Kirana gharana - Википедия - Kirana gharana

Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. Пожалуйста помоги улучшить эту статью к добавление цитат в надежные источники. Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найдите источники: "Кирана гхарана"  – Новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR (Май 2018) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Kirana Gharana один из самых плодовитых Индийская классика хьял гараны,^[1] и прежде всего озабочен идеальной интонацией нот (свара ).^{[нужна цитата ]}

Стиль пения

Центральным элементом стиля Kirana является свара, или отдельные ноты, в частности точная настройка и выражение нот. В Kirana Gayaki (стиль пения) отдельные ноты (свары) раги считаются не просто случайными точками на шкале, но независимыми областями музыки, способными к горизонтальному расширению. Очень эмоциональный Пукарс в высших октавах составляют часть музыкального опыта. Еще одна уникальная особенность этой гхараны - очень замысловатое и изысканное использование саргам таан (схемы плетения с самими обозначениями) введены Абдул Карим Хан под влиянием классического стиля Карнатик.

В конце девятнадцатого века Абдул Карим Хан и Абдул Вахид Хан произвела революцию в хаял гаяки, представив виламбит (секция медленного темпа), чтобы очертить структуру раги нота за нотой.

Музыканты гхараны часто исполняют раги: Тоди, Лалит, Мултани, Патдип, Пурия, Марва, Шуддха Калян, Дарбари Канхара и Комал-Ришабх Асавари. Известный маратхи-актер Пула Дешпанде указал, что исполнители из Кирана-гхараны особенно любят Komal Re / Rishabh (или второстепенная секунда в западной системе) нота классической музыкальной шкалы, частая черта этих обычно исполняемых раг.

История

В 19 веке Kirana gharana объединилась вокруг Мияна Банде Али Хана, игрока Рудра Вина. Стиль гхараны получил дальнейшее развитие и стал одним из выдающихся стилей современного искусства. Индийская классическая музыка в конце 19 - начале 20 века музыкантами Абдул Карим Хан и Абдул Вахид Хан.^[2] Абдул Карим Хан был чрезвычайно популярным музыкантом и, таким образом, оказал большое влияние на популяризацию гхараны. Некоторые прослеживают корни гхараны до музыканта 13 века Гопала Наяка, индуистского музыканта ( дхрупад стиль), которые позже обратились в ислам суфизм и в процессе ассимилировали преимущественно мусульманскую хьял музыкальный стиль.^[3]

Название этой музыкальной школы происходит от слова Kirana или Кайрана, город и техсил Шамлинский район в Уттар-Прадеш. Это место рождения Абдул Карим Хан (1872–1937), который был одним из самых важных музыкантов этой гхараны и хиндустанской музыки в целом в двадцатом веке. Частый гость в суде Майсур, Абдул Карим Хан находился под влиянием Карнатическая музыка, и корни традиции также можно проследить до его прадеда Гулама Али и Гулама Маулы, брата Гулама Али.

Благодаря популярности Абдул Карим Хан, самых современных хиндустанских музыкантов из Карнатака являются представителями Kirana gharana, а Kirana gharana, в свою очередь, вобрала в себя многие черты карнатической традиции. Культурно богатый приграничный регион между Карнатака и Махараштра особенно хорошо известен своей ассоциацией с гхараной.

Другим основным хозяином гхараны в начале 20 века был двоюродный брат Абдул Карим Хана. Абдул Вахид Хан кто решил поселиться в Лахор, Пакистан после 1947 г. Раздел Британской Индии.

Происхождение

Выдающиеся представители

• Абдул Карим Хан (1872–1937), основатель гхараны
• Абдул Вахид Хан (1885–1949), двоюродный брат Абдул Карим Хана и соучредитель gharana
• Савай Гандхарва (1886–1952), ученик Абдул Карим Хана
• Pt. Вишванатбува Джадхав ученик Абдул Карим Хана
• Сурешбабу Мане (1902–1953), сын и ученик Абдул Карим Хана, также учился у Абдул Вахид Хана
• Хирабай Бародекар (1905–1989), дочь Абдул Карим Хана, также училась у Абдул Вахид Хана
• Рошан Ара Бегум (1917-1982), также был учеником и родственником Абдул Карим Хана.
• Сарасвати Рэйн (1913-2006)
• Гангубай Хангал (1913-2009), ученик Саваи Гандхарвы
• Фироз Дастур (1919-2008), ученик Саваи Гандхарвы
• Бхимсен Джоши (1922-2011), ученик Саваи Гандхарвы
• Профессор Тедж Бахадур Сахней (1936-2012) ученик Б. Н. Дутты Лахорвале
• Басаварадж Раджгуру (1917-1991), ученик Панчакшара Гавая, Сурешбабу Мане и Абдул Вахид Хан
• Мадхава Гуди (1941-2011), ученик Бхимсена Джоши
• Нагарадж Рао Хавальдар, ученик Мадхавы Гуди
• Джаятирт Мевунди, ученик Шрипати Падигара
• Маник Варма (1920-1996), ученик Сурешбабу Мане и Хирабая Бародекар, также обучался в других гаранах.
• Милинд Читтал, ученик Фироза Дастура
• Прабха Атре (родился 13 сентября 1932 г.), ученик Сурешбабу Мане и Хирабая Бародекар.
• Санхита Нанди, ученик Машкура Али Хана
• Сандип Бхаттачарджи, ученик Машкура Али Хана и Мубарака Али Хана
• Сумитра Гуха, ученик А. Канан
• Балачандра Прабху, ученик Шрипати Падигара и Джаятирта Мевунди
• Гириш Санзгири
• Mohd.Danish
• Мани Прасад (р. 1930)
• Рафик Ахмед Хан (Саранги)
• Нагнат Водейар (р. 1944 г.)
• Пандит Пран Натх.
• Кайвалья Кумар Гурав
• Чханулал Мишра
• Пандит Хариш Тивари
• Пандит Арун Бхадури, ученик Пандита А. Канана и Абу Дауд хана
• Ширин Сенгупта Натх, ученик Пандита А. Канана и Пандита Аруна Бхадури

Рекомендации

Библиография

• Рошан Ара Бегум (1994). Kirana. Граммофон Ко. Индии.
• Кэролайн М. Старр (1984). Интонация в Kirana Gharana: экспериментальное исследование. Колледж Миллса.
• Бонни С. Уэйд (1984). Кхьял: творчество в традициях классической музыки Северной Индии. КУБОК Архив. ISBN  978-0-521-25659-9.
• Питер Лавеццоли (2006). Расцвет индийской музыки на Западе. Континуум. ISBN  978-0-8264-1815-9.

внешняя ссылка