер, в частности, был преданным социалист. The Clash приписывают новаторство в отстаивании радикальной политики в панк-роке и были названы "Yobs мыслящего человека" NME.[95] Как и многие ранние панк-группы, Clash протестовали против монархии и аристократии; однако, в отличие от многих своих сверстников, они отвергли нигилизм.[44] Вместо этого они нашли солидарность с рядом современных освободительных движений и были связаны с такими группами, как Антифашистская лига. 30 апреля 1978 года Clash сыграли Рок против расизма концерт в Лондоне Виктория Парк для толпы 50–100 000 человек;[96] Страммер был на футболке с изображением двух террористических групп левого толка: слова «Бригада [sic ] Rosse "- Италия Красные бригады - появился рядом с знаками отличия западногерманской Фракция Красной Армии.[97][98]

Момент, который лучше всего иллюстрирует Clash ... произошел в августе 1977 года на музыкальном фестивале в Льеже, Бельгия. Группа выступала перед 20 000 человек и попала под огонь толпы, бросавшей бутылки на сцену. Но не это беспокоило вокалиста Джо Страммера. Его возмутил забор из колючей проволоки высотой 10 футов, натянутый между бетонными столбами и образующий барьер между группой и публикой ... [Он] спрыгнул со сцены и атаковал забор, пытаясь его снести ... Clash были единственными артистами на шоу, которые пытались что-то сделать с препятствием. Они были более склонны идти на риск толпы, чем терпеть колючую проволоку, которая должна была отбиваться от толпы. Это более или менее то, чем была посвящена Clash: борьба в хорошей борьбе, с которой немногие готовы сражаться.[6]

- Рок-историк Микал Гилмор.

Их политика была явно выражена в текстах таких ранних записей, как "White Riot", которые побуждали разочаровавшуюся белую молодежь бунтовать, как их черные коллеги; "Карьерные возможности ", в котором говорилось об отчуждении низкооплачиваемой, рутинной работы и недовольстве отсутствием альтернативы; и" London's Burning "о мрачности и скуке жизни в центральной части города.[99] Художник Кэролайн Кун, который был связан с панк-сценой, утверждал, что «жесткие, милитаристские песни были тем, что нам нужно, когда мы вошли в Тэтчеризм ".[100] На более поздних записях круг политических интересов группы расширился.

Название Сандинистка! отметил левые повстанцы который недавно сверг никарагуанского деспота Анастасио Сомоса Дебайле, и альбом был наполнен песнями, движимыми другими политическими проблемами, выходящими далеко за пределы Британии: "Вашингтон Пули "обратился к тайным военным операциям по всему миру, в то время как" Призыв "был размышлением о проекте политики США.[101][102] Боевой рок's "Прямо в ад "описывается учеными Саймон Рейнольдс и Joy Press как «кругосветное путешествие с гидом в пяти стихах по адским зонам, где томились мальчики-солдаты».[102]

Политические настроения группы выразились в их сопротивлении обычным мотивам музыкальной индустрии к прибыли; даже на пике популярности билеты на шоу и сувениры были по разумной цене.[44] Группа настояла на том, чтобы CBS продавала свои двойные и тройные альбомы. Лондон зовет и Сандинистка! по цене одного альбома каждый (тогда 5 фунтов стерлингов), добившись успеха с первым и идя на компромисс со вторым, согласившись продать его за 5,99 фунтов стерлингов и лишиться всех своих гонораров за исполнение первых 200000 продаж.[103] Эти принципы "VFM" (соотношение цены и качества) означали, что они постоянно были в долгу перед CBS и начали выходить на уровень безубыточности только в 1982 году.[1]

Музыкальный стиль, наследие и влияние

The Clash в основном называют панк-рок-группой.[104][105][106] В соответствии с Стивен Томас Эрлевин из Вся музыка «Sex Pistols, возможно, были первой британской панк-рок группой, но Clash были окончательными британскими панк-рокерами».[105] Позже в карьере группы Clash начали использовать элементы многих музыкальных жанров, в том числе регги, рокабилли, дублировать, и R&B.[105] Со своим альбомом Лондон зоветгруппа расширила диапазон музыкальных стилей в первом двойном альбоме "пост-панк" период.[107] Музыка Clash также описывалась как экспериментальный рок[108][109] и новая волна.[110][111] Они также использовали регги с самого начала. Они сделали каверы на песни в стиле регги и даже написали свои собственные. Они даже использовали любители рок на Лондон зовет альбом.[112]

В 2004 г. Катящийся камень оценил Clash номер 28 на своем список 100 величайших художников всех времен,[113] а в 2010 году группа заняла 22-е место в рейтинге «100 величайших артистов всех времен» VH1.[114] В соответствии с Времена, дебют Clash, наряду с Не обращайте внимания на чушь, вот вам Sex Pistols, является "окончательным заявлением панка" и Лондон зовет «остается одним из самых влиятельных рок-альбомов».[98] В Катящийся камень'список 500 величайших альбомов всех времен за 2003 год, Лондон зовет занял 8-е место, самый высокий рейтинг панк-группы. Столкновение был номер 77 и Сандинистка! был номер 404.[115] В списке журнала "500 величайших песен всех времен" за 2004 год "London Calling" заняла 15-е место, опять же, самое высокое среди всех песен панк-группы. В список попали еще четыре песни Clash: «Should I Stay or Should I Go» (228), «Train in Vain» (292), «Complete Control» (361) и «(White Man) in Hammersmith Palais» (430). ).[54] "London Calling" заняла 48-е место в списке 100 величайших гитарных песен всех времен в 2008 году.[116]

Джейк Бернс из Жесткие мизинцы, первая крупная панк-группа из Северная Ирландия, объяснил влияние записи:

[T] большим водоразделом стал альбом Clash - он был «выходи, постригся, перестань теребить время», понимаешь. До этого момента мы все еще пели о боулинге на калифорнийских шоссе. Я имею в виду, это ничего не значило для меня. Хотя Damned и Pistols были великолепны, они были захватывающими только в музыкальном плане; лирически, я действительно не мог разобрать много, если это ... [] Осознать, что [The Clash] на самом деле пели о своих жизнях в Западном Лондоне, было как гром среди ясного неба.[117]

The Clash также вдохновил многих музыкантов, которые были слабо связаны с панком, если вообще были. Принятие группой ска, регги и английской ямайской субкультуры дало толчок развитию 2 тона движение, возникшее в результате панк-взрыва.[118] Среди других музыкантов, которые начали выступать в то время, когда Clash были активны и признали свой долг перед группой: Билли Брэгг и Ацтекская камера.[119] U2 с край сравнил вдохновляющий эффект Clash с эффектом Ramones - и то, и другое дало молодым рок-музыкантам в целом «ощущение, что дверь возможностей распахнулась».[120] Он написал: «The Clash больше, чем какая-либо другая группа, положила начало тысячам гаражных групп по всей Ирландии и Великобритании ... Их выступление было переживанием, изменившим жизнь».[2] Боно описал Clash как «величайшую рок-группу. Они написали свод правил для U2».[121]

В то время как дебютный концерт Sex Pistols в Манчестер С Малый Зал Свободной Торговли был признан отправной точкой панк-сцены этого города, первый концерт The Clash в Эрика, при поддержке Специальные, служил аналогичным водоразделом для Ливерпуль. Концерт был свидетелем Джейн Кейси, Джулиан Коуп, Пит Уайли, Пит Бернс, Билл Драммонд, Холли Джонсон, Уилл сержант, Волнистый попугайчик, и Иэн МакКаллох, который продолжил формировать Большой в Японии, Слеза взрывается и Эхо и Зайчики среди других групп.[122]

В последующие годы влияние Clash можно услышать в американских политических панк-группах, таких как Прогорклый, Анти-флаг, Плохая религия, NOFX, Зеленый день, и Восстать против а также в политическом хард-роке ранних Маниакальные уличные проповедники.[123] В частности, калифорнийцы Rancid известны как «неизлечимые фанатики Clash».[124] Заглавный трек с альбома группы Несокрушимый заявляет: «Я буду продолжать слушать этого великого Джо Страммера!»[125] Вне рок-музыки, Чак Д считает, что Clash вдохновил Враг государства, в частности из-за того, как использование социально и политически сознательных текстов песен привлекло внимание музыкальной прессы: «Они говорили на важные темы, поэтому журналисты напечатали то, что они сказали, что было очень остроумно ... Мы взяли это из Clash, потому что в этом отношении мы были очень похожи. Public Enemy сделали это 10 лет спустя ». В 2019 году Чак Ди рассказывал Оставайся свободным: история столкновения, серия подкастов из восьми частей, созданная Spotify и BBC Studios.[126]

По словам биографа Антонио Амбросио, участие The Clash в ямайских музыкальных стилях и стилях постановки вдохновило на аналогичные межкультурные усилия таких групп, как Плохие мозги, Массированная атака, 311, Возвышенный и Без сомнения.[127] Якоб Дилан из Wallflowers списки Лондон зовет как запись, которая «изменила его жизнь».[98] Группы, идентифицированные с возрождение гаражного рока конца 1990-х и 2000-х годов, таких как Швеция ульи, Австралия лозы, Британский распутники и Америки белые полосы и Штрихи показать влияние Clash.[128] Среди многих британских исполнителей последних дней, которые были определены как вдохновленные Clash, есть Детский беспорядок, Futureheads, шарлатаны, и Арктические Обезьяны.[129] Перед М.И.А. имела международный успех в 2008 году с "Бумажные самолетики ", который построен на отрывке из" Straight to Hell ", она сослалась на" London Calling "в 2003 году"Галанг ".[129] Обложка "Пушки Брикстона "немецкой панк-группы Die Toten Hosen был выпущен как сингл в 2006 году.[130] Версия легенды регги Джимми Клифф с Тим Армстронг из Прогорклый был намечен к выпуску в ноябре 2011 года.[131] Американо-ирландская панк-группа Дропкик Мерфис выпустила кавер на песню на Анти-герои против Дропкика Мерфиса в 1997 г.[132][133]

В июне 2009 года Брюс Спрингстин и группа E Street Band открыли свой концерт в Гайд-парке в Лондоне песней «London Calling». Позднее концерт был выпущен на DVD как Брюс Спрингстин и группа E Street: London Calling - Концерт в Гайд-парке. Брюс Спрингстин, Маленький Стивен, Дэйв Грол и Элвис Костелло исполнила ту же песню на Грэмми в 2003 году как дань уважения Джо Страммер который умер годом ранее. В 2009 году Спрингстин и группа E Street Band даже перепели "Coma Girl" Страммера, а в 2014 году вместе с Том Морелло, они открыли некоторые из своих шоу на Большие надежды с "Зажатие ".

Группа также оказала заметное влияние на музыку в испаноязычном мире. В 1997 году был выпущен трибьют-альбом Clash с участием Буэнос айрес были выпущены панк-группы.[134] Много рок на испанском группы, такие как Todos Tus Muertos, Кафе Такуба, Мальдита Весиндад, Los Prisioneros, Тихуана Нет, и Аттак 77 в долгу перед Clash.[135][136][137] Аргентины Los Fabulosos Cadillacs обложка "Должен ли я остаться или уйти", Лондон зовет's "Revolution Rock" и "The Guns of Brixton" и пригласили Мика Джонса спеть их песню "Mal Bicho".[137] Влияние Clash также отражено в основанном в Париже Мано Негра Политизированная лирика и сплав музыкальных стилей.[138][139]

Хит группы 1982 года "Should I Stay or Should I Go" вошел в несколько эпизодов шоу 2016 года. Netflix научно-фантастический драматический сериал Очень странные дела, который установлен в 1983 году.[140][141][142]

Лондон Таун - фильм, в котором рассказывается история одержимого столкновениями подростка, который случайно пересекся с Джо Страммером в 1979 году и в результате обнаружил, что его жизнь изменилась, был выпущен в 2016 году.[143] Фильм получил неоднозначные отзывы и содержал неточности в хронологии, а также неверные тексты песен, исполненные актерами.[1]

Участники группы

Основная статья: Список участников группы Clash
Классический состав (1977–1982)
Другие члены

Дискография

Основные статьи: Дискография Clash и Список песен, записанных Clash

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б "Звезда столкновения Страммер умирает" (СТМ). Развлекательная программа. BBC News World Edition. 27 декабря 2002 г.. Получено 20 ноября 2007.
  2. ^ а б "Столкновение на краю". Rolling Stone, выпуск 946. 15 апреля 2004 г. Архивировано с оригинал 7 декабря 2010 г.. Получено 15 сентября 2017.
  3. ^ Робб 2006 С. 130–132.
  4. ^ а б Серый 2005, п. 72.
  5. ^ Серый 2005, п. 56.
  6. ^ а б Гилмор, Микал (3 марта 2011 г.). «Ярость и мощь столкновения». Катящийся камень (1125): 60–79.
  7. ^ Робб 2006, п. 151.
  8. ^ а б Роули, Скотт (октябрь 1999 г.). "Первое в истории бас-интервью Пола Саймонона". Журнал Bassist. Лондон (10).
  9. ^ Серый 2005, п. 79.
  10. ^ а б Силач 2008, п. 103.
  11. ^ Робб 2006 С. 192, 193.
  12. ^ "Опрос". Коллекционер пластинок. Ресурс Джо Страммера. 2000. Архивировано с оригинал 5 октября 2011 г.. Получено 5 декабря 2008.
  13. ^ "keithleveneinterview - MUDKISS FANZINE". Mudkiss.com. Получено 17 апреля 2014.
  14. ^ По словам биографа группы Маркуса Грея (2005), «Берни позвонил ему на день раньше срока и тут же потребовал ответа» (стр. 127). В Западный путь в мир, Джонс подтверждает 48-часовой крайний срок, в то время как Страммер говорит, что это он звонил через 24 часа (11: 34–11: 40). Джонс в другом месте представил другую версию, согласно которой Страммеру изначально было дано 24 часа на принятие решения, а Родс позвонил уже через восемь (Робб 2006, п. 194).
  15. ^ Латыши 2001, 17:16–17:22.
  16. ^ Согласно Грею (2005), Родос попросил Колокольчиков присоединиться (стр. 133–34).
  17. ^ а б Ведущий: Курт Лодер. "MTV Rockumentary". Londonsburning.org. Лондон, Англия: MTV. Архивировано из оригинал 3 марта 2001 г.. Получено 6 декабря 2007.
  18. ^ Топпинг 2004, п. 12.
  19. ^ Серый 2005, п. 143.
  20. ^ Лодер, Курт (13 марта 2003 г.). «Столкновение: утки из бутылок, вопросы». Новости MTV. Получено 17 ноября 2007.
  21. ^ Робб 2006, п. 196.
  22. ^ а б c Серый 2005, п. 144.
  23. ^ Латыши 2001, 14:57–15:08.
  24. ^ Робб 2006, п. 326.
  25. ^ Дикарь 1992, п. 232. Позже Джонс высказался по этому поводу: «Берни приложил руку ко всему. Не тексты - он не помогал с текстами. Он не говорил нам не писать песни о любви, как гласит миф - это своего рода упрощенная версия. Он сказал нам написать то, о чем мы знаем »(Робб 2006, п. 197).
  26. ^ Робб 2006 С. 195–197.
  27. ^ Силач 2008, п. 133.
  28. ^ Робб 2006 С. 212–215.
  29. ^ Салевич 2006, п. 162.
  30. ^ Латыши 2001, 24:23–24:43.
  31. ^ Робб 2006 С. 215–216.
  32. ^ Дикарь 1992, п. 220.
  33. ^ Серый 2005 С. 164–166.
  34. ^ Робб 2006 С. 216–223.
  35. ^ "Клубный фестиваль Clash Sex Pistols 100". blackmarketclash.com. Архивировано из оригинал 4 ноября 2007 г.. Получено 27 ноября 2007.
  36. ^ "1976 - The Clash Live". blackmarketclash.com. Получено 31 декабря 2007.
  37. ^ а б Енот 1977.
  38. ^ Серый 2005, п. 216.
  39. ^ Серый 2005, п. 217.
  40. ^ Серый 2005, п. 218.
  41. ^ Roadent, цитируется в Силач 2008, п. 199.
  42. ^ Робб 2006, п. 325.
  43. ^ Gimarc 2005, п. 61.
  44. ^ а б c Хенке, Джеймс (3 апреля 1980 г.). "На улицах будут танцы: Столкновение". Катящийся камень: 38–41.
  45. ^ Латыши 2001, 18:09–18:16.
  46. ^ Латыши 2001, 30:30–30:41.
  47. ^ Серый 2005, п. 244. Грей неправильно произносит имя персонажа как Микки.
  48. ^ Латыши 2001, 38:07–38:11, 38:33–38:35.
  49. ^ Латыши 2001, 38:35–38:44.
  50. ^ Робб 2006 С. 329–339.
  51. ^ Робб 2006, п. 338.
  52. ^ Силач 2008 С. 201–202.
  53. ^ Силач 2008 С. 203–204.
  54. ^ а б "The RS 500 величайших песен всех времен". Катящийся камень. 9 декабря 2004 г. Архивировано с оригинал 20 ноября 2007 г.. Получено 22 ноября 2007.
  55. ^ Латыши 2001, 42:43–42:56.
  56. ^ Ферраз 2001.
  57. ^ Серый 2005, п. 291–292.
  58. ^ Маркус, Грейл (25 января 1979 г.). "The Clash: Дайте им достаточно веревки". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 18 марта 2008 г.. Получено 29 марта 2008.
  59. ^ Козак, Роман (3 марта 1979 г.). «Удивительно мало столкновений, отмеченных в ходе турне по нации». Рекламный щит: 103.
  60. ^ а б Керли, Пол (17 июня 2010 г.). "Обложка London Calling отмечена". BBC / 6 Музыка. Получено 17 июн 2010.
  61. ^ Мецгер, Джон (ноябрь 2004 г.). "The Clash London Calling 25th Anniversary Legacy Edition". Музыкальная шкатулка. Получено 19 ноября 2007.
  62. ^ Ларкин, Колин. "Столкновение - Лондон зовет". Оксфордская музыка онлайн. Получено 28 сентября 2016.[постоянная мертвая ссылка ]
  63. ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Лондонский вызов". allmusic.com. Получено 19 ноября 2007.
  64. ^ Баттерсби, Матильда (16 июня 2010 г.). "London Calling: Трейси Эмин и друзья отдают дань уважения официальному военному художнику Clash.'". Независимый. Великобритания. Получено 17 июн 2010.
  65. ^ Серый 2005, п. 503.
  66. ^ Диль, Мэтт (2007). Мой так называемый панк (Макмиллан), стр. 187.
  67. ^ Норрис, Крис (21 июля 1997 г.). «Культовый клан наличных». Нью-Йорк.
  68. ^ Серый 2005, стр.334. Изображение кнопки см. "Столкновение булавок". WWWhatsup Online Pinstand. Получено 10 августа 2011.
  69. ^ Серый 2005, п. 334.
  70. ^ "Призы и награды (1980)". Международный кинофестиваль берлинпринт. Получено 11 августа 2011.
  71. ^ Джеффи, Ларри (1987). Политика Рока (Популярная музыка и общество), стр. 19–30.
  72. ^ "Столкновение". Пресс для брюк. Получено 4 сентября 2008.
  73. ^ Марш, Дэйв. "Столкновение". В Дэйв Марш и Джон Свенсон, ред. (1983), Новое руководство по рекордам Rolling Stone (Random House / Rolling Stone Press), стр. 99–100.
  74. ^ а б c "Столкновение". Индукция. Зал славы и музей рок-н-ролла. 10 марта 2003 г. Архивировано с оригинал 30 апреля 2010 г.. Получено 19 ноября 2007.
  75. ^ Серый 2005, п. 380.
  76. ^ Латыши 2001, 1:07:11–1:08:09, 1:08:59–1:09:54..
  77. ^ а б Кромелин, Ричард (31 января 1988 г.). "Strummer о человеке, боге, законе и столкновении". Лос-Анджелес Таймс. Архивировано из оригинал 20 октября 2007 г.. Получено 19 ноября 2007.
  78. ^ Серый 2005, п. 398.
  79. ^ а б c "Опрос". Коллекционер пластинок. Ресурс Джо Страммера. 2000. Архивировано с оригинал 5 октября 2011 г.. Получено 5 декабря 2008.
  80. ^ Марш, Дэйв (1989). The Heart of Rock & Soul: 1001 величайший сингл, когда-либо созданный (Пингвин), стр. 77–80. ISBN  0-14-012108-0.
  81. ^ Джонстон 2006, п. 104.
  82. ^ автор = Дэнни Гарсия издатель = Thin Man Press, Лондон. ASIN 956247326.
  83. ^ "Revolution Rock: документальный фильм отдает дань уважения фронтмену Clash Джо Страммеру". Канадская радиовещательная корпорация. 1 февраля 2008 г. Архивировано с оригинал 13 марта 2008 г.. Получено 13 апреля 2008.
  84. ^ Виноградник, Дженнифер (7 ноября 2002 г.). "AC / DC, Clash, полиция будет введена в Зал славы рока". MTV. Получено 2 сентября 2008.
  85. ^ "Мик Джонс из The Clash и Топпер Хедон воссоединяются через 25 лет". NME. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. 14 января 2005 г. Архивировано с оригинал 21 января 2008 г.. Получено 15 января 2005.
  86. ^ Билли Брэгг объединился с Миком Джонсом и Топпером Хэдоном из группы "Clash" для создания "Jail Guitar Doors""". Денверская нить. 21 сентября 2009 г. Архивировано с оригинал 9 июля 2011 г.. Получено 25 мая 2010.
  87. ^ «Gorillaz« взволнованы »работой с The Clash». Цифровой шпион. 24 февраля 2010 г.. Получено 8 марта 2010.
  88. ^ Лена Корнер (28 июля 2012 г.). «Наш папа, Джо Страммер, вспомнил | Жизнь и стиль». Хранитель. Лондон. Получено 1 сентября 2013.
  89. ^ Майкл Хэнн (21 мая 2013 г.). "The Clash выпустят новый бокс-сет из переработанных альбомов и раритетов | Музыка". theguardian.com. Лондон. Получено 1 сентября 2013.
  90. ^ «Звуковая система: Музыка». 25 мая 2013. Получено 1 сентября 2013.
  91. ^ Энди Грин (30 августа 2013 г.). "Мик Джонс о Clash Box Set | Музыкальные новости". Катящийся камень. Получено 17 апреля 2014.
  92. ^ "Я сталкиваюсь с музыкой в ​​прямом эфире на BBC Radio | Музыка и программы радио в прямом эфире". Radiomusik.it. 19 августа 2013 г.. Получено 1 сентября 2013.
  93. ^ "The Clash - Мик Джонс:" Секретные мелодии Джо Страммера могли спровоцировать возвращение Clash "'". Связаться с Music. 4 октября 2013 г.. Получено 4 октября 2013.
  94. ^ "Столкновение" (JHTML). Получено 17 ноября 2007.
  95. ^ Маккарти, Джеки (22 декабря 1999). "Белый бунт". Seattle Weekly. Архивировано из оригинал 11 декабря 2008 г.. Получено 26 марта 2008.
  96. ^ Серый 2005 С. 277–278.
  97. ^ Хазан, Джек; Дэвид Мингей, Рэй Ганж, Джо Страммер, Мик Джонс, Пол Саймонон, Ники Хедон, Buzzy Enterprises, Epic Music Video (2006). Грубый мальчик (Документальный, рок-документальный). Нью-Йорк, США: Epic Music Video. ISBN  0-7389-0082-6. OCLC  70850190.
  98. ^ а б c "Джо Страммер". Времена. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. 24 декабря 2002 г.. Получено 29 августа 2009.
  99. ^ Gray (2004), стр. 145–146, 158–159, 169–171.
  100. ^ Гилберт 2005, п. 190.
  101. ^ Gray (2004), стр. 355–356.
  102. ^ а б Рейнольдс и Пресс 1996, п. 72.
  103. ^ Грей (2004), стр. 349.
  104. ^ Бержерон, Райан (6 августа 2015 г.). "Панк потрясает мир". CNN. Получено 22 октября 2017.
  105. ^ а б c Эрлевин, Стивен Томас. "Столкновение | Биография и история". Вся музыка. Получено 22 октября 2017.
  106. ^ Халл, Роберт А. (28 сентября 1979 г.). "Звук и ярость столкновения". Вашингтон Пост. Получено 22 октября 2017.
  107. ^ Кидель, Марк (1980). «Исследования сердечной боли». Новый государственный деятель. 99. Лондон. п. 225.
  108. ^ Рокуэлл, Джон (14 января 1979 г.). «Экспериментальный рок. Популярный в Британии». Нью-Йорк Таймс. Получено 7 декабря 2017.
  109. ^ "Вы говорите, что это ваш день рождения: Пол Саймонон из The Clash". MTV. 12 декабря 1997 г.. Получено 7 декабря 2017.
  110. ^ Парелес, Джон (11 марта 2003 г.). "Столкновение, Костелло и полиция входят в Зал славы рока". Нью-Йорк Таймс. Получено 7 декабря 2017.
  111. ^ Вальдес, Алекс (3 апреля 2017 г.). «Рейтинг каждого альбома Clash». Одиссея онлайн. Получено 13 июля 2019.
  112. ^ "Столкновение: все еще зовет, страница 2". Stereophile.com. 6 декабря 2019 г.. Получено 24 января 2020.
  113. ^ "100 величайших артистов: The Clash | Музыка Rolling Stone | Списки". Катящийся камень. Получено 21 августа 2011.
  114. ^ «VH1 вошел в список 100 величайших артистов всех времен». Сегодня24Новости. Получено 19 марта 2012.
  115. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Катящийся камень. 18 ноября 2003 г. Архивировано с оригинал 23 июня 2008 г.. Получено 23 мая 2012.
  116. ^ "Катящийся камень 100 величайших гитарных песен всех времен ". Stereogum. 30 мая 2008 г.. Получено 23 мая 2012.
  117. ^ Силач 2008 С. 188–189.
  118. ^ Д'Амброзио 2004, п. 298.
  119. ^ Грей, Крис (24 декабря 2002 г.). "Поклонники оплакивают кончину политического деятеля панка". Независимый. Великобритания. Получено 28 августа 2009.
  120. ^ Стокман, Стив (2005). Walk On: Духовное путешествие U2 (Релевантная Медиа Группа), стр. 10. ISBN  0-9760357-5-8.
  121. ^ Д'Амброзио 2004, п. 262.
  122. ^ "The Clash впервые играют Эрика - 40 лет спустя". ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. Архивировано из оригинал 6 июня 2017 г.. Получено 2 июн 2017.
  123. ^ Д'Амброзио 2004 С. 192, 251, 257, 298, 318–319.
  124. ^ Кот, Грег (4 сентября 2003 г.). "Прогорклый: Несокрушимый". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 1 июня 2008 г.. Получено 28 августа 2009.
  125. ^ Милнер, Грег (25 сентября 2003 г.). "Выжившие панк не отстают". Вращение. Получено 28 августа 2009.
  126. ^ Сэвидж, Марк (21 мая 2019 г.). "Чак Ди о том, почему он любит The Clash". bbc.co.uk. Получено 22 мая 2019.
  127. ^ Д'Амброзио 2004, п. 257.
  128. ^ Д'Амброзио 2004 С. 262–263.
  129. ^ а б "лучшая игра в истории Clash of Clans". theallishere.com. Получено 17 марта 2019.[постоянная мертвая ссылка ]
  130. ^ "Сингл -" Оружие Брикстона (отключено)'". Die Toten Hosen. Архивировано из оригинал 12 октября 2011 г.. Получено 2 сентября 2011.
  131. ^ Рэйчел, Т. Коул (11 августа 2011 г.). «Отчет о ходе работ: Джимми Клифф». Stereogum. Получено 2 сентября 2011.
  132. ^ "Dropkick Murphys - Guns Of Brixton (обложка Clash)". NME. Архивировано из оригинал 16 января 2014 г.. Получено 25 июн 2012.
  133. ^ Anti-Heroes и Dropkick Murphys - Split в Discogs
  134. ^ Ланнерт, Джон (29 марта 1997 г.), "Latin Notas: Manzanera to Attend Latin Confab", Рекламный щит, п. 33.
  135. ^ Ланнерт, Джон (1 ноября 1997 г.), "Латинские обозначения: IFPI стремится гармонизировать данные о продажах", Рекламный щит, п. 42; Линхардт, Александр Ллойд (16 октября 2003 г.). »Обзор альбома: Café Tacuba—Куатро Камино". Вилы. Получено 28 августа 2009. Бирчмайер, Джейсон. "Кафе Tacuba - Биография". Вся музыка. Получено 28 августа 2009. Кареага, Роберто (17 января 2009 г.). "Клаудио Нареа: El hombre que perdió todo por Los Prisioneros". Ла Терсера. Архивировано из оригинал 13 июля 2011 г.. Получено 16 мая 2010.
  136. ^ Кампо 1998, п. 6.
  137. ^ а б Эдди 1997, п. 181.
  138. ^ Бакли 2003, п. 367.
  139. ^ Кампо 1998, п. 5.
  140. ^ Гидик, Сара (3 августа 2016 г.). "5 фактов о стильном возвращении Вайноны Райдер" Очень странные дела'". Голливудский репортер. Лос-Анджелес, Калифорния: Прометей Глобал Медиа. Получено 22 августа 2016.
  141. ^ Рид, Райан (1 августа 2016 г.). "Послушайте микстейп" Stranger Things "с участием Smiths, Clash". Катящийся камень. Нью-Йорк: Веннер Медиа, ООО. Получено 22 августа 2016.
  142. ^ Коутс, Тайлер (1 августа 2016 г.). "Саундтрек к фильму" Очень странные дела "не такой жуткий, но все равно великолепный 80-е". Esquire. Нью-Йорк: Hearst. Получено 22 августа 2016.
  143. ^ «Посмотрите, как Джонатан Рис Майерс играет Джо Страммера в трейлере« Лондонский город »». Катящийся камень. Получено 14 сентября 2016.

Источники

дальнейшее чтение

внешняя ссылка