Венера Урбино - Venus of Urbino

Венера Урбино
Тициано - Венере ди Урбино - Google Art Project.jpg
ХудожникТициан
Год1534 (1534)
СерединаМасло на холсте
Размеры119 см × 165 см (47 дюймов × 65 дюймов)
Место расположенияУффици, Флоренция
Дрезденская Венера (ок. 1510-11), традиционно приписываемый Джорджоне но для чего Тициан, по крайней мере, завершил пейзаж.

В Венера Урбино (также известен как Лежащая Венера)[1] картина маслом итальянского художника Тициан, который, кажется, был начат в 1532 или 1534 году и, возможно, был завершен в 1534 году, но продан только в 1538 году. На нем изображена обнаженная молодая женщина, традиционно отождествляемая с богиней. Венера, лежа на диване или кровати в роскошной обстановке эпоха Возрождения дворец. Это сейчас в Галерея дельи Уффици в Флоренция.

Поза фигуры основана на Дрезденская Венера, традиционно относят к Джорджоне но какой Тициан, по крайней мере, завершил пейзаж. В этом изображении Тициан приручил Венеру, переместив ее в помещение, привлекая ее к зрителю и сделав ее чувственность явной; некоторые даже считают, что эта фигура участвует в мастурбация.[2]

Интерпретации картины делятся на две группы; оба согласны с тем, что картина имеет мощный эротический заряд, но помимо этого она рассматривается либо как портрет куртизанки, возможно, Заффетты, либо как картина, посвященная свадьбе ее первого владельца (который, по мнению некоторых, мог не заказывать его) . Это разногласие является частью более широкой дискуссии о значении венецианской традиции лежащей обнаженной женщины, которую Тициан создал или помог создать примерно 25 лет назад с помощью Дрезденская Венера около 1510–1511 гг. За Чарльз Хоуп, "Еще предстоит доказать, что самый известный образец этого жанра, тициановский Венера Урбино, это что-то иное, чем изображение красивой обнаженной женщины на кровати, лишенное классического или даже аллегорического содержания ".[3] Даже неутомимый искатель аллегорий рисует Неоплатонизм эпохи Возрождения, Эдгар Винд, пришлось признать, что в этом случае «неприкрытый гедонизм, наконец, развеял платоновские метафоры».[4]

Недавняя теория Юзеф Грабски предполагает, что картина представляет собой аллегорию супружеской любви между известным итальянским поэтом Виттория Колонна и ее покойный муж, Фернандо д'Авалос. Грабский поддерживает его теорию, анализируя различные визуальные подсказки и символы, наиболее заметной из которых является классическая колонна перед деревьями в окне в правой половине, небольшая деталь на картине, имитирующая Семья Колонна герб.[5]

Описание

Венера смотрит прямо на зрителя, не обращая внимания на свою наготу. В правой руке она держит букет роз, а другой рукой прижимает гениталии. На ближайшем фоне - собака, часто символ верности. В другом месте на заднем плане показаны две горничные, роющиеся в кассон сундук, в котором хранилась одежда.

Детальное изображение внутренней обстановки у Тициана необычно, возможно, уникально.[6] Тициан заключил контракт с 21-летним Ипполито Медичи, неохотно сделанный своим дядей кардиналом (хотя и не священником), Папа Климент VII. Он пытался сделать военную карьеру и был папским дипломатом. 20 октября 1532 года он провел ночь в Венеции с Анжелой дель Моро, или Анжелой Заффеттой, ведущей куртизанкой в ​​Венеции, а иногда и компаньонкой Тициана и Тициана. Аретино, последний друг кардинала. Тициан нарисовал портрет Ипполито, и кажется вероятным, что его попросили добавить портрет обнаженной Анджелы Заффетты, или что Тициан решил нарисовать один в надежде, что он ему понравится.[7]

Йохан Зоффани, Трибуна Уффици, 1770-е гг.

20 декабря 1534 года Тициан написал камергеру Ипполито в Риме, что он работал над картиной женщины для кардинала. Ипполито умер в августе 1535 года и, по-видимому, никогда не видел картины, которая все еще находилась в мастерской Тициана, когда Гвидобальдо II делла Ровере, 24-летний сын Герцог Урбино приехал в январе 1538 г., чтобы сесть за портрет. Как видно из писем от него и его матери, он очень хотел ее купить и сделал это несколько месяцев спустя; он называет его просто «обнаженной женщиной» и беспокоился, что Тициан продаст его кому-нибудь другому.[8] Позже в том же году он унаследовал Герцогство Урбино после смерти его отца, поэтому картина получила название, под которым она обычно известна, хотя кажется, что в основном хранилась в Пезаро с самого начала.

В качестве альтернативы картина могла быть заказана Гвидобальдо, возможно, в честь его свадьбы в 1534 году с 10-летней Джулией Варано, которая сделала его Герцог Камерино, или его завершение, которое, вероятно, произошло через несколько лет.[9] Некоторые критики видели упоминания о браке в деталях, например, служанки в кассон, где Corredo или же приданое одежды, которую обычно дарили невесте семьей ее мужа, хранились. Рона Гоффен рассматривает руку Венеры, «ласкающую» ее гениталии, как такую ​​ссылку, поскольку в то время считалось, что для зачатия необходимо женское «испускание» или оргазм, и женская мастурбация поэтому было разрешено только в тех случаях, когда мужчина эякулировал и замолчал. В элитных браках большое внимание уделялось появлению наследников. Даже маленькая собачка на кровати была вовлечена в спор; идентичная собака изображена на портрете матери герцога Тициана Элеонора Гонзага Причина в том, что собака идентифицирует дом как дом a della Rovere, и что он остается тихим, указывает на то, что зритель является мужем женщины.[10]

Эдуарда Мане Олимпия, 1863

Более поздняя история

В 1624 году, когда папство приняло решение полностью присоединить герцогство к Папская область, двор делла Ровере переехал в Пезаро, где картина висела на вилле Империале. Он присоединился к Семья Медичи коллекции в 1633 году, когда последний делла Ровере, Виттория делла Ровере, состоите в браке Фердинандо II Медичи, Великий герцог Тосканы. Он был перемещен в Уффици в 1736 году и с тех пор остается там, за исключением посещений выставок, которые в 21 веке включали Мадрид, Брюссель, Токио, Венецию и Урбино.[11] Он издавна известен, о чем свидетельствует его заметное размещение на фасаде группового портрета галереи автора Йохан Зоффани из Трибуна Уффици 1770-х гг.

В его 1880 г. путешествие Бродяга за границей, Марк Твен называется Венера Урбино «самая мерзкая, самая мерзкая, самая непристойная картина, которой обладает мир». Он предположил, что «это было написано для Bagnio [бордель], и в нем, вероятно, отказали, потому что он был слишком сильным », добавив с юмором, что« по правде говоря, это пустяк слишком силен для любого места, кроме публичной художественной галереи ». Твен делает это, чтобы противопоставить художественную лицензию ( для наготы, например), разрешенных в живописи, в отличие от ограничений и викторианской морали, наложенных на литературу за «последние восемьдесят или девяносто лет». В том же отрывке Твен также высмеивает фиговые листья, помещенные в 19 веке на статуи обнаженных в Риме, который «веками стоял в невинной наготе».

Внешнее видео
значок видео Тициана Венера Урбино, Smarthistory

В Венера Урбино был одним из источников вдохновения для Эдуард Мане 1863 год Олимпия, в котором фигура Венеры заменена на модель Викторина Мерент.[12][13]

Скульптуры

Лоренцо Бартолини разработал ту же тему в скульптуре со своей Венерой (около 1830 г.), основываясь на картине, которую его друг Дж. Энгр скопировал для него версию Тициана. Оригинальная скульптура находится на Musée Fabre в Монпелье; копия находится в Художественная галерея леди Левер недалеко от Ливерпуля.

Примечания

  1. ^ Хеген, Энн Мюллер фон дер; Штрассер, Рут Ф. (2013). "Галерея дельи Уффици". Искусство и архитектура: Тоскана. Потсдам: издательство H.F.Ullmann. п. 198. ISBN  978-3-8480-0321-1.
  2. ^ https://www.bbc.co.uk/programmes/m000f1t2
  3. ^ Надежда, 56
  4. ^ Ветер, 141
  5. ^ Грабски, Йозеф (1999). ""Виктория Аморис »:« Венера из Урбино »Тициана. Памятная аллегория супружеской любви.. Artibus et Historiae. 20 (40): 9. Дои:10.2307/1483663.
  6. ^ Гоффен (1997a), 83-84
  7. ^ Хейл, 337-341
  8. ^ Хейл, 341-345
  9. ^ Гоффен (1997a), 81
  10. ^ Гоффен (1997b), 151–152; Шейла Хейл считает разговоры о собаке "абсурдными", 762, примечание 5
  11. ^ «Шедевр Тициана временно возвращается в Урбино» Мэри Грей, Флорентийский, 2 августа 2016
  12. ^ Честь, Х. и Флеминг, Дж. (2009) Всемирная история искусства. 7 изд. Лондон: Издательство Лоуренс Кинг, стр. 709. ISBN  9781856695848
  13. ^ Гоффен (1997a), 71

Рекомендации

  • Гоффен, Рона (1997a), "Секс, пространство и социальная история в Тициане" Венера Урбино", в Гоффен, Рона (ред), "Венера Урбинская" Тициана, 1997, Издательство Кембриджского университета
  • Гоффен, Рона (1997b), Женщины Тициана, 1997, Издательство Йельского университета, соответствующие выдержки
  • Хейл, Шейла, Тициан, его жизнь, 2012, Харпер Пресс, ISBN  978-0-00717582-6
  • Надежда, Чарльз (1994), «Классическая древность в предметах венецианского Возрождения», в Фрэнсис Эймс-Льюис (ред), Новые интерпретации венецианской живописи эпохи Возрождения, 1994, Биркбекский колледж истории искусств ISBN  9780907904809
  • Ветер, Эдгар, Языческие мистерии эпохи Возрождения, Изд. 1967 г., Peregrine Books

дальнейшее чтение

  • Гоффен, Рона (ред.), "Венера Урбинская" Тициана, 1997, Издательство Кембриджского университета (Шедевры западной живописи)

внешняя ссылка