Galerie nächst St. Stephan - Википедия - Galerie nächst St. Stephan

Galerie nächst St. Stephan это картинная галерея в Вена, Австрия, основанная монсеньером Отто Мауэром в 1954 году на Грюнангергассе рядом с Стефансдом, где он находится по сей день. Розмари Шварцвельдер владеет галереей с 1987 года. До этого она была директором галереи с 1978 года. Шварцвельдер сделал галерею всемирно известным учреждением, которым она является сегодня.[1]

История сайта

Залы, в которых находится Galerie nächst St. Stephan, служили художественной галереей с 1923 года, когда Отто Каллир основал Neue Galerie. Каллир (также Ниренштейн) был евреем и вынужден был бежать из страны в 1938 году, когда Австрия была присоединена к нацистской Германии. После проживания в Париже он иммигрировал в Нью-Йорк, где основал Галерея Сент-Этьен («Сент-Этьен» означает «святой Стефан» по-французски). Ему приписывают введение Густав Климт, Эгон Шиле, и Оскар Кокошка в США. Галерея в Нью-Йорке существует и по сей день, и ею управляет его внучка Джейн Каллир.[2] После отъезда из Вены Вита Кюнстлер до 1952 года возглавляла Neue Galerie.

История Galerie nächst St. Stephan

В 1954 году монсеньер Отто Мауэр принял галерею, дав ей новое название Galerie St. Stephan (позже в 1964 году она была переименована в Galerie nächst St. Stephan). Под этим новым названием галерея впоследствии стала известна как одно из самых давних художественных учреждений в Вене. Когда Отто Мауэр впервые основал галерею, культурный климат в Вене был не очень открыт для авангардного искусства. Поэтому он взял на себя задачу создать уникальное место, где эти художники могли бы выразить себя. Обладая целеустремленностью и выдающимся интеллектом, он с самого начала сосредоточился на содержании. Он создал платформу для таких художников, как Герберт Бёкль, Вольфганг Холлега, Йозеф Микл, Маркус Праченский и Арнульф Райнер обменяться идеями об искусстве. Он был известен во всей Европе как оратор, коллекционер, организатор и друг художников, он работал над созданием галереи на международном уровне и инициировал активный диалог с международной авангардной арт-сценой. В 1958 году он организовал первую из многих международных дискуссий по искусству, собрав вместе теоретиков искусства и художников из Австрии и со всего мира. Аббатство Зекау в Штирия. Такой регулярный анализ тенденций в современном искусстве станет галерейной традицией, которая продолжается и по сей день. Отто Мауэр оставался директором Galerie nächst St. Stephan до своей смерти в 1973 году. Программа его галереи включала Art Informel, современная архитектура, инсталляции (в том числе авторские Йозеф Бойс ), концептуальная живопись и современная скульптура.

В 1960-е годы художник de: Освальд Оберхубер курировал несколько выставок в галерее, в которые часто выставлял свои работы. После смерти Отто Мауэра в 1973 году он стал директором галереи и продолжил традицию художественного образования. В первую очередь его интересовало концептуальное искусство, и он работал над тем, чтобы представить новейшие тенденции на выставках своей галереи. Его творчество как художника постоянно менялось. В 1970-х годах Wiener Gruppe (группа поэтов и писателей) проводила чтения в галерее. В Венский акционизм представил спектакли, а в 1975 г. Вали Экспорт прошла выставка «Magna», посвященная женскому творчеству. В Grazer Autorenversammlung (Ассоциация авторов Граца) также провела несколько чтений в галерее.

Когда Розмари Шварцвельдер стала исполняющим обязанности директора галереи в 1978 году, она сосредоточила внимание галереи на конкретных проектах. Поскольку культура в Вене в конце 1970-х годов не имела очень высокого социального статуса, Galerie nächst St. Stephan поставила перед собой задачу продвигать культуру путем организации и проведения выставочных проектов, а также других мероприятий, таких как концерты, лекции и т. дискуссии, чтения и выступления. Таким образом, это помогло создать климат, более открытый для новых художественных явлений за пределами Австрии.

Благодаря проектам, связанным с так называемой «новой скульптурой» и «новым геометрическим искусством», галерея приобрела новый статус в международном дискурсе. Выставка «Zeichen - Fluten - Signale. Неоконструктив и параллель »(« Знаки, наводнения, сигналы: неоконструктивизм и параллель ») в 1984 году с участием молодых австрийских, швейцарских и немецких художников, таких как Джон Армледер, Гельмут Федерле, Ими Кнебель, Франц Граф, Бриджит Кованц, Хеймо Зоберниг и de: Гервальд Рокеншауб. Таким образом, галерея переключилась на абстрактное искусство, концептуальное искусство и минималистское искусство, а также начала работать с американскими художниками.

В 1987 году владелицей галереи стала Розмари Шварцвельдер. С тех пор она последовательно преследовала две цели: признать современные тенденции в искусстве и подойти к ним с тематической, исторической и культурной точки зрения. Выставочный проект «Abstrakte Malerei aus Amerika und Europa» (1986) объединил два поколения художников. художники с двух континентов, в том числе Хельмут Федерле, Ими Кнебель, Герхард Рихтер, Роберт Мангольд, Брайс Марден, и Роберт Райман.[3]

Выставка на Жан Арп, Йозеф Альберс и Джон Маклафлин с другой стороны, в 1988 году абстрактные художники, представленные галереей, были помещены в исторический контекст. Выставка «Kulturen - Verwandtschaften in Geist und Form» (1990) исследовала параллели между абстрактным искусством двадцатого века и формами абстракции доколумбовых культур Южной Америки, юга и северо-запада США, Таиланда, Японии и Китая.[4]

Выставка «Abstrakte Malerei zwischen Analyze und Synthese» объединила два поколения европейских и американских художников, занимающихся формами современного абстрактного искусства. Следуя традиции международных переговоров Отто Мауэра об искусстве, Galerie nächst St. Stephan проводила симпозиумы для этих выставок. Эти симпозиумы издаются галереей, а также каталогами отдельных художников.[5]

Галерея и ее художники были представлены на гостевой выставке во Паласио де Састаго в Сарагоса, Испания, 2009 год.[6]

Рекомендации

  1. ^ Artnet сообщает: «На выставке Zeichen, Fluten, Signale - neukonstruktiv und parallel (Знаки, волны, сигналы - реконструктивные и параллельные) Розмари Шварцвельдер в 1984 году представила программу, в которой были представлены основные элементы, которые оказались актуальными на многочисленных персональных и групповых выставках. до настоящего времени. Международные позиции абстракции и концептуального искусства в области живописи, скульптуры, инсталляций, фотографии и видео постоянно присутствуют в программе галереи ». http://www.artnet.com/galleries/galerie-schwarzwaelder/
  2. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2015-04-27. Получено 2015-04-19.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  3. ^ Abstrakte Malerei am Beispiel von drei europäischen und drei amerikanischen Malern / Абстрактная живопись Америки и Европы. Гельмут Федерле, Ими Кнебель, Герхард Рихтер, Роберт Мангольд, Брайс Марден, Роберт Райман, Hg. Galerie nächst St. Stephan, Вена, Ritter Verlag, Клагенфурт 1988, ISBN  3-85415-056-3 (deutsch / englisch, Texte von Donald Kuspit, Anne Rorimer, Denys Zacharopoulos, Interviews von Robert Storr mit Brice Marden und Robert Mangold, Interview von Bernard Bürgi mit Helmut Federle)
  4. ^ Kulturen - Verwandtschaften in Geist und Form, Hg. Galerie nächst St. Stephan Rosemarie Schwarzwälder, Вена 1991, ISBN  3-85042-052-3 (Тексты Марио Эрдхейма, Николаса Фокса Вебера, Герберта Лахмайера, Адель Шломбс, Кристиана Ф. Феста, Дональд Джадд, Готфрид Бём унд Вейт Лоерс)
  5. ^ Роберт Флек, Авангард в Вене. Die Geschichte der Galerie nächst St. Stephan 1954–1982. Kunst und Kunstbetrieb в Österreich, Löcker-Verlag, Wien 1982, ISBN  978-3-8540-9036-6
  6. ^ La Pintura y sus Alrededores (En torno a la Galerie nächst St. Stephan Rosemarie Schwazwälder de Viena) / Картина и ее окрестности (О Galerie nächst St. Stephan Rosemarie Schwarzwälder в Вене), Palacio de Sástago, Сарагоса 2009, ISBN  978-84-9703-259-9.

внешняя ссылка