Клип - Music video

А клип это короткий фильм который объединяет песня с изображениями, и производится для рекламный или же артистический целей.[1] Современные музыкальные клипы в основном создаются и используются как маркетинг устройство, предназначенное для продвижения продажи музыкальные записи. Также бывают случаи, когда песни используются в соединение маркетинговые кампании, которые позволяют им стать больше, чем просто песней. Крепления и мерчендайзинг можно использовать для игрушек, еды или других продуктов.

Хотя истоки музыкального клипа восходят к музыкальные короткометражные фильмы впервые появившиеся в 1920-х годах, они снова стали популярными в 1980-х, когда канал MTV (первоначально "Музыкальное телевидение") основал свой формат на среде. До 1980-х годов такие видео описывались разными терминами, включая "иллюстрированная песня "," отснятый вкладыш "," рекламный (промо) фильм "," рекламный клип "," рекламный ролик "," видеоклип на песню "," клип на песню "или" видеоклип ".

В музыкальных видеоклипах используются самые разные стили и современные методы создания видео, в том числе анимация, живое действие, документальный, и ненорративные подходы, такие как абстрактный фильм. В некоторых музыкальных клипах сочетаются разные стили с музыкой, например анимация и живые выступления. Комбинирование этих стилей и техник стало более популярным из-за разнообразия аудитории. Многие видеоклипы интерпретируют изображения и сцены из текстов песен, в то время как другие используют более тематический подход. Другие музыкальные клипы могут не иметь какой-либо концепции, являясь только отснятой версией живого концертного исполнения песни.[2]

История и развитие

В 1894 г. ноты издатели Эдвард Б. Маркс и Джо Стерн наняли электрика Джорджа Томаса и различных артистов для продвижения продаж своей песни "Маленький потерянный ребенок ".[3] Используя волшебный фонарь Томас проецировал серию неподвижных изображений на экран одновременно с живыми выступлениями. Это станет популярной формой развлечения, известной как иллюстрированная песня, первый шаг к музыкальному видео.[3]

1926–1959: Talkies, звуковые дорожки и короткометражки

В 1926 году с приходом "звукозаписи " много музыкальные короткометражные фильмы были произведены. Витафон шорты (производство Ворнер Браззерс. ) с участием многих групп, вокалистов и танцоров. Художник-аниматор Макс Флейшер представил серию подпевных короткометражных мультфильмов под названием Экранные песни, который предлагал публике подпевать популярным песням, «следуя за прыгающим мячом», что похоже на современный караоке-автомат. В мультфильмах начала 1930-х годов популярные музыканты исполняли свои хиты на камеру в сегментах живых выступлений во время мультфильмы. Ранние анимационные фильмы Уолт Дисней, такой как Глупые симфонии шорты и особенно Фантазия, в котором было представлено несколько интерпретаций классических произведений, были построены вокруг музыки. В Ворнер Браззерс. мультфильмы, даже сегодня Веселые мелодии и Веселые мелодии, изначально были созданы на основе конкретных песен из грядущей Warner Bros. музыкальные фильмы. Музыкальные короткометражки в прямом эфире с участием таких популярных исполнителей, как Кэб Кэллоуэй, также были распространены в театрах.

Блюз певец Бесси Смит снялся в двухбарабанном короткометражном фильме под названием Сент-Луис Блюз (1929) с театрализованным исполнением хитовой песни. В этот период появилось множество других музыкантов на короткие музыкальные темы.

Звуки Музыкальные фильмы, снятые и выпущенные с 1940 по 1947 год, часто включали короткие танцевальные сцены, похожие на более поздние музыкальные клипы.

В середине 1940-х музыкант Луи Джордан снимал короткие фильмы по своим песням, некоторые из которых были объединены в художественный фильм, Сестра Смотрителя. По словам историка музыки, эти фильмы были Дональд Кларк, «предки» музыкального видео.[4]

Мюзиклы 1950-х годов привели к созданию коротких музыкальных клипов.

Музыкальные фильмы были еще одним важным предшественником музыкального видео, а несколько известных музыкальных клипов имитировали стиль классических голливудских мюзиклов 1930-1950-х годов. Один из самых известных примеров - видео Мадонны 1985 года на песню "Материальная девушка " (режиссер Мэри Ламберт )[5] который был тщательно смоделирован Джек Коул постановка "Бриллианты - лучшие друзья девушки "из фильма Джентльмены предпочитают блондинок. Несколько из Майкл Джексон Видеоролики демонстрируют безошибочное влияние танцевальных сцен в классических голливудских мюзиклах, включая культовый "ТриллерМартин Скорсезе -направленный "Плохо », на которую повлиял стилизованный танец« драки »в киноверсии Вестсайдская история.[6] Согласно проекту Internet Accuracy Project, Диджей / певец Дж. П. "Большой Боппер «Ричардсон был первым, кто придумал фразу« музыкальное видео »в 1959 году.[7]

В своей автобиографии Тони Беннетт утверждает, что создал «... первое музыкальное видео», когда он был снят, идя по Змеиный в Гайд-парк, Лондон в 1956 году, и получившийся клип был установлен на его запись песни "Незнакомец в раю ".[8] Клип был отправлен на телеканалы Великобритании и США и транслировался на шоу, в том числе Дик Кларк с Американская эстрада.[9]

Самым старым примером рекламного музыкального видео, похожего на более абстрактные, современные видео, кажется, Чехословакия "Dáme si do bytu" ("Пойдем в квартиру") создана в 1958 году. Ладислав Рыхман.[10][11]

1960–1973: рекламные ролики

В конце 1950-х гг.[12] то Scopitone, визуальный музыкальный автомат, был изобретен во Франции, а короткометражные фильмы были сняты многими французскими художниками, такими как Серж Генсбур, Франсуаза Харди, Жак Дютрон, и бельгийский Жак Брель сопровождать свои песни. Его использование распространилось на другие страны, и аналогичные машины, такие как Cinebox в Италии и Цвет-звуковой в США были запатентованы.[12] В 1961 году для шоу, произведенного в Канаде. Singalong Jubilee, Мэнни Питтсон начал предварительную запись музыкального звука, выехал на место и записал различные визуальные эффекты с синхронизацией губ музыкантов, а затем отредактировал аудио и видео вместе. Большинство музыкальных номеров записывались в студии прямо на сцене, а "видео" съемок на местах должны были добавить разнообразия.[13] Также в 1961 году, после включения музыкальных представлений своего сына Рики Нельсона в телепрограмму Приключения Оззи и Харриет для нескольких эпизодов Оззи Нельсон создал отдельное видео на песню "Travelin 'Man", наложив видеоматериалы из травелога поверх выступления.[14] Его намерением было продвигать записи Рики; видео вышло в эфир в апреле, а месяц спустя песня стала первой.[14] В 1964 г. Кеннет Гнев с экспериментальный короткий фильм, Скорпион Восход вместо диалогов использовались популярные песни.

В 1964 г. Муди Блюз режиссер, Алекс Мюррей, хотел продвигать свою версию "Иди сейчас ". Короткометражный клип, который он снял для продвижения сингла, отличается поразительным визуальным стилем, который появился еще до Королевы похожий "Богемская рапсодия "видео на целое десятилетие. Оно также предшествует тому, Битлз сделали с рекламными фильмами своего сингла "Писатель в мягкой обложке "и сторона B"Дождь "оба выпущены в 1966 году.

В том же году Битлз снялись в своем первом полнометражном фильме, Ночь тяжелого дня, режиссер Ричард Лестер. Выстрел в черное и белое и представлен как фиктивный документальный фильм, в нем перемежались комедийные и диалоговые эпизоды с музыкальными нотами. Музыкальные последовательности предоставили основные шаблоны, на основе которых были смоделированы многочисленные последующие музыкальные клипы. Это была прямая модель для успешного американского сериала. Обезьяны (1966–1968), которые также состоят из фрагментов фильмов, которые были созданы для сопровождения различных песен Monkees.[15] Вторая особенность Битлз, Помощь! (1965), был гораздо более щедрым фильмом, снятым в цвете в Лондоне и за рубежом. Последовательность заглавного трека, снятая в черно-белом режиме, возможно, является одним из главных архетипов современного музыкального клипа в стиле перформанса, в котором используются ритмичные сквозные фрагменты, контрастные длинные и крупные планы, а также необычные кадры и ракурсы. например, кадр, сделанный через 50 секунд песни, в котором левая рука Джорджа Харрисона и гриф его гитары четко видны на переднем плане, а фигура Джона Леннона, полностью не в фокусе, поет на заднем плане.

В 1965 году Битлз начали делать промо-клипы (тогда известные как «отснятые вставки») для распространения и трансляции в разных странах, в первую очередь в США, чтобы они могли продвигать свои релизы без личного присутствия. Их первая партия промо-фильмов, снятая в конце 1965 года (в том числе их нынешний сингл "День экскурсант "/"Мы можем это решить "), были довольно простыми пантомимированными в студии исполнениями (хотя иногда и в глупых декорациях) и предназначались для того, чтобы довольно легко сочетаться с телевизионными шоу, такими как Топ популярности и Hullabaloo. К тому времени, когда Beatles прекратили гастроли в конце 1966 года, их рекламные фильмы, как и их записи, стали очень сложными. В мае 1966 года они сняли два набора цветных рекламных клипов для своего текущего сингла "Дождь "/"Писатель в мягкой обложке "все под руководством Майкл Линдси-Хогг,[16] кто продолжал руководить Рок-н-ролльный цирк Rolling Stones и последний фильм Битлз, Будь как будет. Цветные рекламные ролики для "Земляничные поля навсегда " и "Penny Lane ", снятая в начале 1967 года режиссером Питером Гольдманом,[17] поднял формат рекламных фильмов на новый уровень. Они использовали приемы, заимствованные из андеграундного и авангардного кино, в том числе перевернутую пленку и замедленное движение, драматическое освещение, необычные ракурсы и фильтрацию цвета, добавленную в пост-продакшн. В конце 1967 года группа выпустила свой третий фильм, одночасовой телевизионный проект. Волшебный таинственный тур; он был написан и направлен группой и впервые транслировался на BBC на День подарков 1967. Несмотря на то, что в то время он был плохо принят из-за отсутствия повествовательной структуры, он показал, что группа сама по себе является авантюрным музыкальным режиссером.

Битлз в Помощь!

Концертные фильмы выпускались в середине 1960-х, по крайней мере, в 1964 г. T.A.M.I. Показать.

Монохромный клип 1965 года для Боб Дилан "s"Подземный тоскующий по дому блюз "снято Д. А. Пеннебейкер был показан в документальном фильме Пеннебейкера о Дилане. Не оглядывайся назад. Избегая любых попыток смоделировать выступление или представить повествование, клип показывает Дилана, стоящего в переулке города, молча тасуя серию больших карточек с ключевыми словами из текста песни. Многие «отснятые вставки» были сделаны британскими артистами, чтобы их можно было показать по телевидению, когда группы не были доступны для выступлений. Пинк Флойд были пионерами в производстве рекламных фильмов для своих песен, включая "Сан-Франциско: фильм ", режиссер Энтони Стерн, "Чучело ", "Арнольд Лэйн " и "Межзвездный овердрайв ", последний направил Питер Уайтхед, который также снял несколько новаторских клипов для Катящиеся камни с 1966 по 1968 год. В Великобритании Кинки сделал одним из первых "участок «Рекламные клипы на песню. На их сингл»Тупиковая улица «(1966) был снят миниатюрный комический фильм. BBC, как сообщается, отказалась транслировать клип, потому что он считался« дурным вкусом ».[18] ВОЗ фигурируют в нескольких рекламных клипах того периода, начиная с клипа 1965 года "Я не могу объяснить ". Их сюжетный клип для"Счастливый Джек "(1966) показывает, как группа действует как банда воров. Промо-фильм к" Call Me Lightning "(1968) рассказывает историю о том, как барабанщик Кейт Мун пришли, чтобы присоединиться к группе: три других участника группы пьют чай в том, что выглядит как заброшенный ангар, когда внезапно появляется «кровоточащий ящик», из которого выскакивает быстро бегущая, замедленная, Луна, которую другие участники впоследствии пытаются захватите ускоренную последовательность погони за фарсом, чтобы сбить его с толку. В 1966 г. Нэнси Синатра снял клип на ее песню "Эти ботинки созданы для ходьбы ". Рой Орбисон появлялся в рекламных клипах, таких как его хит 1968 года "Walk On".[19]

The Rolling Stones появились во многих рекламных клипах на свои песни в 1960-х годах. В 1966 г. Питер Уайтхед снял два промо-клипа на свой сингл "Вы видели свою мать, ребенка, стоящую в тени? "[20] В 1967 году Уайтхед снял цветной промо-клип для сингла Stones "Мы тебя любим ", который впервые вышел в эфир в августе 1967 года.[21] В этом клипе были ускоренные кадры записи группы в студии, перемежающейся с имитацией судебного процесса, который явно намекает на судебное преследование наркобизнеса. Мик Джаггер и Кейт Ричардс происходило в то время. Подруга Джаггера Марианна Фейтфулл появляется в сценах судебного разбирательства и представляет «судье» (Ричардсу) то, что может быть печально известным меховым ковриком, который так заметно фигурировал в сообщениях прессы об аресте с наркотиками в доме Ричардса в начале 1967 года. Когда он отодвигается, он показывает явно обнаженного Джаггера с цепями на лодыжках. Клип завершается сценами, где Камни в студии перемежаются с кадрами, которые ранее использовались в "концертной версии" промо-клипа на "Have You Seen Your Mother, Baby". Группа также сняла цветной промо-клип на песню "2000 Light Years From Home" (из своего альбома Просьба их сатанинского величества ) режиссер Майкл Линдси-Хогг.[20] В 1968 году Майкл Линдси-Хогг снял три клипа на их сингл "Прыгающий Джек Флэш "/" Child Of The Moon "- цветной клип для" Child Of The Moon "и два разных клипа для" Jumpin 'Jack Flash ". В 1968 году они сотрудничали с Жан-Люк Годар на фильме Сочувствие дьяволу, который смешал политику Годара с документальными кадрами эволюции песни во время записи.

В конце 1972–73 гг. Дэвид Боуи из серии рекламных фильмов, снятых поп-фотографом Мик Рок, который много работал с Боуи в этот период. Рок снял и отредактировал четыре клипа для продвижения четырех последовательных синглов Дэвида Боуи ».Джон, я только танцую "(Май 1972 г.)"Жан Джин "(Ноябрь 1972 г.), переиздание в США в декабре 1972 г."Космическая странность "и выпуск сингла 1973 г."Жизнь на Марсе? "(взято из более раннего альбома Боуи Работяга дори ). Клип на "Джон, я только танцую" был снят с бюджетом всего АМЕРИКАНСКИЙ ДОЛЛАР$ 200 и снят на дневной репетиции Боуи. Радужный театр концерт 19 августа 1972 года. Он показывает, как Боуи и группа имитируют запись, перерезанную с кадрами труппы пантомимы Линдси Кемп, танцующих на сцене и за экраном с подсветкой. Клип был отклонен BBC, которая, как сообщается, сочла гомосексуальный подтекст фильма неприятным, соответственно. Топ популярности заменил его кадрами байкеров и танцора.[22] Клип "Jean Genie", выпущенный всего за 350 долларов США, был снят за один день и смонтирован менее чем за два дня. Он перерезает кадры концерта Боуи и группы с контрастирующими кадрами группы в фотостудии, одетой в черные сценические костюмы и стоящей на белом фоне. Он также включает кадры с месторасположением Боуи и Сиринда Фокс (сотрудник MainMan и друг Дэвида и Энджи Боуи ) снятый в Сан-Франциско возле знаменитого Марс Отель Фокс вызывающе позирует на улице, в то время как Боуи сидит у стены и курит.[23]

Музыка кантри также подхватила тенденцию к рекламе песен в рекламных клипах. Сэм Ловулло, продюсер телесериала Крик осла, объяснил, что его шоу представило "то, что на самом деле было первым музыкальным видео",[24] в то время как JMI Records сделала то же самое с Дон Уильямс '1973 песня "Приют твоих глаз".[25] Историк музыки кантри Боб Миллард написал, что JMI ​​впервые разработала концепцию видеоклипа на музыку в стиле кантри, «выпустив 3-минутный фильм» под песню Уильямса.[25] Ловулло сказал, что его видео были задуманы, когда сотрудники шоу отправлялись в близлежащие сельские районы и снимали животных и фермеров, прежде чем редактировать отснятый материал, чтобы он соответствовал сюжетной линии конкретной песни. «Видеоматериал был очень подходящим продуктом для шоу», - написал он. «Это были иллюстрированные сюжеты для песен. Однако некоторые из наших гостей чувствовали, что видео отвлекают внимание от их живых выступлений, которые, как они надеялись, будут способствовать продажам пластинок. Если у них была хитовая песня, они не хотели бы играть ее под комиксом. кадры со скотного двора ". Смешанная реакция концепции в конечном итоге положила конец концепции "видео" на Крик осла.[24] Однако продолжали сниматься рекламные фильмы с песнями в стиле кантри.

1974–1980: Начало музыкального телевидения

Австралийские сериалы Обратный отсчет и Звуки оба фильма, премьера которых состоялась в 1974 году, сыграли важную роль в развитии и популяризации того, что позже станет жанром музыкального видео в Австралии и других странах, а также в установлении важности рекламных видеоклипов как средства продвижения как начинающих исполнителей, так и новых релизов известных исполнителей. действует. В начале 1974 года бывший радио-диджей Грэм Уэбб запустила еженедельное музыкальное телешоу для подростков, которое транслировалось на Сидней с АТН-7 в субботу утром; это было переименовано Звуки без ограничений в 1975 году, а затем сокращено до Звуки. Нуждаясь в материалах для шоу, Уэбб обратился к сотруднику отдела новостей Seven. Рассел Малкахи и попросил его снять пленку для сопровождения популярных песен, для которых не было специально созданных клипов (например, Гарри Нильссон "s"Все говорят Используя этот метод, Уэбб и Малкахи собрали коллекцию из примерно 25 клипов для шоу. Успех его первых усилий побудил Малкахи бросить работу на телевидении и стать постоянным режиссером, а также он снял клипы для нескольких популярных австралийских фильмов. действия в том числе Стилус, Марсия Хайнс, Тише и ПЕРЕМЕННЫЙ ТОК.[26] Когда он приобрел популярность, Обратный отсчет координатор талантов Ян «Молли» Мелдрам и продюсер Майкл Шримптон быстро осознал, что «видеоклипы» становятся важным новым товаром в музыкальном маркетинге. Несмотря на мизерный бюджет шоу, Обратный отсчет 'оригинальный директор Пол Дрейн смог создать несколько запоминающихся музыкальных клипов специально для шоу, в том числе классические видеоклипы на хиты AC / DC »Это долгий путь к вершине (если хочешь рок-н-ролл) " и "Побег из тюрьмы ".[26] После переезда в Великобританию в середине 1970-х годов Малкахи снял успешные промо-фильмы для нескольких известных британских поп-исполнителей, в том числе его ранние работы в Великобритании. XTC "Строим планы для Найджела" (1979) и его знаковый видеоклип на Жуки ' "Видео убило радиозвезду "(1979), который стал первым музыкальным видео, сыгранным на MTV в 1981 г.[27]

В 1975 году британская рок-группа Королева нанятый Брюс Гауэрс сделать рекламный видео показать свой новый сингл "Богемская рапсодия "в музыкальном сериале BBC Топ популярности. По словам историка рока Пола Фаулза, эта песня «широко считается первым мировым хитом, для которого сопутствующее видео было центральным в маркетинговой стратегии».[28] Катящийся камень сказал о «Богемской рапсодии»: «Ее влияние невозможно переоценить, поскольку она фактически изобрела музыкальное видео за семь [sic] лет до того, как MTV вышло в эфир».[29]

Видео Концертный зал, созданный Джерри Кроу и Чарльз Хендерсон и запущенная 1 ноября 1979 года, была первой общенациональной музыкальной видео-программой на американском телевидении, опередившей MTV почти на два года.[30][31][32][33] В Кабельная сеть США программа Ночной полет была одной из первых американских программ, в которых эти видео были представлены как искусство.

В 1980 году был выпущен клип на Дэвид Боуи "s"Прах к праху "стал самый дорогой из когда-либо сделанных с производственной стоимостью 582 000 долларов (что эквивалентно 1,81 млн долларов в 2019 году), это первое музыкальное видео, стоимость производства которого превышает 500 000 долларов.[34] Видео было снято в соляризованный цветной с яркими черно-белыми сценами и снимался в разных местах, включая комнату с мягкой мебелью и каменистый берег.[35] Видео стало одним из самых знаковых, когда-либо созданных в то время, и его сложный характер считается важным в развитии музыкального видео.

В том же году новозеландская группа Сплит Энц имел большой успех с синглом "Понял тебя "и альбом Истинные цвета, а позже в том же году они выпустили полный набор промо-клипов для каждой песни на альбоме (под руководством их перкуссиониста, Ноэль Кромби ) и продавать их на видеокассетах. Через год последовал видеоальбом, Принцип обратного завершения к Трубы, направленный клавишником группы Майклом Коттеном, в который вошли два видео, снятых Расселом Малкахи («Talk to Ya Later» и «Don't Want to Wait Anymore»).[36] Среди первых музыкальных клипов были клипы производства экс-Monkee Майкл Несмит, которые начали снимать короткие музыкальные фильмы для Субботняя ночная жизнь.[15] В 1981 году он выпустил Детали слона, первый победитель Грэмми для музыкального видео, режиссер Уильям Дир. Рекламный щит кредиты[30] независимо произведенные Видео Концертный зал как первая общенациональная музыкальная музыкальная программа на американском телевидении.[31][32][33]

1981–1991: музыкальные клипы становятся мейнстримом

В 1981 г. НАС. видеоканал MTV запущен, проветривается »Видео убило радиозвезду " к Жуки и начало эры круглосуточной музыки на телевидении. С появлением этого нового источника материала музыкальное видео к середине 1980-х годов станет играть центральную роль в маркетинге популярной музыки. Многие важные действия этого периода, в первую очередь Адам и муравьи, Duran Duran и Мадонна, во многом обязаны своим успехом искусному построению и соблазнительной привлекательности своих видео.

Двумя ключевыми нововведениями в развитии современного музыкального видео были разработка относительно недорогих и простых в использовании видео записывающее и монтажное оборудование, а также разработка визуальных эффектов, созданных с помощью таких методов, как изображение композитинг.[нужна цитата ] Появление высококачественных цветных видеомагнитофонов и портативных видеокамер совпало с идеалом DIY в новая волна эпоха[нужна цитата ] позволяя многим популярным артистам производить рекламные видеоролики быстро и дешево, по сравнению с относительно высокими затратами на использование пленки. Однако по мере развития жанра режиссеры видеоклипов все чаще стали использовать 35-миллиметровую пленку в качестве предпочтительного носителя, в то время как другие смешивали кино и видео. требуемый этикетом для большинства музыкантов. Это явление было пародировано BBC телевизионная комедийная программа Not The Nine O'Clock News кто произвел пародию на музыкальное видео "Nice Video, Shame About The Song". (Название было пародией на недавний поп-хит "Nice Legs, Shame About Her Face")

В этот период режиссеры и группы, с которыми они работали, начали исследовать и расширять форму и стиль жанра, используя более сложные эффекты в своих видео, смешивая фильм и видео, и добавляя сюжетную линию или сюжет в музыкальное видео. Иногда видео снимались в непредставительный форма, в которой музыкальный исполнитель не был показан. Поскольку музыкальные клипы в основном предназначены для продвижения артиста, такие клипы встречаются сравнительно редко; три примера начала 1980-х Брюс Спрингстин "s"Атлантик-Сити ", режиссер Арнольд Левин, Дэвид Маллет видео для Дэвид Боуи и Королева "s"Под давлением ", и Ян Эмес 'видео для Duran Duran "s"Шофер ". Одним из примечательных более поздних примеров непредставительного стиля является новаторское видео Билла Конерсмана 1987 г. Принц "s"Подпишитесь на Times "[37] - под влиянием клипа Дилана "Subterintage Homesick Blues", в нем использовался только текст песни.

В начале 1980-х музыкальные видеоклипы также начали раскрывать политические и социальные темы. Примеры включают музыкальные видеоклипы для Дэвида Боуи "Китайская девушка " и "Давайте потанцуем "(1983), в которых обсуждались расовые вопросы.[38] В интервью 1983 года Боуи говорил о важности использования музыкальных видеоклипов для решения социальных проблем: «Давайте попробуем использовать видеоформат в качестве платформы для какого-то социального наблюдения, а не просто тратить его на беготню и попытки улучшить ситуацию. публичный имидж певца задействован ».[39]

В 1983 году было выпущено одно из самых успешных, влиятельных и знаковых музыкальных клипов всех времен: почти 14-минутное видео для Майкл Джексон песня "Триллер ", режиссер Джон Лэндис. Видео установило новые стандарты производства, поскольку его снятие обошлось в 800 000 долларов США.[40][41] Видео на «Триллер», а также более ранние видео Джексона на его песни »Билли Джин " и "Отвали ", сыграли важную роль в создании музыкальных видеоклипов Афроамериканец артисты играли на MTV. До успеха Джексона видеоклипы афроамериканских артистов редко показывались на MTV: согласно MTV, это было потому, что изначально он задумывался как канал, ориентированный на рок-музыку, хотя музыкант Рик Джеймс был откровенен в своей критике кабельного канала, утверждая в 1983 году, что MTV отказал MTV в показе видеоклипа на его песню "Супер урод "и клипы других афроамериканских исполнителей были" явным расизмом ".[42] Дэвид Боуи также недавно набросился на MTV во время интервью, которое он дал с ними перед выпуском "Thriller", заявив, что он был "потрясен" тем, насколько MTV пренебрегает черными артистами, привлекая внимание к тому, как видео "немногих" черные артисты, которых действительно можно увидеть, "появлялись на MTV только с 2:00 до 6:00, когда никто не смотрел.[43]

5 марта 1983 г. Телевидение кантри (CMT), был запущен,[44] создан и основан Гленном Д. Дэниелсом и получен от компании Video World Productions в Хендерсонвилл, Теннесси. В Много музыки видеоканал запущен в Канада в 1984 году. В 1984 году MTV также запустила MTV Video Music Awards (позже получившее название VMA), ежегодное мероприятие по вручению наград, которое подчеркнет важность MTV в музыкальной индустрии. Инаугурационное мероприятие награждено Битлз и Дэвид Боуи с Премия Video Vanguard за их работу над созданием музыкального видео.

В 1985 году компания MTV Viacom запустила канал VH1 (тогда известный как "VH-1: Video Hits One"), с более мягкой музыкой и предназначенный для обслуживания немного более старшего поколения бэби-бумеров, которое опережало MTV. На международном уровне MTV Европа был запущен в 1987 году, а MTV Азия в 1991 году. Другим важным событием в области музыкальных клипов стал запуск Диаграмма Показать в Великобритании Канал 4 в 1986 году. Это была программа, полностью состоящая из музыкальных клипов (единственное, что транслировалось на британском телевидении в то время.[нужна цитата ]) без докладчиков. Вместо этого видео были связаны по последнему слову техники. компьютерная графика. Шоу переехало в ITV в 1989 г.

Видео за 1985 год Ужасные проливы песня "Деньги ни за что "впервые применила компьютерную анимацию и помогла песне стать международным хитом. Сама песня была кривым комментарием к феномену музыкального видео, спетым с точки зрения продавца бытовой техники, которого привлекали и отталкивали диковинные изображения. и личности, которые появлялись на MTV. В 1986 году Питер Габриэль песня "Кувалда "использованы спецэффекты и приемы анимации, разработанные британской студией. Мультфильмы Aardman. Клип на "Sledgehammer" имел феноменальный успех.[45] и выиграть девять премий MTV Video Music Awards.

В 1988 году шоу MTV Эй! MTV Рэпы дебютировал; шоу помогло принести хип-хоп музыка массовой аудитории впервые.

1992–2004: Взлет режиссеров

В ноябре 1992 г. MTV начал листинг в Крис Каннингем, Мишель Гондри, Спайк Джонз, Флория Сигизмонди,[46] Стефан Седнауи, Марк Романек и Хайп Уильямс все началось примерно в это время; все они привнесли уникальное видение и стиль в созданные ими видеоролики. Некоторые из этих директоров, в том числе Гондри, Йонз, Сигизмонди,[47] и Ф. Гэри Грей, перешла к режиссуре художественных фильмов. Это продолжило тенденцию, начавшуюся ранее с такими режиссерами, как Лассе Халльстрём и Дэвид Финчер.

Два видео, снятых Романеком в 1995 году, примечательны тем, что являются двумя из трех. самые дорогие музыкальные клипы всех времен: Майкл и Джанет Джексон "s"Крик ", производство которого предположительно стоило 7 миллионов долларов, и Мадонна "s"Сказка на ночь ", который, как сообщается, стоил 5 миллионов долларов. Таким образом," Scream "стал самым дорогим видео на сегодняшний день. В середине и конце 1990-х годов Уолтер Стерн направил "Поджигатель " к Prodigy, "кисло-сладкая симфония " к Verve, и "Слеза " к Массированная атака.[48][49]

В этот период MTV запустила каналы по всему миру для показа музыкальных видеоклипов, произведенных на каждом местном рынке: MTV Латинская Америка в 1993 г. MTV Индия в 1996 г. и MTV Мандарин в 1997 году и другие. MTV2, первоначально называвшаяся "M2" и предназначенная для показа большего количества альтернативных и старых музыкальных клипов, дебютировала в 1996 году.

В 1999 году, Мэрайя Кэри "s"Сердцеед ", стал одним из самый дорогой из когда-либо сделанных, стоимостью более 2,5 миллионов долларов.[50]

С 1991 по 2001 гг. Рекламный щит имел свою собственную награду Music Video Awards.

2005 – настоящее время: загрузка и потоковая передача музыкальных видеоклипов.

Видео, продвигающее альбом Spoon Космический мальчик и грустная девочка.

Веб-сайт iFilm, которая размещала короткие видеоролики, в том числе музыкальные, запустила свой сервис в 1997 году. Napster, а одноранговый обмен файлами Сервис, который работал с 1999 по 2001 год, позволял пользователям обмениваться видеофайлами, в том числе музыкальными клипами. К середине 2000-х MTV и многие его дочерние каналы в значительной степени отказались от показа музыкальных клипов в пользу реальность Телесериалы, которые были более популярны среди зрителей, и которые MTV помогло стать пионером шоу. Реальный мир, премьера которого состоялась в 1992 году.

В 2005 году был запущен сайт YouTube, что сделало просмотр онлайн-видео намного быстрее и проще; Google Видео, Yahoo! видео, Facebook и Мое пространство Функциональность видео использует аналогичную технологию. Такие сайты оказали огромное влияние на просмотр музыкальных клипов; некоторые артисты стали добиваться успеха в результате просмотра видео в основном или полностью в Интернете. Группа хорошо, приступай извлекли выгоду из растущей тенденции, получив известность благодаря видеоклипам на две их песни ",Миллион способов "в 2005 г. и"Вот оно снова "в 2006 году, оба из которых впервые стали широко известны в Интернете (OK Go повторили этот трюк с другим концептуальным видео в 2010 году на свою песню"Это тоже пройдет ").

При запуске яблоко с ITunes магазин предоставил раздел бесплатных музыкальных видеоклипов в высоком качестве сжатия для просмотра через приложение iTunes. Совсем недавно iTunes Store начал продавать музыкальные видеоклипы для использования на Apple iPod с возможностью воспроизведения видео.

Видео 2008 года для Weezer "s"Свинина и фасоль "также зафиксировали эту тенденцию, включив не менее 20 Знаменитости YouTube; сингл стал самым успешным в карьере Weezer в чартах. В 2007 г. RIAA разослали пользователям YouTube письма с запретом, чтобы отдельные пользователи не могли делиться видео, которые являются собственностью музыкальных лейблов. После слияния с Google, YouTube заверил RIAA, что найдет способ заплатить роялти через массовое соглашение с крупными звукозаписывающими лейблами.[нужна цитата ] Это осложнялось тем, что не все лейблы придерживаются одинаковой политики в отношении музыкальных клипов: некоторые приветствуют разработку и сами загружают музыкальные клипы в различные онлайн-магазины, просматривая музыкальные клипы как бесплатные. Реклама для своих артистов, в то время как другие лейблы рассматривают видеоклипы не как рекламу, а как сам продукт.

Чтобы еще больше обозначить изменение направления трансляции музыкального видео, 8 февраля 2010 года MTV официально удалила слоган Music Television со своего логотипа в ответ на их растущую приверженность программам реальности без сценария и другим ориентированным на молодежь развлечениям, набирающим популярность на их логотипе. прямая трансляция.[51]

Вево, сервис музыкальных видео, запущенный несколькими крупными музыкальными издательствами, премьера которого состоялась в декабре 2009 года.[52] Видео на VEVO распространяются на YouTube, с Google и VEVO делят доходы от рекламы.[53]

2017 год: наибольшее количество просмотров англоязычного видео на YouTube: "Форма тебя " к Эд Ширан.

2018 год: наибольшее количество просмотров ремиксов на YouTube: "Te Bote "авторства Каспера с участием Нио Гарсиа, Даррелл, Ники Джем, Плохой кролик, и Озуна.

Официальные музыкальные клипы в Интернете в стиле lo-fi

После перехода к интернет-вещанию и роста популярности пользовательских видеосайтов, таких как YouTube около 2006 г., различные независимые кинематографисты начал фильмы, записывающие живые выступления, чтобы представить их в Интернете. Примеры этого нового способа создания и презентации музыкального видео включают: Винсент Мун работает с The Take-Away Shows; В сессиях Van - аналогичная платформа;[54] и голландцы ВПРО 3VOOR12, который выпускает музыкальные видеоклипы, записанные в лифтах и ​​других небольших, партизанский кинопроизводство типа локации в аналогичной традиции, называемой Позади.[55] Все эти быстро записанные клипы делаются с минимальным бюджетом и имеют схожую эстетику с lo-fi музыка движение начала девяностых. Предлагая свободу от все более обременительных финансовых требований, предъявляемых к высокопроизводительным клипам, подобным фильмам, он начинался как единственный метод для малоизвестных инди музыка художники, чтобы представить себя более широкой аудитории, но этот подход все чаще используется такими крупными художниками, как R.E.M. и Том Джонс.[56]

Вертикальные видео

В конце 2010-х некоторые артисты начали выпускать альтернативные вертикальные видео адаптированы для мобильных устройств в дополнение к музыкальным клипам; эти вертикальные видеоролики, как правило, предназначены только для платформы.[57] Эти вертикальные видеоролики часто показываются на Snapchat в разделе "Discover" или внутри Spotify плейлисты.[58] Среди первых последователей вертикальных выпусков видео - хиты номер один "Гавана " к Камила Кабельо и "Такие девушки, как ты " к Мэрун 5 с участием Карди Б. "Идонтванна, ты больше " к Билли Айлиш - это самое просматриваемое вертикальное видео на YouTube.

Lyric видео

Лирическое видео - это видео, в котором слова песни являются основным элементом видео. Лиричные видео стали популярными в 2010-х, и артистам стало относительно легко распространять видео через такие сайты, как YouTube.[59] Многие из них даже не имеют визуального оформления, связанного с данным музыкантом, а представляют собой просто фон с текстами, появляющимися поверх них, когда они поются в песне.[59] Таким образом, они часто создаются относительно легко и часто выступают в качестве дополнительного видео к более традиционному музыкальному видео. Несмотря на то, что эта идея приобрела известность в 2010-х годах, ее использовали гораздо раньше. Музыкальное видео для R.E.M. "s"Упасть на меня "перемежали текст песни с абстрактными кадрами из фильма. В 1987 году Принц выпустил клип на свою песню "Подпишитесь на Times В клипе звучали пульсирующие под музыку слова песни, представленные вместе с абстрактными геометрическими фигурами - эффект, созданный Биллом Конерсманом.[60][61] В следующем году видео для Говорящие головы Один "(Ничего, кроме цветов) ", состоящий из слов песни, наложенных на участников группы или рядом с ними, был выпущен. В 1990 году Джордж Майкл выпустили лирический видеоклип "Praying for Time". Он отказался делать традиционный музыкальный клип, поэтому его лейбл выпустил простой клип, в котором текст песни отображался на черном экране. "Ближе " к Курильщики с участием Холзи, является самым просматриваемым лирическим видео на YouTube.[62]ссылка>Почему MTV так долго крутил видеоклипы для черных, Jet, 9 октября 2006 г.

Цензура

Поскольку концепция и носитель музыкального видео - это форма художественного выражения, артисты во многих случаях подвергались цензуре, если их содержание считалось оскорбительным. То, что может считаться оскорбительным, будет отличаться в зависимости от страны из-за законов о цензуре, местных обычаев и этики. В большинстве случаев звукозаписывающий лейбл будет предоставлять и распространять отредактированные видео или видео как с цензурой, так и без цензуры для артиста. В некоторых случаях было известно, что музыкальные клипы полностью запрещены, поскольку их сочли слишком оскорбительными для трансляции.

1980-е

Первое видео, которое будет забанено MTV был Королева хит 1982 года "Язык тела ". Из-за тонко завуалированного гомоэротического оттенка, а также большого количества кожи и пота (но явно недостаточного количества одежды, кроме той, которую носили сами полностью одетые участники Queen), в то время это было сочтено неподходящим для телеаудитории. Однако канал действительно воздуха Оливия Ньютон-Джон клип 1981 года на хит "Физический », которая уделяла время съемкам мужчин-моделей, тренирующихся в стринговых бикини, которые отвергают ее ухаживания, в конечном итоге объединившись в пары, чтобы пройти в мужские раздевалки, держась за руки, хотя сеть закончила клип до того, как откровенное гомосексуальное« разоблачение »закончилось некоторыми показами. Видео для "Девушки в кино " к Duran Duran, на котором изображались борьба женщин топлес в грязи и другие изображения сексуальных фетишей, был запрещен BBC. MTV транслировало видео, хотя и в сильно отредактированном виде.

Лаура Браниган первоначально опротестовала просьбу MTV отредактировать ее "Самоконтроль "видео в 1984 году, но смягчился, когда сеть отказалась транслировать Уильям Фридкин -направленный клип, в котором певица заманивается через все более развратную, хотя и все более стилизованную серию ночных клубов человеком в маске, который в конечном итоге уводит ее в постель. В 1989 г. Шер "s"Если бы время можно повернуть вспять Видео (где певец исполняет песню в чрезвычайно откровенном костюме в окружении корабля, полного ликующих моряков) было ограничено ночными трансляциями на MTV. Секс Пистолеты 'видео для "Боже, храни королеву "был запрещен BBC для вызова объединенное Королевство а фашист режим. Mötley Crüe видео по запросу "Девочки, Девочки, Девочки "был запрещен MTV за то, что полностью обнаженные женщины танцевали вокруг участников группы в стриптиз клуб, хотя они выпустили другую версию, которая была принята MTV.

В 1983 г. Развлечения сегодня вечером ran a segment on censorship and "Rock Video Violence".[63] The episode explored the impact of MTV rock video violence on the youth of the early 1980s. Excerpts from the music videos of Майкл Джексон, Duran Duran, Золотая серьга, Целовать, Канзас, Билли Айдол, Def Leppard, Пэт Бенатар и Катящиеся камни были показаны. Доктор Thomas Radecki of the National Coalition on TV Violence was interviewed accusing the fledgling rock video business of excessive violence. Ночные треки ' producer Tom Lynch weighed in on the effects of the video violence controversy. Исполнители записи John Cougar Mellencamp, Джин Симмонс и Пол Стэнли of Kiss, along with directors Dominic Orlando and Жюльен Темпл, provided a defense of their work. The episode's conclusion was that the controversy will continue to grow. Some artists have used censorship as a publicity tool. In the 1980s, the show Топ популярности was censorious in its approach to video content, so some acts made videos that they knew would be censored, using the resulting public controversy to promote their release. Examples of this tactic were Duran Duran 's aforementioned "Girls on Film" and Фрэнки едет в Голливуд with "Relax", directed by Бернард Роуз.

1990-е годы

In 1991, the dance segment of Майкл Джексон "s"Черный или белый " was edited out because it showed Jackson "inappropriately" touching himself in it. His most controversial video, for "Они не заботятся о нас ", was banned from MTV, VH1, and BBC due to the alleged антисемитский messages in the song and the visuals in the background of the "Prison Version" of the video.[64]

Мадонна is the artist most associated with music video censorship. The controversy surrounding Madonna's marketing of her sexuality began with the video for "Звезда приносящая удачу ", and amplified over time due to clips such as "Как девственница ". Outcry occurred over the subject matter (relating to подростковая беременность ) discussed in the video for the song "Папа, не проповедуй ". "Подобно молитве " courted heavy criticism due to its religious, sexual, and racially oriented imagery. In 1990, Madonna's music video for the song "Оправдать мою любовь " was banned by MTV due to its depiction of садомазохизм, гомосексуализм, переодевание, и group sex which generated a media firestorm. In Canada, the debate over the banning of "Justify My Love" by the music video network Много музыки led to the launching in 1991 of Too Much 4 Much, a series of occasional, late-night specials (still being aired in the early 2000s) in which videos officially banned by MuchMusic were broadcast, followed by a panel discussion regarding why they were removed.

В 1992 г. Шамен 's video for the song "Эбенизер Гуд " was banned by the BBC due to its perceived subliminal endorsement of the recreational drug Экстази.[65] Prodigy 's 1997 video for "Шлепай мою суку " was banned in some countries due to depictions of drug use and nudity. The Prodigy's video for "Поджигатель " was banned by the BBC due to its references to arson.[66]

In 1993, the Australian rock band INXS ' песня "Подарок " was banned by MTV due to its use of Holocaust and Gulf War footage, among images of famine, pollution, war, and terrorism. As well as this, metal band Инструмент музыкальное видео пользователя "Тюремный секс " was banned from MTV, as the video and lyrics touch on the sensitive matter of child abuse.

2000-е

In 2000, the music video for "Рок-диджей " к Робби Уильямс caused controversy due to the graphic nature of the video which features Williams stripping naked then peeling off his skin to reveal bloody flesh, followed by ripping off his muscles and organs until he is nothing but a blood-soaked skeleton. The video was censored in the UK during daytime hours and was broadcast unedited after 10 pm. The video was banned in Доминиканская Республика из-за обвинений в сатанизм.[67]

В 2001, Бьорк видео по запросу "Языческая поэзия " was banned from MTV for depictions of sexual intercourse, fellatio, and body piercings. Her next single, "Кокон ", was also banned by MTV as it featured a nude Björk (though the nude body was usually a fitted bodysuit rigged with red string).

В 2002, t.A.T.u. видео по запросу "Все что она сказала " caused controversy as it featured the young Russian girls, Лена Катина и Юлия Волкова, embracing and eventually kissing. British TV presenters Richard and Judy campaigned to have the video banned claiming it pandered to pedophiles with the use of school uniforms and young girls kissing, although the campaign failed. Capitalizing on the controversy, the kiss was choreographed into their live performances. Топ популярности aired the girls' performance with the kiss replaced by audience footage. NBC Вечернее шоу с Джеем Лено cut away from the girls' kiss to shots of the band. Throughout their promotional tour, t.A.T.u. protested by appearing in shirts reading "censored".

В 2004 г. Мэрун 5 видео по запросу "Эта любовь " generated controversy due to intimate scenes between the frontman Адам Левин and his then-girlfriend. Despite those particular scenes being shot at strategic angles, a censored version was released with a stream of компьютерный flowers added in to cover up more. Видео для "(s)AINT " к Мэрилин Мэнсон was banned by their label due to its violence and sexual content. В следующем году, Эминем видео по запросу "Просто потеряй это " caused controversy over its parody of Michael Jackson's 2005 суд над растлением малолетних, пластическая хирургия, and hair catching fire during the filming of a Пепси коммерческий. Видео заблокировано ДЕРЖАТЬ ПАРИ, and Jackson spoke out against the video, calling it "inappropriate and disrespectful to me, my children, my family, and the community at large". In 2004, many family groups and politicians lobbied for the banning of the Эрик Придз видео "Позвони мне " for containing women dancing in a sexually suggestive way, however, the video was not banned.

As of 2005, the Egyptian state censorship committee banned at least 20 music videos which featured sexual connotations due to Muslim moral viewpoints.[68] Музыкальное видео "Эти ботинки созданы для ходьбы "который показал Джессика Симпсон in character as Daisy Duke, was controversial for featuring Simpson in "revealing" outfits and washing the General Lee car in her bikini.[69] The controversy resulted in the music video being banned in some countries.[70]

В 2008, справедливость 's video for their song "Stress" was boycotted by several major music television channels due to allegations of racism and violence; the video depicts several youths committing different crimes throughout the streets of Париж, with the youths mainly being of Северная Африка спуск.[71]

While country music has largely avoided controversy surrounding video content, it has not been immune. The music video for the 2003 Мошенник Flatts песня "Я таю " is a case in point, gaining notoriety for clips featuringguitarist Джо Дон Руни 's bare butt, and model Christina Auria taking a shower nude.[72] The video was the first aired on CMT to show nudity,[73] and eventually reached #1 on the network's "Лучшая двадцатка обратного отсчета " program.[74] Тем не мение, GAC banned the video when the group refused to release an edited version.[73]

2010-е

В 2010, Тридцать секунд до марса ' video "ураган " was censored due to its major elements of violence, nudity and sex.[75] The short film was later released with a clean version that can air on television.[76] The explicit version is available on the band's official website with a viewing certificate of 18+.[77]

In 2010, a rumor circulated that Леди Гага видео "телефон " was banned by MTV, a rumour which reached some press outlets. The rumor claimed that MTV had banned the video because the content could not be shown within their programming. MTV denied the ban and showed the video frequently on European MTV programming.[78] Lady Gaga's previous videos have also attracted criticism for their sexually suggestive content; the video for "Любовная игра " was not played on the Australian music video program Видео Хиты; however, other Australian programs aired the video uncensored. Видео для "Алехандро " was criticized by the Католическая лига, for showing the singer dressed in a red latex fetish версия привычка монахини, simulating rape, and appearing to swallow a четки.[79]

Сиара видео по запросу "Поездка " was banned by ДЕРЖАТЬ ПАРИ, with the network citing that the video was too sexually charged. The video was also subsequently banned by all UK television channels.[80]

In 2011, the video for "S&M ", which features the Barbadian singer Рианна whipping a tied-up white man, taking hostages and indulging in a lesbian kiss, was banned in eleven countries and was flagged as inappropriate for viewers that are under 18 on YouTube.[81]

Originally released in 2012 from their album Monolith of Inhumanity, Американский экстремальный металл группа Обезглавливание крупного рогатого скота 's video "Forced Gender Reassignment" was banned from YouTube и Vimeo for its extremely graphic depictions of gore, rape, torture, genital mutilation and anti-Christian imagery and dialogue. As of July 2020, it is only available for viewing on the website Кровавый Отвратительный with permission from the band.

Коммерческий релиз

Видео альбом

Music videos have been released commercially on physical formats such as видеокассета, LaserDisc, DVD и Блю рей. Подобно audio album, a video album is a long-form release containing multiple music videos on a disc. The market size of music videos is considerably smaller than audio albums and audio singles. Video albums are eligible for gold certifications от Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) after record labels shipped 50,000 units to retailers, while both audio albums and singles have to ship 500,000 units to achieve gold.[82] One of the early video albums was Ешьте в такт (1979) by American rock band Блонди, а видеокассета containing music videos of all tracks from their fourth studio album of the same name. The music videos were taped in New York and New Jersey, with some songs featuring the band playing in a concert fashion, and some others having scenarios based on the songs' lyrics.[83] Another popular video album was Оливия Физикал (1982) автор Оливия Ньютон-Джон, который выиграл Видео года на 25-я премия Грэмми.[84] The video collection features music videos of all songs from her ninth studio album, Физический (1981).

Due to the increase of video albums popularity, Рекламный щит magazine introduced the weekly best-selling music video sales ranking in the United States, titled the Top Music Videocassette chart on March 30, 1985 (now known as Music Video Sales chart).[85] Its first chart-topper was Частный танцор (1984), a videocassette by Тина Тернер containing four music videos.[86] В Официальные графики компании began the similar chart in the United Kingdom on January 30, 1994, with Брайан Адамс с Все идет нормально reaching number one.[87] According to the RIAA, the Орлы ' Прощальный 1 тур в прямом эфире из Мельбурна (2005) is the top-certified longform music video with 30-time platinum (three million units shipped),[88] пока катящиеся камни ' Четыре щелчка (2005) is the top-certified music video бокс with 19-time platinum (1.9 million units shipped).[89]

Видео сингл

A video single contains no more than three music videos in the form of a videotape, LaserDisc or DVD. In 1983, British синтипоп группа Человеческая лига released the first commercial video single titled The Human League Video Single on both VHS and Betamax.[90] It was not a huge commercial success due to the high retail price of £10.99, compared to around £1.99 for a 7" vinyl single. The VHS single gained higher levels of mainstream popularity when Мадонна вышел "Оправдать мою любовь " as a video single in 1990 following the blacklisting of the video by MTV. "Justify My Love" remains the best-selling video single of all time.[91]

The DVD single was introduced in the late 1990s as a replacement for the videotape single. Although many record companies in the United States refused to issue CD синглы, they readily issued DVD singles, and some popular DVD singles include Келли Кларксон "s"Момент как этот ", Джессика Симпсон "s"С тобой ", Бейонсе "s"Без ума от любви ", Кристина Агилера "S"Истребитель ", Бритни Спирс "S"Токсичный " и Железная Дева "s"Спутник 15 ... Последний рубеж ". According to the RIAA, a music video single is defined as 1-2 songs per video OR under 15 minutes running time. In 2003, the first certified platinum and gold music DVD singles were certified by the RIAA.[92] Noteworthy early DVD singles in the United States include Слай и Робби 's "Superthruster" (1999), Бьорк "s"Все полно любви " (1999), and Мадонна "s"Музыка " (2000).[93]

In the United Kingdom where up to 3 physical formats are eligible for the Диаграмма, DVD singles are quite common (with the single available on DVD as well as CD and/or виниловая пластинка ). As with other single formats, DVD singles have a limited production run, often causing them to become collector's items. The DVD single never experienced a high amount of popularity in the United Kingdom because when artists started releasing them in the early 2000s, the CD single had started declining. They were also seen as expensive. Some artists would not release DVD singles and instead put their music videos as enhanced content on a CD single/album.

Beginning in the early 2000s, artists in Japan may release singles in the CD+DVD format. Японская певица Ayumi Hamasaki has been credited as the "creator of the CD+DVD format"; one of the examples is her 2005 single "Сказочная страна ". The CD+DVD format is more expensive and usually contains one or more music videos, and sometimes a "making of" section or other bonus material is included.

The Japanese music conglomerate Привет! Проект released corresponding DVD singles for almost all of its CD single releases. The company calls them Single Vs. A Single V usually contains a music video for the title song plus several more of its versions and a изготовление. Иногда Event V (エベントV) will be released at Hello! Проект фан-клуб events that will offer alternate shots of a promotional video, or bonus footage, like backstage footage or footage from a photoshoot not released anywhere else. As of 2017, Single Vs are no longer released, instead Hello! Project acts now put the music videos on DVDs included in a CD single's limited edition. The DVD singles are popular and chart in the generic Орикон DVD sales chart, due to the non-existence of a separate DVD single ranking in Japan.

Unofficial music videos

Unofficial, fan-made music videos ("bootleg" tapes) are typically made by synchronizing existing footage from other sources, such as television series or films, with the song. The first known fan video, or songvid, was created by Kandy Fong in 1975 using still images from Звездный путь loaded into a slide carousel and played in conjunction with a song. Fan videos made using видеомагнитофоны вскоре последовал.[94] With the advent of easy distribution over the internet and cheap video-editing software, fan-created videos began to gain wider notice in the late 1990s. For some reasons, Videos are known as OPV, Original Promotional Videos (or Other People's Videos for some reasons). A well-known example of an unofficial video is one made for Опасная мышь 's illegal МЭШ-ап от его Серый альбом, из Jay-Z отслеживать на бис with music sampled from Битлз ' Белый альбом, in which concert footage of the Beatles is remixed with footage of Jay-Z and hip-hop dancers.[95]

В 2004 г. Плацебо fan from South Africa[96] сделал глина video for the band's song "Английский летний дождь " and sent it to the band. They liked the result so much that it was included on their greatest hits DVD.[97]

Music video stations

Music video shows

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Dan Moller: Redefining Music Video". Dan Moller. 2011 г.
  2. ^ Cutietta, Robert (1985). "Using Rock Music Videos to Your Advantage". Журнал музыкальных педагогов. 71 (6): 47–49. Дои:10.2307/3396475. JSTOR  3396475. S2CID  143833289.
  3. ^ а б "Музыкальное видео 1900 года". PBS. 2004. Архивировано с оригинал 4 января 2010 г.
  4. ^ Clarke, pg. 39
  5. ^ "Music Video Database - "Material Girl"". Mvdbase.com. Архивировано из оригинал on January 15, 2019. Получено 13 июня, 2013.
  6. ^ "Киноэнциклопедия - "Dance: From Musicals To Music Videos"". Filmreference.com. Получено 13 июня, 2013.
  7. ^ "J. P. "The Big Bopper" Richardson". Интернет-проект точности. Получено 21 января, 2007.
  8. ^ Cole, Clay (October 1, 2009). Sh-Boom!: The Explosion of Rock 'n' Roll (1953-1968). Издательство Морган Джеймс. п. 238. ISBN  9781600377686. Получено 8 июня, 2014.
  9. ^ Bennett, Tony (December 7, 2010). The Good Life: The Autobiography Of Tony Bennett. Саймон и Шустер. ISBN  978-1416573661.
  10. ^ "History of Czechoslovak music clips before 1989". ceskatelevize.cz.
  11. ^ "The best of duets". ceskatelevize.cz.
  12. ^ а б Gert J. Almind. "Jukebox History 1952-1998".
  13. ^ Ernest J. *** (October 1, 2004). Remembering Singalong Jubilee. Издательская компания Formac. ISBN  978-0-88780-642-1.
  14. ^ а б Факты о песнях. "Travelin' Man by Rick Nelson - Songfacts". www.songfacts.com. Получено 26 июля, 2019.
  15. ^ а б Lefkowitz, Eric (1989) [1990]. Сказка обезьян. Berkeley, CA: Last Gasp. pp. 4, 10, 26, 66, 76. ISBN  0-86719-378-6.
  16. ^ "Music Video Database". Mvdbase.com. Архивировано из оригинал 19 ноября 2012 г.. Получено 13 июня, 2013.
  17. ^ "Music Video Database - Peter Goldman". Mvdbase.com. Архивировано из оригинал 19 ноября 2012 г.. Получено 13 июня, 2013.
  18. ^ "Dave Emlen's Kinks Website - Kinks Music Videos". Kinks.it.rit.edu. Архивировано из оригинал 17 февраля 2009 г.. Получено 13 июня, 2013.
  19. ^ "Roy Orbison - 'Walk On.'". YouTube.com. 3 октября 2009 г.. Получено 15 июня, 2017.
  20. ^ а б "Music Video Database - The Rolling Stones". Mvdbase.com. Архивировано из оригинал 6 октября 2012 г.. Получено 5 июня, 2014.
  21. ^ "Music Video Database - "We Love You"". Mvdbase.com. Архивировано из оригинал 26 августа 2013 г.. Получено 13 июня, 2013.
  22. ^ "The Ziggy Stardust Companion – "John I'm Only Dancing"". 5years.com. Архивировано из оригинал 27 августа 2013 г.. Получено 13 июня, 2013.
  23. ^ "The Ziggy Stardust Companion – "The Jean Genie"". 5years.com. Архивировано из оригинал 26 августа 2013 г.. Получено 13 июня, 2013.
  24. ^ а б Lovullo, Sam, and Mark Eliot, "Life in the Kornfield: My 25 Years at Крик осла," Boulevard Books, New York, 1996, p. 34. ISBN  1-57297-028-6
  25. ^ а б Millard, Bob, Музыка кантри: 70 лет любимой музыки Америки, HarperCollins, New York, 1993, p. 179. ISBN  0-06-273244-7
  26. ^ а б "Dino Scatena: "Clip go the years"". Sydney Morning Herald. 26 февраля 2005 г.. Получено 13 июня, 2013.
  27. ^ Biography for Russell Mulcahy на IMDb
  28. ^ Fowles, Paul (2009). A Concise History of Rock Music. Mel Bay Publications, Inc. p. 243. ISBN  978-0-7866-6643-0.
  29. ^ Sutherland, Mark (October 30, 2015). "Party On: Queen's Brian May Remembers 'Bohemian Rhapsody' on 40th Anniversary". Катящийся камень. Получено 4 января, 2016.
  30. ^ а б Маккалло, Джим. «Фирма Атланты заявляет о своем первом общенациональном кабельном музыкальном шоу». Журнал Billboard. March 3, 1980 p. 1, стр. 38
  31. ^ а б Кинг, Билл, "Atlantans Pioneering Cable Video Music Show", "Атланта Конституция", 3 июня 1980 г., с. 1-Б, п. 10-Б
  32. ^ а б Werts, Dianne, "Din of Modern Hit Parade Invades Cable Homes," The Dallas Morning News, May 23, 1980,
  33. ^ а б Denisoff, Serge R. Tarnished Gold: The record industry revisited. Oxford, UK: Transaction books, 1986. p. 369
  34. ^ Дэвид Бакли (1999). Странное очарование - Дэвид Боуи: окончательная история: pp.366–369
  35. ^ "David Bowie, Master of the Music Video". Нью-Йорк Таймс. 11 января 2016 г.. Получено 13 марта, 2016.
  36. ^ "Russell Mulcahy". mvdbase.com. June 23, 1953. Получено 13 июня, 2013.
  37. ^ "– Prince". Mvdbase.com. June 7, 1958. Archived from оригинал 24 сентября 2012 г.. Получено 5 июня, 2014.
  38. ^ "How David Bowie's 'China Girl' used racism to fight racism". Вашингтон Пост. 11 января 2016 г.. Получено 14 марта, 2016.
  39. ^ "David Bowie: Straight Time". Катящийся камень. 12 мая 1983 г.. Получено 14 марта, 2016.
  40. ^ "Michael Jackson - Thriller –". Avrev.com. Архивировано из оригинал 30 октября 2007 г.. Получено 13 июня, 2013.
  41. ^ Винтерман, Дениз (30 ноября 2007 г.). «Волнения, разливы и рекордные ставки». Новости BBC. Получено 19 мая, 2010.
  42. ^ Why it took MTV so long to play black music videos, Jet, October 9, 2006
  43. ^ MTV News (January 11, 2016), David Bowie Criticizes MTV for Not Playing Videos by Black Artists | Новости MTV, получено 3 апреля, 2018
  44. ^ Billboard April 9, 1983 and Hendersonville Free Press April 6, 1983 available at "Big Daddy CMT & Me". CMT Founder's Site. CMT. Получено 12 сентября, 2010.
  45. ^ "Peter Gabriel | Music Artist | Videos, News, Photos & Ringtones". MTV. 27 июня 2008 г.. Получено 5 июня, 2014.
  46. ^ "WATCH: David Bowie's New Video (Directed by OCAD Grad Floria Sigismondi)". Стандарт Торонто. 26 февраля 2013 г.. Получено 20 июля, 2013.
  47. ^ "Floria Sigismondi's Runaway Movie". IFC. IFC. 22 марта 2010 г.. Получено 20 июля, 2013.
  48. ^ Ford, Piers. (May 1, 2004) Piers Ford, ''Prince of Darkness'', 1 May 2004 В архиве 17 февраля 2012 г. Wayback Machine. Boardsmag.com. Retrieved on November 20, 2012.
  49. ^ "100 Greatest Music Videos", Slant Magazine. Retrieved November 20, 2012
  50. ^ "The Most Expensive Music Videos Ever Made: Mariah Carey – Heartbreaker". MSN Music. MSN. 17 октября 2009 г. Архивировано с оригинал 9 августа 2011 г.. Получено 18 марта, 2011.
  51. ^ Caroline Stanley (February 8, 2010). "There's No Music Television in MTV's New Logo". Flavorwire.com. Получено 13 июня, 2013.
  52. ^ "Queen Rania calls on music world to support 1GOAL education campaign". 10 декабря 2009 г. Архивировано с оригинал 4 декабря 2012 г.. Получено 6 января, 2010.
  53. ^ Sandoval, Greg (March 4, 2009). "Universal, YouTube near deal on music video site". CNET Новости. Получено 9 апреля, 2009.
  54. ^ "In a Van Sessions". Vimeo. Получено 12 сентября, 2010.
  55. ^ "За закрытыми дверями" (на голландском). 3VOOR12 NL DOSSIERS. Архивировано из оригинал 10 июля 2009 г.. Получено 12 сентября, 2010.
  56. ^ Mark Thompson for CNN (February 19, 2008). "Lo-fi filmmaker takes stars to street level". Edition.cnn.com. Получено 13 июня, 2013.
  57. ^ Jaekel, Brielle. «Snapchat и Spotify бросают вызов YouTube как первому источнику музыкального видео». Мобильный маркетолог. Получено 28 сентября, 2018.
  58. ^ Хэвенс, Линдси (26 июля 2018 г.). «Какое будущее у музыкального видео? YouTube, Spotify и другие участники делятся видением того, что впереди». Получено 28 сентября, 2018.
  59. ^ а б Strecker, Erin (October 14, 2011). Lyric Videos: Is this a trend now? Britney Spears' 'Criminal' joins the YouTube fray, Entertainment Weekly
  60. ^ Keazor, Henry; Wübbena, Thorsten (2010). Rewind, Play, Fast Forward: The Past, Present and Future of the Music Video. transcript Verlag. п. 20. ISBN  978-3837611854.
  61. ^ Buckley, David (2012). R.E.M. | Художественная литература: альтернативная биография. Случайный дом. п. 146. ISBN  978-1448132461.
  62. ^ Blankenship, Mark (February 29, 2012). "More Than Words: The Art Of The Lyric Video". энергетический ядерный реактор. Получено 29 декабря, 2012.
  63. ^ ""Entertainment Tonight" Rock Video Violence (1983)".
  64. ^ Sfetcu, Nicolae (2014). The Music Sound.
  65. ^ "Top of the Pops 2". BBC. Октябрь 2002 г.. Получено 12 сентября, 2010.
  66. ^ "Top of the Pops 2". BBC. Октябрь 2002 г.. Получено 12 сентября, 2010.
  67. ^ "Robbie video banned for 'Satanism'". Новости BBC. 19 октября 2000 г.. Получено 13 июня, 2013.
  68. ^ "Egypt: State censorship committee bans music videos". Freemuse.org. April 1, 2005. Archived from оригинал 3 мая 2011 г.. Получено 12 сентября, 2010.
  69. ^ Walls, Jeannette (July 27, 2005). "Has Sienna Miller found love in Bloom?". Today.com. Получено 7 августа, 2008.
  70. ^ [1] В архиве 2 июля 2008 г. Wayback Machine
  71. ^ "Justice – Stress". Хранитель. Лондон. Архивировано из оригинал 9 октября 2009 г.. Получено 19 мая, 2010.
  72. ^ Rascal Flatts Discuss Their Racy Video В архиве 14 апреля 2009 г. Wayback Machine
  73. ^ а б "Rascal Flatts - Saucy Country Video Creates A Storm Of Controversy". Contactmusic.com. 15 июля 2003 г.. Получено 13 июня, 2013.
  74. ^ "CMT.com: CMT - Top Twenty Countdown". Архивировано из оригинал on October 30, 2003. Получено 13 июня, 2013.
  75. ^ Вик, Меган (30 ноября 2010 г.). "Video Ban: 30 Seconds to Mars Too Sexual For MTV". Рекламный щит. Nielsen Business Media, Inc. Получено 9 сентября, 2011.
  76. ^ "30 Seconds To Mars Releases Clean Version Of Controversial "Hurricane" Video, Makes Last.fm Best Of 2010". CBS Radio. CBS Interactive. December 23, 2010. Archived from оригинал 30 марта 2012 г.. Получено 9 сентября, 2011.
  77. ^ "Thirty Seconds to Mars / Hurricane". Архивировано из оригинал 30 августа 2011 г.. Получено 9 сентября, 2011.
  78. ^ "Lady Gaga's New Zealand tour thrills fans as MTV bans Telephone video with Beyonce". Dailytelegraph.com.au. 23 марта 2013 г.. Получено 13 июня, 2013.
  79. ^ "Lady Gaga Mimics Madonna". Католическая лига (США). 9 июня 2010 г.. Получено 18 ноября, 2014.
  80. ^ "Ciara's back with smooth new single Ride". Ciaraworld. Архивировано из оригинал 8 июня 2010 г.. Получено 12 сентября, 2010.
  81. ^ "Rihanna causes controversy with S&M video - watch it here". mirror.co.uk. Получено 23 июня, 2011.
  82. ^ «О премии - RIAA». riaa.com. Получено 4 декабря, 2017.
  83. ^ Inc, Nielsen Business Media (October 11, 1980). "Билборд". Nielsen Business Media, Inc. Получено 28 июня, 2018 - через Google Книги.
  84. ^ Деннис Макдугал, Последний могол: Лью Вассерман, MCA и скрытая история Голливуда (New York: Da Capo, 2001), п. 407.
  85. ^ "Music Video Sales : Page 1 - Billboard". Рекламный щит. Получено 4 декабря, 2017.
  86. ^ Inc, Nielsen Business Media (March 30, 1985). "Билборд". Nielsen Business Media, Inc. Получено 28 июня, 2018 - через Google Книги.
  87. ^ "Официальный музыкальный видеокарт Top 50 - Official Charts Company". www.officialcharts.com. Получено 28 июня, 2018.
  88. ^ «Золото и Платина - RIAA». riaa.com. Получено 28 июня, 2018.
  89. ^ «Золото и Платина - RIAA». riaa.com. Получено 28 июня, 2018.
  90. ^ Virgin Records, 1983 год
  91. ^ «Мадонна, 'Оправдай мою любовь' (1990)». Катящийся камень. Получено 18 марта, 2015.
  92. ^ Ошибка цитирования: указанная ссылка Волк 2003 был вызван, но не определен (см. страница помощи).
  93. ^ Манчини, Роб (14 августа 2000 г.). "Мадонна представила новые видео на DVD". Новости MTV. Получено 10 июня, 2016.
  94. ^ Линдси Браун. «Истории как части и фрагменты как целое: влияние Final Cut Pro и нелинейного цифрового редактирования на фанатские видео». Архивировано из оригинал 25 января 2008 г.. Получено 29 сентября, 2007.
  95. ^ The Beatles против Jay-Z (Серый альбом) на YouTube
  96. ^ www.t75.org. "музыка - Placebo, подробности видео English Summer Rain и специальный DVD". indielondon.co.uk. Получено 13 июня, 2013.
  97. ^ Еще раз с чувством Аудиокомментарий на DVD, Virgin, 2004

дальнейшее чтение

  • Бэнкс, Джек (1996) Монополистическое телевидение: стремление Mtv контролировать музыку Westview Press ISBN  0-8133-1820-3
  • Бернс, Лори А. и Стэн Хокинс, ред. (2019) Справочник Bloomsbury по анализу популярных музыкальных видео. Блумсбери Паблишинг США. ISBN  9781501342332
  • Кларк, Дональд (1995) Взлет и падение популярной музыки Сен-Мартен Пресси ISBN  0-312-11573-3
  • Денисов, Р. Серж (1991) Внутри MTV Нью-Брансуик: издатели транзакций, ISBN  0-88738-864-7
  • Дюрант, Алан (1984). Цитируется по Миддлтон, Ричард (1990/2002). Изучение популярной музыки. Филадельфия: Издательство Открытого университета. ISBN  0-335-15275-9.
  • Фрит, Саймон, Эндрю Гудвин и Лоуренс Гроссберг (1993) Звук и зрение. Читалка музыкальных видео Лондон: Рутледж ISBN  0-415-09431-3
  • Гудвин, Эндрю (1992) Танцы на фабрике отвлечения: музыкальное телевидение и популярная культура Университет Миннесоты Press ISBN  0-8166-2063-6
  • Ильескас, Джон Э. (2015) La Dictadura del Videoclip. Industria music y sueños prefabricados Эль Вьехо Топо ISBN  978-84-16288-55-7
  • Джонсон, Генри и Оли Уилсон (2016) «Музыкальное видео и социальные сети в Интернете: тематическое исследование дискурса японских образов на инди-сцене Новой Зеландии». Сайты: Журнал социальной антропологии и культурных исследований 13 (2): 163–186. ISSN  1179-0237
  • Каплан, Э. Энн (1987) Качаемся круглосуточно. Музыкальное телевидение, постмодернизм и культура потребления Лондон и Нью-Йорк: Рутледж ISBN  0-415-03005-6
  • Кизор, Генри; Wübbena, Thorsten (2010). Перемотка назад, воспроизведение, перемотка вперед: прошлое, настоящее и будущее музыкального видео. стенограмма Verlag. ISBN  383761185X
  • Клейлер, Дэвид (1997) Вы стоите там: создание музыкального видео Три Риверс Пресс ISBN  0-609-80036-1
  • Миддлтон, Ричард (1990/2002). Изучение популярной музыки. Филадельфия: Издательство Открытого университета. ISBN  0-335-15275-9.
  • Шор, Майкл (1984) Книга рок-видео Rolling Stone Нью-Йорк: Quill ISBN  0-688-03916-2
  • Тернер, Г. Видеоклипы и популярная музыка, в Австралийском журнале культурных исследований, 1 / 1,1983, 107–110.
  • Верналлис, Кэрол (2004) Опыт музыкального видео: эстетика и культурный контекст Columbia University Press ISBN  0-231-11798-1
  • Томас Дреер: История компьютерного искусства Глава. IV.2.1.4.2: Музыкальные видео.

внешняя ссылка