Северный классицизм - Nordic Classicism
Северный классицизм был стиль архитектуры который кратко расцвел в Скандинавские страны (Швеция, Дания, Норвегия и Финляндия ) между 1910 и 1930 годами.
До возрождения интереса к периоду 1980-х годов (отмеченному несколькими научными исследованиями и публичными выставками) северный классицизм рассматривался как простая интермедия между двумя гораздо более известными архитектурными движениями. Национальный романтизм, или же Jugendstil (часто рассматривается как эквивалент или параллель Искусство модерн ), и Функционализм (он же Модернизм ).
История
Развитие северного классицизма не было изолированным явлением, оно началось с классический традиции, уже существующие в скандинавских странах, и новые идеи, реализуемые в немецкоязычных культурах. Таким образом, нордический классицизм можно охарактеризовать как комбинацию прямого и косвенного влияния народная архитектура (Скандинавский, итальянский и немецкий) и Неоклассицизм, но и ранние движения модернизма из Deutscher Werkbund - особенно их выставка 1914 года - а к середине 1920-х гг. Esprit Nouveau вытекающие из теорий Ле Корбюзье.
Модернистское влияние вышло за рамки простой эстетики: урбанизация связаны с современной строительной техникой и введением правил как в строительстве, так и Градостроительство, и, более того, к росту социальных сил, который привел к изменению политической идеологии влево, что привело к Северное государство всеобщего благосостояния, а также новые программы для общественных зданий, таких как больницы (например, Больница Беккомберга на западе Стокгольм (1927–1935) по Карл Вестман ) и школы (например, школа Фридхемсплан, Стокгольм (1925–27) Георга А. Нильссона). Но хотя нордический классицизм использовался для ряда важных общественных зданий, он также применялся в качестве модели для недорогого жилья (например, Пуу-Капюля Город-сад, Хельсинки (1920–25), автор Мартти Валикангас) и домашнюю архитектуру в целом (например, доступное чувство стиля для нувориш ).
1930 год обычно считается конечной точкой северного классицизма, потому что это был год Стокгольмская выставка, разработанный в основном Гуннар Асплунд и Сигурд Леверенц, когда более пуристический модернизм был представлен как модель современного общества. Однако и после этого ключевые здания продолжали строиться в классическом стиле, особенно Морской музей Эстберга в Стокгольме (1931–34).
Известные архитекторы
Некоторые архитекторы достигли апогея своей карьеры уже тогда, когда Национальный романтический стиль пришли, но их последние работы были в стиле северного классицизма (например, Карл Вестман ), карьера других увенчалась скандинавским классицизмом (например, Ивар Тенгбом и Рагнар Эстберг ), в то время как другие позже достигли гораздо большего значения как модернистские архитекторы (например, Арне Якобсен, Алвар Аалто, и Свен Маркелиус ). Однако две фигуры, которые достигли наибольшего значения в оба периода, были шведскими архитекторами. Гуннар Асплунд и Сигурд Леверенц.
Дания: Кей Фискер, Взлом Кампманна, Кай Готтлоб, Ивар Бентсен, Повл Бауманн, Пол Холсё, Эдвард Томсен, Томас Хэвнинг, Хольгер Якобсен, Кааре Клинт, Арне Якобсен, Карл Петерсен, Оге Рафн, Стин Эйлер Расмуссен, Свен Рисом, и Фриц Шлегель.
Финляндия: Гуннар Таучер, Уно Ульберг, Мартти Валикангас, J.S. Сирена, Алвар Аалто, Паули Э. Бломстедт, Эльси Борг, Эрик Бриггман, Хильдинг Экелунд, Хейкки Сийконен, и Оива Каллио.
Норвегия: Ларс Бэкер, Лоренц Ри, Сверре Педерсен, Николай Бир, Финн Бернер, Харальд Хальс, Герман Мунте-Каас, Гудольф Блакстад, Финн Брин, Йенс Дункер и Йохан Эллефсен.
Швеция: Рагнар Эстберг, Гуннар Асплунд, Карл Вестман, Сигурд Леверенц, Карл Бергстен, Зигфрид Эриксон, Торбен Грут, Рагнар Хьорт, Кирилл Йоханссон, Эрик Лаллерстедт, Гуннар Лече, Свен Маркелиус, Гуннар Морссинг, Джордж Нильссон, Туре Риберг, Альбин Старк, Эскил Сундаль, Ларс Исраэль Вальман, Свен Валландер, Хакон Альберг и Ивар Тенгбом.
Хотя эти архитекторы перечислены по странам, в этот период между странами Северной Европы происходил интенсивный культурный обмен (многие архитекторы работали более чем в одной), а также значительный прогресс в сфере деятельности архитектора, от консультанта до буржуазии и градостроителя. занимается инфраструктурой, жилищем и коммунальными услугами. Как сказал шведский историк Хенрик О. Андерсон, это была архитектура демократии, а не радикальности. авангардизм. Более того, за исключением Финляндии, другие страны Северной Европы избегали участия в Первая мировая война, что позволяет продолжать культурное развитие.
Отношение к другим движениям
Интерес к нордическому классицизму, особенно в его наиболее классической форме, возник в конце 1970-х - начале 1980-х годов на пике популярности. постмодернизм когда критики, историки и учителя архитектуры искали исторические прецеденты для архитектуры таких архитекторов, как Майкл Грейвс, Леон Криер и Роберт Стерн. Скандинавский классицизм обеспечил этот прецедент, особенно с такими знаковыми зданиями, как кинотеатр Скандия Гуннара Асплунда в Стокгольме (1924 г.), Здание окружного суда Листерс (1917–21), Вилла Снельмана в Дюрсхольм (1917–18) и Стокгольмская публичная библиотека (1920–28), а также пейзаж и постройки Skogskyrkogården Кладбище, Стокгольм (1917–1940) работы Асплунда и Сигурда Леверенца.
В отношении архитектурный стиль, было несколько прецедентов или причин, объясняющих рост нордического классицизма. Во-первых, существующая классическая традиция, восходящая к архитектуре Абсолютизм - то есть классические архитектурные символы власти шведской и датской монархий - вплоть до просторечия, например, с точки зрения соображений симметрии, деталей и пропорций.
На протяжении XIX века существовало несколько факторов, способствовавших упрощению классицизма. Учения J.N.L. Дюран на École Polytechnique Парижа в начале 19-го века пытались рационализировать язык и строительные методы классицизма, допуская при этом простые дополнительные композиции. Учение Дюрана распространилось, проникнув в немецкую культуру в форме романтического классицизма с творчеством Фридрих Гилли и Карл Фридрих Шинкель. Ученые в то время открывали остатки Помпеи и открытие использования ярких цветов в римской архитектуре - аспект, который был более или менее забыт в эпоха Возрождения, но также заново открывая для себя Грецию и Египет. Эти аспекты были включены в неоклассицизм и продолжены в нордическом классицизме (например, Музей Торвальдсена, Копенгаген, 1839–48, М.Г. Bindesbøll, включает египетские мотивы, как и Стокгольмская публичная библиотека Асплунда).
Также следует учитывать «круги реакции». Искусство модерн и национальный романтизм оказал небольшое влияние на Данию, в то время как в Швеции, Норвегии и Финляндии также были сильные реакции национального романтизма. Неоклассицизм пришел в Финляндию через Санкт-Петербург как универсальный язык, но к концу 19 века стал представлять инопланетное присутствие - присутствие Россия. Таким образом, когда в Финляндии и Норвегии возникли волнения политической независимости, утвердилась суровая национально-романтическая архитектура - местная вариация модерна, играющая на националистических мифах. Таким образом, нордический классицизм был ответной реакцией на этот стиль и эклектику в целом; движение к универсализм, интернационализм и упрощение.
Многие архитекторы, работавшие в скандинавском классическом стиле, совершили паломничество в северные районы. Италия изучать итальянскую народную архитектуру. Еще один важный источник - тесные культурные связи между странами Северной Европы и Германией в то время - немецкие критики ар-нуво, в частности Герман Муфезиус - который был пропагандистом английского Движение искусств и ремесел и основал Deutscher Werkbund в 1907 году - и Пауль Шульце-Наумбург, а также его ученик Генрих Тессенов, и Питер Беренс.
В свою очередь, мышление нордического классицизма стало одной из основ развития модернизма в северных странах. Идея о том, что между народным языком и модернизмом существовала преемственность, рассматривалась как противоречащая общепринятому историческому мнению о подъеме модернизма, начиная с Ле Корбюзье и его 5 баллов за архитектуру, которые рассматриваются как опровергающие 5 основных принципов классицизма. Демонстрацию в реальном времени перехода от нордического классицизма к чистому функционализму предлагает дизайн Алвара Аалто для Библиотека Вийпури (1927–35), который претерпел глубокую трансформацию от первоначального архитектурного конкурса 1927 года (во многом благодаря Гуннару Асплунду) до строго функционалистского здания, завершенного восемь лет спустя в пуристическом модернистском стиле под влиянием Ле Корбюзье.
Рекомендации
- Анджелетти, Анджело; Гайя Ремидди (1998). Алвар Аалто и северный классицизм. Рим: Ф.лли Паломби. ISBN 88-7621-666-9. (На итальянском и английском языках)
- Балслев Йоргенсен, Лисбет; Деметри Порфириос (1987). Неоклассическая архитектура в Копенгагене и Афинах. Архитектурный дизайн. 57. С. 1–80. ISSN 0003-8504.
- Паавилайнен, Симо и Юхани Палласмаа (редакторы) (1982). Северный классицизм 1910-1930 гг.. Хельсинки: Музей финской архитектуры. ISBN 951-9229-21-3.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь) (На английском и шведском языках)
- Салокорпи, Аско (ред.) (1985). Классическая традиция и современное движение. Материалы Международного симпозиума Алвара Аалто, 2. Хельсинки: Финская ассоциация архитекторов. ISBN 951-9229-38-8.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)