Серж Лифарь - Википедия - Serge Lifar

Серж Лифарь
Сергей Михайлович Лифарь
Серж Лифарь 1961.jpg
Серж Лифарь в 1961 году
Родившийся
Сергей Михайлович Лифарь

15 апреля 1905 г.
Киев, Российская империя
Умер15 декабря 1986 г.(1986-12-15) (81 год)
Лозанна, Швейцария
Национальностьукраинец, натурализованный Французский
Род занятийбалерина, хореограф
ИзвестенБалет Парижской Оперы
РодственникиБратья и сестры: Василий, Леонид, Евгения, Лифарь. Племянница: Элен Лифа
Серж Лифарь с братьями и сестрами Леонидом, Василием, Евгенией
Лифарь с Тамара Туманова

Серж Лифарь (украинец: Сергій Михайлович Лифар, Сергей Михайлович Люфар; Русский: Серге́й Миха́йлович Лифа́рь, Сергей Михайлович Лифарь) (15 апреля [ОПЕРАЦИОННЫЕ СИСТЕМЫ. 2 апреля] 1905 г., Киев, Российская империя - 15 декабря 1986 г., Лозанна, Швейцария ) был французским артистом балета и хореографом Украинское происхождение, известный как один из величайших артистов балета ХХ века. Лифарь был не только танцором, но и хореографом, режиссером, писателем, теоретиком танца, коллекционером.[1]

В качестве балетмейстер из Парижская опера с 1930 по 1944 год, а с 1947 по 1958 год он посвятил себя восстановлению технического уровня Балет Парижской Оперы, вернув ей место одной из лучших компаний мира.

биография

ранняя жизнь и образование

Лифарь родился в Киев, Российская империя. Год его рождения официально указан как 1904 год (как на украинской марке 2004 года, посвященной его столетию). Он был учеником Бронислава Нижинская в своей балетной студии «Школа движения» в г. Киев.

В 1921 году он покинул Советский союз и был замечен Сергей Дягилев, который отправил его в Турин чтобы улучшить свою технику с Энрико Чекетти.

Русские балеты

Он дебютировал на Русские балеты в 1923 году, где он стал солистом в 1925 году.[2] Лифарь считался преемником Нижинский в Русском балете.[1] Его бросили в 21 год напротив Тамара Карсавина в Нижинской Ромео и Джульетта (1926, оценка Констант Ламберт ); Карсавина была вдвое старше его.[1] Он сыграл главные роли в трех Баланчин балеты для Русского балета, в том числе La Chatte (1927), партитура французского композитора Анри Соге и на основе Эзоп басня, в которой изображен знаменитый вход Лифаря на «колеснице», созданной его товарищами-мужчинами; Ода к Леонид Мясин и Аполлон Мусагет (1928) со счетом Стравинский изображающий рождение греческого бога Аполлон и его встреча с тремя музами, Каллиопа, Полигимния, и Терпсихора; и Вундеркинд Ле Филс (Блудный сын ) (1929) с оценкой Сергей Прокофьев, последний великий балет эпохи Дягилева.[3]

Балет Парижской Оперы

При смерти Дягилев в 1929 году Лифаря в 24 года пригласил Жак Руше взять на себя руководство Балет Парижской Оперы, пришедший в упадок в конце 19 века. Лифарь дал труппе новую силу и цель, положив начало возрождению балета во Франции, и начал создавать первый из многих балетов для этой труппы.[1] Они сразу же стали успешными, например Les Créatures de Prométhée (1929), личная версия Le Spectre de la rose (1931); и L'Après-midi d'un faune (1935); Мне не все равно (1935), костюмы и декор Пикассо; Я звезда (1941); и Люкс en Blanc (1943), которую он квалифицировал как Неоклассический балет.

В рамках своих усилий по возрождению танца Лифарь задумал основные принципы балета, в частности пять положений ног - лишенная подвижности танцора. Он кодифицировал две дополнительные позиции, известные как шестая и седьмая, со ступнями внутрь, а не наружу, как в первых пяти позициях.[4][5] Шестая и седьмая позиции были не изобретением Лифаря, а возрождением позиций, которые уже существовали в восемнадцатом веке, когда в классическом балете было десять позиций ног;[6] и их использование ограничено хореографией Лифаря.

На протяжении трех десятилетий в качестве директора балета Парижской оперы Лифарь руководил труппой в неспокойные времена. Вторая Мировая Война и немецкая оккупация Франции. Лифарь был коллаборационистом во время оккупации {Франко, "Серж Лифарь и вопрос сотрудничества с немецкими властями во время оккупации Парижа (1940-1949)" в Dance Research 35/2 (зима 2017): 218-257}. Послевоенный суд над Лифаром привел к его осуждению как коллаборационисту и отстранению от национальной сцены. Во время его отсутствия Баланчин был нанят вместо него.

Вернувшись на свою прежнюю должность, присутствие Лифаря было категорически отвергнуто рабочими сцены из оперы, в результате чего ему не разрешили ни выступать на сцене, ни напрямую консультироваться с техническим персоналом по любым постановкам. Тем не менее, он привез в Америку балет Парижской Оперы и выступил с аншлагами в театре Центр Нью-Йорка несмотря на протесты. Зрители были в восторге и восхищались труппой танцоров.[1] Он несомненно повлиял Иветт Шовире, Джанин Шара, и Ролан Пети.[нужна цитата ]

В 1958 году Лифарь был вынужден уйти в отставку из-за натянутых отношений с руководством Оперы. Был сделан известный снимок Лифаря, покидающего Дворец Гарнье, после того, как был вынужден уйти в отставку, выглядя мрачно и сжимая крылья от костюма Икар что персонаж надевает, чтобы летать.[1]

Более поздняя жизнь

30 марта 1958 года в возрасте 52 лет Лифарь встретился с 72-летним импресарио Джордж де Куэвас на дуэли во Франции. Дуэль была вызвана спором по поводу изменения Черное и белое (Люкс en blanc), балет Лифаря, представленный балетной труппой Куэвас. Лифаря публично ударили по лицу за то, что он настаивал на сохранении за ним прав Черное и белое. Лифарь послал секундантов Куэвасу, который отказался принести извинения и предпочел дуэль на мечах. Поскольку дуэли были «технически запрещены» в 17 веке, время и место проведения дуэли не разглашались общественности.[7] Поединок проводился перед 50 газетными фотографами и закончился слезами и объятиями двух бойцов. Нью-Йорк Таймс написал «то, что вполне могло быть самой деликатной встречей в истории французских дуэлей», с единственной травмой - порезом на правом предплечье Лифаря на седьмой минуте.[8]

В 1977 году балет Парижской оперы посвятил его хореографии целый вечер.

Смерть

Могила Сержа Лифаря в Сент-Женевьев-де-Буа

Он умер в Лозанна, Швейцария в 1986 г., в возрасте 81 года, похоронен в г. Русское кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.[9]

Наследие

Марка Украины 2004 г.

Издания Sauret опубликовали его мемуары под названием Les Mémoires d'Icareпосмертно в 1993 году. Название отсылает к одной из его величайших ролей в балете. Мне не все равно. «Сюжет балета основан на древнегреческом мифе о Икар, чей отец Дедал строит ему пару искусственных крыльев. Не подчиняясь приказу отца, Икар подлетает слишком близко к солнцу, которое плавит воск на его крыльях и заставляет его броситься к смерти ».[3]

Фонд Сержа Лифаря был основан 23 августа 1989 года соратницей Лифаря, графиней Лилиан Алефельд-Лаурвиг.[10] В 2012 году драгоценности из имения графини были проданы на аукционе Сотбис, вырученные средства направляются в Фонд.[11]

Летом 1994 года на сцене театра «Лифарь» прошел Первый Международный конкурс артистов балета «Лифарь». Национальная опера Украины. Шестой Международный конкурс артистов балета имени Лифаря прошел в апреле 2006 г., а седьмой - в г. Донецк в марте – апреле 2011 г.[нужна цитата ]

Награды и награды

Книги

В 1935 году Лифарь опубликовал confessio fidei («исповедание веры») под названием Манифест хореографа, предлагая законы о независимости хореографии. Некоторые из представлений включают:

Мы не можем, не должны танцевать все подряд. Балет должен оставаться тесно связанным с самим танцем: балет не может быть иллюстрацией какого-либо другого искусства. Балет не должен заимствовать ритмическую форму у музыки. Балет может свободно существовать без музыкального сопровождения. Когда балет тесно связан с партитурой, ритмическую основу должен диктовать хореограф, а не композитор. Хореограф не должен быть рабом художника / дизайнера. Должен быть создан свободный и независимый хореографический театр.[1]

Он также написал биографию Дягилева под названием Серж Дягилев, его жизнь, его творчество, его легенда: интимная биография опубликовано Putnam, Лондон, 1940.[12]

Культурные изображения

дальнейшее чтение

  • Марк Франко, «Серж Лифарь и вопрос сотрудничества с немецкими властями в период оккупации Парижа (1940-1949)», в Dance Research. 35(2) (на французском языке) (зима 2017 г.): 218-257.
  • Марк Франко, «Серж Лифарь и вопрос о сотрудничестве с постоянным авторитетом в отношении оккупации (1940-1949)», Vingtième siècle. Revue d'histoire, № 132 (октябрь-декабрь 2016 г.): 27-41.
  • Жан Лоран и Жюли Сазанова, Серж Лифарь, новатор французского балета, Париж, Бюше-Шастель, 1960.
  • Библиотека Дягилева-Лифаря, каталог, Сотбис, Монте-Карло, 1975.
  • Балетные материалы и рукописи из собрания Сержа Лифаря., каталог, Сотбис, Лондон, 1984
  • Александр Шувалов, Искусство русского балета: собрание театральных эскизов, костюмов и картин Сержа Лифаря в Wadsworth Atheneum, Йельский университет, 1998.
  • Роджер Леонг (ред.), Из России с любовью: костюмы для русских балетов 1909–1933 гг., Австралийские издатели, 2000 г., ISBN  0-642-54116-7, ISBN  978-0-642-54116-1.
  • Лоуренс БЕНАМ, Мари Лор де Ноай, причудливая виконтесса, Париж, Грассе, 2001, ISBN  2-253-15430-Х.
  • Роберт Олдрич и Гарри Уотерспун, Кто есть кто в истории геев и лесбиянок от античности до Второй мировой войны, Рутледж, Лондон, 2002 г., ISBN  0-415-15983-0.
  • Стефани Корси, La vie culturelle sous l'Occupation, Париж, Перрен, 2005.
  • Линн Гарафола, Наследие танца ХХ века, Weslyan University Press, Мидлтаун, 2005 г.
  • Кирилл Эдер, Графиня де ла Гестапо, Париж, Грассе, 2006
  • Флоренс Поудру, Серж Лифарь: Танец для отечества, Герман, 2007, ISBN  978-2-7056-6637-8.
  • Серж Лифарь, musagète, DVD, 2008.
  • Фредерик Споттс, Позорный мир: как французские художники и интеллектуалы пережили нацистскую оккупацию, Издательство Йельского университета, Нью-Йорк, 2008.
  • Жан-Пьер Пастори, Серж Лифарь, la beauté du diable, изд. Слава Sa, 2009, ISBN  2-8289-1127-6.
  • Сьенг Шайен Сергей Дягилев, een leven voor de kunst. Амстердам, Берт Баккер, 2009 г., ISBN  90-351-3624-1.
  • Алан Райдинг, Шоу продолжалось: культурная жизнь в оккупированном нацистами Париже, 2010.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм Крисп, Клемент (зима 2002 г.). "ICARE: Вспоминая Сержа Лифаря". Dance Research: Журнал Общества танцевальных исследований. 2. 20: 3–15. Дои:10.3366/1290812.
  2. ^ Словарь мировой биографии двадцатого века. Объединенное Королевство: Книжный клуб Associates, 1992, стр. 343.
  3. ^ а б Ау, Сьюзен (2002). Балет и современный танец. Темза и Гудзон. ISBN  0-500-20352-0.
  4. ^ Уингейт, Аллан (1951). Лифарь о классическом балете (1-е изд.). п. 212.
  5. ^ Рис, Фрэнк В. Д. (1986). Театр танца Жана Кокто. Анн-Арбор: Международное исследовательское издательство университетских микрофильмов. п. 132. ISBN  0-8357-1994-4.
  6. ^ Паолаччи, Клэр (2004). «Серж Лифарь и Парижская опера в годы Великой Отечественной войны». Журнал исторического общества Оксфордского университета: 8.
  7. ^ «Сезон дуэлей открывается во Франции; 72-летний маркиз де Куэвас бросил вызов 52-летнему танцору в споре из-за балета». Нью-Йорк Таймс. 25 марта 1958 г. с. 2.
  8. ^ Блэр, В. Грейнджер (30 марта 1958 г.). ""Танцор маркиза Пинкса в балете с мечами на Почетном поле; МАРКИС, В ДУЭЛЕ, РУКА ПИНКСА ЛИФАРА ". Нью-Йорк Таймс. п. 1.
  9. ^ Уилсон, Скотт. Места упокоения: места захоронения более 14000 известных личностей, 3-е изд .: 2 (Kindle Locations 27914-27915). McFarland & Company, Inc., Издатели. Kindle Edition.
  10. ^ «О фонде». Фонд Сержа Лифаря.
  11. ^ «Великолепные драгоценности и благородные драгоценности». Сотбис.
  12. ^ E.B .; Сирил Бомонт (апрель 1941 г.). «Серж Дягилев, его жизнь, его творчество, его легенда: интимная биография». Музыка и письма. 22 (2): 189.

внешняя ссылка