Хисикава Моронобу - Hishikawa Moronobu
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка.Март 2012 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Хисикава Моронобу | |
---|---|
Bijin-ga свиток свиток (деталь) | |
Родившийся | 1618 |
Умер | |
Национальность | Японский |
Известен | укиё-э |
Хисикава Моронобу (Японский: 菱 川 師 宣; 1618-25 июля 1694)[1] был японским художником, известным популяризацией укиё-э жанр гравюры на дереве и картины конца 17 века.[2]
Ранняя жизнь и обучение
Моронобу был сыном уважаемого красильщика и мастера по изготовлению парчи из золота и серебра в деревне Ходамура, Провинция Ава, возле Бухта Эдо в настоящее время Kyonan, Префектура Тиба. После переезда в Эдо, Моронобу, который изучил ремесло своего отца, изучил оба Тоса и Кано покраска в стиле. Таким образом, он имел прочную основу как в декоративном ремесле, так и в академической живописи, что сослужило ему хорошую службу, когда он затем обратился к укиё-э, которую он изучал со своим наставником, Канбун Мастер.
Работа
Его первыми известными подписанными и датированными работами были книжные иллюстрации 1672 года, хотя могут появиться и более ранние работы. К середине 1670-х годов Моронобу уже стал самым важным гравером укиё-э, и занимал эту позицию до самой смерти.[3] Он выпустил более 100 иллюстрированных книг, возможно, целых 150, хотя трудно приписать ему много неподписанных примеров (например, ученый Киёси Шибуи заложил в 1926 году основу для признания некоторых рисунков, ранее переданных Моронобу, работой Сугумуры Джихея). Очень немногие одностраничные отпечатки Моронобу сохранились, и большинство, если не все, без подписи. Среди этих отдельных листов - принты из эротических альбомов.
Моронобу не был «основателем» укиё-э, как предполагали некоторые ранние ученые. Вместо этого он ассимилировал зарождающийся дизайн укиё-э предыдущих художников, консолидировал жанр и раннюю живопись и гравюры укиё-э. Именно Моронобу создал первую по-настоящему зрелую форму укиё-э в стиле огромной силы и присутствия, который установил стандарты для последующих поколений художников. Мастерство Моронобу в линии часто упоминалось в оценках его творчества, а также в интерактивном расположении фигур, которое, кажется, всегда выполняет драматическую функцию, которую обычно не видели в работах его предшественников.
Некоторые из отпечатков Моронобу окрашены вручную, но этот образец Sumizuri-e (ja: 墨 摺 絵 ) (печать только черным пигментом) в исходном, неокрашенном состоянии. Есть что-то почти элементарное в линейной работе Моронобу и размещении фигур в черно-белом цвете, что чаще всего сводилось к более декоративным эффектам, когда цвета наносились вручную. Черные и серые линии и сплошные области ярко контрастируют с белой бумагой, создавая диапазон тональных значений с акцентом на форму и движение линий и «положительные» значения белых пространств. Как и во многих других проектах Моронобу, художник проявил изобретательность в использовании криволинейных форм, сопоставленных с прямыми диагоналями.
Группировка 12 изображений была обычным явлением на протяжении веков в придворной и жанровой живописи. Среди наиболее известных сохранившихся ранних образцов были расписанные мастером отдельные листы. Тоса Мицунобу (1434–1525). Таким образом, принятие Моронобу группы из 12 человек было достаточно условным, особенно потому, что такое расположение давало контекст, в котором можно было изменить обстановку, одежду и образцы дизайна, более или менее соответствующие месяцам года. Однако нельзя сказать так много сюнга (эротическое искусство) строго придерживалось сезонных прогрессий или 12-этапных повествований. Печать Моронобу квалифицируется как абуна-э («рискованный принт»), неявный эротический рисунок, часто встречающийся на фронтисписе сюнга наборы или иногда вкрапленные среди явных листов. Формализм Моронобу очевиден здесь, с кривыми и прямыми линиями, сбалансированными почти в идеальной пропорции. Что касается влюбленной пары, то соблазнение только началось с ослабления Оби (женский пояс). Эротические обозначения усиливают сцену. Например, юная красавица поднимает правый рукав ко рту в жесте подавленных эмоций. Водные образы пробуждают женскую сексуальность с женским или "инь «эротические символы в садовом ручье позади влюбленных и в волнах на одежде юного галантника, в то время как цветущий умэ на стоящем экране служит метафорой для мужского или "Ян «сексуальность.
В 1685 г. укиё-э книга Кокон Бусидо эзукуси (古今 武士道 絵 つ く し, "Образы Бусидо сквозь века") Моронобу был опубликован.[5] В нем представлены героические народные сказки о самурай воины с простыми описаниями для каждого произведения искусства.[5] В заголовке есть слово бусидо и он был предназначен для детей, что показывает, что он распространился среди населения в целом.[5]
Несмотря на популярность гравюр укиё-э, его иллюстрации, найденные в сотрудничестве с другими художниками и в печатных книгах, положили начало его карьере. В некоторых случаях Моронобу брал изображения и предметы из других гравюр и иллюстраций, сделанных в Киото, но заменял изображения своими собственными иллюстрациями, чтобы сделать их своими. Обычной темой, над которой работал Моронобу, было изображение женщин в их повседневной жизни. Он делал это вплоть до конца 19 века, или, другими словами, до конца периода Эдо. Примером может служить его вклад в иллюстрации к Hyankunin isshu zōsansh («Сто поэтов с портретами и комментариями»). Эта публикация спровоцировала споры о том, предназначена она для женщин или нет.[6] Иллюстрации Моронобу также можно найти в «Иллюстрированном обзоре», составленном Очикочи Доин. На изображениях изображены длинные военные процессии и путешественники всех возрастов и мест.[7] По мере того, как он продолжал печатать, предметы, сцены, цвета, композиция и даже его линейная работа менялись с адаптацией методов и аудитории, которая была заинтересована в текущих отображаемых действиях.[8]
Работы Моронобу хранятся в многочисленных музейных коллекциях по всему миру, а также в Библиотека Конгресса.[9]
Работает
Вестибюль публичного дома из Ёсивара-но тей серия, ок. 1680 г.
Шунга, начало 1680-х гг., частное собрание.
Аяме-но Сикку, между 1650 и 1700 гг., Бруклинский музей.
Женщины-портнихи и ремесленники за работой, между 1675 и 1695 годами, Бруклинский музей.
Сады и павильоны удовольствия, конец 17 века, Музей искусств Нельсона-Аткинса.
Обложка книги Кокон Бусидо Эзукуси (Бусидо Сквозь века) (1685)
Две красавицы (тушь и цвет на шелке)
Больше примеров работы Моронобу можно найти на Укиё-э Поиск.[10]
Смотрите также
- СМИ, связанные с Хисикава Моронобу в Wikimedia Commons
Рекомендации
- ^ Дату рождения Хисикавы иногда помещают около 1625 года; видеть Лоуренс Гоуинг, изд., Биографическая энциклопедия художников, т.3 (Факты в файле, 2005): 473.
- ^ Лион, Мартин. «Книги: живая история». Getty Publishing, 2011, стр. 161.
- ^ «Моронобу». Энциклопедия Японии. Токио: Шогакукан. 2012. Архивировано с оригинал на 2007-08-25. Получено 2012-03-04.
- ^ "Парад куртизанок". Художественный институт Чикаго. Получено 2019-11-17.
- ^ а б c Касая Казухико (12 июня, 2019). «Бусидо: этический и духовный фонд в Японии». Nippon.com. Архивировано из оригинал 8 ноября 2019 г.
- ^ Женщина как субъект: чтение и письмо в ранней современной Японии. Корницки, Питер Ф. (Питер Фрэнсис), Патессио, Мара, 1975-, Роули, Г.Г., 1960-. Анн-Арбор [Мичиган] ISBN 9781929280759. OCLC 993676498.CS1 maint: другие (связь)
- ^ Берри, Мэри Элизабет, 1947- (2006). Япония в печати: информация и нация в ранний современный период. Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press. ISBN 9780520941465. OCLC 63813517.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
- ^ Кордаро, Мадалена Нацуко Хашимото (1997). «Хисикава Моронобу: от картин к гравюрам». Estudos Japoneses. 17: 129–140. Дои:10.11606 / issn.2447-7125.v17i0p129-140. ISSN 2447-7125.
- ^ "Иллюстрированная карта шоссе Токайдо". Всемирная цифровая библиотека. Получено 6 мая 2013.
- ^ Ресиг, Джон. «Хисикава Моронобу». Ukiyo-e Search, 2012. 23 февраля 2015 г.
внешняя ссылка
- Укиёэ Третья история
- Красота оглядываясь назад, Токийский национальный музей
- Кабуки драма, Токийский национальный музей