Давайте начнем - Википедия - Lets Get It On

Давай получим это
Студийный альбом к Марвин Гэй
Вышел	28 августа 1973 г.
Записано	1 июня 1970 г. - 11 апреля 1972 г. 1 февраля - 26 июля 1973 г.[1]
Студия	Хитсвилл США Золотой мир (Детройт) Hitsville West (Лос-Анджелес)
Жанр	Душа фанк
Длина	31:36
Этикетка	Тамла
Режиссер	Марвин Гэй Эд Таунсенд
Марвин Гэй хронология
Беда человек (1972) Давай получим это (1973) Диана и Марвин (1973)
Одиночные игры из Давай получим это
"Давай получим это " Релиз: 15 июня 1973 г. "Приходите к этому " Релиз: 11 октября 1973 г. "Вы уверены, что любите баловаться " Релиз: 2 января 1974 г.

Давай получим это это тринадцатый студийный альбом американского душа певец, автор песен и продюсер Марвин Гэй. Он был выпущен 28 августа 1973 г. Motown Records дочерний лейбл Tamla.

Запись альбома проходила с июня 1970 по июль 1973 года в Хитсвилл США и Студия Golden World в Детройте и в Hitsville West в Лос-Анжелес. Служить первым предприятием Гэй в фанк жанровая и романтическая музыка, Давай получим это включает гладкая душа, ду-уоп, и тихая буря. Он был отмечен критиками за его сексуально наводящие на размышления тексты и был назван одним писателем «одним из самых сексуально заряженных альбомов, когда-либо записанных». Гэй воплощал идеи духовного исцеления в песнях о сексе и романтике, отчасти как способ справиться с жестоким обращением со стороны своего отца в детстве, Марвин Гей-старший, что подавило его сексуальность.

После прорывного успеха его социально сознательного альбома В чем дело (1971), Давай получим это помог сделать Гэя секс-иконой и способствовал его распространению. Это произвело три сингла -заглавный трек, "Приходите к этому ", и "Вы уверены, что любите баловаться "- что достигнуто Рекламный щит диаграмма успеха. Давай получим это стал самым коммерчески успешным альбомом в карьере Гэя, и это еще больше расширило его творческий контроль во время его пребывания в Motown. Его сексуальная баллада, мульти-трекинг вокала Гэй и соблазнительный фанк-звук оказали влияние на более поздних исполнителей R&B и продюсирование.

Альбом был оценен многими авторами музыки и критиками как знаковая запись в соул. Это еще больше популяризировало фанк в 1970-х, в то время как гладкое соул-звучание Гэя ознаменовало изменение предыдущего успеха его лейбла с "Звук Motown "формула. Давай получим это был включен в списки лучших альбомов многих критиков и изданий. В 2001 году он был переиздан Motown как двухдисковый. роскошное издание релиз.

Фон

Весной 1972 года Марвин Гэй переживал писательский кризис.^[2] После выпуска его самого коммерчески успешного альбома на тот момент, В чем дело (1971), а альбом саундтреков к черный фильм Беда человек (1972), Гэй изо всех сил пыталась придумать новый материал после Motown Records пересмотрела с ним новый контракт. Контракт предоставил ему больше творческого контроля над своими записями. Сделка стоила 1 миллион долларов, что делало его самым высокооплачиваемым соул-исполнителем, а также самым высокооплачиваемым чернокожим артистом в то время.^[3] Он также изо всех сил пытался решить, переехать ли в Лос-Анджелес или нет, вслед за генеральным директором Motown. Берри Горди Переезд звукозаписывающей компании и замена базирующейся в Детройте Хитсвилл США (Motown Studio A) студия звукозаписи с Hitsville West студия в Лос-Анджелесе. Из-за переезда и нехватки материалов Гэй боролся со своей совестью, а также справлялся с ожиданиями своей жены, сестры Горди. Анна. Разлука Гей с Горди оказала на него эмоциональное давление. В это время он также пытался справиться с прошлыми проблемами, возникшими в его детстве.^[2]

В детстве Гей подвергся физическому насилию со стороны своего отца-проповедника. Марвин Гей, старший, который дисциплинировал своего сына чрезвычайно моралистическими и фундаменталистскими христианскими учениями. В результате, значение и практика секса позже стали тревожным вопросом для Гэй. Став взрослым, он страдал импотенцией и страдал от садомазохистский фантазии, которые преследовали его во сне и вызывали сильное чувство вины.^[4] Гей научился справляться со своими личными проблемами с помощью вновь обретенной духовности. Он начал включать в свою музыку свое новое мировоззрение, первоначально выраженное в социально сознательном альбоме. В чем дело, а также рекламные фотографии, на которых он носит куфи в честь Африканские традиционные религии и его вера.^[2]

Привлекая к себе руководителей звукозаписи с успехом В чем делоГэй достиг большего творческого контроля, который он использовал после краткой разлуки с женой Анной Горди, чтобы записать альбом, предназначенный для изучения тем, помимо секса.^[4] Как и с В чем делоГэй хотел иметь более глубокий смысл, чем общая тема, которая использовалась для его изображения; в случае с предыдущим альбомом - политика, а с ее последующими усилиями - любовь и романтика, которые Гэй использовал бы как метафору любви Бога.^[4] В его книге Разделенная душа: жизнь Марвина Гэя, Биограф Гэй Дэвид Ритц написал о вдохновении певца позади Давай получим это:

Если самые глубокие песни души - это молитвы в светских одеждах, то молитва Марвина состоит в том, чтобы примирить экстаз своего раннего религиозного прозрения с сексуальным прозрением. Надежда на такое примирение, поиск сексуального исцеления - вот что движет его искусством ... Парадокс заключается в следующем: самая сексуальная работа Марвина Гэя также является его самой духовной. Это парадокс самого Марвина. В своей борьбе за брак тела и души, в своем исследовании сексуальной страсти он выражает самый человеческий голод - голод по Богу. В этих песнях о потерях и печали - чувство разлуки душераздирающе. На одном уровне разделение происходит между мужчиной и женщиной. На более глубоком уровне разделение происходит между человеком и Богом.^[5]

В примечаниях к альбому Гэй объяснил свои взгляды на темы секса и любви, заявив: «Я не вижу ничего плохого в сексе между людьми по обоюдному согласию. Я думаю, что мы придаем этому слишком большое значение. В конце концов, гениталии человека - это просто одна важная часть великолепного человеческого тела ... Я утверждаю, что СЕКС - ЭТО СЕКС, а ЛЮБОВЬ - ЭТО ЛЮБОВЬ. В сочетании они хорошо работают вместе, если два человека примерно одинаковы. Но на самом деле это две отдельные потребности, и они должны быть рассматриваться как таковые. Время и пространство не позволяют мне углубляться в дальнейшие рассуждения, особенно в области психики. Я не верю в чрезмерно моралистические философии. Занимайтесь сексом, это может быть интересно, если вам повезет. Я надеюсь музыка, которую я здесь представляю, делает вас удачливыми ".^[6]

Запись

Гей во время записи альбома на Hitsville West в Лос-Анджелесе, 1973 г.

Гэй приступил к записи еще нескольких политически сознательных материалов на Золотые мировые рекорды студии, известной как студия B Motown, а также предварительный вокал и инструменты для некоторых материалов, которые будут представлены на Давай получим это.^[1] После предыдущих сессий в Детройте в Golden World, Гэй записывалась в Hitsville West в Лос-Анджелесе с февраля по июль 1973 года.^[1] В сопровождении опытной группы сессионных музыкантов, названных Братья Фанк, который внес свой вклад в В чем дело, получив свой первый официальный кредит, Гэй записала неизданные песни "The World is Rated X" и "Where Are We Going" и сингл "Ты мужчина "(1972) в Golden World.^[1] "Куда мы идем" позже перепела трубач Дональд Берд. Гэй планировала выпуск альбома под названием Ты мужчина, но позже он был отложен по неизвестным причинам. Песни, которые должны были быть включены в него, наряду с другими неизданными записями с Hitsville West и Golden World, позже были включены в переиздание 2001 года. Давай получим это.^[7]

Первая запись альбома "Давай получим это ", был написан Гэй с другом и бывшим товарищем по лейблу Motown. Эд Таунсенд.^[2] Первоначально он был написан Гэй как религиозная ода жизни, но певец и автор песен Motown Кеннет Стовер переписал его как более политический первый черновик.^[2] Услышав предварительное сведение Гэй черновика Стовера, Таунсенд возразил и заявил, что песня лучше подойдет с сексуальным и романтическим подтекстом, особенно «о сладкой любви».^[8] Гэй и Таунсенд переписали текст песни вместе с оригинальными аранжировками и музыкальным сопровождением демо. Лирика была вдохновлена ​​Дженис Хантер, которой Гей увлеклась после встречи друг с другом через Эда Таунсенда во время первых сессий.^[2] Таунсенд назвал присутствие Хантера во время записи альбома источником вдохновения для Гей.^[9] Интимные отношения Гэя с Хантером впоследствии стали основой его альбома 1976 года. Я хочу тебя.^[10] Во время записи заглавного трека он был вдохновлен возродить незаконченные записи своих сессий 1970 года в Hitsville USA Studio.^[2]

Таунсенд помог Гэй продюсировать оставшуюся часть альбома, запись которого проходила на нескольких сессиях с 1970 по 1973 год.^[1] Они вместе работали над четырьмя песнями, включая балладу "Если я умру сегодня вечером ", в то время как Гэй написала большинство других песен, в том числе с прошлых сессий.^[7] "Just to Keep You Satisfied" изначально была записана несколькими Motown группы, в том числе Оригиналы и Мониторы, как песня, посвященная давней любви.^[7] При перезаписи песни он переписал аранжировку и текст, чтобы обратиться к гибели своего непостоянного брака с Анной Горди Гэй, которая оказалась соавтором оригинальной песни.^[2] Бэк-вокал для альбома исполнила Гэй, за исключением песни "Just to Keep You Satisfied", которую сделали The Originals.^[7] Большая часть инструментовки для альбома была сделана участниками The Funk Brothers, включая басиста. Джеймс Джеймерсон, гитаристы Роберт Уайт и Эдди Уиллис, и перкуссионист Эдди «Бонго» Браун. Во время сессий Гэй также играла на фортепиано.^[7]

Музыка и тексты песен

"Приходите к этому" "Приходите к этому", ду-уоп под влиянием сингла "Вы уверены, что любите баловаться" "You Sure Love to Ball", самая откровенная песня альбома Проблемы с воспроизведением этих файлов? Видеть помощь СМИ.

"Let's Get It On" включает проникновенный, страстный ведущий вокал и многодорожечный фоновое пение, оба - Гэй.^[11] Он имеет мелодию в стиле 1950-х годов и начинается с трех гитарных нот вау-вау и сосредоточен на простых сменах аккордов, а его аранжировки сосредоточены на эксцентричном ритмическом паттерне.^[11] Его фирменная гитарная партия играет сессионный музыкант Дон Пик.^[12] Музыкальный журналист Джон Ландау называет песню «классическим синглом Motown, который можно бесконечно повторять и всегда приятно».^[11] Песня повторяется на четвертом треке "Продолжайте Gettin 'It On Он расширяет чувственную тему заглавного трека с политическим подтекстом: «Не лучше ли заниматься любовью, дети / вместо войны, как вы знаете, что должны».^[11]

«Distant Lover» заставляет Гэй напевать безмятежные инструменты, что приводит к задушевным крикам ближе к концу; от убитого горем напева до страстного вопля.^[13] В тексте песни рассказывается о том, что ее рассказчик испытывает тоску по любовнику, который находится «так много миль отсюда», умоляя ее вернуться и оплакивая пустоту, которую он чувствует без нее.^[13] Музыкальный писатель Донарльд А. Гуариско позже писал о звучании песни так: «Студийная запись Марвина Гэя усиливает мечтательный стиль песни с помощью величественных валторн и струнных, падающих барабанных наполнений, которые мягко подталкивают песню, и мягкого стиля ду-уопа. бэк-вокал, который перекликается с его романтическими мольбами «люби ее, люби ее».^[13] Позже песня стала фаворитом на концертах Гэя, и концертная версия с кричащими на заднем плане фанатками была выпущена как сингл с его песни. Марвин Гэй Live! альбом 1974 года.^[13]

"Вы уверены, что любите баловаться "- один из самых откровенных и противоречивых синглов Гэя, во вступлении и заключении которого представлены стонущие звуки, издаваемые мужчиной и женщиной, занимающимися сексом.^[14] В то время откровенно сексуальный и рискованный характер содержания альбома вызывал споры, и запись такого альбома была сочтена Motown коммерческим риском. A&R (Артисты и репертуар) и руководители лейбла.^[14]

Маркетинг и продажи

Гей в торговой рекламе, c. 1973

Выпущен 28 августа 1973 г. Давай получим это превзошла предыдущую студийную работу Гэя, В чем дело, как самый продаваемый рекорд за время его пребывания в Motown.^[15] Альбом занял второе место в США. Рекламный щит Лучшие LP диаграмма, за которой следует Катящиеся камни с Суп из козьей головы (1973),^[16] в то время как ему также удалось достичь номер один в Денежный ящик в течение одной недели, а также двух недель на вершине Рекорд мира'музыкальные чарты.^[17] Давай получим это намечен на 61 неделю на Рекламный щит диаграммы,^[18] и остался на вершине Рекламный щит Соул-альбомы в течение 11 недель, став самым продаваемым соул-альбомом 1973 года.^[19]

Два сингла альбома попали в топ-40 Рекламный щит Hot 100, в том числе "Let's Get It On", который стал вторым синглом Gaye в США, и хит "Come Get to This", попавший в топ-30, который занял 23-е место в чарте.^[20] Третий сингл альбома "Вы уверены, что любите баловаться ", занимающий 50-е место в Hot 100 и 13-е место в чарте Soul Singles.^[20]

Наряду с музыкой и сексуальным содержанием альбома, Давай получим это'коммерческий успех и продвижение по службе помогли Марвину Гэю стать секс-иконой, а также способствовали дальнейшему расширению его творческого контроля во время его работы в Motown.^[21] Этот коммерческий успех также привел к широко разрекламированному турне Гэй для продвижения Давай получим это и расширить свой репертуар как живого исполнителя.^[19] Успешное концертное исполнение материала альбома помогло Гэю завоевать растущую популярность и базу поклонников на поп-рынке, заработав при этом репутацию одного из лучших живых исполнителей того времени.^[19] Его выступление на Окленд Колизей во время тура 1973-1974 был выпущен на LP 1974 года. Жить!, который станет единственным освобождением Гэя во время его творческий отпуск период в середине 1970-х гг.^[22]

Критический прием

Ретроспективные профессиональные обзоры

Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка	[15]
Чикаго Трибьюн	[23]
Справочник по записям Кристгау	А-[24]
Энциклопедия популярной музыки	[25]
Музыкальная история	[26]
MusicHound R&B	4/5[27]
Q	[28]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone	[29]

Давай получим это получил положительные отзывы музыкальных критиков. Рекламный щит назвал его «прекрасным с точки зрения вокальной атаки и материала, [...] затрагивающего отличные с точки зрения инструментальной поддержки», сославшись на заглавный трек и «Distant Lover» как на лучшие записи альбома.^[18] Джон Ландау из Катящийся камень нашел производительность Гэй на одном уровне с В чем дело и написал, что «он продолжает передавать ту же самую степень интенсивности, посылая почти космические обертоны, красноречиво формулируя иногда упрощенные тексты».^[11] Хотя он считал, что ему «не хватает серии ярких моментов этого альбома», Ландау отметил, что «он приливы и отливы, иногда угрожая потратить себя на недостаток идей, но всегда вовремя извлекаемый из выступления Гэя. От первой ноты до наконец, он продолжает толкаться и толкаться, и если он иногда делает один шаг назад на каждые два впереди, он все равно добирается до цели - и со стилем и духом, чтобы сэкономить ».^[11] В Creem журнал Роберт Кристгау назвал рекорд "пост-Эл Грин В чем дело, что означает, что это скорее о трахе, чем о человеческом состоянии, слава всей дыре ".^[30]

С момента первого приема, Давай получим это писатели рассматривали как веху в соул-музыке.^[29] В Лучшие рок-н-ролльные пластинки всех времен, Джимми Гутерман пишет, что альбом был «немного более традиционным в музыкальном плане (переход соула в мягкий фанк) и гораздо более сфокусированным в лирике, чем его предшественник, В чем дело".^[18] Чикаго Трибьюн писатель Грег Кот поблагодарил Гэя за использование «многодорожечного вокала, отточенного на 'В чем дело', на этот раз для того, чтобы передать свои самые сокровенные желания », комментируя, что« хотя альбом изобилует эротическими образами, как подразумеваемыми, так и явными, в нем также много внимания уделяется расстоянию и неудовлетворенным потребностям ».^[23] Джейсон Энкени из Вся музыка назвал его «рекордом, не имеющим себе равных по своей чистой чувственности и плотской энергии», написав, что «страсти Гей достигают точки кипения [...] С каждым выступлением, пронизанным инсинуациями, каждой лирикой - вступлением, и каждым ритмом, пульсирующим похотью, возможно, ни один другой альбом никогда не достигал такой эротической силы Давай получим это".^[15] Анкени также назвал его «одним из самых сексуальных альбомов из когда-либо записанных».^[21] Линдси Плэйнер из Allmusic называет его «гедонистическим шедевром R&B».^[7] BBC Music Дэрил Исли обнаружил, что Гэй «безраздельно владеет своим материалом», и рассматривал его как «нечто большее, чем альбом о простой похоти», но как «культовую, восторженную работу».^[31]

Похвалы

Так же, как В чем дело, Давай получим это был включен в значительное количество списков "лучших альбомов" критиков и изданий.^[26] Он занял 58-е место в рейтинге Времена Публикация в 1993 году 100 лучших альбомов всех времен.^[32] Блендер журнал занял 15-е место в списке 100 величайших американских альбомов всех времен.^[26] В 2003 году он занимал 165 место в рейтинге Катящийся камень's 500 величайших альбомов всех времен публикация, его вторая по величине запись в списке,^[33] один из трех альбомов Марвина Гэя, которые будут включены (вместе с В чем дело под номером 6 и Здесь мой дорогой под номером 462.)^[34] Давай получим это был переиздан в том же году Универсальная музыка; переиздание позже было удостоено серебра сертификация посредством Британская фонографическая промышленность.^[35] В 2004 г. Давай получим это был введен в Зал славы Грэмми и цитируется Академия звукозаписи как запись «исторического значения».^[36]

Наследие и влияние

Из-за первых продаж и отклика альбома и его синглов, Давай получим это ознаменовало собой изменение и переход к звуку и производству для Motown, который ранее пользовался успехом благодаря своей торговой марке "Звук Motown Однако популярность известного саунда лейбла среди большинства слушателей R&B и соула начала терять, в то время как он испытывал коммерческое давление со стороны современных стилей, которые включали в себя более разнообразные элементы, такие как Филли соул и фанк.^[9] Звук Motown характеризовался такими характеристиками, как использование бубны акцентировать внимание на обратный удар, заметный и часто мелодичный электрический бас-гитара линии, отличительные мелодичный и аккорд структур, а звонок и ответ стиль пения, возникший в музыка госпел. Кроме того, методы производства поп-музыки были проще, чем в концептуальных альбомах Гэя 1970-х годов. Сложные аранжировки и продуманные, мелизматический вокальные риффы музыканты Motown избегали.^[9] После его прорыва с В чем дело, "эксперимент по сопоставлению псевдоклассического набора свободно текущих песен",^[37] Гэй использовал свой артистический контроль, чтобы изменить звук и включить фанковые инструменты, мелизматическую вокализацию и тяжелую музыку. вокал мульти-трекинг, что сильно контрастирует с устоявшимся стилем производства на этикетке. В отличие от ранее успешной практики Motown, когда акцент делался на выпусках синглов артиста, а не на их альбоме, Гэй и его коллега-продюсер Эд Таунсенд следовали аналогичной формуле, ранее использовавшейся в В чем дело, в котором песни альбома сливаются в аранжировку в форме сюиты,^[38] Генеральный директор противостоящего лейбла Берри Горди делает упор на успех сингла.^[37]

Альбом также подтвердил влияние Гэя на более поздние стили и исполнителей R&B.^[29] Смена музыкального стиля и постановки Гейе вскоре стала современной и популярной, до того, как дискотека конца 1970-х гг. Несколько успешных художников Motown, в том числе Лайонел Ричи и Рик Джеймс, находились под влиянием многих элементов стиля записи Гэя в их работе в конце 1970-х - начале 1980-х годов.^[9] На медленное звучание джема и современное R&B в целом большое влияние оказало использование в альбоме вокального мультитрекинга и инструментовки. Вся музыка называет альбом "планом для всех медленные пробки следовать десятилетия спустя - многое копируется, но никогда не копируется ».^[21] Известный инженер Рассел Элевадо работает в нео соул жанр, в том числе постановка для Д'Анджело с Вуду (2000) и Эрика Баду с Мамин пистолет (2000), на него повлияли производственные технологии и звук Гей и Таунсенд.^[9][39]

Музыкальная атмосфера 1970-х годов находилась под сильным влиянием ее успеха и сексуального содержания, поскольку ее сексуальная откровенность преодолевала творческие барьеры в музыкальной индустрии и привела к росту популярности сексуальных тем в музыке в то время.^[9] Музыкальный писатель Роб Боуман позже цитируется Давай получим это как «одна из самых эротических записей, известных человечеству».^[18] Успех альбома помог спровоцировать серию релизов в аналогичном стиле таких soft soul артистов, как Барри Уайт (Не могу насытиться ), Смоки Робинсон (Тихая буря ) и Земля, Ветер и Огонь (Это путь мира ).^[9] Коммерческий успех таких записывающихся исполнителей привел к смене тренда от социально сознательной эстетики к более популярной, чувственно тематической музыке.^[40] Сам Gaye испытал последующий успех с его последующим выпуском Я хочу тебя (1976), с более откровенными текстами и расширенным использованием вокального мульти-трекинга, а также с Здесь мой дорогой (1978), который он полностью основал на своем бурном браке с Анной Горди.^[9] В интервью с автором музыки Майкл Эрик Дайсон, хип-хоп исполнитель Q-Tip обсудили влияние и значение альбома для его временного периода, заявив:

Хотя произошла «сознательная» революция, была также и великая сексуальная революция ... Я думаю Давай получим это Марвин хотел прокомментировать происходящее. Я думаю, это была большая «любовь». И с ним цитируя Т.С. Эллиот [в его вкладышах говорится, что жизнь сводится к «рождению, совокуплению и смерти»], и стонущей молодой леди [на альбоме] мы не слышали раньше. Это был еще один первый случай, когда он запечатлел такую ​​эротику и вплел ее в музыку, как он это делал; это было сногсшибательно. Я думаю, что это было естественным прогрессом, потому что в то время у нас произошла революция в нашем уме, а затем и в нашем теле.^[40]

После успеха фанк-пластинок, таких как Хитрый и семейный камень с Идет бунт (1971) и Джеймс Браун синглы конца 1960-х - начала 1970-х, Gaye's Давай получим это помог расширить охват и влияние фанк-жанра в музыкальной индустрии, а также повысить его популярность. Несколько современных R&B музыкантов, таких как Принц, Д'Анджело и Р. Келли, находились под сильным влиянием его винтажного звука и соблазнительной тематики, включив в свою музыку большую часть музыкального стиля Гэя.^[9]

Отслеживание

• Первая и вторая стороны были объединены как треки 1–8 на переизданиях CD.

2001 делюкс издание

18 сентября 2001 г. Давай получим это был переиздан Motown в виде двухдискового роскошное издание релиз, включающий 24-битный цифровой ремастеринг записей оригинального альбома, ранее не издававшийся материал и 24-страничный буклет, содержащий оригинальные примечания к LP Марвина Гэя, а также эссе биографов Гэя Дэвида Ритца и Бена Эдмондса.^[7]

Бонусные треки в ремастере 2002 года

Персонал

• Оркестровая аранжировка, Дирижирование: Дэвид Ван Де Питте (треки: с 5 по 6, 8), Джин Пейдж (трек: 5), Рене Холл (дорожки: с 1 по 4), Дэвид Блумберг (дорожка: 7)
• Бас: Джеймс Джеймерсон, Уилтон Фелдер
• Бонго: Бобби Холл Портер
• Бонго, барабаны: Эдди «Бонго» Браун
• Барабаны: Пол Хамфри, Уриэль Джонс
• Инженер: Уильям МакКикин, Арт Стюарт, Стив Смит, Лоуренс Майлз, Кэл Харрис
• Гитара: Дэвид Т. Уокер, Эдди Уиллис, Луи Шелтон, Мелвин Рэйгин, Роберт Уайт, Дон Пик
• Удар молотком: Эмиль Ричардс
• Перкуссия (специальная обработка): Bobbye Hall Porter
• Саксофон: Эрни Уоттс, Плас Джонсон
• Фортепиано: Джо Сэмпл, Марвин Гэй, Марвин Джеркинс
• Фотография: Джим Бритт, архив Motown.
• Продюсер, ведущий вокал, бэк-вокал: Марвин Гэй, если не указано иное:
  • Бэк-вокал: Оригиналы ("Просто чтобы вы остались довольны ")
  • Совместное производство: Эд Таунсенд (треки: с 1 по 4)
• Вибрафон: Эмиль Ричардс, Виктор Фельдман

Диаграммы

Смотрите также

• Список R&B альбомов номер один 1973 года (США)
• Гладкая душа

Рекомендации

Библиография

• Дэвид Ритц (1991). Разделенная душа: жизнь Марвина Гэя. Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN  0-306-80443-3.
• Марвин Гэй, Дэвид Ритц, Эд Таунсенд, Бен Эдмондс, Гарри Вейнгер (2001). Давайте начнем (Deluxe edition). примечания к вкладышу буклета. Motown Records, подразделение UMG Recordings, Inc. MOTD 4757.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
• Ник Джонстон (1999). Melody Maker История популярной музыки 20-го века. Блумсбери, Лондон, Великобритания. ISBN  0-7475-4190-6.
• Майкл Эрик Дайсон (2005). Милосердие, милосердие: искусство, любовь и демоны Марвина Гэя. Основные книги Civitas. ISBN  0-465-01770-3.
• Натан Брэкетт; Христианский клад (2004). Руководство по новому альбому Rolling Stone. Полностью переработанное и обновленное 4-е издание. Саймон и Шустер. ISBN  0-7432-0169-8.
• Колин Ларкин (2002). Энциклопедия популярной музыки Virgin. Выпуск 4. Девственные Книги. ISBN  1-85227-923-0.

внешняя ссылка

• Давай получим это в Discogs
• Давай получим это (Deluxe Edition) в Вся музыка