Аоксомоксоа - Aoxomoxoa

Аоксомоксоа
Психоделическая картина, изображающая скелет с двумя окаменевшими яйцами в центре.
Студийный альбом к
Благодарный мертвец
Выпущенный20 июня 1969 г. (1969-06-20)
ЗаписаноСентябрь 1968 - март 1969
СтудияТихоокеанская запись, Сан-Матео
Тихоокеанский высокий рекорд, Сан-Франциско
Жанр
Длина36:00
меткаWarner Bros.-Seven Arts
РежиссерБлагодарный мертвец
Благодарный мертвец хронология
Гимн Солнца
(1968)		Аоксомоксоа
(1969)		Живой / Мертвый
(1969)

Аоксомоксоа это 1969 год альбом посредством Благодарный мертвец.[1] Один из первых рок-альбомов, записанных с использованием 16-трековый технологии, фанаты и критики считают эту эпоху апогеем экспериментальной деятельности группы. Название бессмысленное палиндром, обычно произносится /ɒksə.мəksˈoʊə/.

Катящийся камень при просмотре альбома отметил, что «никакая другая музыка не поддерживает такой тонкий, любящий и реалистичный образ жизни».[2] Альбом был проверенный золото от RIAA 13 мая 1997 г.[3] В 1991 г. Катящийся камень выбранный Аоксомоксоа как имеющий восьмую лучшую обложку альбома всех времен.[4]В третьем издании за него проголосовали 674. Колин Ларкин с 1000 лучших альбомов за все время (2000).[5]

Предпосылки и развитие

Альбом стал для группы серией первых. Это первый альбом, который группа записала полностью в родном городе или рядом с ним. Сан-Франциско (в Pacific Recording Studio поблизости Сан-Матео, и в студии звукозаписи Pacific High Recording Studio в Сан-Франциско). Это единственный студийный релиз с участием пианиста. Том Константен в качестве официального члена (он внес свой вклад в предыдущий альбом и играл с группой вживую с ноября 1968 по январь 1970). Также он был первым, у кого был автор текста Роберт Хантер как постоянный участник группы, тем самым укрепляя Джерри Гарсия / Партнерство Роберта Хантера в области написания песен, которое длилось до конца существования группы. Кроме того, это был первый раз, когда группа продемонстрировала акустические аранжировки (например, «Горы Луны», «Розмари» и «Бриллиантовый блюз Дюпри»), которые станут основной темой следующих двух студийных альбомов.

Некоторые песни на Аоксомоксоа были сыграны вживую на короткое время, а затем отброшены. Только "China Cat Sunflower" стал основным продуктом в карьере группы, а "Dupree's Diamond Blues" - несколько меньше. "St. Stephen" играли до 1971 года, возродились в 1976 и 1977 годах и после этого играли несколько раз. Точно так же "Cosmic Charlie" несколько раз играли снова в 1976 году.

Запись

Альбом записывался дважды.[6] Первоначальная версия с рабочим названием «Страна землетрясений» (Bay Area Справка ), был заброшен, когда Ampex изготовил и выпустил первые 16-трековые многодорожечная запись автомат (номер модели ММ-1000). Предлагая 16 отдельных треков для записи и воспроизведения, он удвоил количество треков, которые были доступны на момент записи. Гимн Солнца, в прошлом году. В результате группа провела восемь месяцев в студии, то и дело, не только записывая альбом, но и привыкая к новым технологиям и экспериментируя с ними. Гарсия прокомментировал: «Это было наше первое приключение с шестнадцатью треками, и мы были склонны слишком много вкладывать во все ... Большая часть музыки просто терялась в миксе, многое из того, что было на самом деле».[7] Барабанщик Билл Кройцманн заявляет: «Технология с шестнадцатью дорожками появилась только после того, как мы сделали нашу первоначальную запись с использованием восьми дорожек в конце 1968 года. Но когда студия приобрела один из первых шестнадцатитрековых рекордеров в мире (тот самый мы использовали для Живой / Мертвый ), было принято решение выбросить все, что мы уже сделали, и записать все заново. С нуля. На этот раз мы могли пойти глубже и поэкспериментировать с тем, чего еще не делала ни одна другая группа. Возможность использовать вдвое больше треков существенно удвоила возможности того, что мы могли сделать с каждой песней. Конечный результат получился плотным и громоздким, и все это студийное время стоило нам целого состояния, но мы экспериментировали в области звука, используя передовые технологии ».[8]

Действительно, длительные сессии для альбома еще больше увели бы группу в долгу перед Warner Bros. Records - в частности, общей стоимостью 180 000 долларов (1 254 936 долларов в долларах 2019 года).[9]) за Аоксомоксоа. На сегодняшний день это было их самое амбициозное и дорогостоящее предприятие, и в последний раз группа когда-либо несла такие высокие студийные счета.[2] Позднее Кройцманн прокомментировал: «Где-то в 1969 году, когда мы осознали, в какой колоссальный долг мы влезли, решительно снисходительно создавая Аоксомоксоа, мы поняли, что нам нужно разобраться с нашими финансами. Мы были группой трубадуров-альтруистов, странствующим психоделическим цирком ».[10]

Наряду с помощью приглашенных музыкантов, таких как Джон "Мармадьюк" Доусон и Дэвид Нельсон, Леш впервые играл на акустическом бас-гитаре. Позже он прокомментировал: «Самое интересное в том, что я пытался играть в унисон без ладов, направляющих мои пальцы, как на скрипке».[11] В отличие от других студийных альбомов группы, Гарсия пел ведущую часть на каждом треке.

Название и обложка

Название альбома - палиндром Создано художником обложки Рик Гриффин и автор текстов Роберт Хантер. Согласно с Жизнь с мертвыми, аудиомемуары менеджера группы Скалли Скалли, название произносится как "бык-ой-мокс-ой-ах"[12]

Одна фанатская легенда считает слова «Grateful Dead» на обложке альбома большими плавными прописными буквами. амбиграмма что также можно прочитать «мы съели кислоту».[13] Крейцманн заявляет: «Аоксомоксоа ... ничего не значит - это просто крутой палиндром. На протяжении многих лет люди предполагали, что можно прочитать Благодарный мертвец надпись на передней обложке как Мы съели кислоту что, я полагаю, достаточно верно, если вы посмотрите на это правильно ".[8]

Обложка адаптирована с картины, которая изначально была создана для концертной афиши группы. В нижней части изображены смерть, возрождение и цикл жизни с символами плодородия и изображениями на основе Египта.[14] Вверху изображено солнце, которое служит оплодотворяемым яйцом. Обе стороны имеют стилизованные курильницы.

Кортни Лав утверждал, что фигурирует среди тех, кто сфотографирован на задней обложке альбома.[15] Отец Лав, Хэнк Харрисон, был в то время тесно связан с группой и какое-то время работал с ними в той или иной должности. Заявление Любви было подтверждено Дэвид Ганс в 2011,[16] но дальнейшие исследования доказали ее неправоту; девушка, которую часто называют Любовью, на самом деле Билл Кройцманн дочь Стейси, которая была ровесницей Лав на момент съемки.[17][18] Кройцманн заявил: «… несмотря на слухи, это не пятилетняя Кортни Лав на задней обложке группового фото. Это моя дочь Стейси».[8] Винс Гуаральди подружились с членами Grateful Dead и, предположительно, иногда встречались с ними. Он появляется на снимке толпы на задней обложке альбома, сделанном Томом Вейром. Он тот, у лошади.

Критический прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка3,5 / 5 звезд[19]
Энциклопедия популярной музыки4/5 звезд[20]
Деревенский голосА[21]

Обзор Аоксомоксоа в 1969 г., Катящийся камень Адель Новелли из журнала назвала это «работой волшебной группы. Вы можете слышать эту музыку, но не видеть их перед своими глазами? Музыка настолько реальна, насколько реальны их физические и духовные тела, что видеть их - это чудо видеть музыку».[22] В Деревенский голос, Роберт Кристгау нашел альбом "фантастическим", за исключением "одной экспериментальной" песни.[21] Он расширил свою похвалу в Нью-Йорк Таймс позже в том же году:

Результат был уникальным не только как рок, но и как музыка, с узнаваемым сходством с джазом, блюграссом и индийской музыкой, но не звучащим ни на один из них. Бесконечная изобретательная гитара Гарсии определила звук. Другие гитаристы полагались на поразительные временные сдвиги и диссонансы или вкусную композицию, чтобы вызвать волнение, но Гарсия избегал такой театральности. Часто его пробежки напоминали весы или упражнения для пальцев. Тем не менее, в конце концов, он всегда добирался туда, куда хотел, это было что-то новое, и вы были рады поехать с ним.[23]

Лет спустя, Вся музыка Фред Томас сказал, что «Grateful Dead достигли своего истинного пика психоделии» с альбомом, украсив «исследовательский джем и грубый блюз-рок своих живых выступлений» с «наложенным хором, электронными звуковыми эффектами и слоями обработанной музыки». вокальные гармонии ".[19] По словам Адама Буямурна из Национальный, «иконоборческий эйсид-рок… соединил в себе фри-джаз, импровизацию и психоделию».[24]

Ремикс

Предугадывая конечный результат, Гарсия и Леш вернулись в студию в 1971 году, чтобы сделать ремикс на альбом, удалив многие части, присутствующие в оригинальном альбоме, в том числе хор, поющий на «Горы Луны», многие трудные для определения звуки на "Что стало с младенцем" и а капелла окончание для "Doin 'that Rag" упало из-за более раннего затухания. В ремиксе также используются различные вокальные партии в некоторых песнях, в первую очередь в «Dupree's Diamond Blues». Результат с тем же каталожным номером (WS1790) и, возможно, более ярким звуком, но с удалением большей части экспериментального характера оригинала, можно определить по надписи «Remixed September 1971» на задней обложке. По ошибке тайминги песен на первом (1987) выпуске компакт-диска относятся к оригинальному миксу, а не к ремиксу (наиболее сильно варьируется в песнях "Doin 'that Rag", которая была отредактирована с 5:15 до 4:41, и "China Cat"). Подсолнечник ", редакция с 4:15 по 3:40).

Первоначальный микс позже планировалось выпустить на компакт-диске, но оригинальные мастер-ленты не удалось найти. Когда спустя годы мастера были наконец найдены, их использовали для Студийные альбомы Warner Bros. Виниловый бокс-сет, ознаменовавший собой первый раз, когда микс 1969 года стал доступен после того, как ремикс 1971 года заменил его в 1972 году. В ремастеринге высокого разрешения 2013 года для загрузки используется ремикшированная версия, несмотря на то, что продвижение, связанное с этим выпуском, объявлено «произведено из оригинального аналога. мастер-ленты в 2013 году с использованием исходных альбомных миксов ».[25]

Редакция трека "Doin 'that Rag" вышла на Лидеры Warner / Reprise Loss сборник Рекордное шоу Warner / Reprise 1969 года.[26] Поскольку этот набор оставался в печати до конца 1970-х годов, он представлял собой образец оригинального микса в течение нескольких лет после того, как полный альбом был доступен только в ремикшированной версии.

Переиздание 2003 г. (изначально входило в бокс-сет 2001 г.) Золотая дорога ) включает в себя три студийных джема (включая раннюю версию "The Eleven") из первоначальных прерванных восьми трековых сессий для альбома и концертную версию "Cosmic Charlie", записанную в начале 1969 года.

7 июня 2019 г. Rhino Records выпустила "50-летие Deluxe Edition" Аоксомоксоа. Первый диск содержит оба микса альбома - один 1969 года и второй 1971 года. Второй диск содержит ранее не издававшиеся концертные треки с Бальный зал Авалон в Сан-Франциско, зарегистрирован 24–26 января 1969 г.[27][28]

Отслеживание

Все треки написаны Джерри Гарсия и Роберт Хантер, если не указано иное.

Сторона первая
Нет.заглавиеДлина
1."Святой Стефан " (Гарсия, Фил Леш, Охотник)4:26
2."Бриллиантовый блюз Дюпри"3:32
3."Розмари"1:58
4."Doin 'That Rag"4:41
5.«Лунные горы»4:02
Сторона вторая
Нет.заглавиеДлина
1."Китайская кошка Подсолнух "3:40
2."Что стало с младенцем"8:12
3."Космический Чарли"5:29
Компакт-диск 2001/2003 бонус-треков
Нет.заглавиеДлина
9.«Клементина Джем» (Гарсия, Микки Харт, Билл Кройцманн, Леш, Рон МакКернан, Боб Вейр )10:46
10."Ничья ложечка" (Гарсия, Харт, Кройцманн, Леш, МакКернан, Вейр)10:04
11."Одиннадцать Варенье" (Гарсия, Харт, Кройцманн, Леш, МакКернан, Вейр)15:00
12."Космический Чарли" (прямой эфир)6:47

50th Anniversary Deluxe Edition - второй диск

24–26 января 1969 г. - бальный зал «Авалон», Сан-Франциско, Калифорния.
Нет.заглавиеДлина
1."New Potato Caboose" (Леш, Роберт Петерсен)13:59
2."Бриллиантовый блюз Дюпри"4:41
3."Doin 'That Rag"5:42
4."Аллигатор>" (Леш, МакКернан, Вейр)9:09
5."Осторожно (не останавливайтесь на рельсах)>" (Гарсия, Харт, Кройцманн, Леш, МакКернан, Вейр)7:11
6."Обратная связь>" (Гарсия, Харт, Кройцманн, Леш, МакКернан, Вейр)3:46
7."И мы желаем вам спокойной ночи" (Преподобный Гэри Дэвис )2:39
8."Клементина>" (Леш, Охотник)11:05
9."Смерть не имеет пощады" (традиционный, аранжировка Grateful Dead)9:57

Примечания

  • Треки 9–11 записаны вживую в студии Pacific Recording Studio, Сан-Матео, Калифорния, 13 августа 1968 г.
  • Трек 12 записан в бальном зале Avalon 25 января 1969 года.
  • Трек 13 на Deluxe Edition, записанный 24 января 1969 года.
  • Треки 14–19 из Deluxe Edition, записанные 25 января 1969 года.
  • Треки 20–21 из Deluxe Edition, записанные 26 января 1969 года.

Персонал

Благодарный мертвец

Дополнительные музыканты

Технический персонал

Переоформить персонал

  • Джеймс Остин - постановка
  • Джо Гаствирт - освоение, производственная консультация
  • Майкл Уэсли Джонсон - ассоциированное производство, координация исследований
  • Кэссиди Ло - координация проекта, Grateful Dead Archives
  • Эйлин Ло - архивные исследования, Grateful Dead Archives
  • Дэвид Лемье - производство
  • Питер МакКуэйд - исполнительное производство, Grateful Dead Productions
  • Джеффри Норман - дополнительный смешивание на бонус-треках

использованная литература

  1. ^ «Благодарный мертвец - Аоксомоксоа Изображений", Discogs. Проверено 7 февраля 2015 года.
  2. ^ а б Grateful Dead: иллюстрированная поездка Джейком Вудвордом и др. Дорлинг Киндерсли Лимитед, 2003 г., стр. 99.
  3. ^ "База данных RIAA Gold & Platinum-Аоксомоксоа". Архивировано из оригинал 24 сентября 2015 г.. Получено 28 февраля, 2009.
  4. ^ "Катящийся камень's 100 лучших обложек альбомов " В архиве 15 июля 2012 г., в Archive.today, Оцените свою музыку, список адаптирован от 14 ноября 1991 г., выпуск Катящийся камень. Проверено 29 июля, 2006.
  5. ^ Колин Ларкин (2006). 1000 лучших альбомов за все время (3-е изд.). Девственные Книги. п. 219. ISBN  0-7535-0493-6.
  6. ^ Кройцманн, Билл (2015). По рукам. Сент-Мартинс Пресс, Нью-Йорк. Глава 6. ISBN  978-1-250-03380-2.
  7. ^ Гарсия: американская жизнь Блэр Джексон, Penguin Books, 1999. стр. 162
  8. ^ а б c Кройцманн, Билл (2015). По рукам. Сент-Мартинс Пресс, Нью-Йорк. Глава 7. ISBN  978-1-250-03380-2.
  9. ^ Федеральный резервный банк Миннеаполиса. «Индекс потребительских цен (оценка) 1800–». Получено 1 января, 2020.
  10. ^ Кройцманн, Билл (2015). По рукам. Сент-Мартинс Пресс, Нью-Йорк. Глава 8. ISBN  978-1-250-03380-2.
  11. ^ Фил Леш: В поисках звука Фил Леш, Little, Brown and Company, 2005, стр. 138.
  12. ^ Скалли, Рок; Далтон, Дэвид (1996). Жизнь с мертвыми. Аудиокниги Time Warner, Лос-Анджелес, CA. ISBN  9781570423710.
  13. ^ Питерс, Стивен (1999). Какое долгое странное путешествие: истории каждой песни Grateful Dead, 1965 - 1995. Da Capo Press. п. 35. ISBN  1-56025-233-2. При более внимательном рассмотрении верхней части ярко написанного заголовка «Grateful Dead» обнаруживается строка, которая, похоже, гласит: «Мы съели кислоту» - утверждение, в которое нетрудно поверить после беглого прослушивания сильно отфильтрованного вокала «Розмарин» или преследующий вакуум «Что стало с младенцем».
  14. ^ "Обложки альбомов Grateful Dead", Live Grateful Dead Music.com. Проверено 7 февраля 2015 года.
  15. ^ С любовью, Кортни. Интервью с Нардвуаром Человеком Serviette (15 ноября 1994 г.).
  16. ^ «Факт: Кортни Лав была на задней обложке альбома Grateful Dead» Аоксомоксоа"". Чувствовать онемение. 4 апреля 2011 г.. Получено 8 ноября, 2015.
  17. ^ "Это была не Кортни", Grateful Dead Guide, 1 января 2015 г. Дата обращения 7 февраля 2015 г.
  18. ^ Кросс, Алан (1 февраля 2015 г.). "Разбор фото Аоксомоксоа Grateful Dead". Журнал музыкальных вещей. Получено 7 ноября, 2015.
  19. ^ а б Рубанок, Линдси. «Аоксомоксоа». Вся музыка. Получено 25 сентября, 2018.
  20. ^ Ларкин, Колин (2007). Энциклопедия популярной музыки (5-е изд.). Омнибус Пресс. ISBN  978-0857125958.
  21. ^ а б Кристгау, Роберт (10 июля 1969 г.). «Справочник потребителей (1)». Деревенский голос. Получено 17 июля, 2019.
  22. ^ Новелли, Адель (12 июля 1969 г.). "Аоксомоксоа". Катящийся камень. Сан-Франциско: Straight Arrow Publishers, Inc. (37): 36. Получено 25 августа 2015.
  23. ^ Кристгау, Роберт (27 июля 1969). "Благодарные мертвые снова воскресают". Нью-Йорк Таймс. Получено 17 июля, 2019.
  24. ^ Буямурн, Адам (30 мая 2016 г.). «Обзор альбома: это неоднозначно, но альбом каверов вдохнул новую жизнь в песни The Grateful Dead». Национальный. Получено 17 июля, 2019.
  25. ^ Глассер, Дэвид (11 октября 2013 г.). "Как Airshow ремастерировал студийные альбомы Grateful Dead", Мастеринг авиашоу. Проверено 7 февраля 2015 года.
  26. ^ "Запись на Discogs.com" на Discogs.com. Проверено января 2016 г.
  27. ^ Бернштейн, Скотт (28 марта 2019 г.). "Издание к 50-летию Grateful Dead 'Aoxomoxoa' включает ранее невыпущенные живые записи". JamBase. Получено 9 июня, 2019.
  28. ^ Беренсон, Сэм (29 марта 2019 г.). "Grateful Dead анонсируют переиздание к 50-летию 'Aoxomoxoa' с ранее неизданными концертными записями". Live для живой музыки. Получено 9 июня, 2019.