Джон Лотнер - John Lautner

Джон Лотнер

Джон Эдвард Лотнер (16 июля 1911 г. - 24 октября 1994 г.) Американец архитектор. После обучения в середине 1930-х гг. Фрэнк Ллойд Райт В 1938 году Лотнер открыл собственную практику, где проработал до конца своей карьеры. Лотнер практиковал в основном в Калифорния, и большинство его работ были жилыми. Лотнера, пожалуй, больше всего помнят за его вклад в развитие Гуги стиль, а также для нескольких Атомный век дома, спроектированные им в конце 1950-х - начале 1960-х годов, в том числе Леонард Малин Дом, Дом Пола Шитса, и Русь Гарсия Хаус.

биография

Лотнер родился в Маркетт, Мичиган, в 1911 году и имел смешанное австрийско-ирландское происхождение. Его отец, Джон Эдвард Лотнер, эмигрировавший из Германии ок. 1870 г. получил самообразование, но получил место в университет Мичигана будучи взрослым, а затем изучал философию в Гёттинген, Лейпциг, Женева и Париж. В 1901 году он был назначен главой французского и немецкого языков в недавно основанном Северном государственном педагогическом училище Маркетт (ныне Университет Северного Мичигана ), где впоследствии стал учителем.^[1] Его мать, Вида Кэтлин (урожденная Галлахер), был дизайнером интерьеров и художником.

Семья Лотнеров очень интересовалась искусством и архитектурой, и в мае 1918 года их дом в Маркетте "Keepsake" был спроектирован Джой Уиллер Доу, был показан в журнале Американский архитектор.^[2] Решающее влияние на раннюю жизнь Лотнера оказало строительство идиллического летнего домика семьи ".Мидгаард ", расположенный на уступе скалы на удаленном мысу на берегу Озеро Верхнее. Лотнерс сам спроектировал и построил каюту, а его мать спроектировала и раскрасила все детали интерьера, основываясь на своих исследованиях. Скандинавские дома.

В 1929 году Лотнер поступил на программу гуманитарных наук в колледж своего отца, который теперь был переименован в Северный государственный педагогический колледж, где он изучал философию, этику, физику, литературу, черчение, историю искусства и архитектуры, читал работы Иммануил Кант и Анри Бергсон, играл на деревянных духовых и фортепьяно и развил интерес к джазу.^[3] Он продолжил учебу в Бостон, Массачусетс и Нью-Йорк. В 1933 году Лотнер получил диплом по гуманитарным наукам.

В апреле 1933 г., прочитав автобиографию Фрэнк Ллойд Райт Вида Лотнер обратилась к архитектору, который недавно начал свою программу обучения в Талиесин. Лотнера быстро приняли в стипендию, но недавно он обручился с соседкой Мэри Фаустиной («МэриБад») Робертс и не мог позволить себе оплату, поэтому Вида обратилась к матери МэриБад, которая согласилась заплатить паре за присоединение к программе. . Вскоре Джон понял, что он мало интересовался формальным черчением, и избегал чертежного кабинета Талиесина, предпочитая повседневные обязанности «плотника, сантехника, фермера, повара и посудомойщика, то есть подмастерья, который, как я все еще считаю, является настоящим способом обучения».^[4] С 1933 по 1939 год он работал и учился у Райта в студиях Висконсина и Аризоны.^[5]

Под наставничеством Райта Лотнер быстро прогрессировал. К 1934 году, когда он и МэриБад поженились, он готовил детали дизайна дома Райта в Лос-Анджелесе для Элис Миллард, работая над Playhouse and Studios в Taliesin,^[6] и у него была первая из многих статей (под заголовком "At Taliesin"), опубликованных в Wisconsin State Journal и Capital Times.^[7] В следующем году он был назначен на двухлетний проект по надзору за спроектированным Райтом домом в Маркетте для матери Мэри Бад.^[6] В 1937 году он согласился наблюдать за строительством резиденции Джонсонов »Размах крыльев "(его личный фаворит среди проектов Райта, над которыми он работал^[8]) возле Расин, Висконсин и путешествовали с Райтом, чтобы контролировать съемку Дом Малкольма Уилли в Миннеаполис, Миннесота, который стал ключевым источником для его собственных небольших домов.^[6] Он также принимал активное участие в строительстве редакционной комнаты в Taliesin West - что повлияло на дизайн его Мауэр Хаус (1946) - сопоставленные фотографии работы Райта для специального выпуска 1938 года Архитектурный Форум и позже ненадолго вернулся в Талиесин, чтобы помочь собрать модели и материалы для 1940 г. музей современного искусства выставка.^[9]

Лотнер покинул Сообщество в начале 1938 года (в первую очередь из-за того, что МэриБад была беременна), чтобы основать собственную архитектурную практику в Лос-Анджелесе, но он сказал своему наставнику, что, стремясь к независимой карьере, он оставался «готовым сделать все, что вам или вашему Сообществу понадобится» . В течение следующих пяти лет они работали вместе примерно над одиннадцатью проектами в Лос-Анджелесе, и время от времени их сотрудничество продолжалось.^[10] Семья Лотнеров прибыла в Лос-Анджелес в марте 1938 года, и их первый ребенок Кароль родился в мае. Первым независимым проектом Лотнера был недорогой каркасный дом с одной спальней за 2500 долларов для семьи Спрингер, построенный вместе с его другом-подрядчиком Полом Спиром, но это был единственный продукт их краткого сотрудничества.^[11] В сентябре 1938 года Райт связался с ним, и это привело к тому, что Лотнер руководил рядом домашних проектов в Лос-Анджелесе, такими как дома Стерджес, Грин, Лоу, Белл и Мауэр.

Его первым значительным сольным проектом стал его собственный дом в Лос-Анджелесе, Дом Лотнера (1939 г.), который помог утвердить его имя - он стал предметом первой статьи Лотнера о его собственной работе, опубликованной в июньско-июльском выпуске журнала. Калифорния Искусство и архитектура,^[12] и это было показано в Дом красивый где это хвалили Генри-Рассел Хичкок как «лучший дом в США от архитектора до тридцати лет».^[13] В течение этого периода Лотнер работал с Райтом над проектами дома Стерджес в Брентвуд-Хайтс, Калифорния, а также над незавершенными постройками. Дом Шута. Лотнер руководил строительством Стерджес Хаус для Райта, но во время строительства он столкнулся с серьезными проблемами проектирования, стоимости и строительства, кульминацией которых стала угроза судебного иска со стороны владельцев, вынудившего Райта пригласить студентов из Талиесина для завершения ремонта.

Между тем, проекты Bell и Green застопорились из-за роста затрат. Зеленые отменили, но Райт отдал комиссию Белла Лотнеру. Он также был привлечен к надзору за домом Мауэров, когда Мауэры уволили Райта за несвоевременную доставку рабочих чертежей. Хотя Дом Мауэра не строился еще пять лет, Белл Хаус был быстро достроен и закрепил прежний успех Дома Лотнера, снискав ему широкую похвалу и признание - Чикагский университет запросил планы и рисунки для использования в качестве учебного пособия, и в течение следующих нескольких лет он был представлен в многочисленных публикациях, включая Лос-Анджелес Таймс, трехстраничный разворот в июньском 1942 г. Искусство и архитектура, майский выпуск 1944 г. Дом и сад (который объявил его «образцом для жизни в Калифорнии»), Калифорнийский Дизайн особенность, сосредоточенная на домах Белла и Мауэра, Архитектурный Форум, и Калифорнийский.^[14]

В течение 1941 года Лотнера снова пригласили курировать еще два проекта Райта, в которых возникли проблемы: Эннис Хаус и злополучный проект роскошной резиденции в Малибу («Орлиное перо») для режиссера. Арка Оболер. Здесь было много проблем (в том числе трагическое утопление сына Оболера в раскопках, заполненных водой). В конце концов был построен дом для жены Оболера, спроектированный Лотнером.

В 1942 году он спроектировал коттедж смотрителя для фермы Астор (после сноса), а в 1943 году он присоединился к компании Structon, где работал над военными строительными и инженерными проектами в Калифорнии, давая ему ценную информацию о текущих разработках в области строительных технологий. Это также положило конец его профессиональному сотрудничеству с Фрэнком Ллойдом Райтом.^[15]

В 1944 году Лотнер создал совместные предприятия с архитекторами. Сэмюэл Рейсборд и Уитни Р. Смит прежде чем стать дизайнером в практике Дуглас Хоннольд. Он сотрудничал с Хоннольдом над несколькими проектами, включая рестораны Coffee Dan на Вайн-стрит, Голливуд и на Бродвее в центре Лос-Анджелеса, а также реконструкцию спортивного клуба Беверли-Хиллз (после сноса), а также два сольных проекта, Mauer House и Айзеле Гостевой Дом. Еще одной важной вехой этого года стала статья «Три западных дома» в мартовском номере журнала. Дом и сад, который включал планы этажей Bell Residence и четыре (в титрах) фотографии дома, сделанные Юлий Шульман.^[16] Эти фотографии положили начало давнему сотрудничеству архитектора и фотографа; В течение следующих пятидесяти лет Шульман выполнил около 75 заданий по различным проектам Лотнера (для Лотнера и других клиентов), а его фотографии архитектуры Лотнера появились как минимум в 275 статьях.^[16]

Лотнер оставил практику Хоннольда в 1947 году, в первую очередь потому, что он начал отношения с женой Хоннольда Элизабет Гилман (хотя двое мужчин, как сообщается, остались друзьями).^[17] Он отделился от МэриБад (они развелись в том же году) и переехал в резиденцию Хоннольда на Эль-Серрито-плейс 1818, где основал собственное дизайнерское бюро. Он приступил к реализации ряда значимых дизайнерских проектов, включая Carling Residence, мотель Desert Hot Springs, Gantvoort Residence и ресторан Henry's в Глендейле.^[18] Вскоре Лотнер завоевал популярность в СМИ, и в конце 1940-х - начале 1950-х годов его работы регулярно появлялись как в популярных, так и в профессиональных публикациях, в том числе Архитектурный рекорд, Искусство и архитектура, Дом и сад, Женский домашний журнал и Лос-Анджелес Таймс.^[19]

Лотнер и Гилман поженились в 1948 году, и МэриБуд вернулась в Маркетт со своими четырьмя детьми: дочерьми Кароль (1938–2015), Мэри Бичер (род. 1944), Джудит Манро (р. 1946) и сыном Майклом Джоном (1942–2005).^[20] Результатом работы Лотнера в том году стал выставочный зал Tower Motors Lincoln-Mercury в Глендейле и апартаменты Sheats "L'Horizon", но большинство других проектов, относящихся к тому году, были заказаны внутри страны, которые так и не были построены.^[21]

В 1949–1950 годах были более важные комиссии, включая резиденцию Дальстрома, Кофейня Googie's и UPA Studios в Бербанке. В 1950 году он участвовал в групповой выставке шестнадцати калифорнийских архитекторов в Колледж Скриппса в Клермонте, Калифорния, а в 1951 году его работа была включена в влиятельный путеводитель Харриса и Боненберга. Путеводитель по современной архитектуре в Южной Калифорнии (Уотлинг, 1951).^[22] Лотнер получил архитектурную лицензию в 1952 году, а в феврале Дом и дом опубликовал определяющую жанр статью Дугласа Хаскелла «Архитектура Googie», в которую вошли две фотографии ресторана Лос-Анджелеса, сделанные Шульманом.^[23] сопровождается статьей о домах Фостер, Карлинг и квартирах L'Horizon.^[24]

С конца 1940-х годов до своей смерти Лотнер работал в основном над проектированием жилых домов. Его ранние работы были относительно скромными, но в последующие годы, по мере того, как его репутация росла и его клиентская база становилась все более богатой, его дизайнерские проекты становились все более грандиозными, кульминацией которых стало создание дворца площадью 2300 кв.²) Резиденция Аранго в Акапулько, Мексика. Этот проект вместе с его назначением олимпийским архитектором 1984 летние Олимпийские игры в Лос-Анджелесе, были одними из самых ярких событий его дальнейшей карьеры.

После многих лет хронической болезни Элизабет Лотнер умерла в 1978 году; в 1982 году Лотнер женился на ее смотрителе Франческе. Последние годы жизни Лотнера были омрачены ухудшением здоровья и потерей подвижности.

В последние годы работа Лотнера подверглась значительной критической переоценке с публикацией в 1999 году книги Алана Хесса и Алана Вайнтрауба. Архитектура Джона Лотнера (Риццоли) и выставка 2008 г. Музей Молота куратор архитектора Фрэнк Эшер и историк архитектуры Николас Ольсберг. В 2009 году Лотнер снялся в документальном художественном фильме Мюррея Григора. Бесконечное пространство: архитектура Джона Лотнера.

Архитектура и влияние

За свою карьеру Джон Лотнер разработал более 200 архитектурных проектов, но многие проекты больших зданий так и не были реализованы. В архитектурной прессе в его сохранившихся работах преобладали его домашние заказы; Хотя он спроектировал множество коммерческих зданий, включая рестораны Googie's, Coffee Dan's и Henry's, рынок Бичвуд, мотель Desert Hot Springs и выставочный зал Lincoln Mercury в Глендейле, к сожалению, некоторые из этих зданий с тех пор были снесены. За некоторыми исключениями (например, резиденция Аранго в Акапулько, дом Тернера в Аспене, штат Колорадо, дом Харпеля № 2 в Анкоридже, Аляска, дом Эрнеста Лотнера в Пенсаколе, Флорида), почти все сохранившиеся здания Лотнера находятся в Калифорнии. в основном в Лос-Анджелесе и его окрестностях.

Его отличительное применение принципов Органическая архитектура на него, конечно, сильно повлияло его ученичество у Фрэнка Ллойда Райта. Говоря о своем пребывании в Талиесине, он вспоминал:

... Мистер Райт все время был рядом, указывая на вещи, которые способствовали красоте помещения, или здания, или функции кухни, или столовой, или еще чего-то. А также детали конструкции: как определенный способ детализации, который он назвал бы грамматикой, способствовал созданию всей идеи, целого, полного выражения. А потом он продолжал акцентировать внимание на идее, что настоящей архитектуры не существует, если у вас нет целой идеи ... Так что я действительно понял, что у вас должна быть основная общая идея, иначе это ничего; это просто сборка. Большинство людей собирают клише, фасады или что-то еще ...^[25]

На протяжении всей своей жизни Лотнер был страстным поклонником своего наставника (которого он обычно называл «мистером Райт») и оставался преданным практиком в области органической архитектуры. Его устные интервью показывают, что он мало заботился о Международный стиль и его ведущие архитекторы:

Ни у кого из них не было ничего похожего на Фрэнка Ллойда Райта ... Я слышал лично Гропиус, Корбюзье, ван дер Роэ, и все большие. И они ничего по сравнению с Фрэнком Ллойдом Райтом. Они просто ничего. Поэтому когда люди хотят обсудить это со мной, это просто безумие, вот и все. [смех]^[26]

Тем не менее, даже в то время, когда он работал под руководством Райта, Лотнер стремился создать свой собственный индивидуальный и отличительный стиль:

... Я намеренно не копировал ни один из рисунков мистера Райта и даже не делал никаких фотографий, потому что был пуристом. Я был идеалистом. Я собирался работать, исходя из своей собственной философии, и он хотел, чтобы ученики тоже делали: куда бы они ни пошли, они вносили свой вклад в бесконечное разнообразие природы, будучи индивидуальными, создавая для людей растущие, изменяющиеся вещи. Практически никто из них не смог этого сделать. То есть, я один из двух или трех, которые могли это сделать, понимаете ...^[27]

Хотя его более ранние работы не удивительно демонстрируют влияние его наставника,^[28] Лотнер постепенно развивал свой собственный стиль и сознательно избегал всего, что можно было бы классифицировать как «находящееся под влиянием Райта». Исключением среди его более поздних поручений было Дом Вольфа в Западном Голливуде (1963), которое его критики часто называли «райтовским» зданием, к его большому огорчению, но, как он объяснил в 1986 году:

Да, это то, за что они должны ухватиться. И это тоже боль в шее, потому что это [Райтиан], потому что клиент, Вольф, попросил об этом. Он хотел дом типа Фрэнка Ллойда Райта, и поэтому мне как клиенту пришлось уважать его просьбу. И это первый и единственный раз, когда я сделал что-то подобное [Райту]. И сразу все это признали, и они думают, что это моя лучшая работа, когда она самая легкая. Я мог делать это в любое время дня и ночи. Я мог бы сделать дом Фрэнка Ллойда Райта, но делать свой собственный - более оригинально.^[29]

Как объяснил Лотнер,

Главное, что подчеркивал Райт, - это иметь полную идею. Если у вас не было общего представления, у вас ничего не было. Все, что у вас было, это набор штампов. Я никогда не использовал его формы, никогда ничего не копировал. Он был против этого.^[30]

Подход Лотнера к архитектуре воплотил многие философские взгляды Райта и его увлечения, прежде всего, понятие здания как «целостной концепции». Как и Райт, его работа также демонстрирует сильную озабоченность важными геометрическими формами - круг и треугольник являются доминирующими мотивами как в его общем дизайне, так и в его деталях - и его дома аналогичным образом основаны на идее интеграции дома в его местоположение и создания органический поток между внутренним и внешним пространством, хотя работа Лотнера, возможно, подняла последнюю концепцию на еще большую высоту.

Еще одно сходство состоит в том, что, как и у Райта, многие дома Лотнера были расположены на возвышенностях или в «сложных» местах - на склонах холмов или на берегу моря - и были специально спроектированы таким образом, чтобы в полной мере использовать возможности этих мест; он также следовал изречению Райта строить на склоне, а не на самой вершине холма.

Работа Лотнера особенно важна благодаря радикальному расширению как технического, так и пространственного словаря домашней архитектуры. Он достиг этого благодаря использованию новейших строительных технологий и материалов, например, его новаторского использования клееных фанерных балок, стальных балок и листов, и особенно его постоянного исследования архитектурных возможностей усиленный и предварительно напряженный бетон - а также за счет использования нелинейных, открытых и многоуровневых планировок, фасонных и гнутых бетонных форм, световых люков и световых колодцев и панорамных пространств из листового стекла. Другой ключевой характеристикой архитектуры Лотнера является его неоднородный подход не только в его общих концепциях (каждое здание Лотнера представляет собой уникальное дизайнерское решение), но и в использовании материалов, как отмечает Жан-Луи Коэн в своем эссе «Роскошная тектоника Джона Лотнера». :

В отношении Лотнера к материалам нет абсолютно никакой догмы; в результате он никогда не подчиняет концепцию дизайна своих зданий какому-либо жесткому правилу, которое требовало бы приоритета одного материала в проекте. Даже там, где он требовал строгой преемственности и целостности, как в случае с деревом в Доме Вальстрома и бетоном в Марбрисе ... он никогда не позволял этому подрывать ощущение структуры и всегда принимал во внимание необходимость определенной структурной логики ... счастлив объединить дерево и бетон ... как он это сделал в мотеле Desert Hot Springs ... чтобы кабели встретились с бетоном и пластиком, как в доме Толстого, чтобы нести деревянную крышу на стальных опорах, как в Гарсия Хаус, или, как это очевидно в Атмосфера, чтобы три совершенно разных материала могли взаимодействовать друг с другом - конструкция из клееного бруса для ограждения жилого помещения, металлические стойки для переноски, эти стойки, прикрепленные болтами к вертикальной бетонной колонне, которая прикрепляет блок к холму.^[31]

Парадоксально, что, хотя знаменитый Лотнер работает как дома Карлинга и Харпеля, Chemosphere и Резиденция Шитс Гольдштейн стали неразрывно связаны с Лос-Анджелесом в общественном сознании, Лотнер неоднократно выражал свою неприязнь к Калифорнии. В своих интервью по устной истории он очень критически относился к стандартам архитектуры Лос-Анджелеса и идеализировал сельскую среду Мичигана своей юности, как он вспоминал в 1986 году:

В детстве у меня была сотня миль пляжей, частные пляжи, знаете ли: ни людей, ни ничего. Я имею в виду, просто купайся где хочешь, и без проблем. Берег здесь для меня просто уродлив, знаешь, это безумие. Малибу для меня ничто, это просто безумие ".^[32] ... Ой, это было удручающе. Я имею в виду, когда я впервые ехал по бульвару Санта-Моника, это было так ужасно, что я был физически болен в первый год, когда был здесь. Потому что после жизни в Аризоне, Мичигане и Висконсине, в основном за городом и в основном с хорошей архитектурой ... это была самая уродливая вещь, которую я когда-либо видел ... Если бы вы попытались выяснить, как построить ряд зданий уродливо, вы не можете сделать это лучше, чем это было сделано [здесь]. Я имею в виду, что они просто уродливы, естественно уродливы, во всех отношениях. Нигде нет ни одной законной, красивой вещи.^[33]

Основные работы

Резиденция Лотнера

В 1939 году Лотнер только что закончил работать с Фрэнком Ллойдом Райтом и пытался утвердиться. Он намеревался построить свой первый дом на 25-футовом склоне холма в районе Серебряного озера.^[34] Дом площадью 1200 квадратных футов состоит из трех уровней, спускающихся по контуру холма. Патио - это верхний уровень; рядом кухня и столовая; внизу дома находится гостиная. В доме потолок из красного дерева. фанера, кухонные стойки красное дерево, а стены и полы из багака, африканского дерева. Лотнер прожил там всего два года и никогда не построил для себя ни одного.^[35] Дом был внесен в список Национальный реестр исторических мест в 2016 году.^[36][37][38]

Фостер Карлинг Резиденс

Этот дом, одна из самых значительных ранних работ Лотнера, воплощает в себе многие из его основных дизайнерских забот и включает в себя ключевые особенности, которые он будет продолжать исследовать и развивать на протяжении всей своей карьеры. Это было также важно, поскольку проект, который объединил его со строителем Джон де ла Во. К счастью, пара познакомилась через своих жен, которые знали друг друга в социальном плане - в то время у Лотнера были проблемы с поиском подрядчиков для работы над его домами, а де ла Во, судостроитель, стремился заняться жилищным строительством. По предложению жены де ла Во подошел к Лотнеру и предложил построить Дом Карлинга, и они заключили сделку рукопожатием. Как рассказывал де Ла Во в документальном фильме Лотнера 2009 года, проект был ненадолго остановлен из-за редкой метели, в результате которой на территорию Голливуда выпало более шести дюймов снега.^[39] Дизайн Лотнера включает в себя множество инновационных функций: он использовал внешние стальные консольные балки для поддержки крыши шестиугольной основной жилой зоны, создав полностью открытое пространство без каких-либо внутренних колонн. Этот дизайн и расположение дома на склоне холма позволяют открывать 360-градусный вид на Лос-Анджелес. Еще одна поразительная особенность - подвижное пристенное сиденье - одна целая стеновая часть жилой зоны со встроенным диваном шарнирно закреплена с одной стороны и поддерживается колесиком с другой, что позволяет всей конструкции откидываться, открывая комната с выходом на прилегающую террасу. Это идея, которую он пересмотрел в резиденции Тернера в Аспене. Есть также бассейн, который частично вторгается в жилую зону под листом листового стекла - особенность, которую он пересмотрел для еще большего эффекта в интерьере. Элрод Хаус. Дом Карлинга стал одним из самых знаменитых проектов Лотнера и положил начало его плодотворному сотрудничеству с де ла Во, которое длилось семь крупных проектов, включая знаменитую «Chemosphere».

Гуги

Хотя Лотнер наиболее известен своими жилищными заказами, он также внес важный вклад в коммерческий жанр, известный как Архитектура Googie. Алан Хесс, автор Googie Redux: ультрасовременная придорожная архитектура записывает вклад Лотнера в новую автомобильную архитектуру, развивающуюся в Южной Калифорнии такими архитекторами, как Ллойд Райт и Уэйн Макаллистер с 1920-х годов; Coffee Dans, Henry's и Googies Лотнера определили архитектурный подход к масштабированию, вывескам и коммерческим внутренним пространствам. Термин «архитектура Googie» был придуман в 1952 году известным редактором журнала «Дом и дом». Дуглас Хаскелл после того, как он заметил разработанный Лотнером Кофейня Googie's во время поездки по Голливуду с известным архитектурным фотографом Юлий Шульман. Хаскелл использовал этот термин в феврале 1952 г. Дом и дом статья в журнале о новом стиле дизайна, и он прижился, хотя вскоре стал использоваться как уничижительный термин в «серьезных» архитектурных кругах.^[40]

Лотнер впервые определил архитектурное решение масштабных, функциональных и общественных пространств пригородной архитектуры, ориентированной на автомобили, в своей реконструкции Генри в Глендейле в 1947 году. Кофейня Googie's, спроектированная в 1949 году, стояла на углу Сансет-Стрип и Кресент-Хайтс. рядом со знаменитым Аптека Шваба; к сожалению, он был снесен в 1989 году. Он отличался своими широкими стеклянными стенами, впечатляющей угловатой формой, выступающей линией крыши и яркими указателями, ориентированными на движение автомобилей: реклама сама по себе. Другой ключевой работой Лотнера в жанре Googie был Ресторан Генри (1957) в Помона; его сводчатая крыша, напоминающая перевернутый корпус лодки, изгибалась над внутренними будками, а большие открытые балки (сделанные из клееного бруса) выходили наружу, где они поддерживали решетчатый навес, затенявший зону въезда. Другие архитекторы распространяют современную эстетику кафе / автодрома, такие как Tiny Naylor's (работодатель Лотнера Дуглас Хоннольд), Ship's (Мартин Стерн, мл.) И Norm's and Clock's (Армет и Дэвис).

Googie стал частью послевоенного американского Zeitgeist, но высмеивался авторитетным архитектурным сообществом 1950-х годов как поверхностный и вульгарный. «Googie использовался как синоним недисциплинированного дизайна и небрежного мастерства», - сообщила историк Эстер Маккоди.^[41] До тех пор, пока не Роберт Вентури книга 1972 года "Учимся у Лас-Вегаса «Подошел ли архитектурный мейнстрим даже близко к подтверждению логики Лотнера. Критики Восточного побережья очертили этот стиль, и репутация Лотнера пострадала; в результате он стал опасаться разговаривать с прессой^[42] и примечательно, что его интервью устной истории Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе 1986 года не содержат вообще никаких ссылок на эти ранние проекты.

Харпель Резиденс (34 ° 07′39 ″ с.ш. 118 ° 22′05 ″ з.д. / 34.127611 ° с.ш.118.368182 ° з.д. / 34.127611; -118.368182)

Этот элегантный дом на склоне холма был спроектирован и расположен таким образом, чтобы насладиться панорамным видом на Лос-Анджелес. К сожалению, более поздние владельцы его сильно переделали, включая неприятную пристройку на втором этаже и посадку большой живой изгороди у бассейна, которая полностью скрывала виды, которые он должен был обрамлять, но он был полностью восстановлен в 2014 году по настоящее время. владелец, Марк Хэддави, стоимостью более 500 000 долларов США.^[43]

Атмосфера (34 ° 07′39 ″ с.ш. 118 ° 22′08 ″ з.д. / 34.127623 ° с. Ш. 118.368789 ° з. / 34.127623; -118.368789)

Репутация Лотнера была значительно восстановлена ​​благодаря его новаторскому проекту резиденции Леонарда Дж. Малина, также известной как "Атмосфера "(1960), которая стала одним из его самых известных и влиятельных творений.Расположенный по адресу 776 Torreyson Drive, Лос-Анджелес, дом был спроектирован для молодого аэрокосмического инженера Леонарда Малина в 1960 году и построен Джоном де ла Во.^[17] Место на крутом склоне холма было подарено Малину его тестем, но считалось невозможным продолжить строительство, пока Лотнер не разработал свой дизайн:

Типичный способ приблизиться к нему - это снесите много бульдозеров и поставьте подпорные стены 30 футов высотой, чтобы попытаться удержать гору, что просто безумие.^[44]

Резиденция Малин («Атмосфера»),
Лос-Анджелес (1960)

Лотнер гениально решил проблему уклона в 45 градусов, разместив весь дом над землей на бетонной колонне высотой 50 футов (15 м), которая опирается на массивную бетонную площадку диаметром 20 футов (6,1 м) и 3 фута (0,91 м). м) толстый, утопающий в скалистом склоне холма. На полпути к столбу восемь угловых стальных «спиц», прикрепленных болтами к выступам, сформированным на поверхности колонны, расширяются и поднимаются вверх, поддерживая и стабилизируя внешний обод дома, а в центре столба также находятся кабели и трубы. Лотнер обеспечил доступ с подъездной дорожки к крутому склону холма, установив фуникулер, который заканчивается коротким покатым трапом, ведущим ко входу. Дом восьмиугольный в плане и ромбовидной формы в разрезе, и его часто называют «летающей тарелкой». Поскольку здесь практически нет твердых внешних стен - вся внешняя «сторона» дома состоит из восьми больших панорамных окон, Chemosphere имеет панорамный вид на долину Сан-Фернандо. Массивный, излучающий клееный брус Несущие элементы крыши и перекладины, которые перекликаются с килем и нервюрами корпуса корабля, были построены де ла Во с использованием врезных соединений того же типа, что и при строительстве лодок.^[45]

При строительстве этого весьма необычного проекта первоначальный бюджет в 30 000 долларов превысил 100 000 долларов, но, к счастью, Малин и Лотнер смогли покрыть дефицит, получив корпоративное спонсорство, включая финансирование от газовой компании Южной Калифорнии и поддержку со стороны Chemseal Corporation of America, которые предоставили герметики, пластмассы и другие материалы в обмен на использование дома для рекламных акций и право называть дом «Chemosphere» в рекламных целях.^[44] После смены владельцев, здание сдавалось в аренду и иногда использовалось как место для вечеринок, а к 1990-м годам интерьер значительно ухудшился. К счастью, немецкий издатель Бенедикт Ташен приобрели дом в 2000 году и восстановили его в сотрудничестве с архитекторами. Фрэнк Эшер и Рави Гуневардена, получив награду от Los Angeles Conservancy. Chemosphere - это теперь Достопримечательность Лос-Анджелеса а в 2008 г. группа экспертов по заказу Лос-Анджелес Таймс оценил Chemosphere как один из «10 лучших домов всех времен в Лос-Анджелесе».^[46] Это один из самых необычных и самобытных домов в районе Лос-Анджелеса, а его уникальный дизайн привел к тому, что он упоминается или упоминается во многих СМИ.

Райнер Резиденс ("Сильвертоп") (34 ° 05′56 ″ с.ш. 118 ° 16′09 ″ з.д. / 34.098988 ° с.ш.118.269163 ° з.д. / 34.098988; -118.269163)

Silvertop

По мере развития своей карьеры Лотнер все больше исследовал использование бетона и спроектировал ряд домов для своих более состоятельных клиентов, в которых основные структурные элементы были изготовлены из железобетона. Комиссия промышленника Кеннета Райнера,^[47] 4721 квадратный фут^[48] Резиденция Райнера-Берчилла, «Сильвертоп» (1956–76), была его первым крупным исследованием скульптурных возможностей монолитного бетона, поскольку она была спроектирована таким образом, чтобы точно повторять очертания вершины холма.^[35] Дом расположен на 1,26 акра на вершине холма, к нему ведет бетонная консольная подъездная дорога, которая огибает круглый гостевой дом.^[49] Он имеет большую арочную бетонную крышу над гостиной в главном доме. Изогнутая оконная стена гостиной состоит из пяти подвесных стеклянных панелей.^[35] Пейзажный бассейн был одним из первых в своем роде.^[49]

У проекта была долгая и трудная вынашивание - пока он все еще строился, первоначальный владелец Кеннет Райнер (с которым Лотнер тесно сотрудничал) обанкротился из-за мошенничества своих деловых партнеров, и он был вынужден продать дом. Лотнер также столкнулся с противодействием со стороны органов по сертификации зданий Лос-Анджелеса, которые были встревожены радикальной конструкцией бетонной рампы, подвергшейся напряжению, которая выступает консольно из основания дома без каких-либо колонн, поддерживающих ее снизу, и имеет толщину всего четыре дюйма. . Неудивительно, что инспектор по строительству Лос-Анджелеса потребовал провести испытание статической нагрузкой, чтобы доказать, что он может выдержать вес автомобиля - противостояние, которое отразило более ранние противоречия Лотнера и Райта со скептически настроенными строительными властями, которые потребовали нагрузочных испытаний на знаменитые колонны Райта с «подушкой лотоса». для Джонсон восковое здание. В любом случае, расчеты нагрузки Лотнера оказались безупречными, и на самом деле приборы зафиксировали большее отклонение бетона от изменения температуры при заходе солнца, чем от веса мешков с песком, загруженных на рампу для проверки.^[50] Затем проект некоторое время оставался незавершенным. Когда он стал доступен в результате банкротства в 1974 году, Филип и Джеклин Берчиллы купили дом. Они работали с Лотнером, чтобы закончить дом и переехали в 1976 году.^[49]

Гарсия Хаус

Спроектированный для Russ & Gina Garcia, строительство началось в 1960 году и было завершено в 1962 году. Расс Гарсия был признанным критиками композитором музыки для компании Walt Disney Co и работал с таким талантом, как Джули Лондон. Первоначально планировалось, что будет полностью бетонная крыша, город Лос-Анджелес был слишком незнаком с далекими проектами Лотнера и не выдавал разрешения на строительство чего-либо, кроме деревянных балок из клееного бруса. Скромное строение Лотнера включало в себя крутой склон участка, расположенного у Малхолланд Драйв. Дом Гарсиа получил известность после того, как был показан в фильме. Смертельное оружие 2 В главных ролях Мел Гибсон и Дэнни Гловер. Полномасштабная модель дома была построена в Сими-Вэлли, чтобы снять сцену, где персонаж Гибсона, как известно, тянет весь дом с холма на своем пикапе.

Риэлтор переименовал его в «Радужный дом» в 70-х годах, главным образом из-за цветных оконных стекол в гостиной и арочной линии крыши, которые помогли продать дом. У резиденции было несколько владельцев: от семьи Гарсиас и ее нынешних владельцев: Билл Дамашке, номинированный на «Оскар» кинорежиссер и бродвейский продюсер, и Джон Макилви, менеджер по развлекательному бизнесу, приобрели дом в 2002 году у актера Винсента Галло. Поклонники архитектуры приступили к масштабной реставрации культового сооружения, наняв специалистов по ремонту Мармола Радзинера для проектирования / строительства, Даррена Брауна для интерьеров и Марчелло Виллано для ландшафтного дизайна.

Элрод Резиденс (33 ° 47′37 ″ с.ш. 116 ° 30′39 ″ з.д. / 33,793670 ° с.ш.116,510852 ° з. / 33.793670; -116.510852)

Пожалуй, самая известная из работ Лотнера - Элрод Хаус за Артур Элрод (1968) стал известен благодаря использованию его в качестве места в фильме о Бонде. Бриллианты вечны.^[51][52] Расположен на склоне холма в пустыне за пределами Палм-Спрингс, Калифорния его самой известной особенностью является большой круглый бетонный навес типа «солнечные лучи», который кажется парящим над основной жилой зоной; Эта область также включает в себя большой естественный выступ на краю комнаты, создающий впечатление, будто ткань здания сливается с камнем. Навес снабжен изогнутыми раздвижными дверями из стекла и алюминия, которые позволяют полностью открывать пространство примерно на половину его окружности, открываясь в полукруглый бассейн и широкую террасу. Лучшее место на вершине холма предлагает потрясающий вид на окружающую пустыню.

Мотель Desert Hot Springs (ныне известный как Hotel Lautner) (33 ° 56′19 ″ с.ш. 116 ° 28′50 ″ з.д. / 33.938671 ° с.ш.116.480667 ° з. / 33.938671; -116.480667)

Первоначально спроектированный в 1947 году как запланированное сообщество из более чем 100 зданий, витрин и бассейнов на 600 акрах в Дезерт-Хот-Спрингс в Долина Коачелла, возле Палм-Спрингс, Калифорния. Клиентом Лотнера был известный кинорежиссер. Люсьен Хаббард, победитель самой первой «Лучшей картины» Оскар для немого кино Крылья. После создания первого прототипа из четырех блоков и пула проект был остановлен, и впоследствии его использовали для звезд и звездочек Хаббарда в качестве бегства из Лос-Анджелеса; Постепенно он вышел из употребления и пустовал почти 20 лет. После смерти Хаббарда в 1972 году 600 акров были разделены и проданы; дом с бассейном сгорел и был куплен соседним полем для гольфа для перестройки в другом дизайне, чем их клуб. Прототипы были куплены покупателем из Сан-Диего, но они оставались пустыми еще девять лет, пока дизайнер интерьеров не отремонтировал их и не поставил кухни и ванные, хотя в какой-то момент кухни и ванные были разрушены и удалены. Этот владелец владел имуществом почти двадцать лет, вплоть до 2000 года, сдавая комнаты в аренду. Затем он был продан Стиву Лоу, который некоторое время управлял им как мотель Лотнера. После смерти Лоу в 2005 году собственность прошла через суд и была наконец выставлена ​​на продажу в конце 2006 года, когда дизайнеры Райан Троубридж и Трейси Бекманн купил его в 2007 году менее чем за 400 000 долларов. Следующие три с половиной года пара потратила на ремонт и восстановление собственности. Их усилия были одобрены Фондом Лотнера, который санкционировал его переименование в Отель Лотнер в честь его дизайнера. Отель вновь открылся для работы в сентябре 2011 года.^[53]

Хоуп Резиденс (33 ° 47′15 ″ с.ш. 116 ° 30′42 ″ з.д. / 33,787592 ° с.ш.116,511754 ° з.д. / 33.787592; -116.511754)

Площадь 17 500 квадратных футов (1630 м²). Долорес и Боб Хоуп Residence (1973), расположенный недалеко от Elrod Residence в Палм-Спрингс, имеет массивную волнистую треугольную крышу, пронизанную большим круглым центральным световым валом. Первоначальный недостроенный дом сгорел в результате пожара, начатого сварочной горелкой во время строительства. Боб и Долорес Хоуп сильно вмешались во второй дизайн, в результате чего Лотнер в конечном итоге дистанцировался от проекта.^[17] Хотя он малоизвестен и редко доступен для всеобщего обозрения (он расположен в частном закрытом сообществе), он является одним из крупнейших и наиболее визуально ярких домашних проектов Лотнера. В феврале 2013 года недвижимость была выставлена ​​на продажу за 50 миллионов долларов;^[54] но наконец продана за 13 миллионов долларов в 2016 году.^[55]

Аранго Резиденс ("Марбриса") (16 ° 49′21 ″ с.ш. 99 ° 51′26 ″ з.д. / 16.822456 ° с.ш. 99.857224 ° з.д. / 16.822456; -99.857224)

Пожалуй, вершина карьеры Лотнера, огромная (25 000 кв. Футов) «Марбриса» в Акапулько была построена для мексиканского магната супермаркетов Джеронимо Аранго в 1973 году и была совместно спроектирована Лотнером и Хеленой Арахуэте в течение первого года ее работы в фирме. Расположенные на вершине холма, с панорамным видом на весь залив Акапулько, основные жилые помещения увенчаны большой открытой террасой с захватывающим видом на пляж и залив, окруженной «небесным рвом», который змеится по краю; Сама терраса увенчана огромным широким полукруглым навесом из литого железобетона.

Общество инвалидов, реабилитационный центр Ранчо дель Валле

В 1979 году Лотнер спроектировал реабилитационный центр Rancho del Valle площадью 11 200 квадратных футов. В 2014 году компания Oakmont Senior Living из Санта-Росы предложила приобрести участок на улице Виннетка-авеню и заменить здание Лотнера двухэтажным, площадью 84 978 квадратных футов. учреждение лучше подходит для ухода за престарелыми. В Los Angeles Conservancy стремится спасти здание.^[56]

Культурное влияние

Некоторые дома Лотнера теперь признаны культурно-историческими памятниками Лос-Анджелеса.

В кино

Его драматические и фотогеничные пространства часто использовались как места для съемок фильмов, телевидения и фотографии, а также повлияли на производство фильмов и декорации:

• Резиденция Элрод была местом съемок фильма 1971 года. Джеймс Бонд фильм Бриллианты вечны в котором Бонд сражается с женщинами-убийцами «Бэмби» и «Тампер»;
• Chemosphere несколько раз использовался в качестве места для съемок фильма или телевидения, в том числе Внешние границы (1964) и Брайан Де Пальма Двухместный кузов (1984). Дизайн также напрямую упоминается в видеоигре. Grand Theft Auto: San Andreas и фильм ангелы Чарли и это было пародировано (как дом Троя МакКлюра) в эпизоде Симпсоны. Это также повлияло на дизайн космических домиков на сваях в анимационном ситкоме. Джетсоны,^{[нужна цитата ]} премьера которого состоялась через два года после постройки дома, и он очень напоминает дизайн космического корабля «Юпитер II» из научно-фантастического сериала. Потерянный в космосе. Точная копия интерьера Chemosphere использована в качестве декорации Текущее телевидение;
• Резиденция Райнер-Берчилл («Сильвертоп») в Сильвер-Лейк была представлена ​​в Меньше нуля (1987);
• то Резиденция Шитс Гольдштейн недалеко от границы Беверли-Хиллз был показан в Большой Лебовски, Бандиты и Ангелы Чарли: Полный газ и является популярным местом для проведения модных фотосессий;
• то Гарсия Хаус («Радуга») в Западном Голливуде. Смертельное оружие 2
• набор "автомобильное кафе", созданный для Квентин Тарантино фильм Криминальное чтиво был явно создан на основе хорошо известных примеров стиля Googie, включая Googie Лотнера закусочная (который был заколочен, но все еще стоял, когда был снят фильм) и Ресторан Генри в Глендейле.^[57]
• то J.W. Шаффер Хаус Глендейла был домом для главного героя в Одинокий мужчина (2009);^[58]
• для Железный человек фильмы, художник-постановщик Майкл Рива и концепт-художник Фил Сондерс основали дизайн особняка Тони Старка на архитектуре Лотнера.^[59] Внешний вид здания (серия компьютерных изображений, которые были в цифровом виде объединены в фотографии местоположения Point Dume State Preserve в Малибу) сильно напоминают Сильвертоп и Марбрису, причудливо смешивая многие из «фирменных» элементов Лотнера, включая драматическое расположение на склоне утеса, большие стеклянные пространства, классическую «калифорнийскую двухуровневую» планировку и извилистые органические линии.

Многие здания Лотнера когда-то принадлежали знаменитостям. С 2001 по 2007 год его Segel Residence на пляже Карбон-Бич в Малибу принадлежал актерам. Дэвид Аркетт и Кортни Кокс; он был продан за 33,5 миллиона долларов США. Актер Винсент Галло владел тремя домами Лотнера, включая дом Вольфа в Западном Голливуде.^[60] и дом Гарсиа. В 2014 году актриса Гвинет Пэлтроу и певец Крис Мартин приобрела Lautner's Garwood Residence площадью 3650 квадратных футов в Пойнт-Дьюм за 14 миллионов долларов.^[61]

Общественные здания

Одно из немногих зданий Лотнера, регулярно открываемых для широкой публики, - это мотель Desert Hot Springs, который был отреставрирован в 2001 году. Резиденция Боба Хоупа была доступна для ограниченных посещений публики, спонсируемых музеем, в течение 2008–2009 годов.

В 2016 г. LACMA объявила о дарении дома Шетса Гольдштейна от нынешнего владельца, Джеймс Гольдштейн. Пожертвование включает дом, прилегающую землю и фонд в 17 миллионов долларов на содержание дома, а также некоторые предметы искусства в доме, в том числе работы художника. Джеймс Террелл. По сообщению Los Angeles Times, музей будет использовать дом для проведения мероприятий, сборов средств, выставок и периодических экскурсий для посетителей.^[62]

Документальные фильмы

В 1990 г. Дух в архитектуре режиссером Бетти Джейн Коэн был произведен компанией Aluminium Films. В нем были сняты интервью с Лотнером для постановки.

В 2009 году компания Googie выпустила художественный документальный фильм. Бесконечное пространство: архитектура Джона ЛотнераРежиссер Мюррей Григор. В нем представлены обширные современные и архивные изображения многих ключевых зданий Лотнера (большинство из которых закрыто для публики), выдержки из записей устной истории Лотнера 1986 года, интервью с семьей Лотнера, коллегами и клиентами, архивариусом Лотнера. Фрэнк Эшер и давний поклонник Лотнера Фрэнк Гери, а также трое выживших руководителей, построивших Chemosphere, - воссоединение на месте - помощника Лотнера. Гай Зеберт, первоначальный владелец Леонард Малин, и строитель Джон де ла Во (которому на момент съемок было 95 лет).

Наследие

Наследие Лотнера теперь курирует и увековечивает некоммерческий фонд Джона Лотнера.^[63] В 2007 году Фонд передал свой архив рисунков, моделей, фотографий и других материалов, принадлежавших Джону Лотнеру, в дар Фонду. Исследовательский институт Гетти Специальные коллекции.^[64]

В 2008 году жизнь и творчество Лотнера стали предметом масштабной ретроспективной выставки в Музей Молота в Лос-Анжелес. Рецензирование выставки, автор и критик Охотница Дрогойовская-Филп высоко оценил работу Лотнера:

Если когда-либо и был архитектор, заслуживающий показа в художественном музее, то это Джон Лотнер. Его здания представляют собой функциональную скульптуру с широкими изгибами пространства и ритмом повторяющихся форм. Это уникальные объекты, в отличие от любого другого архитектора.^[65]

В 2011 году город Лос-Анджелес признал жизнь и влияние архитектора на его 100-летие, объявив 16 июля Днем Джона Лотнера. Прием прошел в Музей искусств округа Лос-Анджелес, наряду с выставкой и панельной дискуссией о наследии Лотнера.^[66]

Лотнер упоминается в Дуа Липа песня "Будущая ностальгия ".

Почести

• Сотрудник Американского института архитекторов, 1970 г.
• Приз за выдающиеся достижения в области архитектуры, 1971 г.
• Премия «Выдающиеся выпускники», Университет Северного Мичигана, 1975 г.
• Премия за выдающиеся достижения в области архитектуры, 1977 г.
• Премия Коди, 1980
• Лос-Анджелесское отделение Американского института архитекторов, человек года, 1980
• Олимпийский архитектор, 1984 г.

Работает

Рекомендации

внешняя ссылка

• Фонд Джона Лотнера
• Дом Джона Лотнера Элрод - InteriorDSGN - фотогалерея, демонстрирующая Elrod House Лотнера
• Ответственность, Бесконечность, Природа - стенограмма устного исторического интервью 1986 года с Лотнером Марлен Л. Ласки для Программы устной истории Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе
• Джон Лотнер, архитектор Бетси Спайчер
• База данных архитектуры тихоокеанского побережья - Джон Лотнер
• Googie Architecture Online
• Страница ресурсов Джона Лотнера - сайт в настоящее время неактивен (май 2010 г.)
• ADAO - Международный веб-портал органической архитектуры
• Дома модернизма в США: Джон Лотнер - обширный фотоархив с внутренними и внешними снимками многих домашних заказов Лотнера, включая редкие фотографии резиденции Боп-Хоуп в Палм-Спрингс
• "Ослепительные украшения Джона Лотнера, созданные для повседневной жизни"  – Wall Street Journal статья Дэвида Литтлджона
• «Дом Джона Лотнера Харпель, восстановленный в прекрасном стиле»  – Лос-Анджелес Таймс фотогалерея, демонстрирующая недавнюю реставрацию дома Лотнера Харпель
• "Дом Джона Лотнера Элрод"  – ГлавнаяDSGN обширная фотогалерея, демонстрирующая дом Лотнера Элрод в его нынешнем состоянии