Джоан Дениз Мориарти - Joan Denise Moriarty

Джоан Дениз Мориарти LLD
Умер	(1992-01-24)24 января 1992 г.
Национальность	Ирландский
Род занятий	преподаватель балета, директор балетной труппы
Активные годы	1933–1992
Известная работа	Плейбой западного мира живая музыка Вожди
Стиль	Классический балет, ирландский степ

Джоан Дениз Мориарти (умер 24 января 1992 г.) Ирландский балерина, хореограф, педагог балета и традиционного ирландского танцор и музыкант. Она была ключевой фигурой в развитии любительского и профессионального балета в Ирландии.

Ранние годы

Мало что известно о ранней жизни Мориарти. Ее год рождения оценивается между 1910 и 1913 годами, но никаких документов найдено не было. Место ее рождения также неизвестно, и даже страна неизвестна. Она росла дочерью Майкла Августа Мориарти (выпускница Stonyhurst College и современник сэра Артур Конан Дойл ) и его женой Марион (урожденной Маккарти); Джон Фрэнсис Мориарти, Лорд судья Апелляционный суд Ирландии, был ее дядя. Мориарти были родом из Мэллоу, графство Корк, где ее дед Джон Мориарти был успешным солиситор.

Мориарти вырос в Англии, возможно, в Лидс, или же Ливерпуль, где она жила в 1930-е гг. Она училась балету до подросткового возраста с Dame. Мари Рамбер. Как долго она была зачислена в школу Rambert School, неизвестно, так как нет записей об учениках, а только об исполнителях.^[1] но ее обучение там было упомянуто Дамой Нинетт де Валуа.

Она была опытной ирландской степ-танцовщицей и традиционным музыкантом, а 24 апреля 1931 года стала чемпионкой Великобритании по ирландским степным танцам. Она также выиграла чемпионат по плаванию. Она была членом ливерпульского отделения Гэльская лига.^[1] Среди ее ранних танцевальных и музыкальных наград:

• 1931 г. Лондон: чемпион ирландских степных танцоров Англии на чемпионате по ирландским степ-танцам в Лондоне. Золотая медаль
• 1932 Дублин: Высоко оценен за сольные боевые трубы на Игры Tailteann
• 1933 Килларни: Победитель Открытого чемпионата Мюнстера по одиночным боевым дудкам
• 1933: Участвовал в соревновании одиночных боевых трубок на Scots Gathering и Highland Games в Моркамбе и Хейшеме в Ланкашир^[2]

Вернуться в Ирландию

Осенью 1933 года она вернулась с семьей на родину. Мальва в графстве Корк. В 1934 году она открыла здесь свою первую танцевальную школу. С 1938 г. она также вела еженедельные занятия по Пробка в Грегг-Холле и Виндзорской школе. В 1930-е гг. Она принимала участие в Корк Фейс, ежегодные конкурсы искусств с акцентом на традиционные танцы и музыку, соревнования в ирландском степ-танце, боевых свирелях и сольном оперном пении. Она выступала на военных дудках на различных публичных концертах и ​​дала не менее двух передач. В 1938 году ее пригласил Шон Нисон, преподаватель ирландской музыки в Университетский колледж Корка, чтобы выступить в летней школе, которую Департамент музыки организовал для учителей начальных классов.^[1]

Мать Мориарти умерла в феврале 1940 года; В ноябре следующего года она переехала в Корк, где открыла танцевальную школу Мориарти.^[3] Первые годы войны были очень тяжелыми в финансовом отношении. В начале 1940-х она выступала со своими танцорами в мюзиклах и варьете в Корк оперный театр.^[1]

В 1945 году композитор Алоис Флейшманн пригласил ее выступить в его Драгуны Клэр для баритона, дудки, хора и оркестра, заказанных национальной телерадиокомпанией, Radio Éireann, для Томас Дэвис столетие. Мориарти согласился при условии, что его Коркский симфонический оркестр будет играть на ежегодных выступлениях ее балетной труппы, что положило начало сотрудничеству на протяжении всей жизни.^[4]

Школы танцев

Филиалы школы танца Мориарти были открыты в Бандоне, Клонмеле, Фермое, Килларни, Маллоу, Трали, Уотерфорде, Йогале. Мориарти завещала свою школу в Корке Бреде Куинн, давнему члену балетной труппы Корк, которая руководила ею вместе с другой ученицей Мориарти, Шинеад Мерфи, которая после смерти Бреды в 2009 году создала новую танцевальную школу (Cork School of Dance).^[5]

Балетные труппы

Балетная труппа Корк (1947–1993)

Мориарти основала Cork Ballet Group в 1947 году, участники набирались из ее школы. Первое выступление состоялось в июне того же года в Корк оперный театр в сопровождении Симфонического оркестра Корка под управлением Алоиса Флейшмана. Сценические декорации были разработаны Маршаллом Хатсоном, Фрэнком Санквестом, а затем Патриком Мюрреем; Эскизы костюмов были предоставлены Клэр Хатсон, Мейв Коакли, Рэйчел Рассел, которые также сделали многие из костюмов. Алек Дэй и Лесли Хорн взяли на себя освещение. С 1948 года коллектив ежегодно проводил неделю балета, а также проводил свои спектакли в городах Munster. В 1951 г. - часть классического балета. Коппелия выполнена (полная работа 1955 г.), Жизель в 1957 г.^{[нужна цитата ]}

В 1954 году группа была зарегистрирована как компания под названием «Cork Ballet Company». Его покровителями были Дамы Мари Рамбер, Дама Алисия Маркова а позже Дама Нинетт де Валуа. Первые десять лет Мориарти танцевал во многих балетах. С 1956 года труппа выступала с приглашенными артистами из разных стран, в том числе на специальном балетном сольном концерте 1965 года. Антон Долин.

В 1970-73 годах он очень успешно выступал в Дублин в 1971-73 гг. выступал с Симфоническим оркестром Корка в течение недели в Театр Гейети в переполненные дома. В 1992 году Неделя балета была проведена в память о ее основателе, скончавшемся в январе того же года; Президент Ирландии, Мэри Робинсон, присутствовали на открытии. В следующем году был последний из 46 сезонов компании.^[6]

Ансамбль народного танца труппы Cork Ballet

Мориарти основал эту группу в 1957 году. Она участвовала в пробке. An Tóstal Фестиваль много лет ездил в 1958 на Молодежный фестиваль Вевельсбурга (около Падерборн, Германия) и в 1961 г. Дижон Международный фестиваль народного танца во Франции. Как призер, группа была приглашена обратно в Дижон в 1965 году. В 1966 году группа отправилась в Берлин и успешно участвовал в фестивалях народного танца в Дайдесхайме и Дилленбурге. В 1966 и 1967 годах коллектив вместе с труппой Cork Ballet работал по заказу RTÉ, государственная служба вещания, для показа 13 телевизионных программ ирландского танца под названием "An Damhsa" (танец) в постановке Мориарти и костюмов Клэр Хатсон.^[7]

Балет Ирландского театра (1959–64)

Ирландский театр «Балет» был основан Мориарти летом 1959 года и впервые выступил в декабре 1959 года в присутствии своей покровительницы Мари Рамбер. Это была небольшая гастрольная труппа из 10–12 танцоров, которая путешествовала по всей Ирландии, на север и юг, ежегодно посещая около 70 площадок с отрывками из классических балетов, современных произведений и народных балетов.^{[нужна цитата ]}

Его первым балетмейстером был Стэнли Джадсон из Анна Павлова Компания; затем пришел Яннис Метсис из Балет Рамбер, затем Денис Кэри из Государственного балета Гватемалы и, наконец, Джеффри Дэвидсон из Фестивальный балет. Чарльз Линч был пианистом компании. Маршалл Хатсон и его жена Клэр создавали сценические декорации и костюмы для многих шоу. Для труппы создано 24 новых балета; Для пяти из них была заказана новая музыка, в том числе для двух народных балетов, для которых Шон О Риада предоставил сценарии и музыку, последнюю в исполнении его Сеолтоири Чуаланн.^{[нужна цитата ]}

Ирландский театр балета получил небольшой грант от Совет искусств Ирландии, и помощь от Фонд Галуста Гюльбенкяна, но зависел в основном от финансирования со стороны бизнеса и частных лиц. Пытаясь разрешить постоянные финансовые трудности, Художественный совет в 1963 году настоял на слиянии с Дублинским национальным балетом Патрисии Райан. Но объединение не принесло решения финансовых проблем, с которыми сталкиваются обе компании, и после одного совместного сезона в Дублине поздней осенью 1963 года и в Корке в январе следующего года объединенная труппа Irish National Ballet была распущена в марте. 1964 г.^[8]

Балетные школы и труппы Ирландии

Ирландский театр балета был первым профессиональным танцевальным коллективом в Ирландии в течение некоторого времени. Балетной школой Abbey Theater руководила Нинетт де Валуа при поддержке W.B. Йейтс с 1927 по 1933 год, и это была не просто школа, а театральная труппа, и сама де Валуа часто танцевала в ее постановках. Позднее «Школа балета аббатства» была основана двумя ее танцорами и продолжала выступать до 1950-х годов (но в основном это была школа). Еще два проекта были запущены учениками де Валуа. Сначала, в 1936 году, Сара Пейн открыла свою балетную школу и труппу, которые с того времени по 1942 год исполнили восемь балетов. Затем в 1939 году. Септа Каллен основал Ирландский балетный клуб, в котором до 1944 года было исполнено 14 балетов. Наконец, Патрисия Райан открыла Национальную балетную школу в 1956 году и добавила формальную балетную труппу в 1959 году, которая действовала до принудительного слияния с ирландским театром балета, а затем закрытие их всех.

Ирландская балетная труппа / Ирландский национальный балет (1973–1989)

В 1973 году ирландское правительство решило профинансировать профессиональную балетную труппу, доверенную Мориарти: Ирландская балетная труппа. Сначала он получил государственный грант, а затем финансировался Художественным советом. Нинетт де Валуа была покровительницей. Она посетила первое представление без предупреждения и пожертвовала половину голландского Премия Эразма, который она только что получила, чтобы Мориарти мог приглашать выдающихся учителей на специальные курсы.

Как и Irish Theater Ballet, первая профессиональная труппа Мориарти, это была гастрольная труппа, которая объехала всю Ирландию за два сезона в году. Дэвид Гордон из Королевский балет был балетмейстером, Мюриэль Лардж была администратором. Условия для танцоров были тяжелыми: зарплаты были небольшими, как и стипендии, которыми должна была обходиться труппа; здания, которые приходилось использовать для тренировок и репетиций, были далеки от идеала; помещения для выступлений в провинциальных центрах часто были ужасными. С другой стороны, танцоры исполнили большее количество ролей, чем в большой компании; они работали в тесном сотрудничестве со многими международными хореографами, и их поощряли ставить сами.^{[нужна цитата ]}

В 1975 году, например, сэр Антон Долин, Тони Бек и Джон Гилпин приехали в Корк, чтобы продюсировать некоторые из своих работ вместе с компанией. Израильский хореограф Доми Рейтер-Соффер, которая была участницей Irish Theater Ballet, стала художественным консультантом труппы и создала много новых произведений большого диапазона по тематике и шрифту.^{[нужна цитата ]}

В период с 1978 по 1981 год компания добилась ряда поразительных успехов. Балет Мориарти по мотивам Synge с Плейбой западного мира, был заказан для Дублинского театрального фестиваля 1978 года, с живой музыкой Вожди, получил признание. Он шел из Дублина в Корк, затем в Белфаст, в Нью-Йорк, в Театр Садлера Уэллса в Лондоне и в Ренн во Франции. В 1981 году Дублинский театральный фестиваль снова заказал Мориарти; она создала балет в 3 актах по мотивам старинного ирландского эпоса. Тайн; Флейшманн сочинил музыку, Патрик Мюррей разработал декорации. На основании этих достижений в 1983 году правительство согласилось на то, чтобы труппа сменила название на Irish National Ballet.^[9]

Сокращения

1980-е годы были периодом серьезной рецессии в Ирландии. Бюджет Художественного совета был сокращен в связи с увеличением требований к сокращающимся фондам. В 1982 году Совет прекратил финансирование Театр ворот, Дублинский театральный фестиваль и ирландская театральная труппа, гастролирующая театральная труппа страны, продолжая поддерживать только культовые Театр аббатства.^[10]

Совет выделил на танцы всего 7,6% своего бюджета, и большая часть этого была выделена Ирландскому национальному балету, хотя гранта не было достаточно, чтобы удержать труппу от долгов. Группы современного танца и другие танцевальные организации стремились изменить распределение средств. В 1985 году Совет назначил выдающегося знатока танцев. Питер Бринсон репортаж о танцах в Ирландии. В отчете предлагалось резко сократить и без того недостаточный бюджет Ирландского национального балета, при этом требуя от него больших расходов за счет увеличения гастролей и изыскания необходимых средств из корпоративных источников.^[11] Он критиковал Мориарти, который ушел в отставку осенью 1985 года.

На смену Мориарти пришла финская танцовщица и хореограф Аннели Вуренхуури-Робинсон, которая стремилась реализовать трехлетний план, принятый Советом по делам искусств. Но в 1988 году Совет решил отозвать грант до истечения трехлетнего периода, а также прекратил финансирование Дублинского театра современного танца. В связи с этим Управление Taoiseach выделило Ирландскому национальному балету специальный грант на год. В то время компанией руководили Доми Рейтер-Соффер и Патрик Мюррей. Художественный совет не пересмотрел свое решение, и последним балетом труппы стал балет Райтера-Соффера. Оскар основанный на жизни Оскар Уальд на музыку сэра Арнольд Бакс выступали в Дублине, Корке и Белфасте. В 1989 году Ирландский национальный балет был распущен.^[12]

Дом национального ирландского балета

С 1973 года требовалось соответствующее жилье для профессиональной балетной труппы, которая работала в неприспособленных помещениях. Журавль Фиркин, бывший центр международной торговли маслом Корка, был выставлен на продажу в 1979 году. Мориарти успешно подал заявку в Совет по делам искусств с просьбой купить его для Ирландской балетной труппы. Был создан трастовый фонд для обеспечения финансирования восстановления с бывшим Taoiseach Джек Линч как президент.

Городской совет Корка поддержал предприятие; финансирование было также получено от ирландского правительства, Евросоюз, Ирландский бизнес и американский Ирландский фонд. Планирование началось в 1982 году, строительство - в 1985 году. Когда Ирландский национальный балет закрылся в 1989 году, Фиркинский кран был назначен, чтобы стать танцевальным центром города. Он открылся в апреле 1992 года, через три месяца после смерти Мориарти.^{[нужна цитата ]}

Художественное достижение

К новому балетному стилю

Мориарти обучалась двойным танцам: она занималась балетом и традиционным ирландским танцем. Это, вместе с ее музыкальными способностями, обеспечило прочную основу для развития нового типа балета. Многие из ее балетов основаны на ирландской мифологии, легендах и фольклоре. В этом отношении она пошла по стопам писателей предыдущего поколения, которые привнесли элементы речи, происходящие из ирландского языка, в свои литературные произведения и опирались на гэльское литературное наследие в своих материалах.^{[нужна цитата ]}

Алоис Флейшманн имел аналогичную цель в отношении музыки. И он, и Мориарти стремились создать специфически ирландскую форму своего искусства с работами на ирландские темы, объединяя элементы ирландского традиционного наследия с классическими формами.^[13]

Музыка для танца

Мориарти заказала новую музыку для многих своих ирландских балетов. Шон О Риада, А. Дж. Поттер, и Дама Элизабет Маконши Ле Фаню оркестровые произведения, изначально написанные для фортепиано: Puck Fair (1948), Папийоны (1952), и Полнолуние для невесты (1974). Редмонд Фрил написал музыку для Дети Лира (1950).^{[нужна цитата ]}

На музыку Шона О Риады были поставлены три балета: Баллада о Западном Корке (1961), Дьявол платить (1962), Луг Золотой Руки (1977); они были выполнены Сеолтоири Чуаланн и Эамон де Буитлеар Сеолтоири Лайгхеан. Вожди аранжировал традиционную музыку для Плейбой западного мира.^{[нужна цитата ]}

Бернард Гири написал музыку к двум балетам в постановке Джеффри Дэвидсона для Irish Theater Ballet: Горькое алоэ и Il Cassone. Алоис Флейшманн написал музыку к шести балетам Мориарти: Золотой колокол Ко (1948), An Cóitín Dearg [Красная юбка] (1951), Маха Руад [Красная маха] (1955), два народных балета Bata na bPlanndála [Посадочная палка] (1957) и Сюита: Танец с тортом (1957) и Тайн (1981). Трехактный балет по заказу Дублинский театральный фестиваль и премьера состоялась в Театр Гейети, Дублин, 6 октября 1981 года, Ирландская балетная труппа выступает с Концертным оркестром RTÉ под управлением Proinnsias Ó Duinn.^{[нужна цитата ]}

Последним композитором, написавшим для Мориарти, был Джон Бакли: для ее балета Diúltú [Отречение], основанное на стихотворении Патрик Пирс по заказу Департамента Taoiseach в 1979 году по случаю столетия со дня рождения Пирса. Премьера состоялась в июне 1983 года в Дублине. Театр аббатства с Ирландским национальным балетом в сопровождении Симфонического оркестра RTÉ под управлением Колман Пирс. В следующем году балет снова был показан.^[14]

Мориарти почти 60 лет проработал балетом в Ирландии. Ее любительская труппа Cork Ballet до сих пор остается самой продолжительной балетной труппой в стране; Две ее профессиональные гастрольные труппы за 21 год привезли балет во все уголки Ирландии. За свою работу она получила множество наград, в том числе почетную докторскую степень Национального университета Ирландии в 1979 году.^[15]

Смерть

В последние годы жизни она страдала от плохого состояния здоровья, но продолжала работать в балетной труппе Корк, проводя представления в городах уезда. Она умерла 24 января 1992 года в Дублине.^[16][17]

Вспомнил Мориарти

• Ноябрь 1992, Cork Opera House: Cork Ballet Company Жизель Дань памяти, на которой присутствовал президент Робинсон
• 1993, Журавль Фиркина, Корк: открытие скульптуры Мориарти
• 1997, Фиркин Крейн: 50 лет со дня основания Cork Ballet Company; памятная выставка под кураторами Моники Гэвин и Бреды Куинн
• 2007, Городская библиотека Корка: выставка Мориарти, кураторы Моника Гэвин, Бреда Куинн, Черри О'Киф
• 2007, Библиотека Бишопстауна, Корк: выставка Мориарти, кураторы Моника Гэвин, Бреда Куинн, Черри О'Киф
• 25 апреля 2010 г., Siamsa Tíre, Трали, графство Керри: балет Мориарти Bata na bPlanndála (Посадочная палочка) в постановке Пэт Ахерн, основатель Siamsa Tíre (Национальный фольклорный театр Ирландии) для его Концерта к столетию Флейшмана в исполнении Ринсуари на Риохта с Джимми Смитом, хором Керри Флейшманна, камерным оркестром Керри под управлением Эйдана О'Кэрролла.
• 26 апреля 2010 г., Фиркин Крейн: Гала-концерт в честь столетия Флейшмана в Корк Сити Балет с возрождением части балета Мориарти. Золотой колокол Ко Юрия Демакова. Открытие выставки Доми Райтер-Соффер «Музыка для балета».
• 1 мая 2010 г., мэрия Корка: заключительный концерт Международного хорового фестиваля в Корке, балет Мориарти Bata na bPlanndála (Посадочная палочка) в постановке Пэта Ахерна в исполнении Ринсуари-на-Риохта с Джимми Смитом, хором Керри Флейшманна, камерным оркестром Керри под управлением Эйдана О'Кэрролла
• 17–19 ноября 2011 г., Cork Opera House: Cork City Ballet, Жизель посвященный памяти Мориарти
• 2012: празднование столетия Мориарти под эгидой Городской совет Корка, Cork City Ballet, Журавль Фиркина, Библиотеки города Корк.^[18][19]

Примечания

Литература

• Рут Флейшманн (ред.): Джоан Дениз Мориарти: основательница Ирландского национального балета - материал для истории танца в Ирландии (Корк: Mercier Press, 1998), ISBN  185635-234-X
• Брайан П. Кеннеди: Мечты и обязанности: государство и искусство в независимой Ирландии (Дублин: Художественный совет Ирландии, без даты [1988]), ISBN  0-906627-32-X
• Питер Бринсон: Танцовщица и танец (Дублин: Совет искусств Ирландии, 1985), ISBN  0-906627-10-9
• Семас де Барра: Алоис Флейшманн (Дублин: Публикации Дня поля, 2006 г.), ISBN  978-0-946755-32-5
• Патрик Зук: А.Дж. Поттер (1918–1980): карьера и творческие достижения ирландского композитора в социальном и культурном контексте (неопубликованная кандидатская диссертация, Даремский университет, 2008)
• Виктория О'Брайен: История ирландского балета с 1927 по 1963 год (Берн и др .: Питер Ланг, 2011 г.), ISBN  978-3-03911-873-1
• Рут Флейшманн (ред.): Джоан Дениз Мориарти: первая леди танца Ирландии (Корк: Библиотеки города Корка, 2012 г.), ISBN  978-0-9549847-8-6

внешняя ссылка

• Библиотеки города Корк: Джоан Дениз Мориарти
• Программы балетной труппы Корк
• Празднование столетия Фиркинского журавля
• Джоан Дениз Мориарти Facebook
• Джоан Дениз Мориарти: первая леди танца Ирландии, Ред. Рут Флейшманн, Корк 2012
• Клэр Дикс, трейлер документального фильма Мориарти 2016