Норберт Весак - Википедия - Norbert Vesak

Норберт Весак
НорбертВесак-2.jpg
Норберт Весак, 1983 г.
Родившийся
Норберт Франклин Весак

(1936-10-22)22 октября 1936 г.
Порт Муди, Британская Колумбия, Канада
Умер2 октября 1990 г.(1990-10-02) (53 года)
Шарлотта, Северная Каролина, Соединенные Штаты Америки
НациональностьКанадский
Род занятийХореограф, Танцор, Мастер-педагог, театральный руководитель, руководитель оперного балета Опера Сан-Франциско и Метрополитен-опера
Активные годы1959-1990
Известная работа
Экстаз Риты Джо, Что делать, пока не придет Мессия, В поисках солнца, Луговые танцы, Смерть в Венеции, Кармен, Sacre du Printemps, Сон в летнюю ночь, Песни Сибелиуса, Veder Engel Nach Unserer Mensch, Elegie Für Eine Tote Liebe, Шепот тьмы, Серый гусь тишины, Кусочки стекла, Belong Pas de Deux, Средний, Шепот ночи
Партнер (ы)Роберт де ла Роз
НаградыОбладатель двух золотых медалей 1980 года за выдающуюся хореографию на международных конкурсах в Осаке, Япония, и Варне, Болгария.

Норберт Весак (22 октября 1936 - 2 октября 1990), один из ведущих хореографов Канады 1970-х, был балет танцор, хореограф, театральный режиссер, мастер-педагог, танцевальный обозреватель,[1] лектор[2] и руководитель оперного балета, известный своим неповторимым ярким стилем[3] и его мультимедийный подход к классической и современной хореографии.[4][5] Ему приписывают помощь в распространении современного танца в Западной Канаде.[6][7][8]

биография

Хотя Весак работал хореографом на международном уровне, его часто называли «лучшим танцором Канады».[9] В начале своей карьеры он часто ставил постановки, а затем танцевал в них, получив признание критиков за обе роли.[10] Его описывали как «человека эпохи Возрождения», известного как лектора, танцора, художника по декорациям и костюмам, учителя, а также за его хореографию и работу в театре.[11] Весак родился в Порт Муди, британская Колумбия в 1936 году Франку и Норе Весак чешско-бельгийского происхождения.[12] В детстве он был фанатом оперы и рассказывал, что слушал передачи Метрополитен-опера.[13] Он изучал танцы в Эдмонтоне, Альберта, у Лайне Мец, а затем учился у Джозефины Слейтер, которую он описал как оказавшую наибольшее влияние на его карьеру в то время, потому что, помимо обучения и наставничества, она познакомила его с Тед Шон который был одним из пионеров современного танца в Соединенных Штатах.[14] Весаку была предоставлена ​​стипендия на обучение с Шоном в Подушка Иакова в Ли, штат Массачусетс, где он обучался и со временем присоединился к преподавательскому составу.[15] Весак также учился у Маргарет Краске, Мерс Каннингем, Джеффри Холдер, Полин Конер, Мадам Ла Мери, Роберт Абрамсон, Рут Сен-Дени, и Вера Волкова, среди прочего.[16] Он получил классическое образование, был членом Королевской академии танцев и балета в Великобритании, а также активно изучал этнические танцы.[17] Хотя он хотел быть актером, в 17 лет он решил танцевать.[11] и был удостоен стипендии в 1960 г. Танец подушек Иакова в Массачусетсе, где учился под руководством Тед Шон и другие известные учителя.[18] Когда Весак вернулся в Ванкувер, он стал соучредителем Тихоокеанский театр танца в 1964 году и позже основал одноименную компанию Norbert Vesak Dancers, которая стала Театр западного танца в 1970 г.[19]

В 1964 году Норберт Весак был назначен хореографом-резидентом Ванкуверского театра Playhouse.[20] Он поехал в Англию, чтобы выступить с Western Theater Ballet, а затем вернулся в Канаду.[21] В 1960-е годы он работал хореографом-резидентом Ванкуверского симфонического оркестра, Театра Калгари, Фестивального балета Банфа и нескольких других компаний, занимаясь хореографией, преподаванием и режиссурой.[22]

К моменту основания Western Dance Theatre он уже создал 60 крупных работ и был приглашенным хореографом в нескольких труппах.[23] Его работа с Western Dance Theatre, по его описанию, была разработана для представления историй о человеческих отношениях с влиянием монументальной географии Британской Колумбии: «Мы надеемся, что суровая красота окружающей среды Британской Колумбии была очевидна в работах Western Dance Theatre. , и что это действительно продукт уникальной области канадской топографии ".[24] Весак часто брался за большие, сложные проекты, которые вызывали восхищение критиков своим масштабом, как, например, в июне 1969 года, когда он поставил Пьеро Лунайру австрийскому композитору. Арнольд Шенберг, танцевал под центральную часть оркестровки стихов бельгийского поэта Шенберга из 21 части. Альбер Жиро.[25] Одной из основных задач Весака было просвещение общественности о современном танце, и его компании часто предлагали бесплатные образовательные программы по современному танцу в государственных школах и других общественных местах.[26][27] В его танцевальную школу в Ванкувере когда-то входило более 700 студентов.[11]

С 1961 по 1962 год он издавал то, что было названо «самым недолговечным танцевальным журналом в истории Канады».[28] Под названием «The Canadian Dance World Magazine» Весак и Слейтер опубликовали в общей сложности шесть выпусков бесплатного 16-страничного журнала и распространили его среди 300 человек, интересующихся танцами. У каждого выпуска была своя собственная тема, в том числе: мужчины в танце, этнический танец, религия в танце, символика и лидеры современного танцевального движения.[29] Он описал журнал как «посвященный развитию танца» в Канаде и опубликовал его без указания ссылки.[30] Известный хореографией как классических, так и современных произведений, в 1963 году Весак дебютировал со своей хореографической работой под названием Скобки, на первом канадском фестивале современного танца в Торонто.[31] Он также создавал такие произведения, как От экстаза к отчаянию в 1969 году, которые были описаны как футуристические и эмоционально резкие, что послужило важным социальным посланием.[32] Он был директором Опера Сан-Франциско балет с 1970 по 1975 год. Он был назначен официальным хореографом Королевского виннипегского балета в 1975 году.[33] Также в 1975 году он был назначен директором Метрополитен-опера балет.[34] Он стал одним из самых всемирно известных хореографов своего времени, имея редкую награду - за один год был награжден двумя международными золотыми медалями за хореографию, а его широкий спектр работ был исполнен в Соединенных Штатах, Канаде, Европе и Южной Америке. .[35]

Два знаменитых балета, созданных Весаком в 1970-х, Экстаз Риты Джо и Что делать, пока не придет Мессия, были большим успехом Королевского Виннипегского балета и подчеркнули важные культурные и социологические проблемы.[36] Экстаз Риты Джопо заказу Братства индейцев Манитобы и дебютировал как балет в 1971 году.[37] Балет был основан на спорной пьесе, написанной Джорджем о Риге молодой аборигенами девушки, которая оставляет оговорку переезда в большой город, и о культурных конфликтов, бедности и насилия, которые она испытывает.[38] Говорят, что балет Весака превзошел саму пьесу с точки зрения передачи намеченного послания аудитории: «Большинство рецензентов горячо поддерживали антирасистский посыл балета. Уильям Литтлер в Toronto Daily Star назвал его« возможно, балетом 1971 год, с точки зрения его социальной значимости для канадцев ». Он отметил, что балет« менее злобен и менее полемичен по тону, чем пьеса Ригы, которая отбивает идею о том, что белое правосудие не может понять индийские факты ». В «абстрактной среде танца», - писал Литтлер, сообщение «теряет часть своей резкости и приобретает символическую силу».[39] Заказ этой работы Братством индейцев Манитобы был расчетливой попыткой Братства донести информацию о последствиях расизма против коренных народов до более широких слоев населения с помощью средства массовой информации, балета, которое обычно не использовалось. для вдохновения в обществе.[40] «В качестве платформы для защиты прав аборигенов,« Экстаз Риты Джо », несомненно, был мощным, так как люди рыдали в конце балета».[41]

Балет имел такой же успех, когда был показан на международном уровне: «Темы, раскрытые в постановке Норберта Весака. Экстаз Риты Джо встретил громкое признание по всей Австралии во время весеннего турне 1972 года. Анна Мария де Горриз в главной роли разрушила дом, подняв занавес в Сиднее и Мельбурне ».[42]

В 1973 г. Что делать, пока не придет Мессия стала еще одной из самых известных работ Весака, описанной как фантастический балет на рок-музыку,[43] а в 1980 году он выиграл золотые медали за хореографию Belong Pas de Deux из этой работы на Международных балетных конкурсах в Варне, Болгария, и Осаке, Япония.[2] Кроме того, канадская балерина Эвелин Харт выиграла золотую медаль в Варне, Болгария, за исполнение Принадлежать с Дэвид Перегрин в 1980 г.[2] Харт стала международной звездой, и "Belong" Весак стал для нее визитной карточкой.[44] Belong Pas de Deux остается одним из самых устойчивых произведений Весака и стоит в репертуаре балетных трупп по всему миру.[45] Спектакли с ним транслировались по телевидению в нескольких странах, включая Канаду, США, Шотландию, Англию, Германию и Израиль, и он стал главной темой фильма IMAX под названием Земля Сердца, который был выпущен в 1987 году и распространялся по всему миру.[46][47][48] В 1989 году Норберт Весак сотрудничал с режиссером Франко Дзеффирелли, поставив «Травиату» для Метрополитен-оперы.[49]

Помимо хореографии, Норберт Весак пользовался большим спросом за его мастерство учителя, особенно за индивидуальное внимание, которое он уделял танцорам.[50] Он часто проводил мастер-классы с Джоффри Балет основатель Роберт Джоффри.[51] Приверженность Весака к наставничеству и предоставлению возможностей танцевать молодым танцорам, а также повышению интереса к танцам была очевидна на протяжении всей его жизни.

Весака регулярно выбирали для создания новых работ для международных компаний, получая заказы от таких учреждений, как Метрополитен-опера, Берлинский балет, Театр танца Северной Каролины, балет Лос-Анджелеса, балет Майами, Шотландский балет, танцоры Джоффри II, Bayerische Staatsoper в Мюнхене, Национальный балет Канады, The Winnipeg Contemporary Dancers, The Alberta Ballet, Ballet Florida в Палм-Бич, Национальная ассоциация регионального балета, Marin Ballet в Сан-Рафаэле, Калифорния, и балет Deutsche Opera в Берлине, в дополнение ко многим другим.[52]

Личное

Давним партнером и творческим сотрудником Норберта Весака был Роберт де Ла Роуз, художник по костюмам и декорациям, который работал над постановками Весака и участвовал в разработке концепций многих работ Весака.[53][54]

Леди Камелий

Леди Камелий был задуман Норбертом Весаком и Робертом де ла Розом как полнометражный балет по одноименному роману Александра Дюма.[55] Хотя Весак работал над концепцией, либретто, выбирал музыку и даже заказывал костюмы, созданные де Ла Роуз, Леди Камелий в конечном итоге был поставлен другим международным хореографом, Валь Канипароли.[56] Весак внезапно умер от аневризма мозга по пути на празднование 20-летия Театра танца Северной Каролины, где он работал над созданием этой труппы в 1975 году, Серый гусь тишины, проводился в ознаменование этого события.[57] После его смерти Леди Камелий оставался в подвешенном состоянии в течение трех лет, пока де Ла Роуз не обратился к Канипароли с просьбой взять его на себя.[58] Канипароли хорошо знал Весака, поскольку Весак дал Канипароли его первую профессиональную работу, а также был одним из учителей Канипароли.[59] Канипароли согласился сделать проект, адаптируя концепцию Весака и музыку к его собственной хореографии, а де Ла Роуз предоставил костюм и частичный дизайн декораций.[60] Это была первая полнометражная работа Канипароли, дебютировавшая балетом Флорида в 1994 году.[61] С тех пор его исполняли многие компании, в том числе: Ballet West, Ballet Florida, Boston Ballet, Cincinnati Ballet, Tulsa Ballet, Alberta Ballet, Diablo Ballet и Royal Winnipeg Ballet.[62][63]

Цитаты

«Опытный артист может импровизировать, но сначала нужно обучиться. Вы должны быть мастером своих физических недостатков, и единственный способ сделать это - учиться. Никто не рождается с телом танцора».[64]

Награды

  • Золотая медаль за хореографию, Токийский конкурс мирового балета (1980)[65]
  • Золотая медаль за хореографию, Международный фестиваль балета, Варна, Болгария (1980)[66]

Хореографические произведения

  • Семейный портрет (Тихоокеанский театр танца)
  • Springhill '58 (Тихоокеанский театр танца)
  • Каинсутро (Театр западного танца)
  • Земля до начала времен (Театр Playhouse)
  • Псалмы Чичестера (Театр западного танца)
  • Консьерто (Театр западного танца)
  • Жемчужно-белые моменты (Театр западного танца)
  • Дом, милый дом (Театр западного танца)
  • Турангалила (Театр западного танца)[67]
  • Пьеро Лунайр (Танцевальная студия Норберта Весака)[68]
  • Экстаз Риты Джо (Королевский Виннипегский балет)
  • Что делать, пока не придет Мессия (Королевский Виннипегский балет)
  • Belong Pas de Deux (Королевский Виннипегский балет)
  • Сон в летнюю ночь (Театр танца Северной Каролины)
  • Кармен (Балет Санта-Барбары)
  • Щелкунчик (Marin Civic Ballet)
  • Трава и земляника (Театр Playhouse)
  • Когда мы короли (Балет фестиваля в Банфе)[69]
  • Дон Жуан (Режиссер Франко Дзеффирелли ) Метрополитен-опера
  • Синий - цвет сумки моей настоящей любви (Театр Playhouse)
  • Однажды на Рождение ... (Театр Playhouse)
  • Esclarmonde Выступает в Опере Сан-Франциско, Метрополитен-опера
  • Сад первого века Выступает на канадском театре современных танцоров
  • Fruhlingstimmen (Музыка: Иоганн Штраус старший и младший) (По заказу Международного фестиваля садов, Мюнхен)
  • Масса (Режиссер и хореография) Премьера на Западном побережье, музыка Леонард Бернстайн Установленный дизайн: Мин Чо Ли Выполняется в: Калифорнийском университете в Беркли.
  • Дар быть простым (Театр западного танца, Ванкувер)
  • Pas de Deux (Ницца Опера, Франция)
  • Pas de Deux (L'Opera Paris)
  • Die Fledermaus Вариации (Ансамбль Метрополитен-опера)
  • Стравинский Танцы (Музыка: Игорь Стравинский) (Международный конкурс артистов балета, Хельсинки)
  • Манеры за столом (Джоанна Берман, Балет Сан-Франциско)
  • Чайковский танцы (Танцоры: Синтия Грегори и Фернандо Буджонес) (New World Ballet)
  • Обряд весны (New World Ballet) Дебют: Галена Панофф и Энтони Дауэл
  • Луговые танцы (Танцоры: Эвелин Харт и Дэвид Перегрин) (Королевский балет Виннипега)
  • Трехгрошовые танцы (Музыка: Курт Вайль) (New Jersey Ballet)
  • Песенник Гершвина, Музыка: Джордж Гершвин, Костюмы и декорации: Робер де ла Роуз, исполнение в Les Ballets Jazz de Montreal
  • В поисках солнца (Дебют Грега Мартиндейла: Королевский балет Виннипега, 1975)
  • Бабар, Музыка: Фрэнсис Пуленк, Дебют: Разрушители, Ньюпорт, Род-Айленд (1978) и играл в Белом доме (1979)

Фильмография

  • Экстаз Риты Джо (Серия CBC Musicamera) (1974)
  • Метрополитен-опера представляет: 'Риголетто ' (1977)
  • Метрополитен-опера представляет: 'Риголетто ' (1981)
  • Земля Сердца Фильм IMAX с участием Принадлежать Pas de Deux
  • Сотрудничество с Industrial Light and Magic для создания спецэффектов для Сон Клары (1987)
  • Гала-концерт Эвелин Харт в Москве, Продюсер Triune Films для канадской системы вещания (1987)
  • "Быть танцором" (Проект фильма с участием Брюс Николсон, Lucasfilms)

Опера Хореография

  • 1969 Фауст (Ванкуверская оперная ассоциация)[70]
  • 1972 L'Africaine (Опера Сан-Франциско)
  • 1972 Le Nozze di Figaro (Опера Сан-Франциско)
  • 1973 Борис Годунов (Опера Сан-Франциско)
  • 1973 Die Fledermaus (Опера Сан-Франциско)
  • 1973 La Favorita (Опера Сан-Франциско)
  • 1973 Риголетто (Опера Сан-Франциско)
  • 1973 Тангейзер (Опера Сан-Франциско)
  • 1973 La Grande Duchesse de Gérolstein (Опера Сан-Франциско)
  • 1974 Esclarmonde (Опера Сан-Франциско)
  • 1977 Тангейзер (Метрополитен-опера) (Также исполнялась в 1978, 1982, 1984, 1987)
  • 1979 Джоконда (Метрополитен-опера)
  • 1980 Травиата (Опера Сан-Франциско)
  • 1982 Sagracao Do Primavera (Музыка: Игорь Стравинский) (Муниципальный балетный театр в Рио-де-Жанейро, Бразилия)
  • 1982 Мефистофель (Опера Большого Майами)
  • 1983 Lied Des Windes (Баварский государственный оперный театр, Мюнхен)
  • 1983 Танго Финал (Баварский государственный оперный театр, Мюнхен)
  • 1984 Sacre du Printemps (Баварский государственный оперный театр, Мюнхен)
  • 1984 Самсон и Далила (Флорентийская опера)
  • 1984 Выпускной бал (Баварская государственная опера, Мюнхен)
  • 1984 Тихие обещания (Баварская государственная опера, Мюнхен)
  • 1985 Сумка с короткими ручками Elegie Eine Liebe (Биргит Кейл, Штутгартский балет)
  • 1985 Кусочки стекла (Музыка: Филлип Гласс) (Штутгартский балет)
  • 1986 Der Tod in Venedig (Баварский государственный оперный балет, Мюнхен)
  • 1986 Танцевальный алфавит (Баварский государственный оперный театр, Мюнхен)
  • 1986 Kinder Sinfonie (Баварский государственный оперный театр, Мюнхен)
  • 1990 Дон Жуан (Метрополитен-опера) (Также исполнялась в 1991, 1994, 1995, 1997 годах)

Театрально-оперная режиссура

внешняя ссылка

Рекомендации

  1. ^ Сантер, Роберт. «Весак прежде всего стремится к ремеслу». Ванкувер Сан.
  2. ^ а б c «Вторая золотая медаль хореографу». Хроники Сан-Франциско. 24 июля 1980 г.
  3. ^ Вайман, Макс (22 декабря 1969 г.). "Танцоры счастья: предварительный просмотр новой современной труппы Ванкувера". Ванкувер Сан.
  4. ^ Перец, Кайджа (2012). Renegade Bodies: канадский танец 1970-х годов. Танцевальная коллекция Danse Press, 2012. ISBN  978-0929003702.
  5. ^ Андерсон, Джек (3 октября 1990 г.). «Норберт Весак, 53 года, бывший руководитель балета Met Opera, умер». Нью-Йорк Таймс.
  6. ^ Рубин, Дон (21.09.2000). Всемирная энциклопедия современного театра: Америка. Рутледж. п. 123. ISBN  978-0415227452.
  7. ^ Вайман, Макс (26 мая 1970 г.). «Театр западного танца становится реальностью». Ванкувер Сан.
  8. ^ Макгилливрей, Алекс (27 мая 1966 г.). "Досуг". Ванкувер Сан.
  9. ^ Хантер, Дон (9 января 1970 г.). «Рождение новой компании». Ванкувер Сан.
  10. ^ Хантер, Дон (22 декабря 1969 г.). «Весак превью захватывающего события». Бумага провинции.
  11. ^ а б c МакДермид, Кассандра (26 марта 1970 г.). «Норберт Весак заводит друзей для современного танца». Следите за ежедневным расписанием.
  12. ^ Лингг, Энн (1 января 1977 г.). "Дом". Столичное зеркало.
  13. ^ Робинсон, Фрэнсис (1957). Метрополитен-опера. Нью-Йорк: Даблдей и компания. п.189. ISBN  0-385-12975-0.
  14. ^ Вайман, Макс. "Канадские танцоры счастья". Dance Canada Архивы Данс Норберт Весак.
  15. ^ "Танцевальная коллекция" Танцевальный архив ".
  16. ^ Андерсон, Джек (5 октября 1990 г.). «Норберт Весак, 53 года, бывший руководитель балета Met Opera, умер». Нью-Йорк Таймс.
  17. ^ Хантер, Дон (9 января 1970 г.). «Танец: рождается новая компания». Ванкувер Сан.
  18. ^ Хантер, ДОН (9 января 1970 г.). «Рождение новой компании». Ванкувер Сан.
  19. ^ "Биография художника: Норберт Весак". ArtsAlive.ca. Центр национального танцевального искусства. Получено 7 июня, 2013.
  20. ^ «Кэмерон Академия». Получено 7 июня, 2013.
  21. ^ "Знакомьтесь с художниками: Норберт Весак". ArtsAlive.co. Получено 12 мая, 2013.
  22. ^ "Знакомьтесь с художниками: Норберт Весак". ArtsAlive.ca. Получено 7 июня, 2013.
  23. ^ Хантер, Дон (9 января 1970 г.). «Рождение новой компании». Ванкувер Сан.
  24. ^ Вайман, Макс (7 ноября 1970 г.). «Город обогатился двумя танцевальными коллективами». Ванкувер Сан.
  25. ^ Вайман, Макс (25 июня 1969 г.). «Виртуозность среди количества». Ванкувер Сан.
  26. ^ «Великое обещание Весака: большой танцевальный шаг». Ванкувер Экспресс. 30 апреля 1970 г.
  27. ^ Вайман, Макс (29 ноября 1968 г.). «Позволить детям рассказать все». Ванкувер Сан.
  28. ^ Боуринг, Эми (май 2008 г.). «Маркетинг времени». Танцевальное течение. 11 (1): 14.
  29. ^ Боуринг, Эми (май 2008 г.). «Маркетинг времени». Танцевальное течение. 11 (1): 14.
  30. ^ Весак, Норберт (1961). "Дорогой читатель". Журнал Canadian Dance World. Танцы Канады Архивы танцев. 1 (1): 2.
  31. ^ Андерсон, Джек (5 октября 1990 г.). «Норберт Весак, 53 года, бывший руководитель балета Met Opera, умер». Нью-Йорк Таймс.
  32. ^ Маклеод, Брайан (17 сентября 1969 г.). «Танцоры Весак - зеркало социальной шизофрении». Ванкувер Сан.
  33. ^ Дефо, Кристофер (1990). Танцы во времени. Portage и Main. ISBN  978-0969426417.
  34. ^ Андерсон, Джек (5 октября 1990 г.). «Норберт Весак, 53 года, бывший руководитель балета Met Opera, умер». Нью-Йорк Таймс.
  35. ^ «В фантастический мир: история балета». Канадская радиовещательная компания. 7 сентября 2004 г.
  36. ^ Терри, Уолтер (5 февраля 1977 г.). «Мет: Новый взгляд на балет». Танцевальный журнал.
  37. ^ Майкл Крэбб; Пенелопа Рид Дуб. "Норберт Весак". Канадская энциклопедия. Получено 29 августа, 2019.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  38. ^ «Экстаз Риты Джо: Королевский канадский балет вновь обращается к новаторской работе». Канадская радиовещательная компания. 4 мая 2011 г.
  39. ^ Перец, Кайджа (2012). Renegade Bodies - канадский танец 1970-х годов. Сборник танцев Danse Press. С. 4–5. ISBN  9780929003702.
  40. ^ Перец, Кайджа (2012). Renegade Bodies: канадский танец 1970-х годов. Сборник танцев Danse Press. ISBN  978-0929003702.
  41. ^ Перец, Кайджа (2012). Тела отступников. Торонто: Dance Canada Danse. п. 14. ISBN  978-0929003702.
  42. ^ Дефо, Кристофер (1990). Танцы во времени. Portage и Main. п. 70. ISBN  978-0969426417.
  43. ^ Крейн, Дебра (2010). Оксфордский танцевальный словарь. Издательство Оксфордского университета. п.471. ISBN  978-0199563449.
  44. ^ «Торжествующий в Виннипеге». Dance Canada Архивы Данс Норберт Весак.
  45. ^ "Видео современного танца". Belong Pas de Deux. Получено 27 июля, 2013.
  46. ^ "IMAX верит". Получено 26 мая, 2013.
  47. ^ Нойфельд, Джеймс (2011). Страсть к танцу: Национальный балет Канады. Дандурн. п. 155. ISBN  978-1459701212.
  48. ^ Альбертсон, Кристи (11 марта 2007 г.). «Свежие ноги». The Daily Inner Lake.
  49. ^ "Ревью / Опера; Больше Дзеффирелли в большом масштабе в новой Травиате Метрополитена"'". Нью-Йорк Таймс. 18 октября 1989 г.
  50. ^ Андерсон, Джек (5 октября 1990 г.). «Норберт Весак, 53 года, бывший руководитель балета Met Opera, умер». Нью-Йорк Таймс.
  51. ^ Лингг, Энн (1 января 1977 г.). "Дом". Столичное зеркало.
  52. ^ Андерсон, Джек (5 октября 1990 г.). "Норберт Весак, 53 года, бывший руководитель балета Met Opera, умер". Нью-Йорк Таймс.
  53. ^ Монти, Кристи (20 февраля 1994). «Эта балетная премьера - сага сама по себе». Часовой Солнца.
  54. ^ Вайман, Макс (1970). "Канадские танцоры счастья". Dance Canada Архивы Данс Норберт Весак.
  55. ^ Монти, Кристи (20 февраля 1994). «Эта балетная премьера - сага сама по себе». Часовой Солнца.
  56. ^ Монти, Кристи (20 февраля 1994). «Эта балетная премьера - сага сама по себе». Часовой Солнца.
  57. ^ Андерсон, Джек (5 октября 1990 г.). "Норберт Весак, 53 года, бывший руководитель балета Met Opera, умер". Нью-Йорк Таймс.
  58. ^ Кин, Эрин (1 октября 2012 г.). «Обреченная любовь открывает балетный сезон». Новости WFPL.
  59. ^ Моррис, Брэдли (30 января 2013 г.). «Внесение новой жизни в старую историю». Еженедельник городского Талсы.
  60. ^ Монти, Кристи (1994). «Эта балетная премьера - сама сага». Часовой Солнца.
  61. ^ Монти, Кристи (20 февраля 1994). «Этот балет: премьера - сама сага». Часовой Солнца.
  62. ^ Кин, Эрин. «Обреченная любовь открывает балетный сезон». Новости WFPL.
  63. ^ "В феврале этого года балет Талсы представит леди камелий". 17 января 2013 г.. Новости балета Талсы.
  64. ^ Сантер, Роберт. «Весак в первую очередь ищет ремесла». Ванкувер Сан.
  65. ^ «Весак дважды удостаивался высших наград». Танцевальный журнал: 5–6. Сентябрь 1980 г.
  66. ^ "Danse Collection Danse" (PDF). Больше прошлого, сделанного настоящим.
  67. ^ Барбер, Джеймс (16 мая 1970 г.). «Почему Линн Сеймур вернулась в город». Ванкувер Сан.
  68. ^ Вайман, Макс (25 июня 1969 г.). «Виртуозность среди количества». Ванкувер Сан.
  69. ^ Вайман, Макс (20 августа 1971 г.). «Фестивальный балет Банфа превосходит самого себя». Ванкувер Сан.
  70. ^ «ВЕСАК - человек, несущий новые концепции в актерской игре». Ванкувер Сан. 14 февраля 2013 г.
  71. ^ Ханахан, Донал (1 февраля 1981 г.). "Music View: Расцвет оперы Большого Майами". Нью-Йорк Таймс. Получено 27 июня, 2013.