Акустическая гитара - Википедия - Acoustic guitar

Акустическая гитара
К.Ф. Martin GRH 160 or 000-16RGT cropped.png
Гитара в форме аудитории от К.Ф. Мартин
Струнный инструмент
КлассификацияСтрунный инструмент (нащупал или же выбранный; бренчал )
Классификация Хорнбостеля – Сакса321.322
(Композитный Хордофон )
Развитый13 век
АтакаБыстрый
Связанные инструменты

An акустическая гитара это музыкальный инструмент в гитара семья. Его струны вибрируют деку на резонирующем теле, создавая звуковая волна по воздуху. Первоначальный общий термин для этого струнного инструмента: гитара, а ретроним "акустическая гитара" отличает его от Электрогитара, который основан на электронном усилении. Обычно корпус гитары представляет собой звуковой ящик, из которых верхняя сторона служит дека это усиливает звуки вибрации струн. В стандартный тюнинг настроены шесть струн гитары (от низкой к высокой) E2 А2 D3 грамм3 B3 E4.

Струны гитары можно щипать индивидуально с помощью выбирать или кончик пальца, или бренчал играть аккорды. Выдергивание струны заставляет ее вибрировать на фундаментальной подача определяется длиной, массой и натяжением струны. (Обертоны также присутствуют, тесно связанные с гармоники основного тона.) Струна заставляет деку и воздух, заключенный в звуковой коробке, вибрировать. Поскольку у них есть собственные резонансы, они усиливают одни обертоны сильнее, чем другие, влияя на тембр полученного звука.

История

В гитара это древний инструмент, история которого восходит к древним Месопотамия и Шумер. Было выдвинуто множество теорий о происхождении инструмента, но современная акустическая гитара возникла в результате долгой эволюции струнных музыкальных инструментов. Часто утверждают, что гитара - это развитие средневекового инструмента. Виуэла, которые произошли от древних лютня.

Gitterns, (маленькие щипковые гитары) были первыми маленькими гитарными инструментами, созданными в испанское средневековье с круглой спинкой, как у лютни.[1] Современные инструменты в форме гитары не встречались до эпохи Возрождения, когда корпус и размер стали принимать форму гитары.

Реконструкция средневекового мерзавец, первый гитарный инструмент

Самые ранние струнные инструменты, связанные с гитарой и ее структурой, были широко известны как виуэла в испанской музыкальной культуре. Вихуэлы были струнными инструментами, которые обычно можно было увидеть в 16 веке во время эпоха Возрождения. Позже испанские писатели разделили эти инструменты на две категории виуэл. Виуэла де арко была инструментом, имитирующим скрипку, а виуэла де пенола игралась с плектр или вручную. Когда в нее играли вручную, она была известна как vihuela de mano. Вихуэла де мано имела огромное сходство с гитарой эпохи Возрождения, поскольку она использовала движение руки в звуковом отверстии или звуковой камере инструмента для создания музыки.[2]

К 1790 году создавались только гитары виуэла с шестью курсами (шесть пар струн, настроенных в унисон), которые стали основным типом и моделью гитары, используемой в Испании. Большинство старых гитар с пятью курсами все еще использовались, но также были преобразованы в акустические гитары с шестью ступенями. Фернандо Ферандиера[3] книга Arte de tocar la guitarra espanola por musica (Мадрид, 1799) описывает стандартную испанскую гитару своего времени как инструмент с семнадцатью ладами и шестью курсами с первыми двумя струнами, настроенными в унисон, называемыми Terceras и настройка, названная на «G» двух струн. Акустическая гитара в это время начала принимать форму, знакомую по современной акустической гитаре. В итоге пары струн стали менее распространенными в пользу одиночных струн.[4]

Наконец, примерно в 1850 году форма и структура современной гитары приписывают испанскому производителю гитар. Антонио Торрес Хурадо, который увеличил размер корпуса гитары, изменил его пропорции и использовал веерные крепления, которые впервые появились на гитарах, созданных Франсиско Сангино в конце 18 века. Рисунок распорок, который относится к внутреннему рисунку деревянных арматур, используемых для крепления верхней и задней части гитары, чтобы предотвратить разрушение инструмента под натяжением,[5] - важный фактор в звучании гитары. Дизайн Торреса значительно улучшил громкость, тон и проекцию инструмента, и с тех пор он практически не изменился.

Акустические свойства

Основы анатомии акустической гитары со стальными струнами

Дека акустической гитары, или верхняя часть, также сильно влияет на громкость гитары. Для деки обычно используется древесина, которая хорошо передает звук, например ель.[6] Нет усиление происходит в этом процессе, потому что музыканты не добавляют внешней энергии для увеличения громкость звука (как в случае с электронным усилителем). Вся энергия создается за счет перещипывания струны. Однако без деки струна просто «прорезала» воздух, не сильно ее перемещая. Дека увеличивает поверхность вибрирующей области в процессе, называемом согласование механического импеданса. Дека может перемещать воздух намного легче, чем одна струна, потому что она большая и плоская. Это увеличивает эффективность передачи энергии всей системы, и музыканты издают гораздо более громкий звук.

Кроме того, акустическая гитара имеет полый корпус, а дополнительный эффект связи и резонанса увеличивает эффективность передачи энергии на низких частотах. Воздух в полости гитары резонирует с колебательными режимами струны и деки. На низких частотах, которые зависят от размера ящика, камера действует как Резонатор Гельмгольца, снова увеличивая или уменьшая громкость звука в зависимости от того, движется ли воздух в коробке синхронно или не в фазе со струнами. В фазе звук увеличивается примерно на 3 децибела. В противофазе он уменьшается примерно на 3 децибела.[7] В качестве резонатора Гельмгольца воздух в отверстии колеблется в фазе или противофазе с воздухом в ящике, а также в фазе или противофазе со струнами. Эти резонансные взаимодействия ослабляют или усиливают звук на разных частотах, усиливая или демпфируя различные гармонические тона. В конечном итоге колебания воздуха в полости передаются наружному воздуху через звуковое отверстие,[8] хотя некоторые[который? ] варианты акустической гитары опускают это отверстие или имеют дыры, как скрипичная семья инструмент (черта, встречающаяся в некоторых электрогитары такой как ES-335 и ES-175 модели от Гибсона). Эта связь наиболее эффективна, потому что здесь согласование импеданса идеальное: воздух выталкивает воздух.

У гитары есть несколько режимов связи звука: струна с декой, дека с воздухом в полости, а также с деки и полости с воздухом снаружи. Задняя часть гитары также в некоторой степени вибрирует под действием воздуха в полости и механической связи с остальной частью гитары. Гитара - как акустическая система - окрашивает звук по тому способу, которым она генерирует и подчеркивает гармоники, и как она связывает эту энергию с окружающим воздухом (что в конечном итоге и есть то, что мы воспринимаем как громкость). Однако улучшение связи требует затрат времени на затухание, поскольку энергия струны передается более эффективно. Электрогитары с твердым корпусом (без деки) производят очень низкий уровень громкости, но, как правило, имеют длительный сустейн.

Все эти сложные взаимодействия с воздушным сопряжением и резонансные свойства самих панелей являются ключевой причиной того, что разные гитары имеют разные тональные качества. Звук представляет собой сложную смесь гармоники которые придают гитаре характерный звук.

Усиление

An Овация Адамас,[9] чья параболическая форма снижает обратную связь

Классическим гитарам с струнами не хватало адекватной проекции, и они не могли вытеснить банджо, пока нововведения не помогли увеличить их громкость. Два важных нововведения были внесены Соединенные Штаты твердый К.Ф. Мартин: стальные струны и увеличение верхней поверхности гитары; популярность Мартина больше "дредноут «Размер тела у акустических исполнителей связан с большей производительностью звука. Эти нововведения позволили гитарам конкурировать с банджо, которые ранее доминировали в джазовых коллективах, и часто вытеснять их. Стальные струны усиливали натяжение грифа; для устойчивости Мартин усилил гитару шея со стальной Анкерный стержень, который стал стандартом для более поздних гитар со стальными струнами.[10]

Многие акустические гитары включают розетки вокруг звуковая дыра.

Акустическая гитара может быть усилена с помощью различных типов звукоснимателей или микрофонов. Однако у усиления акустических гитар было много проблем с звуковая обратная связь. В 1960-е гг. Овация Параболические чаши значительно уменьшили обратную связь, что позволило добиться большего усиления акустической гитары.[11] В 1970-х годах Ovation разработала более тонкую деку из композитов на основе углерода, ламинированных тонким слоем березы, в своей модели Adamas, которая считалась одним из самых радикальных дизайнов в истории акустических гитар. В модели Adamas звуковое отверстие традиционной деки рассеивается среди 22 небольших звуковых отверстий в верхней камере гитары, что обеспечивает большую громкость и дальнейшее снижение обратной связи во время усиления.[11] Другой способ уменьшить обратную связь - вставить резиновый или пластиковый диск в звуковое отверстие.

Наиболее распространенными типами звукоснимателей, используемых для усиления акустической гитары, являются пьезо и магнитные звукосниматели. Пьезо-звукосниматели обычно устанавливаются под бридж-седло акустической гитары и могут быть подключены к микшеру или усилителю. Звукосниматель Piezo, сделанный Болдуином, был встроен в корпус гитар Ovation, а не прикреплен путем просверливания через корпус;[12] Комбинация звукоснимателя Piezo и параболического кузова помогла Ovation добиться успеха на рынке в 1970-х годах.[11]

Магнитные звукосниматели на акустических гитарах обычно устанавливаются в звуковом отверстии и аналогичны электрогитарам. Акустическая гитара со звукоснимателями для электрического усиления называется акустико-электрическая гитара.

В 2000-х производители представили новые типы звукоснимателей, чтобы попытаться усилить полное звучание этих инструментов. Это включает в себя датчики тела и системы, которые включают внутренний микрофон вместе с датчиками тела или звукоснимателями под седлом.

Типы

Исторические и современные акустические гитары чрезвычайно разнообразны по своему дизайну и конструкции, гораздо больше, чем электрогитары. Некоторые из наиболее важных разновидностей: классическая гитара (Испанская гитара / нейлоновые струны), акустическая гитара со стальными струнами и колени стальная гитара.

Форма кузова

Распространенные формы корпуса для современных акустических гитар, от самых маленьких до самых больших:

Распространенные формы корпуса гитары: A. Range - B. Parlor - C. Grand Concert - D. Auditorium - E. Dreadnought - F. Jumbo

Классифицировать - Наименьшая распространенная форма тела, иногда называемая мини-джамбо, составляет три четверти размера гигантской гитары. Форма диапазона обычно имеет закругленную спинку, чтобы улучшить проекцию для меньшего тела. Меньший корпус и длина шкалы делают диапазонную гитару вариантом для музыкантов, которым сложно играть с гитарой большего размера.

СалонСалон-гитары имеют небольшие компактные размеры и характеризуются «резким» звучанием с нежным тоном.[13] Обычно у него 12 открытых ладов. Меньший корпус делает салон более удобным вариантом для игроков, которым неудобно играть на гитаре с большим корпусом.

Большой концерт - Эта форма корпуса среднего размера не такая глубокая, как у других полноразмерных гитар, но имеет полную талию. Из-за меньшего размера гитары для больших концертов имеют более контролируемый обертон и часто используются для его звуковой проекции при записи.

Зрительный зал - По размерам аналогичен дредноут форма тела, но с гораздо более выраженной талией. Эта общая форма корпуса также иногда упоминается как гитара в стиле «оркестр» в зависимости от производителя.[14] Сдвиг на талии позволяет выделить разные оттенки. Форма тела зрительного зала является более новой по сравнению с другими формами, такими как дредноут.

Дредноут - Это классическая форма корпуса гитары. Стиль был разработан Мартин Гитары для получения более глубокого звука, чем у «классических» гитар, с очень резонансными басами. Корпус большой, а пояс гитары не такой выраженный, как у зрительных и концертных корпусов. Производится много вариантов дредноута, одним из самых известных является Gibson J-45.

Джамбо - Самая большая стандартная форма корпуса гитары среди акустических гитар. Jumbo больше, чем Grand Auditorium, но имеет такие же пропорции и, как правило, предназначен для обеспечения глубокого тона, подобного дредноуту. Он был разработан Гибсоном, чтобы конкурировать с дредноутом, но с максимальным резонансным пространством для большей громкости и сустейна. Ярким примером стиля является Гибсон J-200, но, как и дредноут, у большинства производителей гитар есть по крайней мере одна модель jumbo.

Галерея

Рекомендации

  1. ^ "Гиттерн". www.medieval-life-and-times.info. Получено 7 октября, 2015.
  2. ^ Грюнфельд, Фредерик (1971). Искусство и времена гитары. Нью-Йорк: компания Macmillan. С. 61–63.
  3. ^ "Ферандьер, Архив Фернандо - Издания Tecla". Tecla Editions.
  4. ^ Тайлер, Джеймс (2002). Гитара и ее музыка. Объединенное Королевство: Oxford University Press. стр.229 –231. ISBN  978 0 19 921477 8.
  5. ^ Моттола, Р. (1 января 2020 г.). Циклопедический словарь лютерийских терминов Моттолы. LiutaioMottola.com. п. 23. ISBN  978-1-7341256-0-3.
  6. ^ "Физика акустической гитары - корпус". Получено 27 сентября, 2017.
  7. ^ «Резонанс Гельмгольца». newt.phys.unsw.edu.au. Получено 31 августа, 2015.
  8. ^ "Как работает гитара?". newt.phys.unsw.edu.au. Получено 11 августа, 2015.
  9. ^ Картер (1996), п. 127)
  10. ^ Дениер (1992, стр. 44–45).
  11. ^ а б c Дениер (1992, п. 48)
  12. ^ Картер (1996), стр. 48–52).
  13. ^ "Parlor Pickin ': Руководство по покупке салонной гитары 2015 г.". Акустическая гитара. Получено 16 февраля, 2016.
  14. ^ https://www.guitarlobby.com/types-of-acoustic-guitars/

дальнейшее чтение

  • Картер, Уолтер (1996). Эйхе, Джон (ред.). История гитары Ovation. Серия «Музыкальные инструменты» (первое изд.). Милуоки, Висконсин: Hal Leonard Corporation. С. 1–128. HL00330187; ISBN  978-0-7935-5876-6; ISBN  0-7935-5876-X (мягкое покрытие); ISBN  0-7935-5948-0 (Твердая обложка).
  • Denyer, Ральф (1992). Справочник по гитаре. Специальные участники Исаак Гиллори и Аластер М. Кроуфорд; Предисловие Роберт Фрипп (Полностью переработанная и обновленная ред.). Лондон и Сидней: Pan Books. ISBN  0-330-32750-X.

внешняя ссылка