Рик Гриффин - Rick Griffin

Рик Гриффин
Rickgriffinfamilydog.jpg
РодившийсяРичард Олден Гриффин
(1944-06-18)18 июня 1944 г.[1]
Палос-Вердес, Калифорния, НАС.
Умер18 августа 1991 г.(1991-08-18) (47 лет)
Petaluma, Калифорния, США
НациональностьАмериканец
Площадь (а)Карикатурист
Известные работы
Летающий глаз, Аоксомоксоа, Пау Вау: сближение племен
НаградыПремия Inkpot (1976)[2]

Ричард Олден "Рик" Грифон (18 июня 1944 г. - 18 августа 1991 г.) был американцем художник и один из ведущих дизайнеров психоделические плакаты в 1960-е гг. Как участник подпольный комикс движения, его работы регулярно появлялись в Zap Comix. Гриффин был тесно связан с Благодарный мертвец, разрабатывая некоторые из своих самых известных постеров и обложек альбомов, например Аоксомоксоа. Его работа в субкультуре серфинга включала как постеры к фильмам, так и комиксы, Мерфи.[3]

Ранние годы

Гриффин родился рядом Палос Вердес среди культура серфинга южной Калифорнии. Биограф Гриффина Тим Стивенсон отмечает:

Его отец был инженером и археологом-любителем, и мальчиком Рик сопровождал его на раскопках на Юго-Западе. Именно в это время Рик познакомился с артефактами коренных американцев и городов-призраков, которые повлияли на его более поздние работы. Рика научили серфингу Рэнди Науэрт в 14 лет в Пляж Торранс. Пара познакомилась в школе Александра Флемминга-младшего и должна была стать друзьями на всю жизнь. Рик создал большую часть художественных работ для будущей группы Рэнди, The Претенденты.[3]

Во время посещения Натаниэль Нарбонн, средняя школа в Harbour City зона Лос-Анджелес, он создал множество серферских рисунков, которые привели к созданию его комикса о серфинге «Мерфи» для Серфер в 1961 году, а в следующем году на обложке был изображен персонаж Гриффина. В 1964 году он уехал Серфер и ненадолго присутствовал Художественный институт Chouinard (сейчас же CalArts ), где он познакомился со своей будущей женой, художницей Идой Пфефферле. В том же году он тусовался с группой художников и музыкантов, известной как Jook Savages.[нужна цитата ]

Карьера

Плакаты

Он путешествовал с Идой в мексиканской поездке по серфингу, а позже планировал переехать в Сан-Франциско увидев плакаты психоделического рока, разработанные Стэнли Маус и Альтон Келли. В конце 1966 года пара приехала в Сан-Франциско, где они сначала жили в своем фургоне, а затем переехали на Элси-стрит в Bernal Heights округ.[3] В середине 1960-х участвовал в Кен Кизи с Кислотные тесты. Его первая художественная выставка была для Jook Savages, посвященная годовщине Psychedelic Shop на Haight Street. Организаторы Человек Be-In увидел его работу и попросил его разработать плакат для их мероприятия в январе 1967 года. Чет Хелмс был также впечатлен работой Гриффина и попросил его разработать плакаты для Семейная собака танцевальные концерты в Бальный зал Авалон, что побудило Гриффина создать концертные афиши для Шарлатаны. В 1967 году Гриффин, Келли, Маус, Виктор Москосо и Уэс Уилсон объединились в качестве основателей Berkeley Bonaparte, компании, которая создавала и продавала психоделические плакаты. Осенью 1967 года и до конца года Гриффин также создал плакаты для Чет Хелмс Бальный зал "Family Dog" в Денвере, штат Колорадо.[4]

Гриффин вернулся в Южную Калифорнию в 1969 году, в конце концов поселившись там. Сан-Клементе.[3]

Комикс

Гриффин был постоянным автором Zap Comix, с его работами в выпусках № 2, 3, 5–7 и 11–12. Он участвовал во всех пяти выпусках журнала с комиксами. Прометейские предприятия (1969–1974) и создал Человек из Утопии, гибрид иллюстрации и комикса, напечатанный Компания комиксов Сан-Франциско в 1972 г.[нужна цитата ]

Гриффин также работал над комиксами в Желтая собака (1969–1969), Комиксы Snatch (1968), Бугимен комиксы (1969–1970), Джиз Комиксы (1969), Комикс Сан-Франциско (1970), Сказки из метро (1972), и Зам (Зап Варенье ) (1974). Его работы появились в 1980-х гг. В Врата Эдема (1982) и Бля! (1986).[нужна цитата ]

Евангелие от Иоанна

Гриффин стал рожденный свыше христианин в ноябре 1970 г.,[5] что привело к коренным изменениям в его образе жизни, а также в стиле и содержании его искусства. Его картина 1973 года Парус на моряка для группы Горчичное семя веры является образцом его живописи этого периода. Его самым значительным проектом 1970-х годов было создание сотен картин и рисунков для Евангелие от Иоанна, изданный христианской звукозаписывающей компанией Маранафа! Музыка. Он также написал много обложек альбомов для Maranatha! в течение 1970-х и 1980-х годов.[6]

Смерть и наследие

Рик Гриффин погиб вскоре после аварии на мотоцикле[7] 15 августа 1991 г. в г. Петалума, Калифорния. Его выбросило из своего мотоцикла Harley-Davidson, когда он столкнулся с фургоном, который внезапно повернул налево, когда он пытался его проехать. На нем не было шлема, и он получил серьезные травмы головы. Он умер через три дня, 18 августа, в соседнем мемориальном госпитале Санта-Роза, в возрасте 47 лет.[8][9]

Его работа была названа источником вдохновения сюрреалистический художники Роджер Дин, известный своими проектами для таких групп, как да и Азия а также Марк Уилкинсон, известный своими проектами для таких групп, как Мариллион, Judas Priest и Железная Дева.[10]

Книги

  • Макклелланд, Гордон. Искусство Рика Гриффина. Perigee Paper Tiger, 1980. Перепечатано Last Gasp, 2001.
  • Харви, Дуг, отредактированный Сьюзен Андерсон. Сердце и факел: превосходство Рика Гриффина. Художественный музей Лагуна, Gingko Press, 2007.

Рекомендации

  1. ^ «Индекс смертности от системы социального обеспечения США», индекс, FamilySearch (https://familysearch.org/pal:/MM9.1.1/JGQ5-Y3N : просмотрено 26 февраля 2013 г.), Р. А. Гриффин, 15 августа 1991 г .; со ссылкой на Администрацию социального обеспечения США, базу данных Death Master File (Александрия, Вирджиния: Национальная служба технической информации, продолжается).
  2. ^ Премия Inkpot
  3. ^ а б c d Стивенсон, Тим (2007-04-10). "Биография". Myraltis. Получено 2007-09-20.
  4. ^ [1] Постеры с собакой Гриффин Денвер
  5. ^ "Рик Гриффин - пионер христианских комиксов". christiancomicsinternational.org. Получено 24 октября 2016.
  6. ^ Макклелланд, Гордон. Искусство Рика Гриффина. Бумажный тигр перигея, 1980.
  7. ^ ФОЛЬКАРТ, БЕРТ А. (20 августа 1991 г.). "Рик Гриффин. Художник-психоделик украсил плакаты рок-музыки". Получено 24 октября 2016 - через LA Times.
  8. ^ Пресс-релиз Ассошиэйтед Пресс, 20 августа 1991 г.
  9. ^ Хронология Гордона Макклелланда в Сердце и факел, Художественный музей Лагуна, 2007.
  10. ^ Перри, Том (8 августа 2011 г.). "Дом металла - Часть первая: Искусство Марка Уилкинсона". Утоплен в звуке. Получено 27 июля 2015.

внешняя ссылка