Джон Тертл - John Thirtle
Джон Тертл | |
---|---|
Литография Чарльза Джона Ватсона (с автопортрета Тертла, написанного в 1816 году)[1] | |
Родившийся | Норидж, Англия | 22 июня 1777 г.
Умер | 30 сентября 1839 г. Норвич | (62 года)
Место отдыха | Кладбище четок, Норвич 52 ° 37′39 ″ с.ш. 1 ° 18′53 ″ в.д. / 52,62747 ° с. Ш. 1,31470 ° в. |
Национальность | Британский |
Образование | Стажировки в Норидже и Лондоне |
Известен | Акварель пейзажная живопись, изготовление рам |
Движение | Норвичская школа художников |
Супруг (а) | Элизабет Майлз |
Джон Тертл (22 июня 1777 - 30 сентября 1839) был англичанином акварель художник. Рожден в Норвич, где он прожил большую часть своей жизни, он был ведущим членом Норвичская школа художников, чьи картины города считаются выдающимися в истории акварельной живописи.
Большая часть жизни Тиртла никогда не была задокументирована, и известны лишь краткие сведения о его деловой активности, семейной жизни и его месте в качестве художника в Норвиче. Он поступил в ученики в лондонский производитель рам перед возвращением домой в Норвич. Там он основал успешный бизнес по производству рам, продолжая рисовать, а также работая мастер рисования, а продавец принтов и производитель стекла. В 1812 году он женился на Элизабет Майлз, невестке художника. Джон Селл Котман. Он страдал от туберкулез на протяжении большей части его жизни, и его ухудшающееся здоровье уменьшило его творческую деятельность вплоть до его смерти в 1839 году. Он написал относительно мало работ: его неопубликованная рукопись Трактат об акварели вероятно, для собственного использования, и он выставил менее 100 картин. Он был членом Нориджского общества художников и какое-то время его вице-президентом, но в 1816 году он был одним из многих художников, которые вышли из Общества и образовали отдельную ассоциацию, которая распалась всего через три года.
Большинство акварелей Тиртла изображают Норидж и его окрестности. Норфолк сельская местность, многие из которых изображены на берегу реки. Его стиль, на который повлияли Томас Гиртин Кроум и (в меньшей степени) Джон Селл Котман были технически совершенными и индивидуальными. Его ранее пейзажи были окрашены в ограниченном диапазоне баффы, синие и серо-коричневые, но позже он развил яркость цвета, создавая работы, которые включали угловатые формы блоков. К сожалению, качество некоторых его акварелей ухудшилось из-за выцветания одного из них. пигмент индиго которые он использовал широко и с большим эффектом.
Жизнь
Семья, молодость и ученичество
Фамилия Thirtle (иногда пишется Thurtle или Thurtell)[2] это форма Turkle, из Тор-кетил, жертвенный котел для бога Тор.[3] Джон Тертл был сыном Джона Тертла и его жены Сюзанны Линкольн (которая вышла замуж в 1776 году).[4] Вероятно, он родился в доме недалеко от Церковь Святого Спасителя, Норвич, и был крещен в церкви 22 июня 1777 года.[5] Сестра Рахиль крестилась 13 августа 1780 года, а старший брат по имени Джеймс крестился в 1785 году.[6] Его родители были известными членами местного сообщества. Его отец, сапожник, работал в Elephant Yard, недалеко от Magdalen Street, и был надзиратель за бедными также как и церковный староста в Св. Спасителя. О раннем детстве или образовании Тертла ничего не известно.[7]
В 1790 году 13-летний Джон поступил в ученики к Бенджамину Джаггеру из Норвича, ведущему резчику и мастеру золочения, торговцу картинами и граверу в городе.[8][9][10] Примерно в 1799 году Тертл переехал в Лондон служить другому ученичество, возможно, под руководством мистера Олвуда,[7] снова учусь делать рамки для картин.[11] Во время учебы в Лондоне он изучал произведения Джон Селл Котман в типографии Рудульфа Акермана на 96, Strand,[12] после того, как Котман переехал в столицу примерно в 1798 году.[13]
Возвращение в Норвич и последующая карьера
Каркасный бизнес
Успешно завершив годы подмастерья, Тиртл вернулся в Норидж и занялся производством рам для картин и отпечатки в магазине на улице Магдалины. В течение жизни, которая, по всей видимости, протекала без приключений, он редко покидал свой родной город снова.[11] Считается, что он вернулся в 1805 году, когда выставил пять картин на выставке Общества художников Норвича. В 1806 году, когда он уже зарекомендовал себя как рамщик картин и золочение в Норвиче, он назвал себя в каталоге Общества как «Художник-миниатюрист и мастер рисования». Его обширная коммерческая деятельность, в частности производство декоративных рам для картин,[14] привело к тому, что он стал одним из наиболее успешных в финансовом отношении членов Норвичской школы, несмотря на сильную конкуренцию со стороны Иеремии и Уильяма Фрименов, которые доминировали на рынке обрамления Норвич в этот период.[15][16]
Несколько рамок самого Тертла сохранились и указывают на его прекрасное мастерство.[17] Многие картины коллег по Норвичской школе были оформлены бизнесом Тертла и носят его имя на раме, в том числе картины Джона Селла Котмана, Джона Крома, Томас Лаунд, Джеймс Силлетт и Джозеф Стэннард.[15] По крайней мере, одну такую картину в рамке, Винсента Trowse Meadows, недалеко от НориджаХолст, масло, который впервые был выставлен в 1828 году, был скопирован Тиртлом, который создал ту же сцену, что и акварель.[18] Его торговая марка имела несколько форм, начиная с раннего "Тиртл, художник-миниатюрист и мастер рисования"к сложным"Резчик, позолота, производитель рам для картин и зеркал, Оптовая и розничная торговля", использовавшийся в 1830-х гг.[8]
Картины, все еще находящиеся в оригинальных рамах Тертла, могут быть датированы 1837 годом, годом смерти Джона Тертла. Уильям Босуэлл, который в том же году возглавил бизнес, изначально включал "Поздний Тертл"в скобках на его этикетках.[19] В 1922 году W. Boswell & Son признали в одной из своих публикаций, что «Тиртл был хорошо известным изготовителем рам, и создателем теперь знаменитого стреловидного каркаса, которому никогда не было равных, он также был и остается художником. с немалой репутацией ".[20]
Художественная карьера
Самая ранняя известная работа Тертла была Мельница. Эта пейзажная живопись кажется необычной, поскольку многие из его ранних работ были портретами и картинами других сюжетов, но к тому времени он начал увеличивать объем своих пейзажей и выделяться как мастер жанра акварельной живописи.[13] Написана в 1800 г. Мельница был каталогизирован Норвичским художественным кружком в 1886 г. В 1803 г. Джон Кром и Роберт Лэдбрук сформировал Норвичское общество художников, группу, в которую также входили Джордж Винсент, Чарльз Ходжсон, Дэниел Коппин, Джеймс Старк и Роберт Диксон. Их первая выставка в 1805 году ознаменовала начало Норвичская школа художников, первое британское художественное движение, созданное за пределами Лондона.[21] На выставке Тиртл показал пять картин из 71 выставленных пяти художников: Крома, Лэдбрука, Ходжсона, Диксона и самого Тиртла.[22]
Вероятно, он был одним из основателей Норвичской школы художников, но его членство в Обществе было впервые зарегистрировано только через три года после его основания. Его выставили миниатюры в первые годы существования Общества, но впоследствии он стал художником-пейзажистом, особенно в сценах с реками. Яре и Wensum, и грозы.[23] Он был вице-президентом Общества с 1806 по 1812 год. Его количество выставленных работ снизилось с пикового уровня 17 (в 1806 году) до тех пор, пока он не выставил только шесть работ в 1817 году, и ни один год после этого, в общей сложности 97. .[6] Он выставлялся только один раз за пределами Норвича, в Королевская Академия в 1808 г.[24]
Брак
26 октября 1812 года он женился на Элизабет Майлз из Felbrigg,[25] чей отец был «небогатым»,[6] и чья сестра Энн вышла замуж за Джона Селла Котмана три года назад. Джон и Элизабет поженились в церкви Святого Спасителя в Норвиче, где он крестился 35 лет назад. Брак породил тесную связь с Котманом, что повлияло на художественный стиль Тертла.[23] Эти два художника, вероятно, работали вместе, когда Котман создавал рисунки интерьера Нориджский собор примерно в 1808 году, так как подобные рисунки Тиртла того времени сохранились.[26] Две сестры Майлз сами были художниками-любителями, показав свои работы на выставке Нориджского общества художников 1811 года.[27][15] Вероятно, детей от брака не было.[6]
Выход из Нориджского общества художников
В 1814 году Тиртл был избран президентом Общества, но он был одним из трех ведущих художников, которые вышли из Общества в 1816 году и сформировали Общество художников Норфолка и Норвича.[6] Сецессия была вызвана разногласиями по поводу того, как следует использовать прибыль от выставок, и привела к Роберту Лэдбруку, Джеймсу Силлетту, Джозеф Кловер, Джозеф Стэннард и Джон Тертл арендуют часть таверны Шекспира на Театральной равнине и проводят собственную выставку, Двенадцатая выставка Общества художников Норфолка и Норвича, чтобы конкурировать с оригинальной выставкой Общества в суде гаечного ключа сэра Бенджамина.[28]
О снижении объемов производства Тертла с 1806 года сообщила местная пресса, разочарование которой было выражено в 1811 году: «Мы очень сожалеем о том, что мистер Тертл, составлявший выходящий триумвират, не нашел времени для одного рисунка. к сожалению, потому что он стоит выше всех и одинокий в том прекрасном отделе акварели, в котором он проявил столь явное превосходство ". Хотя Тертл продолжал работать, с 1818 по 1828 год он ничего не выставлял.[15]
Когда-то, пока Джон Селл Котман делал рисунки для Экскурсии по графству Норфолк (1818 г.) Тертл отправился в Грейт-Ярмут чтобы помочь своему зятю, но ни один из его рисунков не появился в опубликованной работе, и он, вероятно, помог Котману, освободив его от преподавательской деятельности.[29]
Более поздняя жизнь
Известно, что к 1824 году Тертл набирал учеников: его нанял Томас Блофилд, чтобы обучать свою дочь Мэри Кэтрин, и он также преподавал Джеймс Паттисон Кокберн.[15] Мать Тертла умерла в 1823 году: наследство от его отца, который умер в 1825 году, возможно, дало ему некоторую финансовую безопасность на оставшуюся часть его жизни, поскольку 1825 год стал первым годом, когда он, как известно, стал владеть собственностью независимо.[6]
После роспуска Нориджского общества художников в 1833 году его основные художники, включая Тертла, продолжали свою деятельность. Он продолжал создавать рамы для картин, а также рисовать речные сцены, напоминая работы Питер Де Винт (1774-1849).[30]
Известно, что он страдал от туберкулез, затем известное как потребление, в течение многих лет. Это сильно помешало его работе, хотя Клиффорд прокомментировал более сильную и более свободно выраженную манеру этих более поздних рисунков.[23] Тиртл умер от туберкулеза в Норвиче 30 сентября 1839 г. и был похоронен в Кладбище четок в Норвиче.[31] Сундук-могила Джона Тертла и его жены можно найти в Разделе E (Ссылка E759 Sq (uare)).[31] После его смерти бизнес по обрамлению перешел к Уильяму Босвеллу. В кратком завещании Тертла, составленном в 1838 году и подтвержденном в декабре 1839 года, он назвал себя резчиком и золотым мастером.[8] Он оставил своей жене Елизавете 2000 фунтов стерлингов, что по тем временам было немалой суммой. Она пережила его на много лет и умерла в 1882 году в возрасте девяноста пяти лет.[6]
Техника
Джон Тертл выставил в Норвиче девяносто семь работ, и лишь несколько его пейзажей не относились ни к самому городу, ни к сельской местности Норфолка.[15] На его стиль повлияли Томас Гиртин (1775–1802), а также другие члены Норвичской школы, такие как Джон Кром и Джон Селл Котман.[32] Тиртл ответил на гения Котмана, который был его зятем, созданием работ, которые были технически совершенными и индивидуальными.[33] Художник Генри Лэдбрук, который был современником Тертла, писал: «Как гениальный человек, Котман был намного выше Крома, а как колорист Тертл намного превзошел их обоих».[11] Его акварели легко отличить от акварелей Котмана, и лишь изредка можно увидеть его влияние, как, например, в акварели. Коттедж Old Waterside, Норвич. Тертл обычно не использовал плоские смывки, которые регулярно использовал Котман.[34]
Никаких писем от Джона Тертла или от него, похоже, не сохранилось.[2] Он написал Рукописный трактат по акварели, написанная не ранее 1810 г., ныне Нориджский замок-музей, но больше ничего написанного им не сохранилось. Трактат был скорее справочником для его личного пользования, чем средством увековечения его идей на будущее.[6]
Хотя он пытался нарисовать масла, он известен своими акварелями. Времена, объявив о выставке Тиртла и других менее известных членов Норвичской школы в июле 1886 года, описал его как «хорошего портретиста и очаровательного пейзажиста акварелью, его рисунки полны наблюдательности и обрабатываются со свободой, широтой и деликатностью, что действительно замечательны ».[35] Его ранние пейзажи, с 1808 по 1813 год, были написаны в основном с ограниченным диапазоном баффы, блюз и серый -коричневые, как показано на примере Интерьер аббатства Бинхэм (1808), теперь в Музей Ашмола, Оксфорд.[36] В более поздних картинах (в период 1814-19 гг.) Он достиг своего пика, и, по словам историка искусства Маргари Олторп-Гайтон, его сцены были написаны с «прозрачной, серебристой тональностью и широкими уверенными оттенками».[32] Мы продолжили рисовать с большим блеском цвета, создавая работы с угловыми блочными формами.[32] Писатель Дерек Клиффорд сравнил Джона Крома с Тиртлом, описывая его как менее способного «произвести впечатление незатронутого, невыделенного кусочка природы», чем Кром, при этом он все еще умудрялся гармонично организовать своих субъектов, без того, чтобы они были застенчивыми или вынужденными.[13] В его картинах прибрежных пейзажей Норфолка есть черта, присущая его стилю - лодка, плывущая по воде слева.[32]
Использование индиго
Тертл использовал индиго пигмент для получения тонких серых оттенков. Те акварели, в которых использовался пигмент, испортились, потому что пигмент тускнеет до красного под воздействием света. Эту прискорбную особенность покраснения его картин нельзя применить ко всем, но иногда предполагается, что все работы Тертла навсегда испорчены таким образом. Точно так же использование индиго другими художниками означало, что их работы в прошлом иногда неправильно приписывались Джону Тертлу.[37]
Примером такой работы является его Речной пейзаж с гружеными верёвками и фигурами, карандаш и акварель без даты, в которых розовое свечение неба и моря было непреднамеренно вызвано исчезновением исходных серовато-голубых цветов. Оригинальные цвета, созданные Тиртлом, все еще можно увидеть по краям картины, где было гораздо меньше света.[38]
Наследие
Работы Тертла были собраны Томасом Лаундом, плодовитым акварелистом и гравер у которого было обнаружено, что на момент его смерти в 1861 году у него было семьдесят рисунков Тиртла. Башня Дьявола - Глядя на мост Кэрроу создал превосходную черно-белую передачу оригинальной акварели Тертла.[39]
Художественный кружок Норвича провел выставку его картин в 1886 году. В 1939 году, к столетию со дня его смерти, выставка его работ прошла в Норвичский замок Художественная галерея, но была вынуждена досрочно закрыться из-за начала Второй мировой войны.[40][41] С 18 июня по 4 сентября 1977 года в Норвичском замке проходила раз в два года выставка работ Тиртла, а также работ его современников.[42] Трактат Тертла об акварельной живописи впервые публикуется в сопроводительном каталоге выставки Марджори Олторп Гайтон.[43]
В условиях завещания Колмана, когда в 1946 году тысячи работ художников Норвичской школы были подарены городу семьей Колман, не предполагалось, что работы, подобные работам Тиртла, будут выставлены за пределами Норвича.[44] Те из рисунков и картин Тертла, которые составляли часть коллекции семьи Колман и которые сейчас хранятся в Норвичском замке в специально построенных шкафах, редко демонстрируются публике в Норвиче или в других местах, но многие из них можно просмотреть в Интернете.[1]
Избранные картины
- Портрет Энн Майлз, позже миссис Джон Селл Котман - Коллекции музеев Норфолка.[45]
- Вид на реку Венсум, Сент-Джордж, Норвич - Коллекции музеев Норфолка[46]
- Вид на реку, возле Чертовой башни - Коллекции музеев Норфолка[47]
- Часть интерьера аббатства Бинхэм - Коллекции музеев Норфолка[48]
- Вид на реку с арки Епископского моста – британский музей[51]
- Закатный пейзаж с больницей Торп, Норидж - Коллекции музеев Норфолка[54]
Галерея
Береговая сцена с парусным кораблем на набережной (без даты), Йельский центр британского искусства
Томбленд, Норвич (1830), Коллекции музеев Норфолка
Old Lynn (без даты), Тейт Британия
Вид на мост Бишопсгейт с Коровьей башней, глядя на Мышхолд (1816), Йельский центр британского искусства
Дьявольская башня у ворот Кинг-стрит - вечер (без даты), Коллекции музеев Норфолка
Ссылки и примечания
- ^ а б Оллторп-Гайтон 1977, п. 71.
- ^ а б Оллторп-Гайтон 1977, п. 11.
- ^ Уилсон 1995, п. 446.
- ^ Джон Тертл и Сюзанна Линкольн в "Приходских книгах Сент-Джордж Колгейт, Норвич, Семейный поиск (Джон Тертл и Сюзанна Линкольн ).
- ^ Джон Тертл в "Расшифровках стенограмм архидиаконов Норвичских приходов, 1600-1812", Семейный поиск (Джон Тертл (sic) ).
- ^ а б c d е ж грамм час Оллторп-Гайтон 1977 С. 11–17.
- ^ а б Оллторп-Гайтон 1977, п. 12.
- ^ а б c Саймон, Джейкоб (2012). "Джон Тертл, улица Магдалины, Норвич, 1808-1839 гг.". Национальная портретная галерея: британские мастера по изготовлению рам для картин, 1600-1950 - T. Национальная портретная галерея. Получено 16 июля 2018.
- ^ Фосетт 1978, п. 79.
- ^ Бенджамин Джаггер из Лондон-Лейн, Норвич, начал заниматься резьбой и золочением рам для картин в 1764 году. К 1773 году он рекламировал свои навыки как мастера рисования: ... получил инструкции от самых выдающихся лондонских мастеров по новому и оперативному методу рисования картин маслом ... [он] занимается обучением леди и джентльменов искусству на нескольких уроках, чтобы любой человек мог рисовать История или другие картинки в элегантной и приятной манере. (Фосетт, Искусство восемнадцатого века в Норидже, стр. 79-80, 85.)
- ^ а б c Уолпол 1997, п. 109.
- ^ Для получения дополнительной информации о Рудольфе Акермане (1764-1834), раннем литограф и цветной принтер, чья мастерская в Стрэнде была открыта в 1796 году, см. статья пользователя Heatons of Tisbury.
- ^ а б c Клиффорд 1965, п. 24.
- ^ Скотт 1998, п. 96.
- ^ а б c d е ж Мур 1985, п. 78.
- ^ "Фримен, Иеремия и его преемники, Норвич; резчики и золоченые изделия (1792–1850)". Британские и ирландские производители мебели в Интернете. Лондонский университет; Общество истории мебели. Получено 15 июля 2018.
- ^ Оллторп-Гайтон, Джон Тертл, 1777-1839 гг., п. 12. По словам Марджори Олторп-Гайтон, некоторые ранние формы для обрамления Тиртла были сохранены. Сейчас они находятся в музее Брайдуэлла в Норвиче.
- ^ Мур 1985, п. 46.
- ^ Скотт 1998, п. 98.
- ^ Скотт 1998, п. 100.
- ^ Уолпол 1997, п. 19.
- ^ Клиффорд 1965, п. 18.
- ^ а б c Cundall 1920.
- ^ Уолпол 1997, п. 27.
- ^ Лицензионный залог для Джона Тертла и Элизабет Майлз в настоящее время хранится в архиве Норфолка (ссылка ANW 24/87/48 ).
- ^ Китсон 1982, п. 108.
- ^ Уолпол 1997, п. 110.
- ^ Cundall 1920, п. 28.
- ^ Китсон 1982, п. 185.
- ^ Клиффорд 1965 С. 60–61.
- ^ а б Хэмлин 1986, п. 107.
- ^ а б c d Оллторп-Гайтон 1977 С. 20–24.
- ^ Мур 1985 С. 78–79.
- ^ Клиффорд 1965, п. 38.
- ^ "Времена". Лондон. 12 июля 1886 г.. Получено 5 июля 2018.
- ^ Дикс 1906, п. 221.
- ^ Клиффорд 1965, п. 25.
- ^ Оллторп-Гайтон 1977, п. 66.
- ^ Сирл 2015, п. 71.
- ^ "Норвич Меркьюри (3 июля 1886 г., стр. 4)". Британский газетный архив. Британская библиотека. 2018 г.. Получено 2 августа 2018.
- ^ "Illustrated London News (29 июля 1939 г., стр. 16)". Британский газетный архив. Британская библиотека. 2018 г.. Получено 2 августа 2018.
- ^ Оллторп-Гайтон 1977, п. 7.
- ^ Хемингуэй 1977.
- ^ "Романтический пейзаж: Норвичская школа художников 1803–1833 гг.". Тейт. 2000. Получено 15 сентября 2018.
- ^ «День старых мастеров и художников XIX века, рисунков и акварелей». Кристи. 2010. Получено 25 сентября 2018.
- ^ "Вид на реку Вензум, Норвич (рисунок)". Коллекции музеев Норфолка. Музеи Норфолка. Получено 25 сентября 2018.
- ^ «Башня дьявола (рисунок)». Коллекции музеев Норфолка. Музеи Норфолка. Получено 25 сентября 2018.
- ^ "Интерьер монастыря Бинхэм (рисунок)". Коллекции музеев Норфолка. Музеи Норфолка. Получено 25 сентября 2018.
- ^ «Башня дьявола у ворот Кинг-стрит - вечер (рисунок)». Коллекции музеев Норфолка. Музеи Норфолка. Получено 25 сентября 2018.
- ^ На этой выцветшей акварели изображена одна из двух средневековых башен Норвича через Река Венсум, возможно изготовлен в 1809 году. Тиртл рисовал башню пять раз. (Марджори Оллторп-Гайтон, Джон Тертл, 1777-1839 гг., п. 39.)
- ^ «Коллекция онлайн». Британский музей. 2017. Получено 25 сентября 2018.
- ^ Тиртл получил высокую оценку Норвич Меркьюри когда эта картина была выставлена в 1817 году: "Сцена на реке Кинг-стрит это необычный и красивый рисунок, проблеск света над лугом за радугой, хорошо выполнен и производит очень приятное впечатление »(Марджори Олторп-Гайтон, Джон Тертл, 1777-1839 гг., п. 58.)
- ^ «Эффект радуги на реке, Кинг-стрит, Норвич (рисунок)». Коллекции музеев Норфолка. Музеи Норфолка. 1817 г.. Получено 25 сентября 2018.
- ^ Марджори Оллторп-Гайтон, в Джон Тертл, 1777-1839 гг. (стр. 68) отмечает, что «интенсивность цвета и уверенная обработка ... ... делают его одним из самых впечатляющих поздних рисунков Тиртла». («Закатный пейзаж с больницей Торп, Норидж (рисунок)». Коллекции музеев Норфолка. Музеи Норфолка. 1828 г.. Получено 25 сентября 2018.)
Источники
Книги
- Клиффорд, Дерек Плинт (1965). Акварели Норвичской школы. Кори, Адамс и Маккей. OCLC 1624701.
- Кундалл, Герберт Минтон (1920). Норвичская школа. Лондон: Джеффри Холм Лтд. OCLC 472125860.
- Дикс, Уильям Фредерик (1906). Школа живописи Норвича: полный отчет о выставках в Норвиче, жизни художников, списки их соответствующих экспонатов и описания картин.. Лондон, Норвич: Jarrold & Sons Ltd. OCLC 192940599.
- Фосетт, Тревор (1978). Искусство и художники Норвичской школы. Общество Уолпола. 46. Лондон: Pitman Press. OCLC 71296442.
- Хэмлин, П. (1986). Кладбище четок: монументальные надписи 1819-1986 гг. И захоронения 1821-1837 гг.. Норфолкская генеалогия. 18. Норвич: Норфолк и Норвичское генеалогическое общество.
- Хемингуэй, Эндрю (1977). «Джон Тертл в Норвиче». Журнал Берлингтон. 119 (893): 588–591. JSTOR 878848.
- Китсон, Сидней Д. (1982). Жизнь Джона Селла Котмана. Лондон: Rodart Reproductions Ltd. ISBN 978-0950330716.
- Мур, Эндрю В. (1985). Норвичская школа художников. HMSO / Norwich Museums Service. ISBN 978-0-11-495239-6.
- Сирл, Джеффри Р. (2015). Офорты Норвичской школы. Норвич: Лассе Пресс. ISBN 978-0-9568758-9-1.
- Скотт, Питер Кеннеди (1998). Романтический взгляд на пейзажи школы Норвич. Ипсвич: Acer Art Publishing. ISBN 0-9534711-1X.
- Уолпол, Жозефина (1997). Искусство и художники Норвичской школы. Вудбридж: Клуб коллекционеров антиквариата. ISBN 978-0-9559320-4-5.
- Уилсон, Р.М. (1995). Словарь английских фамилий. Оксфорд, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 446. ISBN 978-0-19-863146-0.
Каталоги выставок
- Оллторп-Гайтон, Марджори (1977). Джон Тертл, 1777-1839: Рисунки в музее Норвичского замка. Лондон: Служба музеев Норфолка. ISBN 978-0-903101-23-3.
- Норфолк и Норвичский художественный кружок (1886). Джон Тертл: Norwich Art Circle: каталог третьей выставки, проходившей в комнате общества, Палаты старого банка Англии, Норвич, июль 1886 г.. Норидж.
- Оппе, Адольф Поль (1939). Каталог ссудной выставки картин, иллюстрирующих работу Джона Тертла из Норвичской школы, 1777-1839 гг.. Норидж: Музей Норвичского замка.
внешняя ссылка
Список работ
- 281 работа Джона Тертла хранится в коллекциях музеев Норфолка
- 10 работ Джона Тертла в Музей Виктории и Альберта
- 13 работ Джона Тертла в Йельский центр британского искусства, Нью-Хейвен, Коннектикут
- 31 работа Джона Тертла в Artnet
- 25 работ Джона Тертла (включая несколько гравюр Томас Лаунд после Тиртла) в британский музей
- 2 работы Джона Тертла в Национальная галерея Канады
- Работы Джона Тертла продано на аукционе по бесценному
Прочие ссылки
- Фотографии зданий на улице Магдалины, Норвич фотографом Джордж Планкетт, снятый до сноса большей части района Норвича, где жила и работала семья Тертл, включая Слоновий двор и дом Джона Тертла.