Кэтрин Бехар - Katherine Behar

Кэтрин Бехар
Страх и ненависть (34034525323) .jpg
НациональностьАмериканец
ОбразованиеШкола Художественного института Чикаго, Нью-Йоркский университет, Хантер-колледж Городского университета Нью-Йорка
Известенинтерактивное искусство, инсталляция, исполнительское искусство, публичное искусство, фотография, видеоарт
Известная работа
«Дезориентализм», «RSI»
Движениеновое медиа искусство, феминистское художественное движение
Интернет сайтwww.katherinebehar.com

Кэтрин Бехар американец новые средства массовой информации и художник-перформанс и писатель из Бруклин, Нью-Йорк. В ее работе используется материализм и феминизм для изучения современной цифровой культуры и объединена подходом, который она называет «объектно-ориентированным феминизмом». Художественная практика Бехара включает интерактивные установка, исполнительское искусство, публичное искусство, и видеоарт. В дополнение к своим знаменитым работам Бехар пишет на различные темы, в том числе феминистка Теория медиа, технологизированный труд и объектность.

Жизнь и карьера

Кэтрин Бехар родилась в Бостон, Массачусетс. Она заслужила ее Бакалавр изящных искусств от Школа Художественного института Чикаго в 2000 г. В 2006 г. получила степень магистра гуманитарных наук в Нью-Йоркский университет, а в 2009 г. получил Магистр изящных искусств от Хантер-колледж Городского университета Нью-Йорка.

Бехар в настоящее время живет и работает в Нью-Йорке. Она доцент в Колледж Баруха, Городской университет Нью-Йорка где она возглавляет программу бакалавриата New Media Arts и ведет классы по видео-арту и выставочным практикам.[1] Она управляет New Media Artspace, учебно-выставочным пространством в колледже Баруха.[2]

Работа Бехара была предметом музейной экспозиции в Музей Пера, Стамбул, в 2016 году.[3] Бехар был удостоен орденов и стипендий, в том числе Колония Макдауэлла, Пионерские работы,[4] Йоханнесбургский семинар по теории и практике,[5] Пушечное ядро Проект Вассаик, Художественный журнал Digital Fellow и 7. Stock.[6] Она получила Франклин Печь Премия 2008 г.[7]

Бехар также является феминистским теоретиком технологий и особенно повлияла на разработку подхода, называемого «объектно-ориентированным феминизмом». Она также известна тем, что представила концепцию «эстетики замедленного действия».

Работает

Искусство Бехара задается вопросом, как объектность, Пол, гонка, и труд разыгрывается в цифровой сфере и часто сочетает скульптуру и перформанс.

Исследовательница новых медиа и исполнительского искусства Анна Уоткинс Фишер называет работы Бехара «оригинальным вкладом в сферу искусства. новое медиа искусство Она пишет, что «работа Бехара заставляет взаимодействовать цифровое и эстетическое по другому, чем то, что регулярно показывают и продвигают под знаменем искусства новых медиа. . . Бехар заставляет новые медиа и перформанс говорить друг с другом ».[8]

Искусство Бехара смешивает объектность и личность, играя с нашим пониманием заботы. По мнению искусствоведа Натана Шарратта, «произведение Бехара вызывает вопросы об ответственности родителей. Какое влияние это окажет на нас по мере того, как мы создаем все больше и больше одноразовых «детей»? О наших детях? "[9]

Анонимный автономный

Интерактивная инсталляция Бехара Анонимный автономный (2018) состоит из трех офисных стульев-роботов, которые были преобразованы, чтобы вести себя как автомобили без водителя. Опираясь на упрощенные версии лидар датчики и компьютерное зрение системы, используемые автономные автомобили стулья перемещаются по галерее, следуя бумажным «дорожкам», которые зрители устраивают на полу. Этой установкой Бехар показывает, как автоматизация, дескиллинг, и алгоритмическое принятие решений меняют такие виды деятельности, как вождение автомобиля и работа в офисе. Предварительные, ограниченные движения кресел без водителя предполагают, что подобные технологические инновации могут создавать больше ограничений, чем свободы.[10]

Морской обмен сообщениями: Red Hook

Морской обмен сообщениями: Red Hook (2017) - публичное выступление, состоявшееся на NYC Ferry лодки переходят между Уолл-стрит и Красный крючок. Спектаклем 29 октября 2017 г. исполнилось пять лет. ураган Сэнди. Он был спродюсирован с Пионерские работы и PortSide New York, две организации, базирующиеся в Ред-Хук, районе Бруклина, который сильно пострадал от урагана.

Морские сообщения рассматривает, как вода становится свидетелем и поглощает следы человеческой деятельности на протяжении всей истории. По словам искусствоведа Лайлы Педро, проект предлагает воде «ответить», «используя накопленные воспоминания, которые может удерживать вода».[11] В представлении разворачивается имитация разговора между Атлантическим океаном и приложением цифрового помощника AI, которое, как объясняет Педро, «отправляет сообщения в воду, а затем переводит ее звуки - волны, брызги - создавая таинственный, вызывающий воспоминания« диалог »».

Roomba Rumba

Roomba Rumba (2015) - интерактивная инсталляция, в которой два Roombas переносить каучуковые растения в горшках пылесосить ярко-зеленый ковер. Кажется, что Roomba танцуют друг с другом и с посетителями. Они отражают "старого муравья" в песне "Большие надежды " от Фрэнк Синатра, пытаясь вопреки всему «переместить это каучуковое дерево».

Кураторы Фатьма Чолакоглу и Уля Солей описывают, как инсталляция «проводит сверхъестественное сходство между заводами и эксплуатируемыми рабочими, а также машинным производством и человеческим трудом».[12] Для Бехара Roomba Rumba предоставляет возможности для солидарности людей и нечеловеческих существ.[13] Произведение также было выставлено под альтернативным названием, Большие надежды (Deux).[14]

Электронные отходы

Электронные отходы (2014) представляет собой серию USB скульптуры, которые ставят научно-фантастический постапокалиптическое будущее, в котором люди вымерли, а Землю населяют только устройства.

Искусствовед Мередит Куи описывает, как "Электронные отходы поощрять зрителя к эмоциональному взаимодействию с техно-детритом ». Куи пишет, что« будущая антиутопия Бехара - в которой цифровые сущности сохраняются, даже процветают, за пределами человеческого вымирания - в расширении создает условия, в которых зрители могут стать свидетелями мира, в котором они не могут жить. , но в котором человеческая рука остается заметной из-за собственных технологических отходов. . . . Но земля, которая пеленает эти приспособления, состоит в основном из неорганического материала - сама почва стала апластической копией ее неудавшейся личности ».[15]

Арт-критик Кая Генч и куратор Уля Солей описывают Электронные отходы как «вневременную антиутопию», связанную с концепцией «экзформа» Николя Буррио. В Электронные отходы, «Кусочки и кусочки изготовленных вручную электронных скульптур в инсталляции одновременно футуристичны и состарены, аналоговые и цифровые, одушевленные и неодушевленные».[16]

Моделирование больших данных

Моделирование больших данных (2014) - шестиканальная видеоинсталляция, в которой артист выступает в роли тучного информационного тела. Пародируя перепроизводство так называемого большое количество данных, Бехар повторяет движения, которые она называет данные жесты. В четырех сценах она имитирует четыре стандартные компьютерные процедуры: щелчок, буферизация, кэширование и проверка связи.[17]

Теоретик Дун-Хуэй Ху описывает волнообразное движение движущейся фигуры как «похожее на движение естественного организма, но костюм и мизансцена на видео кажутся неорганическими; комбинация сбивает с толку, потому что мы ожидаем тело или данные, но видим и то, и другое одновременно. [...] Буквальное информационное тело кажется настолько вялым, что оно едва может двигаться, создавая хореографическую неловкость или добродетельную антивиртуозность ». В результате он объясняет, что Бехар позволяет« Я стать больше похожим на нечеткую массу. данных […] принимая, а не сопротивляясь их объективации ".[18]

Street.s / wall.ing / in

Street.s / wall.ing / in (2013) - перформанс, разработанный для здания по адресу: г. 32 Старый слип в районе Уолл-стрит на Манхэттене.[19] Оранжевые формы, вдохновленные Барьеры из джерси, содержат танцоров, которые путешествуют по зданию в течение двух с половиной часов. В конечном итоге формы достигают барьера из Джерси, выстилающего северо-западный угол здания, и собираются в дальнем уголке барьера.[20]

Autoresponder.exe

Autoresponder.exe (2012) - это 4K видео, которое медленно сканируется, чтобы выявить изображение рабочего стола, стоящего дыбом в взлохмаченном офисе. Видео сравнивает сцену управленческой власти с автоматизированной сценарии электронной почты, подразумевая, что, как и программное обеспечение для ответа на электронную почту, корпоративная культура безлична, неэффективна и глуха.[21]

Композиции для Bit

Композиции для Bit (2010) - прощальный концерт Бехара для Дисней Оригинальная культовая классика Трон это произошло в Джадсон Черч в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк. На интерактивном концерте был показан приятель-многогранник Бит в виде трех больших, чем жизнь, скульптур - каждая с танцором, лазерами, видеомиксами, оригинальной звуковой партитурой и другими элементами аркадной культуры, которые были объединены в захватывающую среду.[22]

3G56k

3G56k (2009) - интерактивная инсталляция и БДСМ - тематическое представление с участием двенадцатифутового сенсорного экрана «iPhone» и десятифутового компьютера в башне. IPhone требует, чтобы "дозвонщик" вводил номер, чтобы позвонить на набрать номер модем внутри розовой компьютерной башни. При каждом вызове аналоговый термальный факс медленно распечатывает изображение резинового шланга, соединяющего два устройства через отверстие в башне.[23]

Строительные блоки

Строительные блоки (2008) - публичный перформанс и видеопроект, сделанный для выставки Camouflash, посвященный сносу в 2007 году Centrum Warenhaus в Дрезден.[24] Четыре танцора обитают в серебряной форме, созданной по образцу алюминиевого фасада Centrum Warenhaus в виде сот. Части ненадолго встречаются на первоначальном месте здания и пытаются собрать себя, рассредоточиться и откатиться к месту выставки.[25]

Первичные

Первичные (2008) - трехканальная видеоинсталляция из трех круглых проекций, каждая по семь с половиной футов в высоту.[26] Круги вращаются, набирая и теряя импульс, равный звуку вентиляторов двигателей. Проекции насыщены красным, желтым и синим цветами, каждая из которых содержит кадры с искаженной фигурой, которая редактируется, чтобы противодействовать «гравитации» вращений.[27]

Средство для чистки труб

Средство для чистки труб (2007) - кроссплатформенный заставка это показывает полюс танцор вторжение в китчевую заставку Microsoft конца 90-х "3D Pipes". Танцовщица носит платье из чистящих перчаток и пытается лазить, полировать и чистить трубы, в то время как ее действия постоянно перезаписываются растущим лабиринтом трубок.[28] Бехар сравнивает работы по техническому обслуживанию устройства для чистки труб с полюсами с работами по техобслуживанию, которые выполняет программа-заставка для поддержания экранов в хорошем состоянии. Она предлагает Средство для чистки труб является примером неантропоцентрического искусства, потому что, в отличие от большинства произведений искусства, заставки служат машинам и не предназначены для просмотра людьми.[29]

(де) петля прослушивания (де) петля

(де) петля прослушивания (де) петля (2006) - первая часть серии, в которой Бехар играет компьютерные ошибки.[30] В ролике повторяются логические ошибки компьютерные вирусы, предотвращая выполнение компьютерной программы до завершения. DVD исследует бесконечную петлю через пять коротких петель видео с помощью хула-хупа и VHS видеокассета, каждая от 16 до 28 секунд.[31]

Сотрудничество

Дезориентализм

Дезориентализм (2005 – настоящее время) - это долгосрочное сотрудничество в области мультимедийного перформанса между Бехаром и художницей и профессором Марианн М. Ким. Дуэт изучает дезориентирующие эффекты технологизированного труда, мусорной культуры и консьюмеризм. В перформансах, видео- и фотографических проектах они исследуют, как они опосредуют расу, пол и тело.[32]

RSI

С 2009 по 2013 год Бехар сотрудничал с Сильвией Рузанка и Беном Чангом под псевдонимом RSI (также известный как «Resynplement»), командой художников и технологий, которая пропагандировала иррациональность. человеко-машинный интерфейс.[33]

Выставки

Произведения Бехара появлялись в галереях, музеях, на фестивалях и в художественных пространствах по всему миру. Некоторые известные выставки включают:

Музей Пера В Стамбуле;[34] Сектор 2337 в Чикаго; Бостонская галерея Cyberarts; Центр современного искусства Tuska при Университете Кентукки в Лексингтоне;[35] ВЕСНА / ПЕРЕРЫВ Art Fair в Нью-Йорке;[36] Музей современного искусства Северного Майами, Мемориальная церковь Джадсона в Нью-Йорке; UNOACTU в Дрездене; Коллекция Girls Club в Майами; Галерея Фельдмана + Проектное пространство в Портленде; Центр Де Бали по культуре и политике в Амстердаме; Биеннале посредничества в Познани; то Чикагский культурный центр; Швейцарский институт в Риме; Национальный художественный музей в Клуж-Напока.[37]

Сочинения

Наряду с творчеством Бехар также является писателем и теоретиком. Она опубликована во многих разных книгах, журналах и каталогах. Бехар пишет на темы, касающиеся воплощения и технологии, автоматизации и труда, киборгианской этики человека / машины, возникающих и устаревший технологии и феминистка критика СМИ.

Объектно-ориентированный феминизм

В 2010 году Бехар основала «объектно-ориентированный феминизм» (ООФ), междисциплинарную область феминистского материалистического анализа.[38] Ее отредактированная коллекция Объектно-ориентированный феминизм «Исследует политический и этический потенциал объекта». Он был опубликован в 2016 году издательством University of Minnesota Press, в котором книга описывается как «феминистское вмешательство в недавние философские дискурсы, такие как спекулятивный реализм, объектно-ориентированная онтология и новый материализм, - которые рассматривают объекты, вещи, вещи и материю как первоочередные задачи. . » Патрисия Тичинето Клаф заявляет, что Бехар «не стесняется восстановить феминистскую теорию в качестве основного ресурса для размышлений об объектах, вещах и окружающей среде».[39] По мнению рецензента Джесси Бордвина, «объектно-ориентированная критика и феминистская теория несовместимы - их обязательства и предположения редко пересекаются, - но именно это противоречие подпитывает новую коллекцию. Объектно-ориентированный феминизм.”[40]

И еще кое-что: нонантропоцентризм и искусство

В 2016 году Бехар и Эмми Микельсон вместе редактировали И еще кое-что: нонантропоцентризм и искусство, расширенный каталог к ​​их совместной выставке 2011 года в галерее Джеймса Центра выпускников CUNY.[41] Эта книга показывает, «как художники придумали и прообразили неантропоцентрические идеи, поразительно похожие на те, что изложены в различных« новых »реалистических, материалистических и спекулятивистских философиях».[42]

Больше, чем вы: большие данные и ожирение

Также в 2016 году Бехар опубликовал сборник эссе, Больше, чем вы: большие данные и ожирение. В этой книге она вводит термин «эстетика замедления», чтобы обозначить «эстетические свойства, склонности и характеристики объектов, которые бросают вызов акселерационистскому императиву гибкой индивидуализации».[43] Эта творческая исследовательская работа совпала с серией видео Бехара. [1], который претворяет в жизнь ее теорию замедления.[44]

Каталоги Искусств

Персональные выставки Бехара, Data’s Entry и E-Waste, сопровождались иллюстрированными каталогами с произведениями художника и эссе исследователей и кураторов новых медиа.

Эссе

Работы Бехара были опубликованы в журналах, в том числе Боковой, Медиа-Н, Журнал Парсонс для отображения информации, Ежеквартальная визуальная коммуникация, РАСШИРЕНИЯ: Интернет-журнал воплощенных технологий, и в трудах конференций для Цифровое искусство и культура, SPIE, и Кибермиры. Она написала главы в книгах Зачем смотреть на растения? Ботаническое начало в современном искусстве, После спекулятивного поворота: реализм, философия и феминизм, и Незаметно и медленно открывается.

Сочинения онлайн

Некоторые из работ Бехара о технологиях доступны в Интернете:

В поисках цифровых феминизмов, проблема с платформами, есть приложение для этой рубашки !, феминизм и искусство новых медиа: горячо или нет?, Бессилие аватара, окружающая неуклюжесть, командование и контроль: кибернетика и БДСМ, захват глобальности - онлайн-картирование Circa 2005: Mapping Glocalities, INimaging, Capturing Glocality - Online Mapping Circa 2005: Mapping Territories, LiveChatter: Impersonal Impersonation of Chatterbot Persona, Find and Replace: On Aesthetic Programmeability of Media, Capturing Glocality: Online Mapping Circa 2005, Searching for the G / Местный, поговори с машиной! Flash [точка] Плоскость: пространственные метафоры в синтаксисе точек, ActionScript в Macromedia Flash 5

Заявления и произведения художника Бехар о ее искусстве включают:

Материя над разумом, Об эстетической программируемости медиа, Телосложение

Лекции

Бехар часто говорит о своих произведениях искусства и критической теории.

Лекции художников

Теоретические лекции и беседы

Цифровой феминизм обсуждений

использованная литература

  1. ^ «Кэтрин Бехар - Департамент изящных и исполнительских искусств - Школа искусств и наук Вайсмана - Колледж Баруха». Получено 17 января, 2015.
  2. ^ "New Media ArtSpace: Люди". newmediartspace.info. Получено 5 января, 2019.
  3. ^ «Кэтрин Бехар: ввод данных». peramuseum.org. Получено 5 января, 2019.
  4. ^ «Кэтрин Бехар». Пионерские работы. Получено 5 января, 2019.
  5. ^ "Архивы нерасовых". jwtc2014.uchri.org. Получено 5 января, 2019.
  6. ^ «ПЛАЗМА 2014». arts-sciences.buffalo.edu. Получено 5 января, 2019.
  7. ^ «ФФ Фонд». franklinfurnace.org. Получено 5 января, 2019.
  8. ^ Анна Уоткинс Фишер, «На цифровом мусоре» в Кэтрин Бехар: электронные отходы (Лексингтон, Кентукки: Центр современного искусства Tuska, 2014) стр. 27.
  9. ^ Натан Шаррат, «Последний шанс: Кэтрин Бехар размышляет о запутанных отношениях с технологиями в« E-Waste »в Eyedrum. http://www.artsatl.com/2015/04/review-katherin-behar-e-waste-eyedrum/
  10. ^ Pioneer Works, "Кэтрин Бехар: анонимный автономный". https://pioneerworks.org/projects/katherine-behar-anonymous-autonomous/
  11. ^ Лайла Педро, "Использование AI «Вытащить воспоминания из вод Ред-Хука», Hyperallergic, 24 октября 2017 г. https://hyperallergic.com/407385/using-ai-to-pull-memories-from-red-hooks-waters/
  12. ^ Фатьма Чолакоглу и Уля Солей, «Зеленые боты, где трава зеленее: интервью с Кэтрин Бехар» в Зачем смотреть на растения? Отредактировал Джованни Алои (Бостон: Brill, 2018).
  13. ^ Эбен Киркси и Кэтрин Бехар, «Нечеловеческие солидарности: Кэтрин Бехар и Эбен Киркси. Обсудить Большие надежды (Deux).«Плохо в спорте» (18 августа 2016 г.). http://badatsports.com/2016/nonhuman-solidarities-katherine-behar-and-eben-kirksey-discuss-high-hopes-deux/
  14. ^ http://sector2337.com/exhibits/?filter=past#imperceptibly-slowly-opening
  15. ^ Мередит Куи, «Кэтрин Бехар, E-Waste, Eyedrum, Атланта / Мэтт Хаффнер. Старые боги и их разрушающийся город, Галерея Whitespace, Атланта». Журнал ART PAPERS, май / июнь 2015 г. Том. 39, № 3., с. 51.
  16. ^ Кая Генч и Уля Солей, «Не тратьте деньги, не хотите: будущее современного искусства» в книге «Верующий - регистратор» (21 марта 2017 г.) https://logger.believermag.com/post/rglov633lv2qczymt44jg5yddd40yf
  17. ^ https://vimeo.com/album/3170240
  18. ^ Дун-Хуэй Ху, «Подожди, а потом сдавайся: летаргия и сдержанность цифрового искусства» в Journal of Visual Culture Vol 16 (3): 337–354.
  19. ^ "Water Street Pops!". Художественные активы. Получено 17 января, 2015.
  20. ^ "Street.s / wall.ing / in". Получено 17 января, 2015.
  21. ^ https://vimeo.com/video/136138633
  22. ^ "Композиции для Bit с участием Alpha 4 Tron Сюзанны Торп". Получено 17 января, 2015 - через Vimeo.
  23. ^ «3G56k». 3 апреля 2013 г.. Получено 17 января, 2015 - через Vimeo.
  24. ^ Хенрик Буш. "CamouFlash". Получено 17 января, 2015.
  25. ^ "Строительные блоки". Получено 17 января, 2015.
  26. ^ "Prescience - Dorsch Gallery". Архивировано из оригинал 10 сентября 2014 г.. Получено 17 января, 2015.
  27. ^ «Первичные». Получено 17 января, 2015.
  28. ^ https://vimeo.com/video/63220644
  29. ^ https://www.youtube.com/watch?v=lE3EJfPWBzw
  30. ^ Н. Эшдаун (веб-сотрудник Манчестерской школы искусств). «Турникет - одноразовый». Получено 17 января, 2015.
  31. ^ "(де) петля прослушивания (де) петля". Получено 17 января, 2015.
  32. ^ "ДЕЗОРИЕНТАЛИЗМ :: Кэтрин Бехар + Марианна М. Ким". Получено 17 января, 2015.
  33. ^ «Исследование / Синтез / Реализация». Получено 17 января, 2015.
  34. ^ http://www.peramuseum.org/Exhibition/Katherine-Behar/199
  35. ^ https://www.as.uky.edu/katherine-behar-e-waste
  36. ^ https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-16-curators-watch-springbreak
  37. ^ «ПЛАЗМА: Кэтрин Бехар, 7 апреля». DMS. Получено 17 января, 2015.
  38. ^ https://lareviewofbooks.org/author-page/katherine-behar/
  39. ^ https://www.upress.umn.edu/book-division/books/object-oriated-feminism
  40. ^ http://criticalinquiry.uchicago.edu/jesse_bordwin_reviews_object_orient_feminism/
  41. ^ http://www.artnet.com/magazineus/news/artnetnews/the-art-of-things-at-cuny-graduate-center.asp
  42. ^ https://punctumbooks.com/titles/and-another-thing/
  43. ^ https://punctumbooks.com/titles/bigger-than-you-big-data-and-obesity/
  44. ^ https://www.uniarts.fi/en/uniartstv/maepc-open-lecture-series-katherine-behar