Капля блеска - Википедия - Gloss Drop

Капля блеска
Студийный альбом к Битвы
Вышел	6 июня 2011 г. (2011-06-06)
Записано	2010–11, Машины с магнитами, Потакет, Род-Айленд
Жанр	Экспериментальный рок математический рок
Длина	53:50
Этикетка	Деформация
Битвы хронология
Тонто + (2007) Капля блеска (2011) Дросс Глоп (2012)
Одиночные игры из Капля блеска
"Мороженое " Релиз: 23 мая 2011 г. «Мои машины» Релиз: 15 августа 2011 г.

Капля блеска это второй студийный альбом американским экспериментальный рок группа Битвы, выпущен Warp Records в июне 2011 г.^[1]

Большая часть альбома инструментальная, но вокал исполняют различные приглашенные исполнители, в том числе электронный музыкант. Гэри Нуман^[2] и Блондинка рыжая Кадзу Макино.^[3]

"Мороженое "был первым синглом, выпущенным с альбома 23 мая 2011 г. (2011-05-23)как в цифровом, так и в 12-дюймовом виниловом формате.^[4] Винил был выпущен ограниченным тиражом 3000 копий и был выпущен с тремя разными «вкусами»: с пластинками «клубничный» (розовый), «ванильный» (кремовый) и «шоколадный» (коричневый).^[5] Барселона режиссерский коллектив CANADA выпустил видео для сингла.^[6] Он включает в себя "Black Sundome" на стороне B и инструментальную версию "Ice Cream". Второй выпущенный сингл был для "My Machines" с участием Гэри Нумана, который вышел в цифровом и виниловом форматах с инструментальной версией песни и неизданным треком под названием "A.M. Gestalt".

С февраля по апрель 2012 г. серия из четырех 12 "винил Были выпущены EP под названием Дросс Глоп (а ложечка названия) с 1 по 4, включая ремиксы всех песен на Капля блеска разными художниками. Сборник с 11 ремиксами (плюс один ремикс "Sundome" не включен) был выпущен 16 апреля 2012 года.

Произведение искусства

Обложка альбома представляет собой фотографию скульптуры, сделанной гитаристом Дэйвом Конопкой из пенного изолятора Great Stuff.^[7] Дэйв: «Обложка - это скульптура, которую я сделал, я даже не хочу говорить скульптура ... это скульптура, которую я сделал во время создания альбома, и по сути это большая розовая капля из ничего. Я хотел изобразить твердый документ, который был бы альбомом, это контролируемая атмосфера и есть что-то полностью органичное, что вы даже не можете контролировать то, как все будут происходить, и, в конце концов, было более очевидно, что мы не можем Я не контролирую ничего, кроме того, как все должно было произойти, когда дело дошло до создания этого альбома. Так что фактическое оформление было просто этой каплей ... Я сделал эту контролируемую квадратную, которая выглядела не так хорошо, но органическая капля, которая просто встал на место, а затем застыл и затвердел - это был для нас идеальный путь для альбома ».^[8]

Процесс написания

Письмо для Капля блеска был завершен с 2010 по 2011 год. На полпути Тёндай Брэкстон покинул группу, чтобы продолжить сольную карьеру. Затем группа продолжила свою деятельность как трио и за четыре месяца переписала весь альбом. Барабанщик Джон Станир сказал BBC Radio: «Мы работали над этой записью, но никому она не понравилась. Даже он [Брэкстон] не был доволен ею, она просто звучала ужасно, это было действительно плохо. Как только он ушел, после первого шок от «что мы будем делать», внезапно это как подожди, нет, теперь эта песня звучит потрясающе, потому что, честно говоря, сейчас в ней нет этого смешного, ужасного вокала ».^[9]

Дэйв Конопка о песнях альбома

• "Africastle": "Эта песня запомнилась нам как хорошее начало из-за ее ритма и того, как все просто начинается. Это был отличный способ открыть альбом после четырехлетнего перерыва с момента нашей последней записи. кусок. Это определенно было идеальное начало для альбома ".^[10]
• "Мороженое ":" Мы попросили Матиаса Агуайо выступить в качестве вокалиста на этом конкретном треке. Он как бы соответствовал тому уровню сексуальности, которого требовала песня. В песне был какой-то некий скрытый уровень сексуальности, и он как бы выделил это немного больше ».^[10]
• «Futura»: «Там происходила такая минималистичная вещь, и был темп, который походил на смену друг друга. Я знаю, что многие песни Battles могут быть похожи на прыжок, просто играйте друг над другом и он создает эту общую текстуру, но эта песня была больше о вступлении, и это было почти как ... прилив, для меня в нем есть этот полу-хип-хоп прилив, который мне очень нравится ».^[10]
• «Inchworm»: «Мы были в студии в течение первой половины года, и у нас была неудача, когда мы потеряли участника, и мы ненадолго уехали домой, но когда мы вернулись домой, мы убедились, что не собираемся будь самодовольным, поэтому я записал это.Я настроил и просто сыграл этот рифф, просто изменил исходный материал того же риффа и просто работал с этим лупом, и это было похоже на двухчасовой джем с танцевальной атмосферой. Ключ к этому заключался в том, чтобы перевести это как группу и Джон [Stanier] добавил, что реггетон бить и Ян [Уильямс] привнес все свои басовые партии, и эта песня оказалась действительно успешной под давлением, что, на мой взгляд, очень важно для объема альбома ».^[10]
• «Уолл-стрит»: «Эта песня была одним из младенцев Яна, которую мы записали в той же студии, что и Зеркальный, Машины с магнитами, с теми же инженерами, и поскольку мы были вынуждены закончить альбом, мы разделились на три разные комнаты и записывали наши партии напрямую, через все наши эффекты, а затем скармливали это вживую. room, и инженеры взяли на себя большую роль продюсера, чтобы найти для нас звуки и заново усилить материал, пока мы продолжали набирать больше материала. На самом деле Йен сказал: «Хорошо, я все время представляю, как эти биржевые маклеры 80-х на вершине своего успеха устраивают вечеринки на яхте», а он такой: «Да, эта песня должна быть об успехе», и продолжал продвигать эту визуализацию, так что мы решили назвать это «Уолл-стрит» ».^[10]
• «My Machines»: «Название было взято из лирики Гэри Ньюмана. Я помню, как Джон сказал:« Мы должны полностью попросить Гэри Ньюмана спеть на альбоме », что было полным выстрелом в темноте, потому что мы не думали, что это было любой способ заставить его участвовать в альбоме. Мы поехали в Бостон, и он играл Принцип удовольствия, и мы увидели его после шоу, и это было странно ... как будто мы просто стояли перед его гримерной, и его менеджер сказал: «Хорошо, ты хочешь зайти и встретиться с Гэри?» и мы сказали: «Да, это было бы здорово», и у нас был диск для него, поэтому мы вошли, и он сказал: «Привет, я Гэри, рад познакомиться с тобой», а мы такие: «Привет, приятно встретимся с вами », и он сказал:« Ага, я послушал твой трек, он мне очень нравится ... это чертовски странно », и мы подумали:« ... Гэри Нуман говорит нам, что мы странные », и это Было похоже, что это момент, который я никогда не забуду. Но с ним было потрясающе работать, и он был очаровательным ».^[10]
• "Dominican Fade": "Он назван в честь стрижки в Соединенных Штатах. Он появился из небольшого джема, который мы с Джоном приготовили вместе, над которым мы продолжали работать на репетиции, и было похоже, что, может быть, было бы круто иметь эта маленькая невеста между песнями, но потом, когда мы ее записали, и он поставил свои барабаны и всю эту дополнительную перкуссию ... как будто он играет на чугунной сковороде. Тогда мы подумали, что эта песня намного круче, чем мы думали. должен был быть, и это действительно простая, почти как песня типа EP, и было действительно важно использовать часть этой энергии из наших EP, наших первых записей, и Ян добавил еще несколько ударных элементов и клавишных партий, которые добавили глазури. торт."^[8]
• «Sweetie & Shag»: «Мы спросили Кадзу Макино от Blonde Redhead, потому что она живет в Нью-Йорке, у нее потрясающий голос и отличная доставка, и все мы были поклонниками Blonde Redhead в течение многих лет. Она была потрясающей, она такая: «Это часть твоего жизненного документа, и я полностью тебе помогу». Так что она приехала в студию, приехала с нами в машине и работала весь день. Я думаю, она немного простудилась, но она так усердно работала, чтобы собрать все это воедино и выработать мелодию, и она была потрясающей, она была великолепной ».^[8]
• «Малыш»: «Это было похоже на эту маленькую частушку, которую написал Ян, и мы думали, что это могло быть началом 'White Electric', но мы думали, что это всего лишь маленький поцелуй места на альбоме, и было бы неплохо, если бы размещены стратегически, и у нас действительно не было названия для этого… да, у нас не было названия для этого, и я просто подумал, что «Toddler» будет очень милым названием для этого трека. [смеется] "^[8]
• «Роллс Бэйс»: «Я запускал биты Джона, которые он делал, через мои гитарные педали, все, что я записывал, было в пределах BPM, который вписывается в песню, и я написал к нему басовую партию, и это то, что это за басовая линия, это» Роллс Бэйс », а затем Иен произнес эту классную фразу, которую мы назвали« Эфиопский хоккей с шайбой »во время перерыва, так что это были именно те вещи, и мы подумали:« Если нам удастся написать песню из этого, то это может быть хороший.'"^[8]
• "White Electric": "Это была первая песня, над которой мы работали для этого альбома, и я думаю, что мы были такими ... пытающимися снова войти в режим написания, когда мы впервые закончили этот трек, это было похоже на Продолжительность 16–17 минут ... мы подумали: «Ага, может быть, для первой песни на альбоме ее нужно немного сократить», так что это было похоже на постоянную незавершенную работу, потому что это было первое, над чем мы работали. но потом, в конце процесса, это было похоже на полное переписывание, и я думаю, что мы чувствовали, что, возможно, было немного, мы недостаточно гибки ... тогда как альбом скалы, я не думаю, что мы достаточно исправили риффовый рок, поэтому к концу процесса мы просто хотели получить полуметаллическую вещь, и она также названа в честь одной из наших любимых кафе в Провиденс, Род-Айленд."^[8]
• "Sundome": "Он назван в честь баскетбольной лиги в Иордании. Все начало очень органично, и вся песня похожа на попытку найти ее форму, а затем она начинает медленно развиваться, но на другом конце спектра вы имеют очень экспериментальный причудливый вокал как инструмент, включенный в трек. И мы почувствовали, что кто лучше это сделает, чем Глаз Ямантаки из Boredoms, и он был великолепен ... он просто прислал нам этот сырой трек и сказал: «Делайте с ним все, что хотите». И сам вокал казался нам странным ... потому что мы думали, что он говорит по-японски, но он просто придумывает свои собственные вещи и повторяет то, что сочиняет, что так сложно сделать, и мне нравится то, через что он прошел потому что с этим треком ... он просто поднял его на другой уровень ".^[8]

Прием

Профессиональные рейтинги

Совокупные баллы
Источник	Рейтинг
AnyDecentMusic?	7.4/10[11]
Metacritic	79/100[12]
Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка	[13]
А.В. Клуб	B[14]
Чикаго Трибьюн	[15]
Entertainment Weekly	B +[16]
Хранитель	[17]
The Irish Times	[18]
MSN Music (Эксперт-свидетель )	А-[19]
NME	8/10[20]
Вилы	7.4/10[21]
Вращение	9/10[22]

Капля блеска получил в целом положительные отзывы от большинства музыкальных критиков после его выпуска. В AnyDecentMusic?, который сравнивает обзоры альбомов современной музыки, альбом получил средний балл 7,4 (на основе 23 обзоров). Вращение и Столкновение журналы.^[11] Metacritic, другой веб-сайт агрегации, дал ему 79 баллов из 100, что указывает на «в целом положительные отзывы» на основе 37 профессиональных обзоров.^[12]

В соответствии с Вся музыка, треки с участием приглашенных певцов " Капля блеска"сразу же выделяются" благодаря тому, что трио выбирает певцов, "которые отражают определенный аспект их звука, который они решили выразить".Капля блеска может быть более успешным, чем дебют группы; даже если это не столько электростанция, сколько Зеркальный был, это показывает, что трио версия Battles скудна, креативна и удивительно адаптируема », - заключает обозреватель Хизер Фарес.^[13]

Марк Шукла из Тощий, отмечая, как ловко группа преодолела уход своего бывшего вокалиста Тёндая Брэкстона, утверждали, что «... помимо значительных технических достижений, это Капля блеска'чувство игривого оптимизма, которое является самым благоприятным предзнаменованием для будущего этой группы ».^[23] BBC Music, с другой стороны, считает потерю Брэкстона слишком тяжелым ударом для группы, ссылаясь на "Мороженое "как тот, который" действительно сияет ".^[24] Вращение назвал это «моментом триумфа, изобретательным и доступным экспериментальным взрывом».^[22] Столкновение сказал, что это было «возвышенно», «поразительно», «визуально эмоционально» и «ярко дерзко».^[25]

Среди наиболее критических обзоров Дорейн Лински из Хранитель заявил, что «есть сухие, непроницаемые пятна, делающие Gloss Drop альбомом, который в конечном итоге впечатляет больше, чем очаровывает».^[17] В том же настроении Сэм Уолби из Утоплен в звуке написал, что «нет никаких сомнений в том, что это технически грамотная, хорошо реализованная и срочная запись, но, похоже, ей не хватает je ne sais quoi, сделавшего Mirrored таким колоссальным дебютным альбомом».^[26] В BBC Music, Майк Дайвер высказал мнение, что "Все на Капля блеска великолепно исполнен - ​​игроки - опытные профессионалы, а поскольку Battles работает с 2002 года, никакой небрежности не будет. Однако является ли этот набор значительным шагом вперед от Зеркальный сомнительно. Когда треки остаются инструментальными, внимание может блуждать, и, возможно, здесь нет ничего с непосредственностью без вокала. Tras сингл 2004 года. Белый Электрик должно поднять много пульса, и открывающий Африканский замок делает все, что хочет от них фанат "Боевой погоды": технически надежный, отлично структурированный, и вы можете танцевать под него. Но основные формулы остаются такими же, какими они были почти десять лет назад ».^[27]

Отслеживание

Персонал

• Дэйв Конопка - бас, гитара, эффекты
• Джон Станир - барабаны
• Ян Уильямс - гитара, клавишные
• Матиас Агуайо - вокал
• Гэри Нуман - вокал
• Кадзу Макино - вокал
• Глаз Ямантаки - вокал

Производство

• Битвы - режиссер
• Кейт Соуза - продюсер, миксер
• Сет Манчестер - продюсер, миксер
• Райан Смит - мастеринг
• Дэйв Конопка - арт-директор
• Лесли Унру - фотография
• Warp Music - издатель

Рекомендации

внешняя ссылка

• Официальный сайт Битв
• Страница битв Warp Records