Вера Цу Вейлинг - Vera Tsu Weiling

Вера Цу Вейлинг (1960 г.р.) - профессиональный скрипач, профессор и старший преподаватель Центральная консерватория в Пекине и Шанхайская консерватория. Она фигурирует в Академическая награда победивший документальный фильм От Мао до Моцарта: Исаак Стерн в Китае, режиссер Мюррей Лернер. Цу Вэйлин является сопредседателем Шанхайский международный конкурс скрипачей им. Исаака Стерна и вице-президент Китайского общества скрипачей.

Ранние годы

Цу Вэйлин родился в городе Шанхай, Китай, и начала играть на скрипке в возрасте 3 лет под руководством своего отца.^{[нужна цитата ]} Оба ее родителя были музыкантами-любителями; ее отец играл на скрипке, когда работал инженером-электриком, а мать играла на пианино, работая врачом. Цу Вейлин сначала отказывался от уроков игры на скрипке ее отец из-за ее юного возраста 3 года. В ответ на протест Цу Вейлин ее отец заключил сделку, что, если она сможет держать свое тело и руки в правильном положении для игры на скрипке в течение времени, необходимого для игры на скрипке. его на побегушках, он научит ее играть. К сожалению, он забыл о сделке, и она оставалась стоять в течение нескольких часов, так что по его возвращении лицо Цу Вейлин «позеленело» из-за того, что ей дали маленькую скрипку на одну восьмую. Она будет продолжать учиться у своего отца еще 13 лет.^[1]

Китайская культурная революция

В Китайская культурная революция, начавшаяся в детстве Цу Вэйлинга, ограничивала разрешенную музыку до восьми Пекинские оперы одобрено Цзян Цин, жена Мао Зедун. Поскольку классическая музыка, которой учили Цу Вэйлин, была запрещена, она была вынуждена скрывать свои занятия на скрипке, часто в подвалах. Она описывает этот период своей жизни и страх преследования:

«У нас был подвал, на самом деле, очень маленькая комната, и я практиковался очень скрытно. Вы должны были задернуть занавес и играть в темной комнате, используя приглушенный звук. Вы не могли позволить людям видеть вашу тренировку, потому что они называли это» нездоровая музыка ». У нас было семь или восемь «красных песен» из Пекинской оперы, и они все, что играли. Это была единственная музыка, которую люди могли слушать ».^[1]

Цу Вэйлин также полагался на партитуры, которые тайком привозили Советский союз музыкантов, которые затем вручную копировались карандашом и передавались ей, часто с неправильными нотами или ритмами из-за процесса копирования. Среди запрещенных партитур, которые они смогли скопировать, были этюды Schradieck, Шевчик, Крейцер, и Данкла. Однако, поскольку концерты были настолько редки, что Цу Вэйлин даже не слышал о Концерт Мендельсона пока это не было тайно скопировано.^[1] Она комментирует, что «... так мы учились, без записей, ничему. Нет модели, на которой мы могли бы учиться. Это была очень трудная ситуация во время Культурной революции».^[1] Примерно в 1976 году, когда Цу Вейлин учился на втором курсе средней школы, Банда четырех, которые контролировали культурную и образовательную системы в Китае, навязывая идеалы Культурной революции, рухнули. Это позволило ей пройти прослушивание на Центральная консерватория музыки после того, как школы и университеты были вновь открыты для студентов колледжей после снятия десятилетнего запрета.^[1]

Карьера

Цу Вэйлин начала учиться в Центральная консерватория в Пекин в 1977 году в составе первого поколения студентов, окончивших курс обучения.Культурная революция. На втором курсе колледжа в 1979 году Цу Вэйлин выступала перед мастером скрипки. Исаак Стерн когда он посетил Китай. Впоследствии она была показана в документальном фильме От Мао до Моцарта: Исаак Стерн в Китае, режиссер Мюррей Лернер, в котором подробно рассказывается о визите Стерна и его опыте работы в качестве первого американского музыканта, сотрудничавшего с китайским оркестром. Можно увидеть, как она играет отрывок из Каприс после этюда в форме вальса к Сен-Санс, организовано Ysae. Документальный фильм получил Премия Оскар за лучший документальный фильм в 1981 г.^[2] Цу Вейлинг описывает встречу со Стерном как «революционер. Как торнадо», и, услышав его игру, она комментирует: «Это было похоже на долгое пребывание в пустыне, а затем внезапно - вода! Фонтан!» .^[1] Встреча вдохновила ее на учебу за рубежом. Во время съемок Цу Вейлин познакомился со скрипачом и дирижером. Иегуди Менухин кто спонсировал ее учиться в Швейцария.^{[нужна цитата ]}

В 1980 году Цу Вэйлин поехала в Америку, где впервые училась в Консерватория Пибоди с Даниэль Хейфец.^[1] Затем она поступила в Джульярдская музыкальная школа быть наставником Дороти Делэй, где она пробыла три года, пока не перешла в Музыкальная школа Манхэттона учиться с Рафаэль Бронштейн. В 1981 году она заняла первое место на Международном конкурсе молодых художников Manoque, а вскоре после этого выиграла премию Waldo Mayo Talent Award и Международный конкурс художников.^[3]

В 1984 году у Цу Вэйлин состоялся ее дебютный концерт в Карнеги Холл, а в 1988 г. выступала в Эйвери Фишер Холл с Нью-Йоркский симфонический оркестр, став первым скрипачом из материкового Китая, выступившим в качестве солиста на обеих площадках.^[4] С 1993 по 2000 год Цу Вэйлин занимал должность первого младшего концертмейстера Гонконгский филармонический оркестр где ее муж маэстро Лонг Ю, был приглашенным дирижером.^[5] Цу Вейлинг имеет две профессорские должности; один из Центральная консерватория в Пекине в ноябре 2000 г., а другой награжден Шанхайская консерватория в сентябре 2014 г.^[6]

В 2009 году Цу Вэйлин создал Китайское трио с пианистом Шэн Юань и виолончелистом Чжу Ибином.^{[нужна цитата ]} Одна из основных причин формирования трио - предоставить китайской публике возможность послушать камерная музыка, который дает более интимный опыт, чем оркестровые концерты, из-за гораздо меньшего количества исполнителей, в данном случае трех. Чтобы объяснить отсутствие камерной музыки в Китае, Цу Вэйлин ссылается на то, что солистов заставляют сосредоточиться на сольной карьере, а не тратить время на выступления в небольших группах: «Я основал The China Trio с двумя музыкантами-единомышленниками, чтобы заполнить вакансию для профессиональных музыкантов. камерная музыка в Китае ». Китайское трио выступило на фестивале Shanghai Music in the Summer Air в 2016 году.^{[нужна цитата ]}

В 2016 году Цу Вэйлин и ее муж, дирижер Лонг Ю, заслуженный Исаак Стерн запустив Шанхайский международный конкурс скрипачей имени Исаака Стерна; первый в истории международный конкурс в ее родном городе.^[1] Цу Вэйлин был судьей этого соревнования. В интервью она выразила культурное и политическое значение Шанхая, где проводится такой конкурс скрипачей:

«Раньше я даже не могла мечтать обо всех этих людях в моем собственном городе, а также о том, чтобы быть судьей на соревнованиях международного уровня», - сказала она. «Мы были так изолированы в Китае: ни музыки, ни записей, ни живых выступлений, ни представления о том, что такое настоящая музыка. А теперь у нас есть собственный конкурс, объединяющий так много великих музыкантов в этом городе. Это сильно меняет ситуацию».^[1]

Замужем за дирижером, Лонг Ю и у них есть одна дочь.^[1]

Стиль обучения

Цу Вэйлин преподает скрипку в Центральная консерватория в Пекине Шанхайская консерватория, а также мастер-класс по Соната Моцарта для скрипки № 27 соль мажор, K379 на iClassical Academy.^[7] Мастер-класс включает в себя анализ композиции Цу Вейлинга, чтобы предоставить подробные заметки о распределении смычка, стилистические паузы между нотами, чтобы подчеркнуть звук, и внимание к разговору между фортепиано и скрипкой.

В интервью The Strad Цу Вейлинг описывает свой подход к выступлениям в качестве солистки в оркестре, заявляя, что нужно выучить всю партитуру, а также сольную партию, чтобы они могли играть с уверенностью: «чем больше вы подготовлены, тем больше места нужно приспособить. " Она также заявляет, что боязнь сыграть неправильные ноты или забыть партии мешает солистам, заставляя их «играть как машины», не смотря в глаза дирижеру и оркестру.^[8]

«Спектакль должен быть беседой между солистом, дирижером и оркестром; в то же время вы должны общаться с аудиторией. Музыка должна соединяться, несмотря ни на что, через медленные ноты, длинные ноты, мелодические отрывки, быстрые отрывки - даже если вы отдыхаете в восьми барах во время игры оркестра ».^[8]

Среди учеников Цу Вейлинга - Ренчао Ю (научный сотрудник Зарин Мехта 2018), Анжела Чан и Штраус Ши.^[9][10]

Цу Вэйлин открыто заявляет о необходимости постоянно совершенствоваться и высоко оценивает возможности, которые были ей предоставлены для ее достижений: «Для меня самой тревожной проблемой в настоящее время являются не технические трудности, а самые основные навыки, которые мы приобретаем, обучаясь игре на скрипке в самом начале. начало ... Это больше похоже на чувство, и это трудно объяснить, но мне больше всего нравится момент, когда я могу протянуть красивую ноту и позволить ей дышать. Мне повезло, что у меня есть так много прекрасных возможностей - и я ими воспользовался. .. Я буду играть на скрипке столько, сколько смогу ».^{[нужна цитата ]}

Позиции жюри

Цу Вейлинг регулярно выступает в качестве члена жюри на ряде известных конкурсов скрипачей, которые могут предоставить победителям призов денежные средства, а в некоторых случаях - ссуды ценных инструментов, таких как Страдивари скрипки. Она считает, что возможность судить эти соревнования улучшила ее собственный стиль преподавания и сольные выступления.^{[нужна цитата ]}

Список должностей жюри:

• Международный конкурс скрипачей Sion Valais (Швейцария), 2005 г.^[11]
• В Конкурс королевы Елизаветы (Брюссель, Бельгия), 2009 г.,^[11] 2012^{[нужна цитата ]}
• Первый Международный конкурс скрипачей Буэнос-Айрес (Аргентина), 2010 г.^{[нужна цитата ]}
• 11-й Международный конкурс скрипачей им. Пабло Сарасате (Испания), 2011 г.
• III Конкурс скрипачей Мунэцугу Ангел (Япония), 2011 г.^[12]
• Конкурс скрипачей им. Генрика Венявского 2011,^[11] 2016^[13]
• В Конкурс Менухина, 2012^[14]
• Международный конкурс струнных имени Алисы и Элеоноры Шенфельд, 2014 г.^[15]
• XV Международный конкурс скрипачей им. П.И. Чайковского Москва (Россия), 2015.^[16]
• Шанхайский международный конкурс скрипачей им. Исаака Стерна (Китай), 2016, 2018^[17]
• Международный конкурс скрипачей Эльмара Оливерии, 2017^[18]
• В Isangyun Competition представленный Международный музыкальный фонд Тхонъён, 2017^[19]
• Первый Международный конкурс скрипачей Виктора Третьякова 2018^[20]

Список известных выступлений

• Премьера Тан Дун с Из Пекинской оперы и Симфония № 3 Великая стена, проводится Дэвид Итон. Солистка Нью-Йоркский симфонический оркестр, в Эйвери Фишер Холл, в 1988 г.^[4]
• Сольный концерт в рамках национального гала для общества членов Légion d'honneur на Театр Елисейских полей в Париже 1993, выступая Соната ми-бемоль мажор к Штраус, Мелоди и Скерцо к Чайковский, и блестящий полонез Венявский. Чэнь Цзян в сопровождении фортепиано.
• Солистка Симфонический оркестр Берлинского радио во время их турне по Берлину и Китаю в октябре 1998 г.
• Пекинский музыкальный фестиваль где Цу Вейлинг выступал с Исаак Стерн, 1999.
• На Шанхайский центр восточного искусства, выполняя Концерт для скрипки Бетховена с дирижером Кшиштоф Пендерецки, 2005
• Церемония открытия Женский форум за экономику и общество, 2007
• Во время 11-го Пекинского музыкального фестиваля в 2008 году Цу Вэйлин выступил Серенада Бернштейна, который также транслировался на Таймс-сквер в Нью-Йорке
• В рамках открытия Международного музыкального фестиваля «Шанхайская весна» Цу Вейлнг сыграл Тан Дун концерт для скрипки Из Пекинской оперы с Шанхайский симфонический оркестр Через 30 лет после первого выступления в Avery Fisher Hall^[21]

Дискография

Рекомендации

внешняя ссылка

• Шанхайский международный конкурс скрипачей им. Исаака Стерна