Pâte-sur-pâte - Pâte-sur-pâte

Pâte-sur-pâte это французский термин, означающий «паста на пасте». Это метод фарфор украшение, в котором рельефный рисунок создается на необожженном, неглазурованном теле, обычно с цветным телом, путем нанесения последовательных слоев (обычно) белого фарфора соскальзывать (жидкость глина ) кистью. После того, как основная форма сформирована, ее вырезают для получения мелких деталей перед обжигом. Работа очень кропотливая и может занять несколько недель, чтобы добавить дополнительные слои и дать им затвердеть перед нанесением следующего.^[1]

Обычная цветовая гамма - белый рельеф на контрастном цветном фоне, что в Англии часто Паросская посуда. Эффект чем-то похож на другие виды рельефного декора, в частности веточка. Однако в отличие от Яшма например, форма обычно не используется, и художник-керамист может добиться прозрачности. Метод также дает результаты, похожие на камеи в камне или камея стекло.

Pâte-sur-pâte украшение Генри Холлинза, бывшего ученика Солона, на паре ваз из Минтоны, c. 1882 г. Бирмингемский музей искусств

Паштет-сюр-пат возник во Франции в 1850 году.^[2] и авария, произошедшая в Национальная мануфактура Севр. Компания пыталась воспроизвести декоративную технику китайского ваза, но неверно истолковав вазу, эксперимент повел их по пути, отличному от китайского гончара. Они усовершенствовали то, что стало известно как pâte-sur-pâte.

Марк-Луи Солон перенесли этот стиль в Англию, а другие - в Германию и Австрию. Период в течение 15 лет по обе стороны от 1900 года был периодом расцвета техники. Многие предметы, сделанные в государстве, ранее Императорский фарфоровый завод в Ленинграде после Второй мировой войны, как говорят, использовали его, но, возможно, с веточками, а затем вручную. Бронислав Быструшкин разработаны многие, в основном с использованием классической посуды Jasperware "синий Веджвуд" и белого цвета.

Девятнадцатый век

Берлинский фарфор плита, 1900 год.

Другой известный производитель был Марк-Луи Солон, который усовершенствовал технику и был на протяжении большей части своей трудовой жизни ведущим представителем этой техники. Солон родился во Франции в 1835 году и с ранних лет развил в себе значительные художественные способности. Некоторые работы Солона позже привлекли внимание арт-директор Севра, и вскоре он был нанят в качестве керамика Ему было поручено вместе с Э. Реньо и Желли поработать над процессом pâte-sur-pâte, который все еще находился на стадии испытаний. Севр достиг высокого уровня совершенства своих керамика. Высоко оценивая современные возможности, Солон прокомментировал: «Мы никогда не ограничивались во времени и стоимости», что является роскошью в любой отрасли. В свое время Солон также начал производить кусочки pâte-sur-pâte под именем Miles, которое, как говорят, основано на его инициалах M L. S.. Музей Виктории и Альберта России, а также в коллекции бывшего музея Минтона.

В Франко-прусская война 1870 года заставил Солона бежать из своей родной страны и искать убежища в Англии, где он установил контакт с Колином Минтоном Кэмпбеллом из Mintons Ltd, Стаффордшир.Минтоны нанимали иностранных художников. Первый француз прибыл в 1848 году, художественный руководитель Леон Арну, а затем другие французские мастера, такие как скульптор. Альбер-Эрнест Каррье-Беллёз, поэтому Солон присоединился к небольшой континентальной общине, когда он поселился в Стаффордшире и женился на дочери Арну. Солоны вырастили большую семью в Виллы возле фабрики Минтонов. Чтобы удовлетворить спрос на pâte-sur-pâte, ему были назначены ученики по английскому языку, включая Фредерик Альфред Рэд.^[3] Наступил золотой век pâte-sur-pâte в Сток-он-Трент простираясь в первые годы 20 века.

Pâte-sur-pâte в двадцатом веке

Минтоны вазы, спроектированные Солоном в pâte-sur-pâte стиль, 1880 г., экспонируется в Художественный музей колледжа Маунт-Холиок

Минтон оставалась основным производителем паштета-сюр-пате в ХХ веке, несмотря на конкуренцию со стороны других фирм. Однако в начале двадцатого века Минтон столкнулся с финансовыми проблемами, и паштет-сюр-пате стал менее важным для продукции фирмы. После того, как Солон ушел на пенсию, его сын Леон Солон был арт-директором Minton, но он был связан с трубчатый Искусство модерн дизайн, а не pâte-sur-pâte.

Со смертью Солона в 1913 году и появлением Первая мировая война, для pâte-sur-pâte эпоха закончилась. После войны его популярность упала, как и других модных вещей XIX века. Тем не менее, спрос все еще оставался, и Минтон продолжал производить паштет-сюр-пате до начала Вторая мировая война, когда резко сократилось производство украшенной керамики. После Второй мировой войны дела в Минтоне улучшились, и компания задумалась о возобновлении производства паштета-сюр-пате, спрос на который все еще был. Однако с уходом учеников Солона нехватка подходящих художников стала проблемой. Только в 1992 году Минтон снова использовал эту технику, чтобы отметить двухсотлетие фирмы. Результатом стало небольшое количество ваз, произведенных с некоторым успехом, эти более поздние вазы являлись репродукциями более ранних произведений Альбоина Биркса, одаренного ученика Солона, который использовал формы для ускорения производства и снижения затрат.

Хотя посуда по-прежнему производится под торговой маркой Minton, фабрики Minton больше нет. Викторианские здания были заменены в 1950-х годах, а они, в свою очередь, были снесены, когда в конце двадцатого века большая часть гончарного производства была перенесена за границу.

Американское производство

Французский гончар Taxile Doat отвечал за производство в США на Юниверсити-Сити, штат Миссури в начале ХХ века. Он был завербован Эдвард Гарднер Льюис для Академии художеств и фарфоровых заводов, которая была частью Народного университета.