Шен Вэй - Shen Wei

Для китайского фотографа см. Шен Вэй (фотограф).

Шен Вэй
沈 伟
Родившийся1968
Хунань, Китай
НациональностьКитайско-американский
Известен
Награды
  • Артист года Audi Award 2013
  • Премия Нижинского для начинающего хореографа
  • Премия Макартура
  • Премия Helpmann
  • Стипендия художников США
  • Товарищество Гуггенхайма
Интернет сайт

Шен Вэй (упрощенный китайский : 沈伟; традиционный китайский : 沈偉; пиньинь : shěn wěi) американец китайского происхождения хореограф, художник и режиссер, проживающий в Нью-Йорк. Широко известный за свое определяющее видение межкультурного и междисциплинарного способа исполнения, основанного на движениях, Шен Вэй создает оригинальные произведения, в которых используются различные медиа-элементы, включая танец, живопись, звук, скульптуру, театр и видео.[1] Часто критики комментировали его новаторское сочетание азиатских и западных чувств, а также его синкретический подход к исполнительскому искусству.[2]

В 2000 году он основал Shen Wei Dance Arts и стал художественным руководителем современный танец Компания. Работы, которые он создал для компании, основаны на его собственной танцевальной технике, созданной за последние 12 лет, языке движений, который он называет «естественным развитием тела».[3] В последние годы Шэнь Вэй расширил свое мастерство, включив в него крупномасштабные мультимедийные работы, демонстрирующие оригинальные художественные инсталляции,[4] и оригинальные видео и анимационные материалы.[5] 13 основных произведений Шэнь Вэй, основанных на движении, гастролировали в 30 странах в 130 городах.[6]

Shen Wei был заказан Летние Олимпийские игры 2008 года в Пекине Церемония открытия,[7] в Оружейная палата Park Avenue,[8][9] в Метрополитен-музей,[10] и Фестиваль Линкольн-центра в Нью-Йорке,[2] и TeatroDell'Opera di Roma, а также современные балетные труппы, такие как Les Ballets de Monte-Carlo и Les Grands Ballets Canadiens de Montreal. Для каждой новой работы, которую он ставит, Шэнь Вэй обычно проектирует все визуальные элементы, включая декорации, костюмы и грим, а также кинопроекцию и освещение. Помимо создания работ для авансцены, Шен Вэй также создавал работы для показов мод, открытий художественных выставок и других культурных мероприятий для международных компаний. В июле 2008 года он поставил модный показ в Париж от кутюр для лейбла WUYONG от китайского дизайнера Делать.[11]

В 2004 году Шен Вэй получил премию Нижинского как начинающий хореограф, а в 2007 году он получил премию Макартура.[12]

Китай (1968–1994) дошкольное образование и влияние

Семейное положение и образование в области искусства

Шэнь (фамилия) Вэй (назовите имя) родился в 1968 году в г. Хунань, Китай семье художников во время китайской культурной революции. Его отец - китайский оперный режиссер, исполнитель и каллиграф, а мать - театральный продюсер. Оба брата Шэнь Вэй - художники-художники.

Шен Вэй ушел из дома в возрасте девяти лет, чтобы более 6 лет (1978–1984) изучать классическую китайскую оперу в Художественной школе Хунани (ныне Хунаньский профессиональный колледж искусств). Его обучение включало вокал, танцы и театральное искусство. В то же время он также самоучка китайской традиционной живописи и каллиграфии. С 1984 по 1989 год Шен Вэй был участником Сианьской оперной труппы провинции Хунань, исполняя в ней ведущие роли.[13]

После восстановления дипломатических и экономических связей Китая с Западом в начале 1980-х Шен Вэй начал изучать западные классические техники масляной живописи и стили художников, таких как Микеланджело, да Винчи, Рембрандт, Сезанн, Модильяни, Фрэнсис Бэкон и Люсьен Майкл Фрейд.

В 1989 году он обнаружил страсть к современным танцам и переехал в Гуанчжоу учиться в первом в Китае учебном заведении современного танца, Гуанчжоуской академии современного танца. В течение двух лет в академии он обучался у таких мастеров, как Росс Паркс и Дэвид Хочой из танцевальной труппы Марты Грэм, Бетти Джонс и Фриц Лудин из танцевальной труппы Хосе Лимона, Клаудиа Гительман из танцевальной труппы Алвина Николаиса и Лиз Уолтон. от Танцевальная компания Пола Тейлора. Программа была поддержана совместно Американский танцевальный фестиваль[14] и Азиатский культурный совет.[15] В 1991 году Шен Вэй стал одним из основателей первой китайской труппы современного танца, Guangdong Modern Dance Company,[16] хореография и танцы с труппой до 1994 года.

Ранние творения

На ранние работы Шэнь Вэя повлияли различные дисциплины традиционного китайского и западного искусства. В начале 1990-х он создал 10 танцевальных работ для труппы современного танца Гуандун и множество картин маслом. «Still Child», «Racing With The Sun», «Coloured Relations» и «Insomnia» в это время стали частью репертуара труппы.

Кроме того, он является одним из первых китайских андеграундных артистов-экспериментаторов. В 1994 году он создал персональное экспериментальное мультимедийное шоу "Small Room", которое гастролировало в Гуанчжоу. Пекин, и Гонконг, и который катапультировал его в глазах общественности. В 1994 году он был удостоен Первой премии в области хореографии и выступления на Национальном конкурсе современного танца в Китае.

Нью-Йорк (1995-настоящее время)

Ранняя жизнь и работа в Нью-Йорке (1995–1999)

Получив трехмесячную стипендию от Nikolais / Louis Dance Lab, Шен Вэй переехал в Нью-Йорк 15 января 1995 года и начал свои 5 лет художественных экспериментов в Нью-Йорке. За это время он расширил свои художественные знания, изучая таких художников, как Андрей Тарковский, Федерико Феллини, Марк Ротко, Анри Картье-Брессон, Игорь Стравинский и Стив Райх. В танце он исследовал техники освобождения, из которых он начал развивать свой собственный язык движений.

Шен Вэй также выступал для Мюррея Луи и был частью четырех Марта Кларк спектакли. Кроме того, он начал создавать работы для Американского танцевального фестиваля и Элвина Эйли II. В 1997 году Театр танцев Cloud Gate гастролировал с его переработанной версией «The Bed» по заказу Американского танцевального фестиваля в 1995 году. Он также посетил свое персональное шоу «Small Room» в The Palace Theater в Лондоне, The Asia Society в Нью-Йорке и Холлинсе. Колледж в VA.

Танцевальная и визуальная работа в сочетании с минимализмом и сюрреализмом (1999–2001)

После 5 лет жизни в Нью-Йорке Шен Вэй начал развивать стиль движений, который был описан как «загадочный» и «похожий на сон», примером которого является «Складывание» (2000),[17][18] «Рядом с террасой, часть I и II» (2000–2001)[19] «За резонансом» (2001).[20] По словам Анны Киссельгофф, в этих ранних произведениях эстетика сюрреализма возникает в результате нарушения того, что Шэнь Вэй называет «естественными элементами», такими как регулярные дыхательные циклы, которые влияют на качество движений танцоров.[21] Складывание и Рядом с террасой также были описаны как «кинетическая таблица»;[22] все танцевальное пространство, характеризуемое яркими красками и скульптурными движениями. В 2000 году после премьеры «Near The Terrace» на Американском танцевальном фестивале (19) он основал свою нью-йоркскую труппу Shen Wei Dance Arts, которая отправилась на гастроли в Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди.[23] и фестиваль «Швейцарские ступени» в 2002 году.[24]

Использование абстракции в хореографии, музыке и изобразительном искусстве (2003–2005)

В 2003 году Шен Вэй переосмыслил «Весну священную» Стравинского, создав пьесу, которая сопровождается фортепианной версией партитуры Стравинского Фазиль Сая. Отрываясь от каких-либо повествовательных элементов, «абстракция до мозга костей» делает акцент на структурной силе музыки, танца и визуального окружения. Произведение дебютировало в Нью-Йорке на фестивале Линкольн-центра в 2003 году.[25] Шен Вэй и его компания также дебютировали в Австралии на выставке 2005 года. Сиднейский фестиваль с Складной и Весна священная на Сиднейский оперный театр.

В песне "Connect Transfer" Шен Вэй использована музыка Янниса Ксенакиса, Кевина Воланса и Дьердь Лигети. Работа исследует «внутренние и внешние движения тела, а также энергетические переходы» и представляет собой синтез музыки, танца, живописи и скульптуры.[26]

«Map» - это музыкальное произведение, созданное на основе произведения Стива Райха «Музыка пустыни», которое сопровождается визуальным оформлением репетиционных зарисовок Шэнь Вэй хореографических структур и структур музыкальных аранжировок.[27] Работа исследует новые способы движения и основана на технике естественного развития тела Шэнь Вэй.

Абстракция в живописи

Исследование Шэнь Вэя абстрактный экспрессионизм также проявляется в его визуальных произведениях. Крис Мао в своей книге «Движения» пишет: «Не заботясь о визуальном воздействии, [Шэнь Вэй] сосредоточился на энергии своих движений, используя разные виды кистей для передачи различных видов движений».[28] «Энергии» и «потоки» исследуются на холсте как реакция на слуховой раздражитель. Этот особый вид абстракции, по словам Киссельгофа, следует отличать от американской живописи боевиков, поскольку в ней не используются абстрактные экспрессионистские техники капания или разбрызгивания краски на холст.[28] Персональные выставки движений Шэнь Вэя проходили в 2005 и 2007 годах.[28]

Повторное открытие Востока через личные путешествия (2005–2009 гг.)

Между 2005 и 2009 годами Шен Вэй отправился в личное путешествие, проведя время в Китае (2004 год), Камбодже (2005 год), Тибете (2005, 2006 годы) и на китайском Шелковом пути (2007 год). В 2007 году он вернулся в Пекин, чтобы помогать руководить и хореографировать церемонии открытия Олимпийских игр 2008 года.

В самый разгар этого периода путешествия Шен Вэй создал «Второй визит императрицы», гибридное произведение, в котором традиционная китайская опера и театр открыто сочетаются с западным современным танцем. В этом масштабном спектакле, представляющем собой переосмысление традиционного китайского оперного повествования, участвуют четыре китайских оперных певца, шестнадцать китайских музыкантов и четырнадцать современных американских танцоров.[29] Опера объединяет полярности, помещая повествование и абстракцию, традиционное и современное, а также восточные и западные выражения в единое пространство перформанса.

Ретриптих - это медитация путешествий Шэнь Вэя в трех частях. Re-I вдохновлен духовностью Тибета; Re-II вдохновлен историей Ангкор-Ват в Камбодже; и Re-III исследует образы Шелкового пути и взаимовлияние различных культур.[30] Эти три работы основаны на культурных исследованиях - открытии различных типов человеческого образа жизни и социальных взаимодействий. Произведение объединяет оригинальное движение с записями традиционной народной музыки, мультимедийными образами и инсталляциями.[31] На создание повторного Триптиха ушло более трех лет (2006–2009 гг.).

Шен Вэй является постановщиком и хореографом вводной части «Свиток» на Пекинской олимпийской церемонии 2008 года, которая ссылается на его работу 2004 года «Connect Transfer». Он также был ведущим творческим консультантом при планировании церемонии открытия.[32]

Мультимедиа, индивидуальные, инсталляционные выступления (2010–2012)

Выставка и перформанс с инсталляциями в Mana Contemporary в Джерси-Сити 2012

Последние работы Шэнь Вэя выходят за рамки обычного концертного танца. С 2010 года он все чаще использует другие формы медиа в своей работе, и это решение отражает представление Шэнь Вэя о сегодняшнем обществе, насыщенном технологиями, а также о том, как может выглядеть искусство в будущем. Его работы для балета Монте-Карло, «7-8 и», заказанные ADF «Ограниченные штаты» и «Новый ты», созданные в рамках проекта Meadows Prize Project, включают в себя кино- и живые проекции, звуковые инсталляции, натюрморты в дополнение к его собственный язык движения.[33] «Новый ты» также содержит театральную составляющую со сценарием, написанным Шен Вэй.

С 2010 года в творчестве Шэнь Вэя также преобладает специфика места. В октябре 2010 года его компания представила серию публичных выступлений в различных местах по всему Нью-Йорку. Виньетки состояли из отрывков из Re- (III), каждая из которых была адаптирована для конкретного городского пространства, включая Таймс Сквер, Уолл-стрит, Юнион-сквер, а Метро Нью-Йорка станция под 42-я улица, и много других.[34] До этого Шен Вэй создал сайт-ответ на инсталляцию Эрнесто Нето «Антроподино» в Оружейной палате на Парк-авеню в Нью-Йорке. Танцоры и зрители перемещались в коллективном пространстве иммерсивной скульптуры Нето.

В июне 2011 года Shen Wei Dance Arts представила «Still Moving» в американском крыле музея Метрополитен. По заказу музея, «Still Moving», по словам Шен Вей, «создает диалог между танцорами и скульптурами галереи, между прошлым и настоящим, между неподвижностью и движением». Произведение состоит из трех частей: Рестейдж: Рядом с террасой, Переход и Внутренний Внешний # 1, все они содержатся в Суде Чарльза Энглхарда. Это первое зрелище в истории Метрополитен-музея.[35]

29 ноября 2011 года Shen Wei Dance Arts представила премьеру «Undivided Divided», самой большой на сегодняшний день постановки. Созданный по заказу Оружейной палаты Парк-авеню, захватывающий, специфичный для конкретного места фрагмент реконфигурирует традиционные отношения между исполнителем и аудиторией, так что зрители перемещаются и исследуют танец в пространстве мультимедийного перформанса. Среди исполнителей, окутанные звуком и проекциями, зрители в некотором смысле становятся частью представления. В представлении Undivided Divided в Park Avenue Armory приняли участие более 30 танцоров. Он будет представлен в музеях и галереях в составе представителей компании.[36]

Новые комиссии, без названия № 12 и серия картин без названия (2013-2016)

Летом 2013 года Шень Вэй поставил постановку и хореографию из оперы Карла Орфа «Кармина Бурана». В постановке, созданной и по заказу Театро ди Сан-Карло в Неаполе, Италия, приняли участие оркестр из 100 человек, хор из 100 человек и 47 танцоров. Критики из Arte e Arte и Teatro & Spettacolo приветствовали работу как замечательный синтез разрозненных элементов культуры и средств массовой информации.

Шен Вэй также получил задание поставить хореографию для нового балета Голландского национального балета в Амстердаме в честь 100-летия премьеры балета Стравинского «Весна священная». Премьера произведения под названием Sacre du Printemps состоялась 15 июня 2013 года.

В июне 2014 года Шен Вэй представил часть новой серии картин «Без названия» в коллекции азиатского искусства «Ворона» в Далласе. Полноценная выставка новой серии картин открылась в Музее искусства и дизайна колледжа Майами Дейд в декабре во время фестиваля Art Basel и сопровождалась выступлениями Shen Wei Dance Arts, посвященными тематике сайта Untitled No. 12-1. И выставка, и выставка. Мероприятие получило широкое освещение в СМИ как одно из обязательных для посещения фестиваля. Эта новая серия картин или тасвеер состоит из 11 масштабных работ. Осенью 2015 года две небольшие коллекции этих картин отправились в Художественный музей Тусона, штат Аризона, и в The Fine Art Society в Лондоне на отдельные выставки - «Шен Вэй в черном, белом и сером» и в составе группы. показать «Производительность и остаток» соответственно.

Весной 2016 года картина «Шэнь Вэй: Танцевальные штрихи» была выставлена ​​в Гонконгском центре Азиатского общества во время выставки Hong Kong Art Basel. Вдохновленные выставкой в ​​Майами 2014 года, было показано семь работ, шесть из которых были показаны в MDC Museum of Art + Design, а одна из которых была новой работой, завершенной в 2015 году. К этой выставке также прилагалась выставка Shen Wei Dance Arts «Untitled No. 12 - 1, а также перформанс «Без названия № 32» (Bodies and Rooftop, 2016), который проходил в саду на крыше Джозефа Лау и Жозефины Лау. Несмотря на то, что у них не было возможности продемонстрировать более широкий спектр работ, как выставка живописи, так и перформансы были хорошо приняты международной аудиторией, особенно после того, как они были вновь представлены миру искусства в Азии в качестве художника и хореографа. Эта выставка позволила зрителям увидеть работы Шэнь Вэя в обеих средах и установить связь между его острым чутьем. Для тех, кто видел его более ранние работы, серию «Движения», дебютировавшую в Гонконге десятью годами ранее, через его технику и подход можно описать очевидное развитие.

Последняя работа Шэнь Вэя для авансцены, Untitled No. 12-2, заказанная Американским танцевальным фестивалем, Spoleto Festival USA и Бруклинской академией искусств, черпает вдохновение из картин и Untitled No. 12-1. В работе использованы проекции и Звуковая сцена метронома, разработанная Шен Вэй и исполняемая танцорами вживую.

Философия

Шен Вэй в 2011 году

Шэнь Вэй считает себя художником, увлеченным человеческим телом.[37] В интервью Зинте Лундборг из Bloomberg (2011) Шен Вэй заявил: «Танцоры должны выражать свое выражение через движения тела. Они не актеры». Его техника «Естественного развития тела» использует целостный подход к танцу, объединяя дыхательную работу с проприоцепцией, зрительным фокусом, весом и гравитацией. Для Шэнь Вэй движение может быть инициировано ци или дыханием. Эта идея далее руководствуется его философией внутренней и внешней энергий и того, как эти две энергии взаимно влияют, постоянно генерируются и генерируются физическим телом. Таким образом, Шен Вэй выступает против дуалистической философии, считая, что танцоры должны «развивать свой ум так же, как и свое тело». Он заявляет: «Я не использую танцоров для копирования некоторых движений - люди - не просто марионетки. Танцовщица должна иметь действительно открытый разум и быть готовым пойти на риск».

В своем хореографическом процессе Шен Вэй также использует структурированную импровизацию, позволяя танцорам использовать свою интуицию для создания новых сборок движений. Его основополагающая работа «Весна священная» содержит серию тщательно продуманных импровизаций, результатом которых является «заданная структура с балансом между точностью движений и интуицией движения».[38]

Шен Вэй заявил, что его цель номер один в искусстве - «вдохновлять других людей». Он провозгласил: «Когда вы художник и создаете новые работы, у вас должна быть страсть, потому что вы хотите сделать это как можно лучше. Вы хотите сделать это как можно яснее, и вы хотите сделать это. вещи, которые вы никогда не делали раньше. Вы хотите создавать вещи, которых никогда не было раньше, вы хотите создавать новые вещи; вы не хотите повторяться. В то же время вы хотите, чтобы люди чувствовали, что эти вещи являются новыми, сделайте они общаются, становятся частью культуры и вдохновляют других людей - это моя цель номер один, когда я делаю новую работу. Это давление ».

Выбрать работы

Складной (2000)

У террасы - Часть I (2001)

За резонансом (2001)

  • Мировая премьера: SUNY Purchase
  • Хореография, декорации и дизайн костюмов: Шэнь Вэй
  • Музыка: Дэвид Лэнг
  • Освещение: Дэвид Ферри и Шен Вэй

У террасы-Часть II (2002)

Весна священная (2003)

Выставка-Персональная выставка живописи (2003)

  • Серия картин, созданных совместно с его абстрактными Весна священная были впервые представлены в рамках дебюта компании в Нью-Йорке на фестивале Линкольн-центра в 2003 году.

Подключить перевод (2004)

карта (2005)

  • Мировая премьера: Фестиваль Линкольн-центра
  • Концепт, хореография, костюмы, декорации: Шэнь Вэй
  • Музыка: Стив Райх
  • Освещение: Дэвид Скотт Болман

Второй визит к императрице (2005, 2007)

Выставка-Персональная выставка живописи - Движения (2005)

  • Гонконгский фестиваль искусств New Vision с Chambers Fine Arts в Нью-Йорке 2005

Re-Часть I (2006)

Re-Часть II (2007)

  • Концепт, хореография, декорации и костюмы; и звуки и изображения, записанные на Ангкор-Ват: Шэнь Вэй
  • Музыка: Джон Тавенер "Слезы ангелов" с традиционной камбоджийской музыкой и оригинальными записями Шен Вэй
  • Освещение: Дженнифер Типтон
  • Проекционный дизайн: Шен Вэй и Дэниел Хартнетт

Выставка-Персональная выставка живописи - Движения (2007)

  • Chambers Fine Arts в Нью-Йорке 2007

Показ мод китайского дизайнера в Париже Haute Couture-WUYONG Делать (2007)

  • Режиссура, хореография и дизайн совместной инсталляции для 40 артистов-исполнителей в Palais Royale в Париже: Shen Wei

Сегмент «Свиток» церемонии открытия Олимпийских игр в Пекине 2008

  • Режиссура и хореография: Шен Вэй
  • Оригинальная партитура: Chen Qi-Gung
  • Генеральный директор церемонии открытия: Чжан Имоу

Повторная часть III (2009)

С 7 по 8 и (2010)

  • Мировая премьера: Les Ballets de Monte-Carlo
  • Хореография и визуально-проекционный дизайн: Шэнь Вэй
  • Оригинальная партитура: Дирк Хаубрих

Особые работы в Нью-Йорке для партизан (2010)

Все еще в движении (2011)[39]

Ограниченные состояния (2011)

Неразделенный разделенный (2011)

Выставка-Персональная выставка и инсталляция. (2012)

  • Mana Contemporary в Нью-Джерси, США. 11 марта - 11 июня 2012 г.

Новый ты (2012)

  • Мировая премьера: Школа искусств Медоуз Южного методистского университета, Даллас, Техас
  • Концепция, постановка, хореография и визуальный дизайн: Шен Вэй

Кармина Бурана (2013)

  • Мировая премьера: Театр Сан-Карло, Неаполь, Италия
  • Концепция, хореография и режиссура: Шен Вэй
  • Программа Карла Орфа: Carmina Burana / Anonymous, Four Cantiones profanae (оркестр Хорди Бернасер)
  • Музыкальный директор: Хорди Бернасер
  • Хормейстер: Сальваторе Капуто
  • Директор балета - Алессандра Панзаволта
  • Руководитель детского хора: Стефания Ринальди
  • Декорации и костюмы: Шэнь Вэй
  • Анжела Ниси, сопрано; Валдис Янсонс, баритон; Ильхам Назаров, контртенор
  • Солисты Shen Wei Dance Arts: Сесили Кэмпбелл, Синтия Коппе, Эван Коупленд, Алекс Дин Спиди
  • Оркестр, хор, балет и детский хор Театра Сан-Карло

Sacre Du Printemps (2013)

  • Мировая премьера: Амстердамский музыкальный театр
  • Заказ и исполнение: Голландский национальный балет
  • Хореография, декорации и костюмы: Шэнь Вэй
  • Музыка: Игорь Стравинский, Le Sacre du Printemps
  • Аккомпанемент: Holland Symfonia под управлением Мэтью Роу

Выставка-Персональная выставка живописи - «Шэнь Вэй: в черном, белом и сером». (2014)

  • Музей искусства и дизайна колледжа Майами Дейд в Майами, Флорида. 5 декабря 2014 г. - 1 февраля 2015 г.
  • 11 картин, масло, акрил, холст

Без названия № 12 - 1 (2014, 2016)

  • Концепция, хореография, костюмы: Шэнь Вэй
  • Звуковой дизайн: Коллаж метронома Шен Вэй, вживую исполняют танцоры
  • Проводится параллельно с выставкой живописи, Шэнь Вэй: в черном, белом и сером, в Музее искусства и дизайна колледжа Майами Дейд, 2014 г.
  • Проводится параллельно с выставкой живописи, Шэнь Вэй: Танцевальные штрихи, в Гонконгском центре азиатского общества 2016

Без названия No 12 - 2 (2015)

  • Концепция, хореография, постановка, декорации и костюмы: Шен Вэй
  • Музыка: Эхо ущелья, Чжоу Вэнь-чжун
  • Звуковое оформление: коллаж Metronome от Шен Вэй, вживую исполняют танцоры
  • Художник по свету: Кристина Ватанабе-Дженсен
  • Проекционные изображения: выдержки из серии «Черное, белое и серое» Шен Вэй
  • Реализация проекции: Рокко ДиСанти
  • Комиссия: Фестиваль Сполето США, Фестиваль американского танца, Бруклинская музыкальная академия

Выставка-Персональная выставка живописи - «Шэнь Вэй в черном, белом и сером». (2015)

  • Художественный музей Тусона, Тусон, Аризона. 9 октября - 6 декабря 2015 г.
  • 5 картин, масло, акрил, холст
  • Одновременно с представлением Shen Wei Dance Arts

Выставка-Групповая выставка живописи - «Перформанс и пережиток». (2015)

  • Общество изящных искусств, Лондон, Великобритания. 9 - 31 октября 2015 г.
  • 3 картины, холст, масло, акрил
  • Среди других художников: Джастин Дэвис Андерсон, Джо Бротон, Ори Гершт, Джон Джорно, Энди Голдсуорси, Рашад Ньюсом, Майкл Петри и Джеральдин Суэйн.

Выставка-Персональная выставка живописи - «Шэнь Вэй: Танцевальные штрихи». (2016)

  • Гонконгский центр азиатского общества, Гонконг. 20 марта - 4 апреля 2016 г.
  • 7 картин, масло, акрил, холст
  • Совместно с альбомами Shen Wei Dance Arts «Untitled No. 12-1 и Untitled No. 32» («Тела и крыша»).

Без названия № 32 (Тела и крыша) (2016)

  • Гонконгский центр Азиатского общества, сад на крыше Джозефа Лау и Жозефины Лау
  • Зависит от сайта
  • Концепция и хореография: Шен Вэй
  • Исполняет: Shen Wei Dance Arts
  • Сценарий и постановка: Энди Ю.О. Цуй
  • Музыка: Echoes From The Gorge Чжоу Вэнь-Чунга

Награды и отличия

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Фестиваль осени: танцевальное искусство Шэнь Вэй: карта (отрывки)». Центр Нью-Йорка. Получено 2 марта, 2012.
  2. ^ а б Киссельгоф, Анна (25 июля 2003 г.). "ОБЗОР ФЕСТИВАЛЯ В ЛИНКОЛЬН-ЦЕНТРЕ; прорыв к обряду'". Нью-Йорк Таймс. Получено Двадцать первое марта, 2012.
  3. ^ «Техника естественного развития тела Шэнь Вэй». Искусство танца Шэнь Вэй. Получено Двадцать первое марта, 2012.
  4. ^ Зайберт, Брайан (30 ноября 2011 г.). "Неустрашимый большой холст, наполняющий его очками". Получено 10 февраля, 2012.
  5. ^ Апчерч, Майкл (26 июля 2012 г.). «Вечер Шэнь Вэй переливается разнообразием». Сиэтл Таймс. Получено 10 февраля, 2012.
  6. ^ «О компании». Искусство танца Шэнь Вэй. Получено Двадцать первое марта, 2012.
  7. ^ Фаулер, Джеффри (9 августа 2008 г.). "Житель Нью-Йорка возвышает Китай". Wall Street Journal. Получено Двадцать первое марта, 2012.
  8. ^ "Танцевальное искусство Шэнь Вэй". Оружейная палата Park Avenue. Получено Двадцать первое марта, 2012.
  9. ^ Зонгкер, Бретт (19 апреля 2008 г.). «Американский хореограф Шен Вэй поможет руководить олимпийской церемонией». USA Today. AP. Получено 4 октября, 2011.
  10. ^ Кэттон, Пиа (3 июня 2011 г.). "В Метрополитене искусство движется". Wall Street Journal. Получено Двадцать первое марта, 2012.
  11. ^ Леонг, Карен (9 августа 2008 г.). «Восточная от кутюр». Financial Times. Получено 4 октября, 2011.
  12. ^ "Шен Вэй". Всемирный Экономический Форум. Получено Двадцать первое марта, 2012.
  13. ^ Кауфман, Сара (16 октября 2005 г.). «В чужой стране хореограф прикоснется к дому». Вашингтон Пост.
  14. ^ «Международная история». Американский танцевальный фестиваль. Получено Двадцать первое марта, 2012.
  15. ^ «Выпускники ACC». Азиатский культурный совет. Получено Двадцать первое марта, 2012.
  16. ^ "О нас". Компания современного танца Гуан Донг. Получено Двадцать первое марта, 2012.
  17. ^ Розен, Брайан М. «Ледник - это новый черный». Получено 28 марта, 2012.
  18. ^ Бройли, Сьюзен (1 августа 2010 г.). "Шэнь Вэй что-то старое, что-то новое". Вестник Солнца. Получено 28 марта, 2012.
  19. ^ Киссельгоф, Анна (4 июля 2001 г.). «Поток изображений, вдохновленных сюрреализмом». Нью-Йорк Таймс. Получено 28 марта, 2012.
  20. ^ Киссельгоф, Анна (1 мая 2001 г.). «В саду скульптур красота как странность». Нью-Йорк Таймс. Получено 28 марта, 2012.
  21. ^ Мао, Кристофер (2006). Движения: Картины Шэнь Вэя. Chambers Fine Arts. ISBN  9780977233687.
  22. ^ Каттон, Пиа (25 сентября 2006 г.). «Создание визуального праздника». The New York Sun. Получено 28 марта, 2012.
  23. ^ Льюис, Жан Батти (20 октября 2001 г.). "Шаги Шэнь Вэй". Вашингтон Таймс. Получено 28 марта, 2012.
  24. ^ Пеллатон, Урсула (15 апреля 2002 г.). «Необычно, но по-своему знакомо». Новости Цюрихского озера.
  25. ^ Киссельгоф, Анна (13 июня 2002 г.). «Расширение« Весны священной »путем ее сокращения». Нью-Йорк Таймс. Получено 28 марта, 2012.
  26. ^ Кэттон, Пиа (16 июля 2004 г.). «Современный шедевр». The New York Sun.
  27. ^ Кауфман, Сара (30 октября 2008 г.). "Олимпийские ноги Шэнь Вэя: взлетая к вершинам искусства". Вашингтон Пост. Получено 28 марта, 2012.
  28. ^ а б c Мао, Кристоф (2006). Движения: Картины Шэнь Вэя. Chambers Fine Arts. ISBN  9780977233687.
  29. ^ Даннинг, Дженнифер (26 июля 2007 г.). «Преодолевая века в браке современного танца и оперы». Нью-Йорк Таймс. Получено 30 марта, 2012.
  30. ^ Ходгинс, Пол (14 апреля 2010 г.). "'Повторно «исследует, что означает« Восток »». Регистр округа Ориндж.
  31. ^ Ходгинс, Пол. «Танец оставляет за собой образы незабываемой силы». Регистр округа Ориндж.
  32. ^ Фаулер, Джеффри А. (9 августа 2008 г.). "Житель Нью-Йорка возвышает Китай". Wall Street Journal. Получено 30 марта, 2012.
  33. ^ «Приз Медоуза вручается хореографу и драматургу / исполнителю». Южный методистский университет. 7 декабря 2010 г.. Получено 30 марта, 2012.
  34. ^ "Шэнь Вэй устроил партизанский танец". Источник ИНН. 29 октября 2010 г.. Получено 30 марта, 2012.
  35. ^ Финкато, Оливия (13 мая 2011 г.). "Искусство танца Шэнь Вэй". Vogue.it. Получено 15 августа, 2012.
  36. ^ Соломонс-младший, Гас (14 декабря 2011 г.). «Шэнь Вэй берет на себя великие дела». Новости гей-города. Получено 30 марта, 2012.
  37. ^ Роза, Чарли. «Разговор с Шэнь Вэй». Чарли Роуз. Получено 30 марта, 2012.
  38. ^ «Танцевальное искусство Шен Вэй делает появление центра искусства». The Mason Gazette. 19 апреля 2007 г.. Получено 10 апреля, 2012.
  39. ^ "В Метрополитен, искусство движется (отрывки)". Журнал "Уолл Стрит. Получено 2 марта, 2012.

внешняя ссылка