Антуан Воллон - Antoine Vollon

Антуан Воллон
Портрет мужчины лет двадцати до груди, с карими глазами, темными волосами средней длины и бородой, в жилете, пиджаке и белой рубашке.
Фотография Воллона 1858 г. Пьер Пети
Родившийся(1833-04-23)23 апреля 1833 г.
Лион, Франция
Умер27 августа 1900 г.(1900-08-27) (67 лет)
Париж, Франция
НациональностьФранцузский
ИзвестенКартина

Антуан Воллон (23 апреля 1833 - 27 августа 1900)[1] был француз реалист художник, наиболее известный как художник из натюрморты, пейзажи, и цифры.[2] При жизни Воллон был успешным знаменитость,[3] пользовался прекрасной репутацией, его называли «живописцем».[4] В 2004 году тогдашний Нью-ЙоркскийТемпВильденштейн Галерея предположила, что его «место в истории французской живописи до сих пор не оценено должным образом».[5]

Семья и ранние годы

Воллон родился в семье мастера по орнаменту в г. Лион, Франция. Он научился рисовать. Он начал ученичество в гравер, и учился Жеан Жорж Виберт на École des Beaux-Arts в Лионе, чтобы стать гравер. Затем он работал над украшением эмалированный сковороды и плиты.[2] В 1860 году он и Мари-Фанни Буше поженились, а позже у них родилось двое детей, Алексис и Маргарита.[6]

Париж и становление художником

В 1859 году он переехал в Париж, намереваясь стать художником. Там он стал учеником Теодюль Рибо[7] и находился под влиянием Голландские художники-натюрморты 17 века. Он подружился с Александр Дюма, Жан-Батист Карпо, Оноре Домье и Шарль-Франсуа Добиньи.[2] Воллон однажды назвал себя молодым художником, «безумно любящим живопись».[5]

Фигуры и натюрморты

Курган масла (1875–85; Национальная художественная галерея ) было сказано, что он выглядел настолько реальным, что его можно было нарисовать маслом.[8]

Воллон стремился писать фигуры, а не только натюрморты, которые были низко допустимыми. жанр для салона.[9] Он представил фигуру женщины, несущей на спине большую корзину. Femme du Pollet à Dieppe (Сена-Инферьер), в Салон 1876 года, где занял первое место.[10] и получил отличные отзывы.[9] Однако его раскритиковали Эдуард Мане, который развязал несколько слов на английском: Ба! Что такое Воллон Femme? Корзина, которая ходит (Французский: Ба! . . . qu'est-ce que la Femme де Воллон? un panier qui marche), который заклеймил его. По словам Кэрол Форман Таблер, куратора и профессора искусства, написавшей диссертацию о Воллоне,[11] писать для Искусство девятнадцатого века во всем мире:

«Одним ударом рапиры Мане обнажили парадокс натюрморта и фигуры, и Воллон снова был изгнан к непоколебимой идентичности художника-натюрморта».[9]

Спустя годы и награды

Портрет мужчины лет шестидесяти с короткими седыми волосами и бородой до плеч в костюме
Фотография Воллона в 1900 году. Petit

Кэрол Форман Таблер писала:

«Как только Воллон начал выставляться в Салоне, он быстро получил признание критиков и общественности в целом, и, что наиболее важно, со стороны чиновников Второй Империи. Он научился играть в политическую игру, которая принесла ему покровительство государства и позволила ему, чтобы выиграть множество наград .... "[9]

Таблер описывает свои амбиции и многолетние стратегии, которые Воллон использовал для того, чтобы занять место в истории.[9] Через год в Salon des Refusés в 1863 г., начиная с 1864 г. выставлял свои работы в Парижской Салон. Воллон выиграл медаль третьей степени в 1865 году, второй степени в 1868 году и первой степени в 1869 году.[9] Воллон был членом жюри Салона не менее десяти лет, начиная с 1870 года.[9]

Жан-Батист Олив На натюрморты России (1848-1936) оказали влияние его произведения. У Воллона также были ученики, среди которых были Раймон Аллегр (1857-1933), Джозеф Гарибальди (1863-1941), Анри Мишель-Леви (1845-1914), Тео Майян (1860-1936) и Гюстав ле Сенешаль де Кердреоре (1840-1933).

Он стал кавалером Почетный легион в 1870 г.,[9] а через восемь лет получил Офицерский крест.[7] Он был избран в Académie des Beaux-Arts в 1897 г. В 1900 г. он был удостоен Гран-при Парижская всемирная выставка.

В июле того же года Воллон перенес инсульт во время рисования в Версале, а затем заболел лихорадкой. Он умер вскоре после этого, 27 августа 1900 г., в возрасте 66 лет. Он похоронен в Кладбище Пер-Лашез, в 20-м округе Парижа.[6]

Наследие

Улица Парижа с рестораном на переднем плане
Ресторан на улице Антуан Воллон в Париже

Wildenstein показал более 70 работ Воллона на Манхэттене в 2004 году. Нью-Йорк Таймсрецензент написал: «Воллон слишком сильно попадает в других художников, чтобы быть действительно важным, но его чувственные увлечения красками заслуживают более широкого внимания».[8] Но более ранний рецензент той же газеты цитирует критика, писавшего в 1883 году: «Он, пожалуй, величайший из ныне живущих живописцев ...»[4]

Его сын Алексис Воллон (1865–1945) стал художником.[12]

В его честь названы две улицы во Франции: Rue Antoine Vollon в Бессанкур и в Париже, в то время как перекресток с фонтаном в Лионе называется площадью Антуана Воллона.

Галерея

  • Избранные работы

  • Dieppe, 1873

  • Воллон был также опытным художником-пейзажистом,[5] здесь Бруклинский музей с После шторма (ок. 1877 г.)

  • Воллон иногда рисовал пение (обезьяны, занимающиеся деятельностью человека).[8]

  • Натюрморт

  • La Moisson

  • Портрет мужчины (1878)

  • Антуан Воллон

Примечания

  1. ^ Художественная галерея и музей Глазго, составленный Джеймсом Патоном (1908 г.). Описательный и исторический каталог картин и скульптур в художественной галерее и музее Глазго, Келвингроув. Р. Андерсон через Google Книги. п. 222.CS1 maint: использует параметр авторов (связь)
  2. ^ а б c "Антуан Воллон". Коллекция Тейт. Получено 1 января, 2011.
  3. ^ "Альбом 500 современников: Антуан Воллон". Musée d'Orsay. Получено 4 января, 2010.
  4. ^ а б Рассел, Джон (11 июля 1986 г.). "Искусство: 'Свобода' перекликается с шоу 1883 года". Нью-Йорк Таймс. Получено 1 января, 2011.
  5. ^ а б c "Биография". Вильденштейн. Архивировано из оригинал 18 июля 2011 г.. Получено 1 января, 2011.
  6. ^ а б "Хронология". Вильденштейн. Архивировано из оригинал 18 июля 2011 г.. Получено 1 января, 2011.
  7. ^ а б Гриском, Клемент А. (1914). Иллюстрированный каталог известных картин. Американская художественная ассоциация через Google Книги. п. 37.
  8. ^ а б c Глюк, Грейс (24 декабря 2004 г.). «Обзор искусства; Антуан Воллон». Нью-Йорк Таймс. Получено 1 января, 2011.
  9. ^ а б c d е ж грамм час Таблер, Кэрол Форман (осень 2002 г.). «Антуан Воллон и его разбивающая тыква: о шумихе СМИ и значениях натюрморта». Искусство девятнадцатого века во всем мире. 1 (2). В архиве из оригинала 13 декабря 2010 г.. Получено 1 января, 2011.
  10. ^ "Самоцветы Treasure Trove из коллекции". Gemeentemuseum Den Haag. Получено 4 января, 2010.
  11. ^ "Кэрол Форман Таблер". Искусство девятнадцатого века во всем мире. Осень 2002 г.. Получено 1 января, 2011.
  12. ^ «Союз имен художников (ULAN): Антуан Воллон». Getty Research. J. Paul Getty Trust. Получено 1 января, 2011.

внешняя ссылка

СМИ, связанные с Антуан Воллон в Wikimedia Commons