Нгаахика Ндиенда - Ngaahika Ndeenda

Нгаахика Ндиенда (Я выйду замуж, когда захочу) - противоречивая пьеса, которая затрагивает постколониальные темы классовой борьбы, бедности, пола, культуры, религии, современности против традиций, брака и семьи.^[1].

Пьеса написана Нгоу ва Тионго и Нгуги ва Мири и впервые исполнено в Кения в 1977 г. Образовательный и культурный центр Камирииту.^[2]

Действие пьесы, происходящей в Кении после обретения независимости, представляет собой суровый взгляд на наследие колониализма и трудности, с которыми кенийцы столкнулись в то время. Он проводился в Камирииту в течение шести недель подряд, прежде чем он был закрыт правительством.

Оба драматурга были арестованы и задержаны в декабре 1977 года. Они были освобождены в декабре 1978 года и вскоре после этого бежали в ссылку. Нгуги ва Мири бежал в Зимбабве, а Нгуги ва Тионго бежал в Великобританию, а затем в Соединенные Штаты.

участок

В центре сюжета пьесы крестьянин-фермер Кигуунда, его жена Вангечи и их дочь Гатони.^[3]. Самое ценное владение Кигуунды - это1 ¹⁄₂-акровый участок земли, титул на который он хранит бережно и часто осторожно и нежно. Семья ожидает редкого визита богатого фермера и бизнесмена Ахаба Кой ва Канору и его жены Иезавель. Когонда работает на одной из ферм Ахава. Цель этого визита - загадка, поскольку она беспрецедентна и они принадлежат к разным социальным классам.

Но, вспомнив, что сын Койсов, Джон Мухуни, проявил некоторые любовные наклонности по отношению к их дочери, они предполагают, что целью визита могло быть либо предупреждение, что они больше не видятся, либо попросить Гатони рука в браке. Когда этим двоим приходит в голову, что целью визита может быть просьба руки Гатони в браке, они вспоминают дни своей молодости и ухаживания, дразня друг друга в процессе. Но Когонда также вспоминает, что и Ахаб, и его деловой партнер Икууа ва Ндитика являются местными директорами международной компании, производящей инсектициды, и Икууа написал письмо, в котором просил Когонду предоставить ему полтора акра земли для строительства завода. Это, по его мнению, тоже могло быть причиной этого визита.

В ожидании Когонда пытается починить стул, на котором будут сидеть его гости. Вангечи тем временем готовит еду. Но Гатони скорее заплетает волосы. В это время в их двор входит пьяный, дразня и приглашая Когонду выпить, и поет: «Я выйду замуж, когда захочу». Вангечи отгоняет его, и тут во двор выходит группа певцов, поющих. Они принадлежат к секте обездоленных и пытаются собрать средства на строительство церкви. Когонда отвергает их, объясняя, что они с трудом могут кормить свои животы, не говоря уже о деньгах для сбора средств.

В конце концов прибывают койи и ндугэры. Их миссия, оказывается, состоит в том, чтобы попытаться убедить Когонду и Вангечи перестать жить в грехе, как они выражаются, поженившись в церкви. Женившись на своей жене традиционным способом, Когонда пришел в восторг, потому что его супружеские отношения описываются как грех. Он тянется к своему мечу и сердито отгоняет их.

В этот момент входит Гатони, которая выглядит особенно потрясающе в своем новом платье, в новых туфлях на платформе и с новой сумкой на плече. Ее демонстрация новой одежды вызывает удивление. Когда она заявляет, что ее новый образ обусловлен щедрым кошельком Джона, сына Кои, ее родители возражают, клеймят ее как шлюху и приказывают, чтобы она вернула их его кавалеру и довольствовалась своей судьбой.

«И я вернусь к своим тряпкам?» она стреляет в ответ. Ее отец советует: «Мужчина хвастается своим маленьким пенисом. Бедный дом, но мой! » Он предупреждает ее не переходить границы. Но она игнорирует это предупреждение и сопровождает своего парня Джона в Момбасу на неделю вопреки желанию родителей.

Вскоре после того, как Когонда и Вангечи решают провести церковную свадьбу, но, понимая, что это повлечет за собой тяжелое финансовое бремя, они обращаются за финансовой помощью к своей новообретенной семье во Христе, Кёи. Чтобы оказать эту помощь, Кой побуждает Когонду использовать документ о праве собственности на его полтора акра земли в качестве обеспечения, чтобы он, Кой, поручился за него в банке. Все идет хорошо, и Kĩgũũnda получает ссуду.

В их материальной жизни происходит переворот, и Когонда и Вангечи ремонтируют свой дом и приобретают несколько современных предметов. Пока Когонда и Вангечи наслаждаются предстоящей свадьбой, дела становятся печальными и неприятными. Гатони возвращается домой в слезах и с разбитой душой. Джон ее бросил! Но хуже того, он оплодотворил ее, но отказался от ответственности за беременность.

Kĩgũũnda и Wangeci топают к Kĩois и представляют эту проблему. Койи защищают своего сына и называют Гатони шлюхой. Завязывается ссора, и Когонда ранен. Koi увольняет Kgnda, и банк требует, чтобы Kgnda выплатил ссуду. Он отказывается от своих обязательств перед банком, и серия неблагоприятных событий завершилась хаосом, потерей его земли из-за Кои и его пьянством.

Символы

• Кигуунда, сельскохозяйственный рабочий. Его земельный участок становится центром интереса для Киои и нескольких его инвестиционных партнеров.
• Вангечи, жена Кигуунды
• Гатони, их дочь
• Гикаамба, сосед Кигуунды, фабричный рабочий
• Нджуки, жена Гикаамбы
• Ахаб Киои ва Канору, богатый фермер и бизнесмен. Также фабрикант, который использует свои связи, чтобы обмануть крестьянина и его жену на их земле.
• Иезавель, жена Киои
• Самуэль Ндугире, фермер-нувориш и владелец магазина
• Хелен, жена Ндугире
• Икууа Вандитика, деловой партнер Кио^[4]

Основные темы

Классовая борьба

Это основная тема спектакля. Используя марксистскую идеологию, Нгуги раскрывает напряженность в постколониальной Кении в отношении рабочего / крестьянского населения и элиты кенийцев. Последние работают с европейцами, возвращая неудобные ассоциации колониального прошлого страны. Они жадны, невежественны и равнодушны к массам людей; они принимают западную религию и философию и отходят от своих истоков. Рабочий класс не может прожить очень долго, и к концу текста он готовится к новой революции - на этот раз ради экономического паритета, а не независимости. Персонажи Нгуги, особенно Гокаамба, убедительно объясняют, почему эта борьба необходима и чиста.

Современность против традиции

Помимо темы классовой борьбы, сразу бросается в глаза тема современности и традиции. Это видно в отношениях между Вангечи, Когонда и их дочерью. Гатони - современная женщина, которая хочет покупать вещи и выбирать, когда ей выйти замуж. Ее родители осуждают это и связывают с посягательством на западные ценности. Они не могут представить себе, что она делает выбор в этом отношении, и, возможно, более мелкие, но не менее важные, разочарованы ее отсутствием манер и трудовой этики. Пьеса немного больше сочувствует родителям (и, соответственно, традиции), поскольку не дает Гатони много собственных слов или мыслей, кроме раздражительных.

Пол

У пьесы довольно смешанная гендерная повестка дня. Gcaamba на словах утверждает, что гендерное равенство должно быть важным компонентом их революции, и они должны ценить вклад женщин. С другой стороны, пьеса укрепляет традиционную гендерную иерархию. Женские персонажи в основном молчат, и когда они говорят, то либо о несерьезных вещах, либо раскрывают их незнание важности этой битвы. Гатони, персонажу, которая может предвещать новую, современную и равную женщину, не уделяется должного внимания. Семья и дом, где роли мужчин и женщин в значительной степени окостенели, находятся в центре внимания.

Культура

Традиционная кенийская культура рассматривается в отличие от западной культуры; последний рассматривается как чуждый и находящийся в нем. Было бы упрощением называть этот роман о «столкновении культур», но, тем не менее, этот термин полезен. Когонда и ему подобные осуждают наплыв западных идей, особенно в отношении религии, брака, ценности работы и земли и т. Д. Кой и другая кенийская элита предпочитают дистанцироваться от своей собственной культуры и поддерживать западную культуру, в основном потому, что она позволяет им продвигаться вперед. Контраст между двумя брачными церемониями предлагает наиболее поучительный взгляд на то, как Нгуги изображает кенийскую культуру как более аутентичную и значимую, а западную культуру как бездушную в худшем и чуждую в лучшем.

Политическая борьба

Классовая борьба происходит в контексте более ранней политической борьбы, в которой Мау-мау повстанцы боролся за революцию за независимость Кении. Нгуги обращает особое внимание на эту более раннюю борьбу, высоко оценивая достижения Мау-Мау, прославляя их дух и философию, и предлагает, чтобы его персонажи приняли такое же принципиальное единство, чтобы вести эту битву против кенийской элиты и их иностранных друзей, которые захватили их экономику. и открыл двери западным ценностям, системам и философии.

Брак и семья

Как следует из названия, в пьесе главное место отводится браку и семье. Нгуги придерживается более традиционного взгляда на брак, чем другие писатели конца 20 века. Основное внимание уделяется дому и прочному браку, основанному на дружеских отношениях и способности заботиться друг о друге. Он критикует западную концепцию брака, которую Нджуки характеризует как собственность, сочетающуюся с собственностью. Его изображения двух браков (Гокаамба и Нджуки, а также христианского брака, предложенного Кои для Вангечи и Когонды) возвышают первый и критикуют второй. Он также неоднозначно относится к слишком эмоциональному, невмешательскому отношению к учреждению, как это видно с точки зрения Гатони. Спектакль начинается и заканчивается дома, при этом особое внимание уделяется традиционным кенийским взглядам на семью и брак.

Религия

Тема религии выражена в других темах, таких как классовая борьба. Это связано с тем, что религия - это инструмент угнетателей и горячая точка споров о традиционной и чужой культуре и ценностях. Пьеса не является явно антирелигиозной, но Гекаамба, в частности, излагает, как кенийские церкви часто выступали против независимости и капитулировали перед западным влиянием. Он осуждает все западные церкви, открывающиеся в своих деревнях. Он также уделяет много времени объяснению того, почему религия является опиатом, «алкоголем души», потому что она побуждает людей думать не о своих земных битвах, а о своем будущем на небесах; это исключает критику и восстание и позволяет таким людям, как Кой, процветать и полнеть, в то время как бедные изо всех сил стараются игнорировать свои беды или делать вывод, что они даны Богом.

Постановка и цензура

Нгаахика Ндиенда был проведен в Общинный образовательный и культурный центр Камирииту - театр под открытым небом на Камирииту, в Лимуру, Кения. Проект Ngg стремился создать местный Кенийский театр, который освободит театральный процесс от того, что он считал "общим буржуазный система образования », поощряя спонтанность и участие публики в представлениях.^[5] Если традиционная театральная форма была основана на репетиции «более или менее в секрете», чтобы представить публике устрашающую, усовершенствованную, устрашающую окончательную форму, то драматурги стремились представить форму театра, которая воздерживалась бы от «мистифицирующих знаний и, следовательно, реальность ».

Наследие

Скрывая борьбу актеров за достижение желанной формы как воплощение своих персонажей, традиционный театр, согласно Нгуго, фактически заставляет людей в аудитории «чувствовать свои недостатки, свои слабости и свои неспособности перед лицом реальности; и их неспособность что-либо сделать с условиями, регулирующими их жизнь ".^[5]

Пьеса обвиняет церковные учреждения, которые причастны к организации свадеб и действуют только как средство для угнетенных рабочих, чтобы утопить свои печали, сопоставляя их с местными барами, в которых персонажи проводят время. История перекликается с библейским Царь Ахав, на которого давит жена Иезавель убить хозяина виноградника, Навуфей, и захватите его виноградник.^{[нужна цитата ]}

Постановка пьесы в местном театре была направлена ​​на «демистификацию» театрального процесса и избежание «процесса отчуждения, [который] порождает галерею активных звезд и недифференцированную массу благодарных поклонников», который, по словам Нгуго, поощряет пассивность зрителя.^[5] Несмотря на то что Нгаахика Ндиенда имел коммерческий успех, он был закрыт авторитарными Кенийский режим через шесть недель после открытия.^[5]

Оба драматурга впоследствии были заключены в тюрьму более чем на год.

Рекомендации