Ниагара (художник и певец) - Niagara (painter and singer)

Ниагара
РодившийсяДетройт, штат Мичиган, Соединенные Штаты
ЖанрыПанк-рок
Род занятийХудожник, музыкант
Связанные актыУничтожить всех монстров, Темный карнавал

Ниагара, рожден в Детройт, штат Мичиган, художник и музыкант.[1] Она была ведущей вокалисткой прото-панк-рок группы Уничтожить всех монстров (DAM) и Темный карнавал. Ее живопись происходит главным образом от Художественное движение Lowbrow.

Карьера

На университет Мичигана, Ниагара основана Уничтожить всех монстров в 1974 г. с сокурсниками по искусству Майк Келли и Джим Шоу и режиссер Кэри Лорен. DAM оставался активным до 1985 года с бывшими членами The Stooges и MC5 на борту. Вскоре после этого Ниагара возглавила группу Dark Carnival (с гитаристом Рон Эшетон и барабанщик Скотт Эштон - оба набраны из The Stooges). В 2004 г. Классический рок и Рок и фолк журналы назвали Ниагару одним из «100 величайших фронтменов».[2] Она также была одной из двух разворотов Панк-журнал вместе с Дебби Гарри. В 2014 году Ниагара послужила вдохновением для проекта, в марте 2014 года британский мода, Потому что Селебра, произведено Кейт Мосс в какой модели Дарья Вербови заменяет Ниагару.

Изобразительное искусство

Ниагарские краски, холст, акрил. Благодаря использованию ярких цветов, карикатурному изображению фигур и включению в комикс слов, произнесенных фигурами, стиль Ниагары можно условно описать как Поп-арт. Стиль комиксов и мультфильмов широко использовался художником. Рой Лихтенштейн, также пробный камень для ее работы. Ее работы в начале 1970-х годов с коллажами, ксерокопиями и рекламными материалами для «Уничтожить всех монстров» повлияли на ее поздний стиль живописи; Об этом свидетельствуют смелые образные изображения. В "низкий" эстетическое воплощение художника Роберт Уильямс, который возник в Южной Калифорнии в 1970-х годах, также повлиял на нее.

Помимо явных стилистических приемов поп-арта, Ниагара также включает в себя влияние Прерафаэлит движение, которое с некоторым трением почитало оба Романтизм и Реализм и изображали сильных, если не трагических женщин, таких как знаменитые Офелия к Милле, или же Голубая беседка от Россетти. Она также приняла сигналы от Декадентское движение, который, в свою очередь, находился под влиянием Готическая фантастика. Искусство модерн запечатлевает ее работы с завитками, вдохновленными цветами, хлыстовыми линиями и женщинами belle époque из Тулуз-Лотрека. В детстве Ниагара была очарована Джон Р. Нил кто иллюстрировал работы Л. Франк Баум и другие.

Ниагара рассказала журналу Swindle:[3]

Первым художественным стилем, с которым я определился, был модерн. Затем я открыла для себя декадентское искусство (Англия 1850-х годов), движение прерафаэлитов: преследуемые, бледные, наркоманы. Читаю постоянно. Я был глубоко увлечен Достоевским и Диккенсом. Колетт. Лучшие - это писатели, которые могут превратить фразу до ужаса смешно. Остроты и шутки Оскара Уайльда, Марка Твена, Трумэна Капоте, Теннесси Уильямса, Дороти Паркер. Энди Уорхол был бунтарем. Наверное, поэтому на моих картинах есть подписи. Я хочу, чтобы женщины на моих картинах говорили.

Музыка

Уничтожить всех монстров

С Уничтожить всех монстров Анн-Арбор, штат Мичиган, США, весна 1982 г.

«Destroy All Monsters» - группа, основанная в 1974 году студенткой факультета искусств Мичиганского университета Ниагарой с вокалом; Майк Келли - ударные и вокал; Джим Шоу о вокале и сжимающих игрушках; и Кэри Лорен на гитаре и вокале. Эта протошумовая полоса была первой чистой полоса шума по мнению историка музыки и Sonic Youth участник группы, Терстон Мур, который сказал: «Я не могу найти более ранних примеров такой примитивной игры с использованием не-инструментов». В 1994 году, опираясь на записи с ранних репетиций и выступлений, Мур выпустил на своем музыкальном лейбле трехдисковый бокс-сет этих оригинальных подвальных записей "DAM 1974-1976". Восторженный покой.

Рон Эшетон с Ниагарой

Первоначальный состав музыкантов просуществовал недолго. В 1977 году Ниагара познакомилась с бывшим гитаристом Stooges Роном Эшетоном, и он стал ее любовником. Рон думал, что у музыки группы есть потенциал. Чтобы реализовать этот потенциал, он нанял Майкл Дэвис (бывший басист MC5), настоящая сила, критически важная для ударного баса рок-низа. Дэвис, недавно выпущенный из тюрьмы, был доступен и согласился стать частью группы. Следующим был нанят Роб Кинг за барабанами. Барабаны Кинга были точными, быстрыми и мощными, необычная комбинация. Затем были добавлены братья Миллер, Бен на саксофоне и Ларри на гитаре оба состоявшиеся музыканты с панк-джазовой родословной.

Местные СМИ, в том числе Детройт Фри Пресс, и Новости Детройта посетили первые концерты и широко освещали «события», как их называла пресса. Лестер Бэнгс нежно написал о "Уничтожить всех монстров" в КРЕМ журнал. Четное Катящийся камень обратила внимание на статьи и интервью о новом панк-феномене: «Ниагара странная на сцене, как будто она проснулась от глубокого сна и удивлена, обнаружив себя на сцене». Журнал Spin описал присутствие Ниагары на сцене как "благотворительный магазин Нико в кровавом платье ». Сообщений о падении Ниагары со сцены было множество. Тем не менее, Ниагара, казалось, была благословлена ​​девятью жизнями, и ее всегда кто-то ловил, в том числе и MC5 Роб Тайнер в Театре Крамера: «Я спас жизнь Ниагаре!»

После короткого европейского турне в эту раннюю эпоху панка было выпущено четыре сингла: "Bored", "You're Gonna Die", "What Do I Get?" и «Никто не знает». Монстры вскоре подключились к Ramones и Мертвые мальчики. Участники группы стали верными друзьями и товарищами по гастролям. Когда в Нью-Йорке открывались The Dead Boys или Ramones, в Кливленде или Детройте DAM получал самые высокие счета. Это привело ко многим известным парам с шоу на Макс Канзас-Сити и CBGB в Нью-Йорке, Бальный зал Агора в Кливленде, букмекеры в Детройте и Second Chance в Анн-Арборе. Панк-инкарнация группы длилась с 1977 по 1985 год.

Темный карнавал

В 1984 году Ниагара встретила детройтского музыкального промоутера и импресарио полковника Гэлэкси. В амбициозном проекте полковника, Dark Carnival, была оригинальная концепция отряда исполнительского искусства, в значительной степени заимствованная у Stooges, MC5, Velvet Underground план. Полковник обнаружил, что с одним игроком от каждой из дюжины панк-групп Детройта он может создать «супергруппу» и управлять ими (во многом как Полковник Том Паркер сделал с Элвисом, отсюда и его прозвище "Полковник"). Первым подписанным участником был Бутси Х из Lovemasters, затем Марк Нортон из RamRods, Гэри Адамс из The Cubes, Майк Макфитерс из What Jane Shared, Джерри Вайл из The Boners, Сарана ВерЛин от Наташи, Сального Карлиси из Motor City Bad Boys, Роберта Гордона и Арта Лизака из Mutants, Джо Хейдена из Bugs Bedow, Пита Банкерта из Weapons, Ларри Стила из The Cult Heroes.

Позже в Dark Carnival произошла некоторая текучесть, и подписались «большие» имена: Ниагара из Destroy All Monsters, Рон и Скотт Эштон из Stooges, Cheetah Chrome от Мертвые мальчики, Джим Кэрролл даже приехал из Нью-Йорка.

Ниагара влюбилась в полковника, и они поженились в 1986 году. Вращающаяся сборка, похожая на водевиль, превратилась в закаленную в боях прото-панковскую группу, в которую входили Ниагара, Рон Эштон, Скотт Эштон и Жирный Карлиси. Эта группа дважды гастролировала по США, Канаде и Австралии в период с 1984 по 2000 год. Джон Холмстрем из Панк-журнал говорит: «Dark Carnival создал одну из лучших чистых панк-музыки, которую я когда-либо слышал, и делал это дольше, чем кто-либо, Ниагара поет уже 20 лет и до сих пор выглядит точно так же!»

Киллеры

Турне Niagara and the Hitmen по Австралии в 2012 году с Крисом Масуаком (Radio Birdman) и Брэдом Дэвисом (Hoodoo Gurus) на гитарах

Когда Niagara и Dark Carnival гастролировали по Австралии в 1991 году, она подружилась с участниками печально известной разогревающей группы Dark Carnival, Киллеры. Основанные в Сиднее, Австралия, The Hitmen были неотъемлемой частью австралийского музыкального ландшафта. Их элитное членство звучит как «Кто есть кто» в австралийском панк-рок-сообществе. С такими членами, как Дениз Тек из Радио Бёрдман, The Новые христы, и Кричащие племена Хитмены хорошо знали, какой неуловимый звук Детройта искала Ниагара. Среди других участников The Hitmen - всемирно известный гитарист. Крис Масуак, Тони Джукич на ритм-гитаре, Тони Робертсон на бас-гитаре и Мюррей Шеперд на барабанах. Брат Мюррея Брэд Шеперд, ведущий гитарист Худу Гуру, также играл на последнем концерте тура.

Позже, когда Niagara решила создать группу и отправиться в тур по Австралии, никто не был лучше, чем Киллеры чтобы поддержать ее, так как эти ветераны музыки действительно знали, как сплотить публику своей уникальной смесью высокооктанового панка и игры на гитаре в духе «воздушной страны Оз». В результате этого спаривания возникло два тура. В 2008 и 2010 годах было сыграно 20 концертов. Диск "Saint Valentine's Day Massacre" на лейбле Steel Cage Records является мощной записью этих сессий. В настоящее время The Hitmen планируют европейский тур в 2014 году, когда гитарист Крис Масуак переехал в Мадрид и находится в более центре города для европейского натиска.

Художественная карьера

Ниагара применила свой опыт художественной школы для создания альбомов и рекламных изображений для ранних выступлений Destroy All Monsters. Сочетая руку иллюстратора с некоторыми коллажами и поп-иконографией, Ниагара сотрудничала с другими, используя ультрасовременный на тот момент принтер Xerox, чтобы создать первые флаеры для концертов Proto-Punk. В этих листовках использован коллаж найденных изображений с иронией и юмором. Стиль Ниагары начал формироваться всерьез во время более позднего воплощения DAM с Роном Эшетоном, созданием листовок и обложек альбомов, а к началу 1990-х годов она начала показывать картины на небольших выставках и в кафе по всему Детройту.

В 1996 году Niagara объединилась с арт-пространством Royal Oak, штат Мичиган. © Галерея POP. Ее первые экспонаты Все мужчины кремированы равны (1996) и Быстрее Ниагара, убить ... убить (1997) были прорывными шоу, получившими похвалу в регионе. Вскоре художественные журналы, такие как Juxtapoz провозгласил ее «Королевой Детройта», и многие успешные выставки последуют в других городах, таких как Лос-Анджелес, Нью-Йорк, Сан-Франциско, Сидней, Париж, Манчестер Великобритания и Токио.

В 2004 году © POP пригласил ее куратором шоу под названием Художественная выставка Funhouse, в котором представлены работы ее партнеров по музыкальному бизнесу Игги Попа, Рона и Скотта Эшетонов, Лу Рида и других.[4] В том же году она опубликовала За гранью, автобиографический обзор ее карьеры.[5]

В 2006 году Ниагара провела свою первую британскую выставку в галерее Ричарда Гудолла в Манчестере, Англия. Ниагара представила полную линию одежды от авангардного кутюрье Истерический гламур чтобы совпасть с ее открытием в Токио в 2007 году. Также в 2008 году было открыто сотрудничество Niagara с Фургоны. Результатом стала серия Vans Vault, которая представила семь уникальных стилей популярной городской обуви, основанной на дизайне Ниагары, которая дебютировала в Париже в 2008 году. Ниагара вернулась в галерею Ричарда Гудолла в 2008 году для Хорошее, плохое и красивое. Outré Gallery в Австралии также выпустила серию шелкотрафаретных принтов Niagara ограниченным тиражом, приуроченную к аншлаговым показам Niagara в Сиднее и Мельбурне в 2008 году. В 2009 году Niagara постоянно выступала на сцене с турами Dark Carnival в Австралии, Европе и США. Состояния.

В 2007 году Рик Манор, соучредитель © POP, сказал о Ниагаре: «Она сейчас такая же большая, как Билл Мюррей в Японии. Только в Токио тысячи готических лолитов носят ее лицо, произведения искусства и фотографии, благодаря чему ее сделка с домом моды Hysteric Glamour. В прошлом году она обогнула Тихоокеанский регион с выставками в Сан-Франциско и Сиднее ".[6]

Возвращение репрессированных: уничтожить всех монстров 1973-1977,[7] ретроспективная выставка DAM, организованная Майком Келли и Дэном Наделом, представила уникальные совместные работы Майка Келли, Джима Шоу, Кэри Лорен и Ниагары. Выставка открылась в PRISM в Лос-Анджелесе 19 ноября 2011 года и продлилась до 7 января 2012 года. Каталог, опубликованный PRISM и PictureBox, под редакцией Майка Келли и Дэна Нэдела с эссе Николь Рудик сопровождали выставку.

В июле 2012 года Ниагара представила свое первое шоу в Детройте за 6 лет. Боевая раскраска в Re: View Contemporary Gallery.[8] В 2014 году Ниагара была вдохновением для проекта, в марте 2014 года британский мода, Потому что Селебра, произведено Кейт Мосс в какой модели Дарья Вербови заменяет Ниагару.

Выставки

  • НИАГАРА; Промышленность; Понтиак, Мичиган; 1990 г.
  • ВСЕ МУЖЧИНЫ РАВНЫ; © Галерея POP; Детройт Мичиган; 1996 г.
  • БЫСТРЕЕ НИАГАРА, УБИВАЙ… УБИВАЙ; © Галерея POP; Детройт Мичиган; 1997 г.
  • ЭТО МОЯ ВЕЧЕРИНКА, И Я УМРУ, ЕСЛИ ХОЧУ; © Галерея POP; Детройт Мичиган; 1998 г.
  • ХОРОШО, ПЛОХОЕ И КРАСИВОЕ (Америка); Галерея Рок Ла Рю; Сиэтл, Вашингтон; Ноябрь 1999
  • ХОРОШО, ПЛОХОЕ И КРАСИВОЕ (Канада); © Галерея POP; Торонто, Канада; 2000 г.
  • PSYCHO POP 101; Галерея измененных изображений; Кливленд, Огайо; Февраль 2000 г.
  • ХОРОШО, ПЛОХО + КРАСИВОЕ; Conner Contemporary Art; Вашингтон, округ Колумбия; Сентябрь 2001 г.
  • ДЖУКСТАПОЗ 8 ЛЕТ; Дорожка 16; Санта-Моника, Калифорния; Октябрь 2002 г.
  • НИАГАРА-ЗАКРЫТЬ И ПОЛИТЬ; Галерея Орбита; Эджуотер, Нью-Джерси; Июнь 2004 г.
  • НИАГАРА; Кондитерский магазин; Сан - Франциско, Калифорния; 3 апреля 2004 г.
  • ДЕСЯТЬ ХУДОЖНИК ИЗ КНИГИ: ВКУСНЫЕ, ВКУСНЫЕ, АМБИЦИОЗНЫЕ; © Галерея POP; Детройт, Мичиган; 6 марта 2004 г.
  • ДЕСЯТЫЙ ЮБИЛЕЙНЫЙ ШОУ В ДЖУКСТАПОЗЕ; Галерея Минна; Сан - Франциско, Калифорния
  • ГРУППОВАЯ ВЫСТАВКА PALM SPRINGS M Modern Gallery; Палм-Спрингс, Флорида; 14 февраля 2004 г.
  • НИАГАРА / ЭНТОНИ ОСГАНГ; Галерея Copro Nason; Лос-Анджелес, Калифорния; 14 февраля 2004 г.
  • FUN HOUSE ART SHOW; © Галерея POP; Детройт, Мичиган; 7 февраля 2004 г.
  • LE PETIT SERIES DE PENTURE D'OPIUM; Галерея на краю реки; Виандотт, Мичиган; 15 октября 2004 г.
  • ГРУППОВОЕ ШОУ; M Modern Gallery; Палм-Спрингс, Флорида; 8 января 2005 г.
  • НИАГАРА; Тир; 839 Larkin St, Сан-Франциско, Калифорния; 9 апреля - 7 мая 2005 г.
  • ГРУППОВОЕ ШОУ; Галерея Менденхолла-Собески; 40 Mills Place, Пасадена, Калифорния; 2 апреля - 4 мая 2005 г.
  • СЕРИЯ СЕРЕБРЯНЫЙ ОПИУМ; © Галерея POP; 4160 Woodward Avenue, Детройт, Мичиган, 2005 г.
  • НИАГАРА из Детройта с любовью; Галерея Outré; Сидней, Австралия; 28 января 2006 г.
  • НИАГАРА из Детройта с любовью; Галерея Outré; Мельбурн, Австралия; 21 января 2006 г.
  • НИАГАРА; Истерический гламур; Токио; 16 марта 2006 г.
  • НАЗАД ИЗ ОЗ; Галерея Риверс Эдж; 2024 Biddle Ave, Wyandotte, Michigan 48192; 25 февраля 2006 г.
  • БОЛЬШОЕ ШОУ; Галерея Сайласа Мардера; Бриджхэмптон, Нью-Йорк; 20 мая 2006 г. - 15 января 2007 г.
  • ВЫБИРАЙТЕСЬ С МОЕЙ ЛИНИИ ОГНЯ; Галерея Ричарда Гудолла; 59 Thomas St, Манчестер, Англия; 23 июня - 22 июля 2006 г.
  • НИАГАРА ... ЗАКРЕПЛЕННЫЙ СЮРРЕАЛИЗМ; Fifty 50 Gallery; 1017 W Lake Street Чикаго, штат Иллинойс; 12 января - 20 февраля 2007 г.
  • НИАГАРА В СЪЕМНОЙ ГАЛЕРЕЕ; Тир; 839 Larkin St, Сан-Франциско, Калифорния; 7 апреля 2007 г.
  • НИАГАРА В ИСТОРИЧЕСКОМ ГЛАМУРЕ; Истерический гламур; Токио; 13 апреля 2007 г.
  • СЕРИЯ СУМАСШЕСТВИЯ; Галерея на краю реки; Виандотт, Мичиган; 20 октября - 20 декабря 2006 г.
  • СВЯТЫЕ ПРЕДСТАВЛЯЮТ НАС; © POP GALLERY; Детройт, Мичиган; 18 ноября - 18 декабря 2006 г.
  • ДОП-ШОУ; КОРКТАУНСКАЯ ТАВЕРНА; Детройт, Мичиган; 18 ноября 2006 г.
  • НИАГАРА; ART BASEL - Конференц-центр Майами, Галерея поп-арта; 12 декабря 2006 г. - 12 января 2007 г.
  • ВЕЧЕРИНКА ПО ВЫПУСКУ ОБУВИ VANS; Billy Shire Fine Art; 5790 Вашингтонский бульвар Калвер-Сити, Калифорния; 7 июня 2008 г.
  • НИАГАРА; HTML-галерея; 22 E 72nd street suite 2a, New York NY; Среда, 16 июня 2008 г.
  • Из Детройта с пулей; Галерея Ричарда Гудолла; Манчестер, Англия; 20 сентября 2008 г.
  • Запуск обуви Vans; Галерея ленивых собак; Париж, Франция; 2 и 3 октября 2008 г.
  • НИАГАРА ФОБИЯ; Галерея Inside / Out; Траверс-Сити, Мичиган; Пятница, 30 июля 2010 г.
  • ПОПРОБУЙТЕ ПРОБЛЕМЫ; РОЗОВЫЙ НАСОС; 309 S. Main (между Третьей и Четвертой улицами), Royal Oak, Michigan 48067; 23 июня 2011 г.
  • ВОЗВРАЩЕНИЕ ПОДАВЛЕННЫХ: УНИЧТОЖИТЬ ВСЕХ МОНСТРОВ, 1973-1977; Галерея "Призма"; Западный Голливуд, Калифорния; Ноябрь 2011 - январь 2012
  • БОЕВАЯ РАСКРАСКА; Re: View Contemporary; Детройт, Мичиган; 14 июля - 4 августа 2012 г.

Рекомендации

  1. ^ "Кейт Мосс делает ставку на британский Vogue". Pastemagazine.com.
  2. ^ Великие художницы Детройта, Сюзанна Билек, The History Press, 2012, стр. 106, ISBN  978-1609496715
  3. ^ Ники Тери. "Ниагара: прародитель шума говорит о панке и живописи". Niagaradetroit.com. Журнал мошенничества, Иконы 3.
  4. ^ "Искусство". Web.archive.org. 20 ноября 2013 г.. Получено 6 сентября 2020.
  5. ^ "Ниагара Детройт: За чертой оседлости". Niagaradetroit.com.
  6. ^ [1][мертвая ссылка ]
  7. ^ [2][мертвая ссылка ]
  8. ^ [3][мертвая ссылка ]

Библиография

  • Ниагара: За пределами бледности (9-миллиметровые книги, 2005 г.) ISBN  0-9766325-8-6
  • Поп-сюрреализм Кирстен Андерсон, антология художников (Last Gasp, 2004) ISBN  978-0-86719-618-4
  • Порочный, вкусный и амбициозный: художники 20-го века, Шерри Каллисон (Schiffer Publishing, 2002) ISBN  0-7643-1634-6
  • Возвращение репрессированных: уничтожить всех монстров 1973-1977 Николь Рудик, Майк Келли, Дэниел Надел (Picturebox 2011) ISBN  978-0-9837199-0-8, ISBN  0-9837199-0-X
  • Carnivora: The Dark Art Of The Automobile Les Barany (Barany Books / Scapegoat 2007) ISBN  978-0-9795132-1-3
  • Привет Китти Привет Арт! Роджер Гастман, LTD. Компания Sanrio (Гарри Н. Абрамс, 2012 г.) ISBN  978-1-4197-0453-6
  • Великие художницы Детройта, Сюзанна Билек, History Press (2012) ISBN  1-60949-671-X

внешняя ссылка