Эрнст Китцингер - Ernst Kitzinger

Эрнст Китцингер (1988)

Эрнст Китцингер (27 декабря 1912 г. - 22 января 2003 г.) Немецкий -Американец историк поздний античный, раннее средневековье, и Византийское искусство.

биография

Китцингер[1] родился в образованной Еврейский семья в Мюнхен; его отец, Вильгельм Натан Китцингер, был известным юристом; его мать, Элизабет Китцингер, урожденная Мерцбахер, была новаторским социальным работником, занимавшимся вопросами защиты детей среди восточноевропейских еврейских семей беженцев и иммигрантов. Китцингер вошел в Мюнхенский университет в 1931 г., где он изучал историю искусства, в основном под руководством Вильгельм Пиндер. С лета 1931 года Китцингер проводил значительное время в Риме, записавшись в Римский университет и интеллектуально сосредоточен на Bibliotheca Hertziana. (Дальний родственник Китцингера, Ричард Краутхаймер [1897–1994], который также стал крупным историком искусства поздней античности и византийской архитектуры, случайно проводил исследования в Герциане в то же время.) Начало Нацистский Режим 1933 года немедленно повысил вероятность того, что еврейским студентам может быть запрещено получать ученые степени. Таким образом, Китцингер с исключительной быстротой завершил свою диссертацию, краткое, но влиятельное исследование римской живописи VII и VIII веков, и защитил ее осенью 1934 года. Он покинул Германию на следующий день после защиты диссертации.

Китцингер впервые вернулся в Рим, прежде чем перейти к Англия, где он нашел работу волонтера в британский музей зарабатывая на жизнь случайной академической работой, написав рецензии на книги и время от времени получая небольшие гранты. Среди широкого круга историко-искусствоведческих интересов он быстро сосредоточил внимание на Англосаксонское искусство будучи зачисленным Т. Д. Кендрик чтобы помочь во всестороннем обзоре сохранившихся до норманнских каменных скульптур в Англии. Первая опубликованная статья Китцингера была об англосаксонском языке. винный свиток орнамент; он также участвовал в оценке сокровищ Саттон Ху Захоронение корабля в том виде, в каком оно было обнаружено в течение нескольких месяцев в 1939 году. В 1937 году на скромный грант покровителя Британского музея он отправился в Египет и Стамбул, что еще больше расширило его взгляд на искусство поздней античности и раннего средневековья как "международный" феномен. . Именно эту перспективу он привнес в свою первую книгу, Раннесредневековое искусство в Британском музее (1940). Якобы путеводитель, на самом деле это была попытка проследить трансформацию классического искусства в средневековое - предмет, к которому Китцингер неоднократно возвращался на протяжении своей карьеры. Книга никогда не выходила из печати; более свежие издания просто называются Раннесредневековое искусство.

Китцингер, хотя он и уехал из Германии, потому что был евреем, был интернирован в 1940 году как «вражеский иностранец» (имеющий немецкое гражданство и происхождение) вместе со многими другими при аналогичных обстоятельствах. Его доставили в Австралию в опасное и трудное морское путешествие на HMT Dunera. Хотя он получил официальное освобождение сразу по прибытии в лагерь для интернированных в г. Хэй, Новый Южный Уэльс (благодаря вмешательству Институт Варбурга ), он пробыл там девять месяцев. Тем не менее, ему удалось с пользой использовать время в путешествии и в лагере, получив практические знания русского языка от товарища-интернированного.

В 1941 году Китцингеру с трудом удалось добраться до Вашингтон, округ Колумбия., где он стал младшим научным сотрудником в Dumbarton Oaks, который в 1940 году был передан в дар исследовательской библиотеке Гарвардский университет. Оказавшись там, Китцингер был назначен Вильгельм Келер к систематическому изучению византийских памятников на Балканах (что привело к важной статье о памятниках Стоби (1946)). Несколько лет спустя, после военного пребывания в OSS в Вашингтоне, Лондоне и, наконец, в Париже, Китцингер начал работу над полным обзором мозаики Норман Сицилия. Этот проект займет его всю оставшуюся жизнь, в результате Мозаика Палатинской капеллы в Палермо: эссе о выборе и расстановке сюжетов [Бюллетень Искусства 31 (1949): 269–292] и Мозаики Монреале [Палермо: S. F. Flaccovio Editore (1960) (переиздано, 1991, с новым предисловием, только на итальянском языке)] и позже в Мозаики Святой Марии Адмирала в Палермо [Вашингтон, округ Колумбия: Исследования в Думбартон-Оксе (1990)] и публикация шеститомного корпуса фотографий мозаик, I mosaici del periodo normanno в Сицилии (1992–1995).

Китцингер быстро продвинулся по служебной лестнице в Думбартон-Окс, став доцентом в 1946 году, адъюнкт-профессором в 1951 году, директором исследований в 1955 году и профессором византийского искусства и археологии в 1956 году. В качестве директора по исследованиям он прочно утвердил в Думбартон-Оксе статус академика. учреждение с международной известностью и ведущее в мире учреждение византийских исследований.

Китцингер подал в отставку с поста директора по исследованиям в Dumbarton Oaks в 1966 году, отчасти для того, чтобы сбалансировать свою научную работу после одиннадцати лет тяжелых административных обязанностей. В те годы он время от времени преподавал курсы в кампусе Гарварда в Кембридже, а в 1967 году, после перерыва в Принстонском институте перспективных исследований, он навсегда переехал в Гарвард, получив должность профессора Университета Артура Кингсли Портера, которую он занимал до своей вышел на пенсию в 1979 году. В Гарварде Китцингер подготовил восемнадцать докторских диссертаций. Среди его выдающихся учеников за годы обучения и наставничества есть Ханс Бельтинг, Мэдлин Кэвинесс, Джозеф Коннорс, Анна Гоносова, Кристин Кондолеон, Ирвинг Лавин, Генри Магуайр, Джон Митчелл, Лоуренс Нис, Нэнси Нетцер, Наташа Сталлер, Джеймс Триллинг, Ребекка Корри и Уильям Тронзо.

Основные теоретические достижения более поздней карьеры Китцингера воплощены в его книге. Византийское искусство в процессе становления (1977), который основан на лекциях Слейда, которые он читал в Кембриджском университете в 1974–1975 годах, и на двух сборниках эссе: одном томе, опубликованном Indiana U. Press в 1976 году под названием Искусство Византии и средневекового Запада, и двухтомный набор под редакцией Джона Митчелла и опубликованный Pindar Press в 2002 и 2004 годах: Исследования в области позднего античного, византийского и средневекового западного искусства. Китцингер всю жизнь занимался анализом смены стиля в искусстве поздней античности и раннего средневековья и был убежден, что стилистический анализ может говорить с таким же авторитетом, как и у иконография или текстовая история. С этой целью он разработал теорию «режимов», согласно которой определенные стили подходили к изображению определенных предметов. В Византийское искусство в процессе становлениякроме того, он предпринял смелую попытку проследить стилистическое "диалектика "рассматриваемого периода:

В определенное время и в определенных местах делались смелые удары в направлении новых, неклассических форм, но за ними следовали реакции, ретроспективные движения и возрождения. В некоторых случаях такое развитие событий - в любом направлении - происходило медленно, неуверенно и шагами настолько маленькими, что их было почти невозможно заметить. Вдобавок были необычные попытки синтеза, примирения противоречивых эстетических идеалов. Из этой сложной диалектической формы возникла средневековая форма.[2]

Все работы Китцингера оказали огромное влияние на превращение византийского искусства в область изучения истории искусства. И хотя искусствоведческая методология, основанная на стилистическом анализе, во многом вышла из моды в 1980-х и 1990-х годах, и Византийское искусство в процессе становления был описан как последний вздох венской формалистической истории искусства по образцу Алоиса Ригля и Йозефа Стшиговского].[3] многие аспекты методологии Китцингера можно охарактеризовать как пророческие. Китцингер предвосхитил современные проблемы в этой области, сделав акцент на центральной роли искусства в культе в таких часто цитируемых произведениях, как «Культ изображений в эпоху до иконоборчества» (1954); в его интересе к вопросам значения в орнаменте (например, «Переплетение и значки» [1993]) и значимости в положении изображений (например, «Пара серебряных книжных обложек в сокровищах Сиона» [1974]); и в его постоянной работе о взаимоотношениях между искусством греческого и латинского миров. Более того, утверждалось, что «когда маятник моды снова качнется, работы [Китцингера], несомненно, будут центральными для переосмысления стиля».[4]

В 1944 году Китцингер женился на Маргарет Сьюзан Теобальд, английской художнице, с которой познакомился через Отто Демус в 1939 году. У них родились дочь и два сына. Китцингер умер в Покипси, Нью-Йорк в 2003 году, в возрасте 90 лет.

(Другие некрологи, помимо приведенного выше, включают: Хранитель, 29 января 2003 г .; Времена, 7 февраля 2003 г .; Независимый 8 февраля 2003 г. (весь Лондон); Нью-Йорк Таймс, 9 февраля 2003 г .; Искусство в Америке, Апрель 2003 г .; Зеркало, Июль 2004 г .; Труды Американского философского общества, Сентябрь 2007 г.)

Членство и почести

Публикации

Неполный список:

Romische Malerei vom Beginn des 7. bis zur Mitte des 8. Jahrhunderts. Мюнхен, 1936 (диссертация).
"Англо-саксонский винный свиток". Античность 10 (1936): 67–71.
«Заметки о ранней коптской скульптуре». Археология 87 (1938): 181–215.
«Находки Саттон Ху: серебро», Британский музей ежеквартально 13 (1939): 118–126.
«Захоронение корабля Саттон Ху: серебро». Античность 14 (1940): 40–63.
Раннесредневековое искусство в Британском музее. Лондон: Британский музей, 1940; второе издание 1955 г .; Блумингтон, Индиана: Мидленд Букс, Издательство Индианского университета, 1964; третье издание 1983 г .; Немецкое издание: Kleine Geschichte der frühmiltelalterlichen Kunst, Кельн, 1987.
Портреты Христа. Хармондсворт. Книги Короля Пингвина, с Элизабет Старший, 1940.
«Гобелен с лошадью и львом в Думбартон-Оукс: исследование коптского и сасанидского текстильного дизайна». Dumbarton Oaks Papers 3 (1946): 1–72.
«Обзор раннехристианского города Стоби», Dumbarton Oaks Papers 3 (1946): 81–161.
«Мозаики Палатинской капеллы в Палермо: эссе о выборе и расстановке предметов». Бюллетень Искусства 31 (1949): 269–292.
Гроб святого Катберта. Издательство Оксфордского университета, 1950.
«Мозаичные тротуары на греческом Востоке и вопрос« Возрождения »при Юстиниане». Actes du VIe Congress International d'Etudes Byzantines, Париж, 27 июля – 2 августа 1948 г. (Париж, 1951 г.): 209–223.
«Исследования позднеантичной и ранневизантийской напольной мозаики: I. Мозаики Никополиса». Dumbarton Oaks Papers 6 (1951): 81–122.
«Культ изображений в эпоху до иконоборчества». Документы Думбартон-Оукс 8 (1954): 83–150. Перевод на итальянский: Il culto delle Imagini, Флоренция, 1992.
«О некоторых иконах седьмого века». В Исследования поздней классики и средневековья в честь Альберта Матиаса Френда-младшего, изд. К. Вайцманн и др., Принстон: Издательство Принстонского университета, 1955, 132–150.
"Гроб-Реликварий". В Мощи святого Катберта, изд. К. Ф. Баттискомб, Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 1956, 202–304.
«Византийское искусство в период между Юстинианом и иконоборчеством». Berichte zum XI Internationalen Byzantinisten-Kongress, München, 1958 (Мюнхен, 1958), IV / 1, 1–50; Японский перевод С. Цудзи, Токио, 1971; Итальянский перевод, Флоренция, 1992 г. (с Il culto delle Imagini).
«Мраморный рельеф феодосийского периода». Dumbarton Oaks Papers 14 (1960): 17–42.
Мозаики Монреале. Палермо: S. F. Flaccovio Editore, 1960; также на итальянском: I Mosaici di Monreale, тр. Ф. Бонахуто; переиздан с новым предисловием в 1991 г. (только на итальянском языке).
«Центр византийских исследований Думбартон-Оукс». Jahrbücher für Geschichte Osteuropas, Н.Ф., 10, Heft 3 (1962): 485–491; перепечатано с небольшими изменениями в Бюллетень Гарвардской библиотеки 19 (1971): 28–32.
«Некоторые размышления о портретной живописи в византийском искусстве». Зборник радова, 8/1 = Recueil des travaux de l'Institut d'Etudes byzantines, No. VIII = Mélanges G. Ostrogorsky, I (Белград, 1963): 185–193.
«Эллинистическое наследие в византийском искусстве». Dumbarton Oaks Papers 17 (1963): 95–115. Печатается в сокращенном виде на Чтения по истории искусства (Х. Спенсер, ред.), Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1969, I, 167–188.
Израильские мозаики византийского периода. ЮНЕСКО. Нью-Йорк: The New American Library, Inc., 1965. Также опубликовано на голландском, французском, немецком, итальянском и испанском языках.
«Стилистические изменения в мозаике мостовой на Востоке Греции от эпохи Константина до эпохи Юстиниана». La Mosaïque Greco-Romaine, Colloques Internationaux du Centre National de La Recherche Scientifique, Париж, 29 апреля – 3 сентября 1963 г. Париж, 1965 г., стр. 341–352.
«Нормандская Сицилия как источник византийского влияния на западное искусство двенадцатого века». Византийское искусство - европейское искусство, лекции по случаю 9-й выставки Совета Европы, Афины, 1966, 123–147.
«Византийский вклад в западное искусство двенадцатого и тринадцатого веков», Dumbarton Oaks Papers 20 (1966): 25–47, 265–266.
«Об интерпретации стилистических изменений в искусстве поздней античности». Bucknell Обзор 15/3 (декабрь 1967): 1–10.
«Григорианская реформа и изобразительное искусство: проблема метода». Труды Королевского исторического общества, 5-я серия, 22 (1972): 87–102.
«Первое мозаичное украшение собора Салерно». Jahrbuch der Ostereichischen Byzantinistik 21 (1972) = Festschrift für Otto Demus zum 70. Geburtstag, 149–162.
«Карта мира и колесо фортуны. Средневековый мозаичный пол в Турине». Труды Американского философского общества 117/5 (1973): 343–373.
«Наблюдения на Самсоновском полу в Мопсуэстии». Dumbarton Oaks Papers 27 (1973). 133-144.
"Пара серебряных книжных обложек в сокровищнице Сиона". В Собрание в честь Дороти Э. Минор, ред. У. Маккракен, Л. и Р. Рэндалл. Балтимор: Художественная галерея Уолтерса, 1974, 3–17.
«Мозаичный пол четвертого века в Писидийской Антиохии». Мансель Армаган. Меланж Мансель [Ариф Муфид Мансель], Тюрк Тарих Куруму Яинлари Дизи VII-Sa 60, Анкара, 1974, т. I, 385–395.
"Christus und die / wölf Apostel." Das Einhardkreuz, Vorträge und Studien der Münsteraner Diskussion zum arcus Einhardi, ed. Карл Хаук, Abhandlungen der Akademieder Wissenschaften в Геттингене, Philologische-Historische Klasse, 3, Folge, Nr. 87, Göttingen, 1974, 82–92.
«Роль миниатюрной живописи в росписи стен». В Место книжного освещения в византийском искусстве, изд. К. Вайцманн. Принстон: Художественный музей Принстонского университета, 1975, 99–142.
Искусство Византии и средневековый Запад: избранные исследования, изд. В. Э. Кляйнбауэр, Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета, 1976.
Византийское искусство в процессе становления: основные направления стилистического развития в искусстве Средиземноморья - III – VII века. Лондон: Faber & Faber; Кембридж, Массачусетс: издательство Гарвардского университета, 1977; Немецкое издание: Византийское искусство им Верден, Кельн, 1984; Итальянское издание: L'arte bizantina, Милан, 1989.
«Кливлендский мрамор». Атти делл IX Международный конгресс археологии кристиана; Roma 21–27 Settembre 1975. Rome, 1978, Vol. I, 653–675; перепечатано в Исследования в раннем христианстве, 18 (П. К. Финни, ред.), Нью-Йорк и Лондон 1993.
«Лицо девственницы: антикварианство в искусстве XII века». Бюллетень Искусства 62 (1980) 6–19.
«Христианские образы: рост и влияние». Возраст духовности —Симпозиум, изд. К. Вайцманн, Музей искусств Метрополитен и издательство Принстонского университета, 1980, 141–163.
«Пересмотр эллинистического наследия в византийском искусстве». Jahrbuch der Oesterreichischen Byzantiniatik 31 (1981): 657–675.
«Искусство как аспекты эпохи Возрождения: Рим и Италия». В Возрождение и обновление в XII веке, изд. Р. Л. Бенсон и Г. Констебл, Кембридж, Массачусетс, 1982, 637–670.
«Сошествие голубя: наблюдения над мозаикой Благовещения в Палатинской капелле в Палермо». Byzanz und der Westen, Вена, 1984, 99–115.
"Портреты евангелистов в Палатинской капелле в Палермо", Studien zur mittelalterlichen Kunst 800–1250: Festschrift für Florentine Mütherich, Мюнхен, 1985, 181–192.
"Enas naos tou l2ou aiona aphieromenos ste theotoko: He Panagia tou nauarchou sto Palermo," Deltion tes Christianikes Archaiologikes Hetaireias, сер. 4, 12, 1984 (опубликовано в 1986 г.), 167–194; переиздано на итальянском языке в BCA Sicilia 6–8 (1985–1987): 11-31.
«Два мозаичных ателье в Палермо в 1140-х годах». Artistes, Artisans et Production Artistique au Moyen Age, изд. X Barral i Altet, I, Париж, 1986, 277–294.
«Размышления о праздничном цикле в византийском искусстве». Cahiers Archéologiques 36 (1988): 51–73.
«Мозаичное украшение на Сицилии при Роджере I и классическая византийская система церковного убранства». В Итальянское церковное убранство средневековья и раннего Возрождения, изд. В. Тронцо, Болонья, 1989, 147–165.
«Заключительное слово», Artistes, Artisans et Production Artistique au Moyen Age, изд. X Barral i Altet, I, Париж, 1990, 647–650.
Мозаики Святой Марии Адмирала в Палермо, (Исследования Думбартон-Оукс 27), Вашингтон, округ Колумбия, 1990; Мозаика Санта-Мария-делл-Аммиральо в Палермо (Instituto Siciliano di Studi Bizantini e Neoellenici, Monumenti 3). Палермо 1990.
«Художественный патронат в ранней Византии». Settimane di studio del Centro italiano di studi sull'alto medioevo 39 (1992): 33–55.
I mosaici del periodo normanno в Сицилии, Fasc. Я: Палермская капелла Палермо: I mosaici del presbiterio. Палермо 1992.
"Bizantina Arte". Энциклопедия средневекового искусства, III, Рим 1992, 517–534.
"Переплетение и значки: форма и функция в раннем островном искусстве", Эпоха мигрирующих идей - материалы второй Международной конференции по островному искусству, изд. Р. Майкл Спирман и Джон Хиггитт, Эдинбург 1993, 3–15.
I mosaici del periodo normanno в Сицилии, Fasc. II: La Cappella Palatina di Palermo: I mosaici delle navate. Палермо 1993.
I mosaici del periodo normanno в Сицилии, Fasc. III: Il Duomo di Monreale: I mosaici dell'abside, della solea e delle cappelle laterali. Палермо 1994.
"Курт Вайцманн (7 марта 1904–7 июня 1993)", Труды Американского философского общества т. 139, нет. 2, июнь 1995 г., стр. 203–209.
I mosaici del periodo normanno в Сицилии, Fasc. IV: Дуомо ди Монреале: мозаика дель трансетто, Палермо, 1995.
«Мандилион в Монреале». Milion 3 (1995): 575–602.
Исследования в области позднего античного, византийского и средневекового западного искусства. 2 тт. Том 1: Исследования в области позднего античного и византийского искусства; Том II: Исследования средневекового западного искусства и искусства Нормандской Сицилии. Лондон: Pindar Press (2002 и 2004).

Примечания

  1. ^ Основные ссылки для большей части пересмотра этой статьи: Интервью с историками искусства; Исследовательская библиотека Гетти, специальные коллекции, акк. нет. 940109; содержащую 339-страничную стенограмму записанного на магнитофон интервью Китцингера, проведенного Ричардом Кандида Смит в 1994 году под названием Стиль и его значение в раннесредневековом искусстве; включает биографические данные с частичным (5 стр.) списком публикаций.
  2. ^ Э. Китцингер, Византийское искусство в процессе становления: основные направления стилистического развития средиземноморского искусства III-VII вв. (Кембридж, 1977), 4.
  3. ^ Дж. Эльснер, «Рождение поздней античности: Ригль и Стшиговский в 1901 году». История искусства 25 (2002), 374-76.
  4. ^ Х. Магуайр, "Эрнст Китцингер: 1912-2003" Dumbarton Oaks Papers 57 (2003), ix-xiv.

Библиография

  • Магуайр, Генри (2003). «Эрнст Китцингер: 1912-2003». Dumbarton Oaks Papers. 5: ix – xiv. ISSN  0070-7546. (Доступно онлайн. )

внешняя ссылка