Барбетта (исполнитель) - Википедия - Barbette (performer)

Барбетта
Cone10-3-07-13s.jpg
Вандер Клайд превращается в Барбетту, 1926 год. Ман Рэй сделано на комиссию для Жан Кокто
Родившийся
Вандер Клайд Бродвей

(1898-12-19)19 декабря 1898 г.
Раунд-Рок, Техас
Умер5 августа 1973 г.(1973-08-05) (74 года)
Раунд-Рок, Техас
Род занятийАкробат, Женщина-имитатор

Барбетта (19 декабря 1898 г. - 5 августа 1973 г.) был американцем женщина-имитатор, высокоскоростной исполнитель, и трапеция художник родился в Техас. Барбетт приобрел большую популярность в Соединенных Штатах, но наибольшая его известность пришлась на Европу, особенно в Париж, в 1920-х и 1930-х годах.

Барбетта начала выступать как авиатор в возрасте примерно 14 лет как половина циркового номера под названием «Сестры Альфаретта». После нескольких лет работы в цирке Барбетта стала сольной и переняла свое экзотическое звучание. псевдоним. Он выполнил в полном объеме тащить, показывая себя мужчиной только в конце своего действия.

После прекращения карьеры болезни или травмы (источники расходятся во мнениях о причине), из-за которой он испытывал постоянные боли, Барбетта вернулась в Техас, но продолжала работать консультантом по кинофильмам, а также занималась обучением и постановкой воздушных выступлений для ряда выступлений. цирки. После нескольких лет борьбы с хронической болью 5 августа 1973 года Барбетта покончила жизнь самоубийством. Как при жизни, так и после его смерти, Барбетта вдохновляла многих художников, в том числе Жан Кокто и Ман Рэй.

Ранняя жизнь и карьера

Барбетта (имя при рождении цитируется как Вандер Клайд[1][2] и Вандер Клайд Бродвей[3][4]) родился 19 декабря 1899 г.[5][6] (хотя иногда его называют 1904 г.[1][2]) в Техасе. Большинство источников указывают, что он родился в Раунд Рок, хотя Барбетт заявила, что его местом рождения был Трикхэм.[1][3][4] В его призывной регистрационной карточке от 7 сентября 1918 года указано, что его день рождения был 19 декабря 1898 года.[7]

Некоторая путаница окружает имя отца Барбетты. В заявлении на паспорт 1923 года Барбетт указывает имя своего отца как «Генри Бродвей» и отмечает его как умершего.[4] Однако в свидетельстве о смерти Барбетты имя его отца - «Джефф».[8] В свидетельстве о смерти указано имя его матери как «Хэтти Уилсон»;[8] Барбетт указала свое имя как «миссис Э. С. Ловинг» в своем заявлении на паспорт, а также в своей регистрационной форме проекта 1918 года.[4]

По данным переписи населения США 1900 года, Барбетт и его мать, Хэтти Бродвей (урожденная Мартин, 1879–1949), жили в Ллано, штат Техас, в семье его прадедушки по материнской линии, Флоренс Э. и Уильяма Паскалла, фермера. . Хэтти, которой тогда был 21 год, числилась вдовой при переписи, а дата рождения ее сына - декабрь 1897 года. В этом доме также проживал младший брат Хэтти Бродвей, Малкольм Уилсон.[9]

Хэтти Бродвей вышла замуж в качестве своего второго мужа в 1906 году за Сэмюэля Э. Ловинга (1868–1953), который работал на фабрике по производству метел, и родила еще пятерых детей, сыновей Юджина Ловинга (1908–1971) и Сэма Пашалла Ловинга (1917–1917). 1996) и дочери Хьюго Ловинг (1910–1912), Бонсилен Ловинг (род. 1914) и Мэри Мартин Ловинг (1915–1997); после второго брака его матери Барбетта была известна как «Вандер Ловинг».[10]

Мать Барбетты привела его в цирк в раннем возрасте в Остин и он был очарован телеграммой. "Когда она впервые привела меня в цирк в Остине, я знал, что буду артистом, и с тех пор я буду работать на полях во время сбора хлопка, чтобы зарабатывать деньги, чтобы как можно чаще ходить в цирк. насколько это возможно ".[1] Барбетт часами тренировался, шагая по стальной веревке матери.[3] Он окончил среднюю школу в 14 лет.[2]

После школы Барбетта начала свою цирковую карьеру в качестве наполовину авиатор команда The Alfaretta Sisters. Одна из сестер неожиданно умерла, и Барбетта ответила на объявление выжившей сестры о замене, пройдя прослушивание в Сан Антонио.[3] Вместе пара решила, что для женщины более драматично выполнять акробатические трюки.[11] «Она сказала мне, что женская одежда всегда делает представление более впечатляющим ... и спросила, не возражаю ли я одеться как девушка. Я не стала; и так все началось».[1] После того, как он был Альфареттой, Барбетта присоединилась к группе под названием Whirling Sensation Эрфорда. В этом акте участвовали три человека, которые висели за зубы на прядильном устройстве.[1]

Затем он разработал сольное выступление и перешел в водевиль сцена. Он взял имя «Барбетта», полагая, что у него экзотическое французское звучание, и потому что это могло быть либо именем, либо фамилией.[12] Его сольный дебют состоялся на Гарлемский оперный театр в 1919 г.[13] Барбетт выполнял трюки на трапеции и проволоке в полном движении, поддерживая иллюзию женственности до конца своего выступления, когда он снимал парик и принимал преувеличенные мужские позы. В течение следующих нескольких лет он гастролировал по Автодром Кейт Водевиль,[14] рекламируется как «универсальная специальность».[15]

Тост Европы

Барбетта дебютировала в Европе в 1923 году, будучи отправленной Агентство Уильяма Морриса сначала в Англию, а затем в Париж.[1] Он выступал на таких площадках, как Казино де Пари, то Мулен Руж, Империя, Цирк Медрано,[16] Театр Альгамбра[17] и Folies Bergère.

Он вернулся в Америку в 1924 году, чтобы выступить в Проходящее шоу 1924 года который длился четыре месяца, начиная с сентября.[13][18] Также в этот период он стал популярным аттракционом с Братья Ринглинг и цирк Барнума и Бейли гастролировал по Лондону, Брюсселю и Берлину.[13] Это было во время помолвки на Лондон Палладиум что Барбетта была обнаружена в сексуальной активности с другим мужчиной. Его контракт был расторгнут, и он больше никогда не смог получить разрешение на работу в Англии.[19][20]

Барбетта защищала авангард художник Жан Кокто. Кокто писал в 1923 г. бельгийский друг и критик Пол Коллаер:

На следующей неделе в Брюсселе вы увидите выступление мюзик-холла под названием «Барбетта», которое восхищало меня вот уже две недели. Молодой американец, исполняющий этот номер из проволоки и трапеции, - великий актер, ангел, и он стал для всех нас другом. Сходи к нему ... и скажи всем, что он не просто акробат в женской одежде и не просто изящный смельчак, а одна из самых красивых фигур в театре. Стравинский, Аурик, поэты, художники и я сам не видели сопоставимого проявления артистизма на сцене со времен Нижинского.[1]

Другим друзьям он писал: «Вашей большой потерей для 1923 года стала Барбетта - потрясающий номер в« Казино де Пари »... Десять незабываемых минут». театральный шедевр. Ангел, цветок, птица ».[1]

В 1926 году Кокто написал влиятельное эссе о природе и искусстве театра под названием «Le Numéro Barbette», которое было опубликовано в Nouvelle Revue Française.[1] В этом эссе Кокто прославляет Барбетту как образец театрального искусства.

«Барбетта», - пишет Кокто, -

легко трансформируется между мужчиной и женщиной. Свое женское очарование и элегантность Кокто сравнивает с облаком пыли, брошенным в глаза зрителям, ослепляющим их мужественность движений, необходимых для выполнения его акробатических трюков. Эта слепота настолько велика, что в конце своего действия Барбетта не просто снимает парик, а вместо этого играет роль мужчины. Он крутит плечами, вытягивает руки, раздувает мускулы ... И после пятнадцатого или около того звонка в занавес он озорно подмигивает, переминается с ноги на ногу, извиняется и шаркает маленьким уличным мальчишкой. танец - все это для того, чтобы стереть сказочное впечатление умирающего лебедя, оставленное этим выступлением.[21]

Кокто призывает своих коллег-художников сознательно включить этот эффект, который, по его мнению, для Барбетт является инстинктивным.

Кокто заказал серию фотографий Барбетты. Сюрреалист художник Ман Рэй, в котором запечатлены не только аспекты игры Барбетты, но и процесс его превращения в женскую личность.[22] Он также снял Барбетту в своем экспериментальный первый фильм Le Sang d'un Poete (Кровь поэта) (1930 ). Барбетта появляется в сцене в театральной ложе с несколькими статистами, одетая в Шанель платья, которые разразились аплодисментами при виде карточной игры, закончившейся самоубийством. Он заменил виконтессу де Ноай, которая вместе со своим мужем первоначально снимала эту сцену, но были потрясены, увидев готовый фильм, поскольку карточная игра / самоубийство снимались отдельно.

Говоря о его подготовке к сцене, Барбетта, знавшая, что он заменяет Виконтессу, сказала:

Я пытался представить себя потомком маркиза де Сада, графини де Шевинье ... и длинной череды богатых банкиров - и все они были виконтессой. Для мальчика из Раунд-Рока, штат Техас, это требовало большой концентрации - по крайней мере, такой же, как работа с проволокой.[1]

Кокто влюбился в образ Барбетты, но их роман длился недолго.[23] Среди других европейских кругов Барбетты Жозефина Бейкер, Антон Долин, Mistinguett и Сергей Дягилев.[13]

Барбетте приписывают возвращение в Соединенные Штаты в 1935 году, чтобы сыграть главную роль в Бродвей в Билли Роуз цирк мюзикл Джамбо.[18][24] Однако некоторые источники предполагают, что это могло быть имитатором Барбетты.[19]

Конец исполнительской карьеры и более поздняя жизнь

Барбетта продолжала выступать до середины-конца 1930-х годов. В большинстве источников указан 1938 год, в других - 1936–1942 годы.[1][6][17][20] Конец исполнительской карьеры Барбетт объясняется рядом причин, в том числе падением, пневмония, полиомиелит, или какая-то их комбинация.[1][6][17][19][25] Все в целом согласны с тем, что какой бы ни была причина, Барбетта испытывала сильную боль и нуждалась в операции и обширной реабилитации, чтобы позволить ему снова ходить.[1][17][19]

Он стал художественным руководителем и инструктором по воздухоплаванию в ряде цирков, в том числе в Ringling Bros. и Храм Цирк.[3] Его работа с Ringling Bros. была описана как «новое изобретение воздушного балета».[26] «Девочки в клетке с птицами», «Девочки-качели», «Девчонки-водовороты» и «Девочки-качалки» были среди женских трупп-воздухоплавателей, чьи выступления были специальностью Барбетты.[27] Создал цирковые номера для Орсон Уэллс -продюсировал бродвейский мюзикл Во всем мире.[18]

Барбетта работала консультантом по нескольким фильмам, включая цирковые сцены для Пока облака не прокатятся (1946 )[3] и Большой цирк (1959 ),[28] и был нанят тренером Джек Леммон и Тони Кертис о гендерной иллюзии для фильма Некоторые любят погорячее (1959) [23] Биограф Кокто Фрэнсис Стигмюллер написал профиль Барбетты для Житель Нью-Йорка в 1969 году под названием «Ангел, цветок, птица». Барбетт играет короткую роль в сцене джаз-клуба, которая открывается. Кертис Харрингтон фильм Ночной прилив. Барбетта создала воздушный балет для Дисней на параде[1] и гастролировал с ним в Австралия с 1969 по 1972 гг.[26][29]

Последние месяцы Барбетта провела в Техасе, жила в Раунд-Рок и Остин со своей сестрой Мэри Кэхилл, часто испытывающей сильную боль. Он покончил жизнь самоубийством из-за передозировки[19] 5 августа 1973 года. У него остались сестра Мэри и сводный брат Сэм Ловинг.[30] Барбетта была кремирована, а его прах захоронен на кладбище Раунд Рок.[5]

Культурное наследие

В дополнение к эссе Кокто Le Numéro Barbette и его появление в Le Sang d'un PoeteБарбетта также вдохновила на характеристику «Смерти» в пьесе Кокто. Орфея.[20] Книга Барбетта, собирая эссе Кокто, Житель Нью-Йорка Профиль Стигмюллера, фотографии Мана Рэя и другие материалы были опубликованы в 1989 году.

Барбетта, возможно, была источником вдохновения для 1933 Немецкий фильм Виктор и Виктория, в котором есть сюжет о женщине, которая притворяется женщиной-имитатором, чей трюк по снятию парика в конце выступления "вдохновлен фирменным жестом [Барбетты]".[31] Виктор и Виктория был переделан в 1935 (Сначала девушка ), 1957 (Виктор и Виктория) и 1982 (Виктор Виктория, который вдохновил 1992 Бродвейский мюзикл с одноименным названием ).

Альфред Хичкок основанный персонаж в 1930 фильм Убийство! на Барбетте.[20] Различная плоть поэма о Барбетте длиной в книгу, написанная Альберт Гольдбарт.[32] Он получил премию Voertman Poetry Award от Техасский институт литературы.[33] В 1993 году артист-перформанс Джон Келли, по поручению Бруклинская Музыкальная Академия, основанный на его произведении Свет поднимет их на него.[34] История Барбетты также рассказана в пьесе, Барбетта, написанный Биллом Ленгфелдером и Дэвидом Гудвином и впервые представленный в Даллас, Техас, в 2003 году.[23] Французский ресторан в Миннеаполис назван Барбеттой в честь воздушной гимнастки.[35]

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о Стигмюллер, Фрэнсис (1969-09-27). «Ангел, цветок, птица». Житель Нью-Йорка.
  2. ^ а б c Гевиртц и др. п. 198
  3. ^ а б c d е ж "Цирковой продюсер начал в С.А.". Сан-Антонио Экспресс. 1953-10-15. стр. 16B.
  4. ^ а б c d Заявление на получение паспорта США для Вандера Клайда Бродвея от 9 марта 1923 г.
  5. ^ а б Томпсон, Карен Р. (2007-04-07). ""Барбетта ": Он начинал в цирке". Газета Community Impact. Архивировано из оригинал на 2013-02-08. Получено 2012-08-09.
  6. ^ а б c Калм, Джон (19 мая 2001 г.). "Барбетта". Ноты Footlite. Получено 2007-10-04.
  7. ^ Документ просмотрен на сайте ancestry.com 10 января 2013 г.
  8. ^ а б Свидетельство о смерти Техаса E950067, номер государственного дела 81205, для Вандера Клайда (Барбетта) на Бродвее. 1973-10-17
  9. ^ Федеральная перепись населения США 1900 г., доступ на сайте ancestry.com 10 января 2013 г.
  10. ^ Федеральная перепись населения США 1910 г., доступ на сайте ancestry.com 10 января 2013 г. На могиле Хьюго Ловинга указано «Младенческая дочь С.Э. и Е.М. Ловинга».
  11. ^ Kibler p. 148.
  12. ^ Гевиртц и др. п. 199.
  13. ^ а б c d Каллен и др. п. 67.
  14. ^ «Газетная реклама». Кингстон Дейли Фримен. 1922-04-02.
  15. ^ «Газетная реклама». Конституция Атланты. 1921-07-24.
  16. ^ Кёрли, Кендалл (21.06.2001). "Клайд, Вандер". Справочник Техаса онлайн. Получено 2007-10-04.
  17. ^ а б c d Wilmeth, et al. п. 55
  18. ^ а б c «Кредиты Барбетты на Бродвее». База данных Internet Broadway. Получено 2008-05-27.
  19. ^ а б c d е Каллен и др. п. 68
  20. ^ а б c d Гевиртц и др. п. 207
  21. ^ Кокто, Жан, "Le Numéro Barbette" цитируется в Steegmuller
  22. ^ Lyford p. 223
  23. ^ а б c Лайнер, Элейн (13.06.2002). «Свингеры: Барбетта взлетает к величию с трагической историей художника-трапеции ". Даллас Обсервер. Получено 2008-05-19.
  24. ^ Винчелл, Уолтер (1935-11-30). «На Бродвее». Журнал штата Висконсин. В «Джамбо» есть имитирующая женщину по имени Барбетта, которая крутит провисшим тросом и трапецией.
  25. ^ Каллен и др. п. 76
  26. ^ а б Tait p. 76
  27. ^ Hammarstrom p. 31 год
  28. ^ "'Большой цирк "подъезжает к аэропорту". Новости Парижа (Техас). 1959-11-22.
  29. ^ Hammarstrom p. 37
  30. ^ «Вандер Барбетта умерла в 68 лет; артистка на трапеции в двадцатые годы». Нью-Йорк Таймс. 1973-08-09.
  31. ^ Уильямс, Альберт (1997). «Скрытый холокост». Читатель Чикаго. В архиве из оригинала 31 мая 2008 г.. Получено 2008-05-26.
  32. ^ "Альберт Гольдбарт". Фонд поэзии. Получено 2008-05-27.
  33. ^ "Путеводитель по бумагам Альберта Голдбарта, без даты". Архивные ресурсы Техаса в Интернете. Получено 2008-05-27.
  34. ^ Холден, Стивен (1993-11-12). "Рецензия / Искусство перформанса; Джон Келли как парижская легенда". Нью-Йорк Таймс. Получено 2008-05-26.
  35. ^ "Барбетта". Барбетта. Получено 2013-12-04.

Рекомендации

  • Кокто, Жан & Рэй, человек (1989). Барбетта. ISBN  3-924040-77-Х.
  • Каллен, Фрэнк, Флоренс Хэкман и Дональд Макнейли (2007). Водевиль, старый и новый: энциклопедия эстрадных исполнителей в Америке. Рутледж. ISBN  0-415-93853-8.
  • Гевиртц, Артур, Джеймс Дж. Колб, Университет Хофстра (2004). Искусство, блеск и блеск: основные драматурги и популярный театр в Америке 1920-х годов. Издательская группа «Гринвуд». ISBN  0-313-32467-0.
  • Хаммарстрем, Дэвид Льюис (1980). За Большим Топом. Нью-Джерси, A. S. Barnes and Co., Inc. ISBN  0-498-02205-6.
  • Киблер, М. Элисон. Дамы с рангом: гендерная и культурная иерархия в американском водевиле. UNC Press. ISBN  0-8078-4812-3.
  • Лайфорд, Эми. «Le Numéro Barbette»: фотография и политика воплощения в межвоенном Париже ». Собран в Chadwick, Whitney & Tirza True Latimer (2003). Возвращение к современной женщине: Париж между войнами. Париж, Франция, Rutgers University Press. ISBN  0-8135-3292-2.
  • Тейт, Пета (2005). Цирковые тела: культурная самобытность в воздушном представлении. Рутледж. ISBN  0-415-32938-8.
  • Уилмет, Дон Б. и Тайс Л. Миллер (1996). Кембриджский путеводитель по американскому театру. Издательство Кембриджского университета. ISBN  0-521-56444-1.

внешняя ссылка