Камея (резьба) - Cameo (carving)

В Великая Камея Франции, пять слоев сардоникс, Рим, c. 23 г. н.э., крупнейший в древности
Камея орла, римляне, 27 г. до н. Э. Двухслойный оникс.
эпоха Возрождения камея африканского короля, 16 век, Италия (?) (Cabinet des médailles )

Камея (/ˈkæмяoʊ/) является методом резьба объект, такой как гравированный драгоценный камень, пункт украшения или сосуд. Он почти всегда имеет приподнятый (положительный) облегчение изображение; контрастировать с инталия, имеющий негативное изображение.[1] Первоначально и до сих пор при обсуждении исторических работ камея относилась только к работам, в которых рельефное изображение контрастировало по цвету с фоном; это было достигнуто путем аккуратной вырезки на куске материала плоской плоскости, где встречаются два контрастных цвета, с удалением всего первого цвета, кроме изображения, чтобы оставить контрастный фон.

Разновидностью резной камеи является инкрустация камеи (или сульфида). Художник, обычно гравер, вырезает небольшой портрет, затем делает слепок из резьбы, из которого изготавливается камея керамического типа. Затем его помещают в стеклянный предмет, часто в пресс-папье. Их очень сложно приготовить, но они были популярны с конца 18 века до конца 19 века. Исходя из Богемия, лучшие образцы были сделаны французскими стекольными заводами в начале-середине девятнадцатого века.[2]

Сегодня этот термин может использоваться очень свободно для объектов без цветового контраста, и были разработаны другие, метафорические, термины, такие как эпизодическая роль. Это происходит из другого обобщенного значения, которое развилось: камея как изображение головы в овал кадр на любом носителе, например фотографии.

Техника

Камеи античности и эпохи Возрождения изготавливались из полудрагоценных материалов. драгоценные камни,[3] особенно различные типы оникс и агат, и любые другие камни с плоской плоскостью, где встречаются два контрастных цвета; это камеи из твердого камня. В более дешевой современной работе, ракушка и стекло встречаются чаще. Стеклянная камея суда, такие как знаменитые Портлендская ваза, также были разработаны римлянами.

Современные камеи можно создать, установив резной рельеф, например портрет, на фон контрастного цвета. Это называется собранной камео. В качестве альтернативы камею можно вырезать традиционным, но гораздо более сложным способом, непосредственно из материала с цельными слоями или полосами, такими как (полосами) агат или многослойное стекло, где разные слои имеют разный цвет.

Иногда для усиления этих цветов используются красители.

История

Основная статья: Гравированный камень
Голова и плечи серьезной и достойной женщины лет сорока с поднятыми вверх темными волосами в платье с высоким кружевным воротником и камеей на шее в эдвардианском стиле.
Женщина с камеей на шее, на высоком кружевном воротнике в эдвардианском стиле.

сэр Уоллис Бадж утверждал, что существительное «камея», по-видимому, происходит от слова «камео», которое в каббалистическом сленге используется для обозначения «магического квадрата», то есть своего рода талисмана, на котором были вырезаны магические заклинания.[4]

Камеи часто носят как ювелирные украшения, но в древности в основном использовались для перстни с печаткой и большие серьги, хотя самые большие экземпляры, вероятно, были слишком большими для этого, и ими просто восхищались как предметы искусства. Каменные камеи высокого мастерства были изготовлены в Греция датируется III веком до нашей эры. В Фарнезе Тазза (чашка) - старейший майор Эллинистический кусок сохранившийся. Они были очень популярны в Древний Рим, особенно в семейном кругу Август. Самыми известными каменными «государственными камеями» этого периода являются Джемма Огюстеа, то Джемма Клаудиа сделано для императора Клавдий, и самый большой из известных с древних времен плоских гравированных драгоценных камней, Великая Камея Франции. Римские камеи стали менее распространенными в годы, предшествовавшие 300 г. Н.э., хотя в средние века производство продолжалось значительно сниженными темпами.[5]

С тех пор эта техника переживала периодические возрождения, особенно в начале эпоха Возрождения, и снова в 18-19 вв. В Неоклассический возрождение началось во Франции с Наполеон в поддержку глиптического искусства, и даже его коронационная корона была украшена камеями.

В Британии это возрождение впервые произошло во времена Кинга Георгий III правление, и его внучка, Королева Виктория, был основным сторонником тенденции камео до такой степени, что они стали массовым производством ко второй половине XIX века.

Визуальная художественная форма камеи даже вдохновила по крайней мере одного писателя недавнего времени, русского поэта XIX века. Лев Мей, сочинивший цикл из шести стихотворений под названием Камеи (Камеи, 1861), как размышления о каждом из римских правителей из Юлий Цезарь к Неро. В 1852 г. Теофиль Готье назвал сборник его тщательно отшлифованных, лапидарных стихов Emaux et Camées (Эмали и камеи).

Римские стеклянные камеи

Вовремя Римский период техника камеи использовалась на стеклянные заготовки, имитирующие изделия из агата или сардоникса. Камея из стекла объекты производились в два периода; примерно между 25 г. до н.э. и 50/60 г. н.э., а в более поздней Империи примерно между серединой третьего и серединой четвертого века.[6] Римские стеклянные камеи - редкие предметы, известно всего около двухсот фрагментов и шестнадцать полных частей.[6] только один из которых относится к более позднему периоду.[7] В ранний период они обычно представляли собой основу из синего стекла с белым верхним слоем,[8] но те, что сделаны в более поздний период, обычно имеют бесцветный фон, покрытый полупрозрачным цветным слоем.[7] Заготовки могут быть изготовлены путем сплавления двух отдельно отлитых листов стекла или путем погружения основного стекла в тигель из расплавленного верхнего слоя стекла во время дует.[8] Самый известный пример камеи раннего периода - это Портлендская ваза.

Камеи из ракушек

Хотя изредка использовалась в римских камеях, самое раннее использование раковины для резьбы по камее было во время эпоха Возрождения, в 15-16 вв. До этого камеи были вырезаны из твердого камня. Камеи эпохи Возрождения обычно белые на сероватом фоне и были вырезаны из раковины мидия или же каури, последний тропический моллюск.

В середине 18 века исследования открыли новые разновидности раковин. Снаряды для шлема (Кассис тубероза ) из Вест-Индии и ракушки королевы (Eustrombus gigas ) из Багамы и Вест-Индия, прибывшие в Европу. Это привело к значительному увеличению количества вырезанных из ракушек камей. Ракушки очень хорошо режутся, но со временем их цвет тускнеет.

После 1850 года спрос на камеи вырос, так как они стали популярными сувенирами большое путешествие среди среднего класса.[9]

Камеи

Классически рисунки, вырезанные на камнях-камее, были либо сценами из греческой или римской мифологии, либо портретами правителей или важных сановников. В истории портретные камеи из агата часто были подарком королевской семьи своим подданным. Эти античные камеи, некоторым из которых более 2000 лет, выставлены либо в музеях, либо в частных коллекциях.

Известные исторические камеи

В Камея Гонзага в Эрмитаж, Санкт-Петербург. Размер камня составляет 15,7 х 11,8 см.
  • Джемма Огюстеа Камея - Роман, после 10 г. н.э. Двухслойный оникс.[10]
  • "Тазза Фарнезе ". Древний Эллинистический чаша сделана из очень большой камеи и куплена Лоренцо Медичи вовремя Итальянский ренессанс.
  • Чаша Птолемеев, большой римский или эллинистический сосуд.
  • Портлендская ваза, самый известный кусок стекла-камеи.
  • Великая Камея Франции - Роман, гр. 23 г. н.э. Сардоникс.
  • Джемма Клаудиа Камея - Роман, 49 г. н.э. Пятислойный оникс.[10]
  • Камея Герофила - Роман, 14–37 гг. Этот портрет мужчины с лавровым венком, вероятно, принадлежит императору Тиберию. Произведение подписано «Герофил Диоскурид [оу]» («Герофил, сын Диоскорида»). Цвет стекла художник задумал имитировать бирюзу.[10]
  • "Камея Гонзага »: Птолемей II и Арсиноя II. Сардоникс. III век до нашей эры.[11]
  • Агриппина Старшая Камея. Вырезано в Италии в 37–41 гг. Нашей эры. Резьба - трехслойный агат.
  • Птолемеев двойной камео-эллинистический, 278–270 / 269 гг. До н. Э. Одиннадцатислойный оникс.[10]
  • Blacas Cameo: Роман, ок. 20–50 нашей эры. Эта голова Августа вырезана из четырехслойного сардоникса. Это фрагмент большого портрета римского императора Августа.[12]
  • «Голова Флоры Камея» - Бенедетто Пиструччи. 1812 г. н.э. В этой камее верхний красно-коричневый слой вырезан из роз. Лицо вырезано из белого слоя. Коллектор Ричард Пейн Найт купил камею Flora у итальянского дилера, полагая, что это римлянин. Итальянский резчик Пиструччи утверждал, что вырезал его сам. Пэйн попросил Пиструччи вырезать копию, чтобы доказать свое утверждение. Последовавшая за этим реклама принесла Пиструччи несколько комиссионных.[13]
  • Оникс Шаффхаузена - Римская эпоха Августа, изображающая Pax Augusta или же Felicitas

Современные камеи

Современная вырезанная вручную портретная камея белого цвета на слоистом голубом агате, белое золото 18 карат.

Многие современные камеи вырезаны из слоистых агатов. Слои окрашиваются для создания ярких цветовых контрастов. Наиболее распространенные цвета для двухслойных камней - белый на черном, белый на синем и белый на красно-коричневом. Иногда делают трехслойные камни. Цвета обычно черный на белом на черном. Слои полупрозрачные; это позволяет художнику создавать эффекты затенения, удаляя материал, чтобы просвечивать фоновый слой. Таким образом можно добиться очень реалистичного изображения фигуры. Например, истончение верхнего черного слоя на трехслойном камне меняет его цвет на оттенки коричневого. Удаление материала с белого слоя создает оттенки синего или серого в зависимости от цвета основы.

Резные камеи ультразвуковой машиной

Большинство современных камей из агата вырезано с помощью ультразвуковой мельницы. Это процесс, при котором можно очень быстро создать несколько копий мастер-дизайна, прижав мастер-штамп на агатовой заготовке-камее. Пленка алмазной суспензии используется для облегчения резки, а матрица вибрирует ультразвуком в вертикальном направлении. Мастер часто вырезан вручную опытным художником-камео. В результате получается камея с атласной текстурой поверхности, которую Анна Миллер описала как «свежевыпавший снег» (FFS).[14] Эта текстура и отсутствие каких-либо подрезов используются оценщиками в качестве маркеров, чтобы доказать, что камея изготовлена ​​на машине.

Портретные камеи ручной работы

Эти камеи вырезаны вручную, обычно по фотографиям объекта. Тот факт, что обычно делается только одна копия, означает, что затраты на инструменты исключают процесс ультразвуковой резьбы.

В этой области работает очень мало людей, так как это одна из самых сложных задач для любого резчика по драгоценным камням. Чтобы создать реалистичные портреты, необходимо сочетание высокоразвитых художественных способностей, ремесленных навыков и многолетнего опыта.

В наши дни довольно редко объекты, кроме портретов, вырезаны вручную в виде агатовых камей. Традиционные сюжеты классических сюжетов из мифологии или стандартное изображение юной леди, скорее всего, будут выполнены с помощью ультразвукового резного станка в виде ограниченной коллекции, обычно состоящей из 50–200 штук.

Камеи из ракушек

Камея, вырезанная на спине панциря тигрового каури, Cypraea tigris

С конца 19 века наиболее часто используемые в камео хорошего качества виды были Cypraecassis rufa, шлем быка, длина корпуса которого может достигать 6 дюймов. У этого вида верхний слой раковины беловатый, а нижний - насыщенный оранжево-коричневый цвет. Современные источники этой оболочки: Мадагаскар и Южная Африка. Лучшая ручная резьба этих ракушек происходит в Италия.

Самая ценимая раковина для резьбы - это шлем императора или королевы, Cassis madagascariensis. Эта раковина имеет белые и темно-коричневые слои и известна как раковина сардоникса, и похожа на слоистый агат, известный как сардоникс. Эта раковина водится в водах Карибского моря.

Камея резная Cassis madagascariensis производства Ascione, 1925, Неаполь, Музей украшений из кораллов и камеи Ascione

Мировой центр резьбы по камео в ракушках Торре дель Греко, Италия. Раковины сначала помечаются серией овалов в процессе, называемом подписанием, затем разрезаются на овальные заготовки для резчика по камее. Настоящая камея в основном вырезается металлическим скребком, который называется Булино, изобретение еврейского ремесленника Антонио Чименелло. Применяются металлические граверы: плоские, круглые и треугольные. Для ускорения производства используются шлифовальные круги для быстрого удаления излишков материала. Когда детали будут завершены, скорлупа замачивается в оливковом масле, очищается водой с мылом и выборочно полируется ручной щеткой.

Известные резчики

  • Джованни Ното (1902-1985) - Торре дель Греко, Италия
  • Томмазо Саулини (1793-1864) - Рим, Италия
  • Луиджи Саулини (1819-1883) - Рим, Италия (сын Томмазо)

Смотрите также

  • Крест Лотаря содержит в центре трехслойную камею римского императора. Август.
  • Яшма - популярная керамическая имитация камей

Рекомендации

  1. ^ Тейт, Хью, изд. (2006). 7000 лет ювелирному делу. Британский музей прессы. п. 216. ISBN  9780714150321.
  2. ^ Данлоп, Пол Х., Коллекция камео инкрустации Джокельсона, Папье Пресс (1991) ISBN  0-9619547-3-6
  3. ^ Тинг Моррис (1 августа 2006 г.). Искусство и ремесла Древнего Рима. Книги Черного Кролика. п. 26. ISBN  978-1-58340-913-8.
  4. ^ Э. А. Уоллис Бадж, Амулеты и талисманы, University Book, Inc., 1968, стр. 390-393.
  5. ^ Тейт, Хью, изд. (2006). 7000 лет ювелирному делу. Британский музей прессы. п. 219. ISBN  9780714150321.
  6. ^ а б Уайтхаус, Д., Cameo Glass, в римском стекле: два века искусства и изобретений, М. Ньюби и К. Пейнтер, редакторы. 1991, Лондонское общество антикваров: Лондон.
  7. ^ а б Уайтхаус, Д., Позднеримское камео-стекло, в Annales du 11e Congres. 1990: Амстердам.
  8. ^ а б Флеминг, С.Дж., Римское стекло; размышления о культурных изменениях. 1999, Филадельфия: Музей археологии и антропологии Пенсильванского университета.
  9. ^ Малькольм, Фиона (2008). «Винтажная красота». Журнал National Trust. Национальный фонд (осень 200 г.): 37.
  10. ^ а б c d Коллекция камео в Художественно-историческом музее в Вене
  11. ^ Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж.
  12. ^ Британский музей, Лондон.
  13. ^ Леонард Форрер. Биографический словарь медалистов: чеканщиков монет, драгоценных камней, печатей, монетных дворов и др., Том 4 (Лондон: Спинк и сын, 1904 г.) стр. 582 сл.
  14. ^ Анна Миллер. Камеи старые и новые. ISBN  9780943763606

Библиография

  • Джарретт, Диана (2009). Камеи старые и новые - 4-е издание. ISBN  978-0-943763-60-6.
  • Миллер, Энн (2003). Камеи Старое и Новое. ISBN  0-442-00278-5.
  • Дрейпер, Джеймс (2009). Появления в эпизодических эпизодах: Музей современного искусства Метрополитен. ISBN  978-0-300-14145-0.
  • Данлоп, Пол Х., Коллекция камео инкрустации Джокельсона, ISBN  0-9619547-3-6
  • Скарисбрик, Дианна (2003). Классические драгоценности: древние и современные инталии и камеи в музее Фицуильяма, Кембридж. ISBN  978-0-521-23901-1.
  • Хениг, Мартин (1990). Семейная коллекция древних камей - Ашмоловский музей. ISBN  978-1-85444-004-4.
  • Фиорелли, Анна (1989). Кораллы и камеи - сокровища Торре дель Греко.
  • Уолтерс, H.B (1927). Каталог гравированных драгоценных камней и камеей, греческих, этрусских и римских в Британском музее.
  • Неверов, О (1971). Антикварные камеи в собрании Эрмитажа. Издательство Aurora Art.

внешняя ссылка