Анита Спинелли - Anita Spinelli

Анита Спинелли
Родившийся
Анита Корти

(1908-01-08)8 января 1908 г.
Balerna, Швейцария
Умер24 марта 2010 г.(2010-03-24) (102 года)
Мендризио, Швейцария
НациональностьШвейцарский
Альма-матерАкадемия Брера, Милан
СтильЭкспрессионист

Анита Спинелли (8 января 1908 - 24 марта 2010) был Швейцарский художник Художница и рисовальщик, также известная своим подходом к графической работе.

Жизнь

Спинелли родилась Анита Корти, в Balerna, Тичино Швейцария в 1908 году стал третьим из четырех детей Джеммы и Гаэтано Корти. Она рано приобщилась к искусству. Ее отец, бизнесмен в виноделие, покровительствовал нескольким художникам. После средней школы она поступила в школу искусств и ремесел в г. Лугано и студия Гвидо Гонзато.[1]

Бросая вызов условностям и своей семье, она зарегистрировалась в Академия Брера искусства в Милан, присутствовал Альдо Карпи специальные курсы в картина и получила высшее образование в 1933 году. В этот период она погрузилась в бурную художественную жизнь Милана, побывала в Париже и Вена и посетил Ассизи, где она жила в монастырь учиться Джотто с фрески. В 1932 году она вышла замуж за Паоло Спинелли, государственного служащего и землевладельца, от которого у нее родились две дочери. Они переехали в особняк Пиньора, Новаццано в Тичино, где она жила и работала большую часть своей жизни.[2] Она стала активным членом Общества швейцарских художников, скульпторов и архитекторов и заняла свое место на художественной сцене, где преобладают мужчины. Приглашенная на XIX и XX Национальные художественные выставки 1936 и 1941 годов, ее работы были отмечены новаторским способом выражения.[3] Ее первая персональная выставка состоялась в 1938 г. в г. Лозанна.

Чтобы преодолеть региональную и культурную изоляцию, она занялась Вторая мировая война до 1990-х годов в длительных путешествиях по Средиземноморский бассейн и Европа, Африка, Центральная Америка и Китай с неоднократным и длительным пребыванием в США. Эти путешествия были важными источниками вдохновения и повлияли на ее восприятие света и пространства, которые являются центральными элементами ее искусства.[4]

Во время ее пребывания в Майнц, Германия, в начале 1970-х она занялась техника гравировки опять же, забытая со времен художественной школы, и благодаря ее новаторскому подходу это стало важной частью ее творчества.[2]

Позже Спинелли также участвовал в художественно-научных проектах, инициированных Лозаннский университет Департамент неврология с задачей визуализировать и визуализировать неврологические расстройства, медицинские жесты и различные формы боль через ее художественный подход. Обсуждались темы «Рука в неврологии» (1987), «Головокружение и движение» (1995), «Головная боль | Головные боли и лица» (1992), результатом которых стало несколько выставок и публикаций. Противостояние двух принципиально разных измерений реальности (научный подход, нацеленный на доказательства, и художественный и чувствительный подход, выявляющий невидимое, но сохраняющий тайну) парадоксальным образом выявил некоторые дополнительные элементы и способность искусства пролить свет на научный явления и наоборот.[5]

Она регулярно показывала свои работы на персональных и коллективных выставках в институциональных и частных помещениях. В 2002 году в «Квадрерии» в г. Новаццано, Тичино. Ее последний майор ретроспектива был организован Художественным музеем Лугано в 2008 году.[2]

Анита Спинелли умерла 24 марта 2010 г. Мендризио о последствиях аварии, произошедшей в ее студии.[6] Она продолжала творить искусство до самой смерти.

Ее работы представлены в музеях, а также в институциональных и частных коллекциях Швейцарии и других стран.

Работа

Медиа Спинелли - это в основном картины маслом разных форматов, гравюры и смешанные техники, в которых она развивала свои графические работы с помощью цвета и туши. В крупных нефтяных форматах своего последнего периода она использовала диптихи и триптихи.[7][8]

Работа Спинелли исследует индивидуальные и социальные вопросы, которые характеризовали ее долгую жизнь как актера и свидетельницы 20-го и начала 21-го века. Похоже, она придавала центральное значение человеческой фигуре, запечатленной в повседневных ситуациях и отношениях. Ее работа коренится в реальности, повседневной реальности, которую она преобразует с помощью воображаемых ускорений в фигуры,[9] мысленные фигуры, чтобы запечатлеть другую, более скрытую реальность.[10] В соответствии с Бергер Работу Спинелли можно прочесть по крайней мере на трех уровнях анализа: первый - это ее взгляд, который не является чисто визуальным, но предполагает участие; следующий уровень - это саморефлексия - она ​​занимает позицию с юмором или иронией, с радостью или горем; на третьем уровне она уточняет экзистенциальный вопросов.[11] Поиски и экзистенциальные условия, которые охватывают самую суть человеческой жизни, составляют основу ее предметов: надежда, радость, но также одиночество, тишина, память, страх, разлука, угнетение, война и невзгоды.[12] Она выражает внутреннее чувство бытия. По словам Спинелли:

«Это тихое, любопытное слушание: поиск сущности объекта, лишенный лишнего, с упорным трудом и без самоуспокоенности. Создавать искусство означает для меня быть живым среди живых. Мои персонажи - это я сам. С ними я разделяю груз добра и зла. Вы не можете обмануть ».[13]

В своей работе, охватывающей почти столетие, Спинелли обратилась и проанализировала формальные дебаты своего времени. Она исследовала из метафизика пост-кубист деконструкция, из экспрессионизм к абстракционизм (особенно абстрактный экспрессионизм ) к новым формам фигура, однако никогда полностью не придерживаться ни одной из этих позиций.[2] Скорее, она синтезировала и свободно приспособила их к своим нуждам. Спинелли разработал графический код, характеризующийся яркой хроматикой, динамизмом, широкой свободой и сложностью в сочинение, определяется по одновременность и нарушение перспектива,[2] где фигура выходит из Абстрактные пространственность. Язык Спинелли считается экспрессионист в природе, но там, где призрачный дух перекрывает трагический элемент или сосуществует с ним.[2][10]

В последние месячные ее цветной свет разряжается до метафизический измерение чистого света, прозрачности и легкости.[2] Ее новаторские подходы, чувство свободы и выразительных возможностей вместе с постоянным поэтическим и этическим напряжением отмечают ее вклад в мир искусства.

Рекомендации

  1. ^ Клаудо Нембрини (2002) стр. 73.
  2. ^ а б c d е ж грамм Браззола (2008)
  3. ^ Корнелия Имеш. Художник о себе в своем творчестве. Женщина и женственность как теоретическая модель в творчестве Аниты Спинелли, In: Cristina Brazzola (2008), p 159.
  4. ^ Анджела Регли, редактор Кристины Донати (2004 г.), Браззола (2008 г.) стр. 179.
  5. ^ Рене Бергер в Caroline de Watteville изд. L'Art et la culture au CHUV.25 ans d'activité pionnière, Лозанна, 2009, стр. 60–64. (На французском) ISBN  978-2-8399-0491-9
  6. ^ Аддио ад Анита Спинелли В архиве 4 марта 2016 г. Wayback Machine, Corriere del Ticino 25 марта 2010 г. (на итальянском языке)
  7. ^ Корнелия Имеш В: Браззола (2008), стр. 163
  8. ^ Вальтер Шененбергер в: Анджела Регли, Мария Кристина Донати (2004), стр.7.
  9. ^ Фламинио Гуалдони в: Кристина Браззола (2008), стр. 153.
  10. ^ а б Вальтер Шененбергер в: Мария Кристина Донати (2008), стр.8.
  11. ^ Рене Бергер В: Regli Angela (1988), стр.21.
  12. ^ Корнелия Имеш В: Браззола (2008), стр. 161.
  13. ^ Франко Регли В: Клаудио Нембрини, под ред. Анджелы Регли. Анита Спинелли - «Квадрерия и другие оперы». 2002, стр. 38.

дальнейшее чтение

Монографии

  • Кристина Браззола изд.Анита Спинелли. Вилла Ciani, Museo d'Arte, Лугано, 2008 (на итальянском и английском языках) ISBN  978-88-7777-083-7
  • Мария Кристина Донати изд.Анита Спинелли - В коллине. Новаццано, 2008 (на итальянском языке) swissbib
  • Анджела Регли и др.Анита Спинелли: опера 1990–2004 гг. Balerna, 2004 (на итальянском языке) swissbib
  • Клаудио Нембрини, под ред. Анджелы Регли.Анита Спинелли. La quadreria e altre opere. Ломаццо: Tecnografica, 2002. swissbib
  • Рене Бергер. Анита Спинелли. Les Signes Revisités. 1996 (на французском языке) swissbib
  • Анджела Регли изд.Анита Спинелли. Скритти ди Карло Бертелли, Адриано Сольдини, Losone: Poncioni, 1988 (на итальянском, французском и английском языках)swissbib
  • Адриано Сольдини и Рене Бергер.Анита Спинелли. Chiasso, 1980 (на итальянском языке) swissbib

Книжные иллюстрации

Фильмография и передачи

  • Маттео Беллинелли. Il secolo di Anita. Документальный (49'46 ''). Televisione della Svizzera Italiana (TSI), Лугано-Комано, 23 марта 2008 г.
  • Валерия Бруни.Анита Спинелли. Televisione della Svizzera Italiana (TSI), Лугано-Комано, 17 января 2008 г.
  • Грациано Террани.Анита Спинелли. Televisione della Svizzera italiana (TSI), Il Quotidiano, Лугано-Комано, 28 ноября 1998 года
  • Грациано Террани:Dipingere e vivere. Televisione della Svizzera italiana (TSI), Лугано-Комано, 27 апреля 1988 года
  • Incontro con la pittrice Анита Спинелли. Кура ди Клаудио Нембрини. Radio della Svizzera italiana (RSI), Rete 2, Filo Diretto, Лугано-Комано, 20 декабря 1998 г.
  • Анита Спинелли: il filo incandescente della vita. Куратор Клаудио Нембрини, с участием Вальтера Шененбергера, Марио Де Микели и Аниты Спинелли. Radio della Svizzera italiana (RSI), Rete 2, Il mondo delle immagini, Лугано-Комано, 17 декабря 1990 года
  • Эрос Беллинелли.Мостра ди Анита Спинелли зал Диего Кьеза Кьяссо. Radio della Svizzera italiana (RSI), Лугано-Комано, декабрь 1980 г.
  • П. Джелморини.Анита Спинелли. Культурная повестка дня, 15 марта 1978 года
  • Эрос Беллинелли.Анита Спинелли Корти, питтрис. Radio della Svizzera italiana (RSI), Лугано-Комано, 6 января 1955 г.
  • Пьеро Бьянкони.Анита Спинелли о делла воказион. Radio della Svizzera Italiana (RSI), Лугано-Комано, 1951 г.
  • В. Кавалерис.Летопись и искусство в Италии. Femmes écrivains et artistes du Tessin. Radio de Suisse Romande (RSR), Лозанна, 25 февраля 1939 г.

Справочная литература

  • Biografisches Lexikon der Schweizer Kunst. Dictionnaire biographique de l'art Suisse. Dizionario biografico dell'arte svizzera. Hrsg .: Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft, Цюрих и Лозанна; Leitung: Карл Йост. Цюрих: Neue Zürcher Zeitung, 1998, 2 Bde. (на немецком, французском и итальянском языках)
  • Künstlerverzeichnis der Schweiz. Unter Einschluss des Fürstentums Лихтенштейн. Répertoire des artistes suisses, la Principauté du Liechtenstein Incluse. Dizionario degli artisti svizzeri, incluso il Principato di Liechtenstein. 1980–1990. Hrsg .: Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft, Цюрих и Лозанна; Leitung: Карл Йост. Фрауэнфельд: Хубер, 1991. (на немецком, французском и итальянском языках)
  • Lexikon der zeitgenössischen Schweizer Künstler. Dictionnaire des artistes suisses contemporains. Catalogo degli artisti svizzeri contemporanei. Hrsg .: Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft, Цюрих и Лозанна; Leitung: Hans-Jörg Heusser. Фрауэнфельд: Хубер, 1981. (на немецком, французском и итальянском языках)
  • Künstlerlexikon der Schweiz. ХХ. Jahrhundert, Hrsg .: Verein zur Herausgabe des Schweizerischen Künstler-Lexikons; Редакция: Эдуард Плюсс. Hans Christoph von Tavel, Frauenfeld: Huber, 1958–1967, 2 Bde. (на немецком, французском и итальянском языках)

внешняя ссылка

  • СИКАРТ Швейцарский институт исследований в области искусства
  • swissbib метакаталог библиотек швейцарских университетов и национальной библиотеки Швейцарии