Бьорк - Björk

Эта статья о музыканте. Для ее одноименного альбома см. Бьорк (альбом). Для использования в других целях см. Бьорк (значения).
Это Исландское название. Фамилия отчество, а не фамилия; этот человек упоминается по имени Бьорк.

Бьорк
Изображение Бьорк
Бьорк выступает в Мельбурн в 2008
Родился
Бьорк Гудмундсдоттир

(1965-11-21) 21 ноября 1965 г. (возраст 55)
Рейкьявик, Исландия
оккупация
  • Певица
  • автор песен
  • продюсер
  • актриса
  • композитор
  • Диджей
Активные годы1975 – настоящее время
Супруг (а)
Тор Элдон
​
​
(м. 1986; div. 1987)​
Партнер (ы)Мэтью Барни (2000–2013)[1]
Дети2
Родители)
НаградыПолный список
Музыкальная карьера
Жанры
Инструменты
  • Вокал
  • пианино
  • флейта
  • синтезатор
Этикетки
Связанные действия
Интернет сайтбьорк.com
Подпись
Подпись Бьорк

Бьорк Гудмундсдоттир OTF (/бjɜːrk/ БЮРК; Исландский:[pjœr̥k ˈkvʏðmʏntsˌtouʰtɪr̥] (Об этом звукеСлушать); родился 21 ноября 1965 г.) - исландская певица, автор песен, продюсер, актриса и диджей. За свою четырехлетнюю карьеру она разработала эклектичный музыкальный стиль, основанный на различных стилях и жанрах электронный, поп, экспериментальный, трип-хоп, классический, и авангард Музыка.

Родился и вырос в Рейкьявик Бьорк начала свою музыкальную карьеру в возрасте 11 лет и впервые получила международное признание как солистка группы альтернативный рок группа сахарные кубики, чей сингл 1987 г. "День рождения "был хитом инди-станций Великобритании и США и любимым музыкальными критиками.[2] После распада группы в 1992 году Бьорк начал сольную карьеру, получив известность благодаря таким альбомам, как Дебют (1993), Сообщение (1995), и Гомогенный (1997), сотрудничая с рядом художников и исследуя множество мультимедийных проектов. Другие ее альбомы включают Веспертин (2001), Медулла (2004), Вольта (2007), Биофилия (2011), Вулникура (2015), и утопия (2017).

Несколько альбомов Бьорк вошли в топ-20 в США. Рекламный щит 200 график, и, как сообщается, по состоянию на 2015 год она продала от 20 до 40 миллионов пластинок по всему миру..[3][4] У нее 31 сингл, попавший в топ-40 поп-чартов по всему миру, с 22-мя хитами в топ-40 в Великобритании, включая Топ 10 одиночные игры "Это так тихо ", "Моя армия ", и "Гипербаллада "и 20 лучших синглов"Играть в мертвых ", "Чувственность большого времени ", и "Яростно счастлив ".[5][6] Ее награды и награды включают Орден Сокола, 5 BRIT Awards, и 15 Грэмми номинации. В 2015 году она была включена в Время 'список 100 самых влиятельных людей в мире.[7][8] Бьорк заняла 60-е и 81-е место в рейтинге Катящийся камень 100 величайших певцов и авторы песен списки соответственно.

Помимо музыкальной карьеры, Бьорк снялась в 2000 году. Ларс фон Триер фильм Танцовщица в темноте, за что она получила премию за лучшую женскую роль на конкурсе 2000 Каннский кинофестиваль,[9] и был номинирован на Премия Оскар за лучшую оригинальную песню для "Я все это видел ". Биофилия был продан как интерактивный альбом приложений с собственной образовательной программой. Бьорк также была защитником экологических проблем в своей родной стране Исландии. Полномасштабный ретроспективная выставка посвященный Бьорк прошел в Нью-Йоркском музей современного искусства в 2015 году.[10]

Жизнь и карьера

1965–1984: Ранние годы и начало карьеры

Бьорк родился 21 ноября 1965 г. в г. Рейкьявик,[11] где она выросла. Ее мать - активистка Хильдур Руна Хауксдоттир, протестовавшая против развития Исландии. Карахнюкарская ГЭС.[12] Ее отец Гумундур Гуннарссон, профсоюзный деятель и электрик. Они развелись, когда родилась Бьорк, и она переехала с матерью в коммуна.[13][14] Ее отчим - Сувар Арнасон, бывший гитарист группы Pops.[14] В шесть лет Бьорк поступила в Рейкьявикскую школу Барнамусиксколи, где и училась. классическое фортепиано и флейта.[11] После школьного концерта, в котором пела Бьорк Тина Чарльз '1976 хит "Мне нравится любить ", ее учителя отправили запись ее исполнения песни в Радиостанция RÚV, которая тогда была единственной радиостанцией Исландии. Запись транслировалась по всей стране, и, услышав ее, представитель Фалькинн звукозаписывающий лейбл предложил Бьорку контракт на запись. Ее одноименный дебют, Бьорк, был записан, когда ей было 11 лет, и был выпущен в Исландии в декабре 1977 года.[15]

В подростковом возрасте, после распространения панк-рок музыку в Исландии, она сформировала женская панк-группа Плевать и сопли. Год спустя, в 1980 году, она сформировала джазовый фьюжн группа под названием Exodus и сотрудничала в другой группе под названием JAM80. В том же году окончила музыкальную школу.[11] В 1982 году она и басист Якоб Магнуссон сформировал другую группу, Таппи Тикаррасс ("Заткни суку задницу [sic ]" в исландский ), и выпустил EP Bitið fast í vitið ("Bite Hard Into Hell" на исландском), август 1982 г. Их альбом Миранда был выпущен в декабре 1983 года. Группа снялась в документальном фильме. Рокк в Рейкьявике, а Бьорк была изображена на обложке VHS.[11][16] Примерно в это же время Бьорк познакомился с гитаристом Тор Элдоном и сюрреалист группа Медуза, в которую также вошли поэт Sjón, с которым она начала сотрудничество на протяжении всей жизни и сформировала небольшую группу под названием Rokka Rokka Drum.[17] Бьорк появился в качестве исполнителя на "Afi", треке из альбома Бьоргвина Гисласона 1983 года. Örugglega.[14]

В связи с неизбежным прекращением радиопередачи Афангар, два радиоведущих, Асмундур Йонссон и Гуни Рунар, попросили музыкантов сыграть на последнем радио-шоу в прямом эфире. Бьорк присоединился к Эйнару Мелаксу (из группы Fan Houtens Kókó), Эйнар Орн Бенедиктссон (из Purrkur Pillnikk), Гулаугур Кристинн Оттарссон и Сигтриггур Бальдурссон (из Шейра) и Биргир Могенсен (из Спилафифла) выступить на концерте.[18] Группа разработала готический рок звук. Во время этого опыта Бьорк начала развивать вокализацию, перемежающуюся воем и воплями.[11][нужен лучший источник ] Проект выступал как Gott kvöld во время концерта, но позже решил продолжать играть вместе как группа, и они использовали название Кукл ("Колдовство "на исландском).[18] Знакомый Бьорк предоставил группе свою студию для записи и выпустил первый сингл в 1983 году.[18] Их первое большое выступление было на фестивале в Исландии, хэдлайнером которого стал английский язык. анархист панк-группа Грубый, чей лейбл, Crass Records предложил группе контракт на запись. Глаз был выпущен в 1984 году, после чего последовал двухмесячный тур по Европе, который также включал выступление на Роскилле фестиваль в Дании, что сделало Kukl первой исландской группой, выступившей на фестивале.[13][18] В этот период Бьорк опубликовал раскрашенный вручную сборник стихов. Ум rnat frá Björk был распространен в 1984 году.[11]

1985–1992: Sugarcubes, брак и материнство

Основная статья: Сахарные кубики

В 1985 году Бьорк обнаружила, что ждет ребенка от Элдона, но продолжала гастролировать с Кукл.[11] Их второй альбом под названием Праздники в Европе (The Naughty Naught), вышел в 1986 году. Группа распалась из-за личного конфликта, и Бьорк продолжал сотрудничать с Guðlaugur, который был назван Сестры Элгар. Некоторые из записанных ими песен стали би-сайдами сольных синглов Бьорк.[11][19]

Бьорк выступает в Японии с сахарные кубики в 1992 году

В 1986 году Бьорк вышла замуж за Тора Элдона. 8 июня того же года она родила их сына Синдри Элдона Торссона.[20] Вскоре после рождения Синдри Бьорк сыграла свою первую актерскую роль в Можжевельник, сказка о колдовство на основе Братья Гримм рассказ, режиссер Ницчка Кин. Бьорк сыграла роль Маргит, девушки, мать которой была убита за то, что занималась колдовством.[11] Тем летом бывший участник группы Эйнар Орн и Элдон сформировали коллектив художников. Смекклейса («Плохой вкус» на исландском языке), созданный с намерением стать одновременно звукозаписывающей компанией и издательской компанией.[11][19] Различные друзья, а именно Мелакс и Сигтриггур из Кукла, а также Браги Олафссон и Фридрик Эрлингсон из Purrkur Pillnikk присоединились к группе, и группа объединилась в коллектив исключительно для того, чтобы зарабатывать деньги.[19] Первоначально они назывались ukl, но рекламировались как Kukl (название предыдущей группы). На более позднем концерте в поддержку исландской группы Stuðmenn они назвали себя Сыкурмоларнир («Sugarcubes» на исландском языке). Их первый двойной сингл A-side "Einn mol'á mann", в который вошли песни "Аммули "(" День рождения ") и" Köttur "(" Кошка ") был выпущен 21 ноября 1986 года, в 21-й день рождения Бьорк.[19] В конце того же года группу подписали Один маленький индеец.[19] Их первый английский сингл "Birthday" был выпущен в Великобритании 17 августа 1987 года; неделю спустя он был объявлен синглом недели Создатель мелодий.[19] Sugarcubes также подписали дистрибьюторское соглашение с Elektra Records в США и записали свой первый альбом, Жизнь слишком хороша, который был выпущен в 1988 году.[21] После выпуска альбома Элдон и Бьорк развелись вскоре после рождения ребенка, несмотря на то, что они были в одной группе.[20] Альбом был продан тиражом более миллиона копий по всему миру.[21] Бьорк участвовала в записи альбома 1987 года в качестве бэк-вокалистки. Loftmynd от Мегас, для которого она обеспечила бэк-вокал также на его следующем альбоме Höfuðlausnir (1988) и Hættuleg hljómsveit & glpakvendi Stella (1990).[14]

В последнем квартале 1988 года Sugarcubes гастролировали по Северной Америке и встретили положительный отклик.[21] 15 октября группа появилась на Субботняя ночная жизнь. Только Бьорк внесла свой вклад в исполнение Рождество песня "Jólakötturinn" ("Рождественский кот") на сборнике Hvít Er Borg Og Br.[14] Группа взяла перерыв из-за отсутствия приема Здесь сегодня, завтра на следующей неделе! (1989) и длительный международный тур.[20] В это время Бьорк начала работать над сольными проектами. В 1990 году она исполнила бэк-вокал на Десны, альбом группы Bless.[14] В том же году она записала Глинг-Гло, сборник популярных джаз и оригинальная работа с джазовой группой Трио Гудмундар Ингольфссонар, который по состоянию на 2011 г. Ее альбом по-прежнему оставался самым продаваемым в ее родной стране.[11][21] Бьорк также участвовал в вокале 808 Государство альбом пример: el, с которым она развивала свой интерес к Хаус. Она внесла вокал в песни "Qmart" и "Ooops", который был выпущен в качестве сингла в Великобритании в 1991 году.[14] Она также внесла вокал в песню "Falling" на альбоме. Остров от Текущее 93 и Хильмар Орн Хильмарссон.[14] В том же году она познакомилась арфист Корки Хейл, с которым у нее была запись, ставшая треком для ее будущего альбома. Дебют.[11]

В этот момент Бьорк решила покинуть группу, чтобы продолжить сольную карьеру, но их контракт включал запись одного последнего альбома, Держись ради радости (1992), с последующим промо-туром, на который она согласилась.[21] Бьорк была представлена ​​на двух треках саундтрека к фильму 1992 года. Дистанционное управление (известный как Sódóma Reykjavík в Исландии).[14] Sugarcubes расстались после того, как отыграли последний концерт в Рейкьявике.[21] Катящийся камень назвал их «самой большой рок-группой из Исландии».[22]

1993–1996: Дебют и Сообщение

Бьорк переехал в Лондон заниматься сольной карьерой; она начала работать с продюсером Нелли Хупер (кто произвел Массированная атака, среди прочего). Их партнерство произвело первый международный сольный хит Бьорк "Человеческое поведение ", грохочущий танцевальный трек, основанный на гитарном ритме, взятом из Антониу Карлос Жобим. В большинстве стран песня не получила широкого распространения на радио, но ее музыкальное видео получило широкое распространение на MTV. Режиссер Мишель Гондри, который стал частым сотрудником Бьорк.[23] Ее первый сольный альбом для взрослых, Дебют, был выпущен в июне 1993 года и получил положительные отзывы; он был назван альбомом года NME и в конце концов пошел платина В Соединенных Штатах.[24] Дебют это был скачок, который Бьорк сделала из множества групп в подростковом возрасте и в начале двадцатых годов к своей сольной карьере. Она назвала альбом Дебют чтобы обозначить начало чего-то нового. Дебют у нее был микс из песен, которые Бьорк писала с подросткового возраста, а также недавнее лирическое сотрудничество с Хупером. В танцевать Альбом разнообразной инструментальной направленности. Один сингл с альбома "Венера как мальчик ", показала Болливуд -влияние струнной аранжировки. Бьорк исполнил джазовый стандарт »Как кто-то в любви "под аккомпанемент арфы, а заключительный трек," Песня якоря ", был исполнен в сопровождении только саксофонного ансамбля.

На 1994 Brit Awards, Бьорк выиграла награды за Лучшая международная сука и Лучший международный новичок.[25] Успех Дебют позволил ей сотрудничать с британскими и другими артистами над разовыми треками. Она работала с Дэвид Арнольд на "Играть в мертвых ", тема фильма 1993 года. Молодые американцы (который появился в качестве бонус-трека к переизданию Дебют), работал над двумя песнями для Tricky's Почти Бог проект, появившийся на треке "Лилит" для альбома Не для троих от Плед и соавтором песни "Сказка на ночь " для Мадонна альбом 1994 года Сказки на ночь. Бьорк также сыграла неквалифицированную роль модели подиума в фильме 1994 года. Прет-а-Портер.

Сообщение был вторым сольным студийным альбомом Бьорк. Альбом, выпущенный в июне 1995 г., был спродюсирован совместно с Нелли Хупер, Хитрый, Грэм Мэсси из 808 Государство, и производитель электроники Хауи Б. Основываясь на успехе Дебют, Бьорк продолжал искать разные звуки, особенно интересовался танцами и техно. Производство Tricky и Howie B также обеспечило звуки, похожие на трип-хоп / электронику, на такие треки, как "Возможно возможно "и" Enjoy ". Именно влияние этих продюсеров вместе со старшим другом Грэмом Мэсси вдохновило Бьорка на создание такого материала, как Storming промышленный удары "Моя армия ". Альбом занял 7 место в рейтинге Вращение 's "90 лучших альбомов 90-х" и номер 75 в списке "100 величайших альбомов, 1985–2005".[26][27] Сообщение и Гомогенный были помещены спиной к Вилы Медиа "Лучшие альбомы 90-х" заняли 21-е и 20-е места соответственно.[28][29] В 2003 году альбом занял 373 место в рейтинге Катящийся камень список журнала 500 величайших альбомов всех времен.[30]

Хотя Бьорк по-прежнему привлекала больше внимания к своим видео, чем к ее синглам, Сообщение включал несколько британских поп-хитов и в итоге был сертифицирован платина в США.[24] Бьорк также внес свой вклад в 1995 Гектор Зазу совместный альбом Chansons des mers froides поет традиционную исландскую песню "Висур Ватнсенда-Росу ". В течение этого периода Бьорк жаловался на преследование со стороны папарацци. В феврале 1996 года Бьорк прибыл в Международный аэропорт Бангкока с сыном Синдри после долгого перелета; Репортеры присутствовали, несмотря на раннюю просьбу Бьорк, чтобы пресса оставила ее и ее сына наедине до пресс-конференции.[31] Когда Бьорк попыталась уйти от репортеров, Джули Кауфман, репортер телекомпании, подошла к Синдри и сказала: «Добро пожаловать в Бангкок!», В результате чего Бьорк бросилась на Кауфман, повалив ее на землю и ударилась головой о бетонный пол, пока не вмешалась охрана.[31] Звукозаписывающая компания Бьорка сообщила, что репортер приставал к Бьорку четыре дня. Позже Бьорк извинилась перед Кауфманом, который отказался привлечь полицию.[31]

12 сентября 1996 года одержимый фанат Рикардо Лопес разозлился на отношения Бьорк с музыкантом Голди и пытался убить ее. Он отправил письмо бомба, предназначенный для опрыскивания получателя серная кислота, в лондонский дом Бьорк.[32] Посылка была перехвачена Столичная полицейская служба до того, как сюжет мог быть осуществлен.[32][33][34] Лопес вел дневник и записал 22 часа видеозаписи самого себя, на которой описывалась его одержимость Бьорком, его знания о романтических отношениях Бьорка с Голди, его изготовление кислотной бомбы, а в конце Лопес покончил жизнь самоубийством, застрелившись на камеру, в то время как Бьорк написал «Я». "Помни тебя" играли в фоновом режиме.[35] Он покончил с собой после того, как отправил бомбу по почте, надеясь, что в случае, если бомба убьет Бьорка, эти двое будут объединены на небесах.[36] В своих немногих публичных комментариях по поводу этого события Бьорк сказала, что она «очень огорчена» инцидентом.[37] и «Я занимаюсь музыкой, но, другими словами, люди не должны воспринимать меня слишком буквально и вмешиваться в мою личную жизнь».[38] Она отправила открытку и цветы семье Лопеса. Видеозаписи Лопеса, в том числе его самоубийство, были конфискованы ФБР и переданы журналистам.[39]

1997–2000: Гомогенный и Танцовщица в темноте

Бьорк выступает на Ruisrock, Турку, Финляндия (1998)

Бьорк уехала из Лондона в Испанию, где записала альбом. Гомогенный,[40] выпущен в 1997 году. Он ознаменовал резкий переход от "пикси "имидж культивируется на Дебют и Сообщение альбомы. Бьорк работал с продюсерами Марк Белл из LFO и Хауи Б, а также Эумир Деодато; последовали многочисленные ремиксы. Гомогенный считается одной из самых экспериментальных и экстравертных работ Бьорка, с огромными битами, которые отражают пейзаж Исландии, особенно в песне "Йога ", в котором сочные струнные сочетаются с роковым электронным кранчем. Альбом был сертифицирован. золото в США в 2001 году.[24] Альбом сопровождался чередой видеоклипы, некоторые из которых транслировались по радио MTV. Видео для "Девичник "был направлен частым сотрудником Мишель Гондри, пока "Все полно любви "был направлен Крис Каннингем. Сингл "All is Full of Love" также стал первым DVD сингл, который когда-либо будет выпущен в США, что проложило путь другим артистам для включения DVD-видео и других мультимедиа особенности с их одиночными играми. Бьорк начал писать более личным, говоря: «Я понял, что пришел к концу экстравертного дела. Мне нужно было вернуться домой и снова искать себя».[40]

В 1999 году Бьорк попросили написать и продюсировать музыку к фильму. Танцовщица в темноте, музыкальная драма об иммигранте по имени Сельма, которая изо всех сил пытается оплатить операцию, чтобы ее сын не ослеп. Директор Ларс фон Триер в конце концов попросил ее подумать о том, чтобы сыграть роль Сельмы, убедив ее, что единственный верный способ запечатлеть характер Сельмы - это попросить композитора музыки сыграть персонажа.[41] В конце концов она согласилась. Съемки начались в начале 1999 г., а дебют фильма состоялся в 2000 г. 53-й Каннский кинофестиваль. Фильм получил Золотая пальмовая ветвь, а Бьорк получил Премия за лучшую женскую роль для ее роли.[9] Сообщалось, что съемка была настолько утомительной физически и эмоционально, что она поклялась никогда больше не сниматься.[42] Позже Бьорк заявила, что всегда хотела сыграть один мюзикл в своей жизни, и Танцовщица в темноте был тот.[43] Саундтрек к фильму Бьорк вышел под названием Selmasongs. Альбом представляет собой дуэт с Томом Йорком из Radiohead под названием "Я все это видел ", который был номинирован на Премия Оскар за лучшую оригинальную песню и была исполнена на церемонии вручения Оскара 2001 года (без Йорка), в то время как Бьорк носила свой знаменитый лебединое платье.[44]

2001–2003: Веспертин и Величайшие хиты

Бьорк на церемонии вручения премии Оскар 2001 года, одетая в нее лебединое платье

В 2001 году Бьорк выпустила альбом Веспертин. В нем были камерные оркестры, хоры, приглушенный вокал, микробит, сделанный из бытовых звуков, и личные, уязвимые темы. Для альбома она сотрудничала с экспериментальными музыкантами, такими как Матмос, Дания DJ Томас Кнак, и арфистка Зина Паркинс. В лирические источники вошли произведения американских поэт Э. Э. Каммингс, американский независимый кинорежиссер Гармония Корин, и английский драматург Сара Кейн Предпоследняя игра, Жаждать. Чтобы совпасть с выпуском альбома, одноименная книга журнального столика свободной прозы и фотографий.[45] Бьорк приступил к Мировой тур Vespertine. Спектакли проводились в театрах и оперных театрах, чтобы иметь «лучшую возможную акустику». Ее сопровождали Матмос, Паркинс и Инуиты хор, для которого она провела прослушивания во время поездки в Гренландию перед туром.[46] В это время, Веспертин был самым быстро продаваемым альбомом Бьорк на сегодняшний день, к концу 2001 года было продано два миллиона копий.[47]

Веспертин породили три сингла: "Скрытое место ", "Языческая поэзия ", и "Кокон ". MTV2 сыграл первый видеоклип на альбом "Hidden Place", который впоследствии был выпущен на DVD. Следующее видео, на «Pagan Poetry», подняло Бьорк на еще более высокий уровень споров с каналом. В видео представлены графические изображения пирсинга, обнаженные соски Бьорк и смоделированные фелляция.[48] В результате клип был забанен на MTV. В 2002 году он был показан в неотредактированном виде в рамках вечернего выпуска на MTV2 под названием «Самые противоречивые музыкальные видеоклипы». В видео на «Cocoon» также была изображена обнаженная Бьорк (на самом деле в облегающем боди), на этот раз с ее сосками, выделяющими красную нить, которая в конечном итоге окутала ее коконом. Видео снял японский художник. Эйко Ишиока и не транслировался на MTV.[49] Ее пригласили на запись "Песня Голлума "для фильма Властелин колец: Две башни но отклонила приглашение, так как тогда она была беременна; песня была записана другим исландцем, Эмилиана Торрини.

В 2002 году набор компакт-дисков Семейное дерево было выпущено. В него вошли избранные раритеты, а также ранее не издававшиеся версии ее произведений, в том числе ее работы с Бродский квартет. Также выпущен вместе с Семейное дерево был альбом Величайшие хиты, ретроспектива предыдущих 10 лет ее сольной карьеры, по мнению публики. Песни для альбома были выбраны поклонниками Бьорк путем опроса на ее сайте. Также был выпущен DVD-диск. Он содержал все сольные музыкальные видеоклипы Бьорк на тот момент. Новый сингл из сета "It's in Our Hands" занял 37 строчку в чартах Великобритании.[5] Видео, режиссер Спайк Джонз, изображает тяжело беременную Бьорк. 3 октября 2002 года она родила дочь Айседору Бьяркардоттир Барни.[50] Бьорк и Квартет Бродского записали сочинение, написанное специально для нее композитором. Джон Тавенер названный «Молитва сердца» в 2001 году, и затем он был воспроизведен для презентации слайд-шоу в 2003 году для американского фотографа, Нан Голдин. В 2003 году Бьорк выпустила бокс-сет под названием Живая Коробка, состоящий из четырех компакт-дисков, содержащих живые записи из ее предыдущих альбомов и DVD с видео по одной композиции с каждого компакт-диска. Позже каждый из четырех компакт-дисков был выпущен отдельно по сниженной цене.

2004–2006: Медулла и Сдержанность рисунка 9

В августе 2004 года Бьорк освободил Медулла. Во время производства Бьорк решил, что альбом лучше всего будет работать с вокалом. Этот первоначальный план был изменен, так как большинство звуков на альбоме действительно создано вокалистами, но некоторые из них имеют характерное базовое электронное программирование, а также иногда используются музыкальные инструменты. Бьорк использовала вокальные данные горловой певец Таня Тагак, хип-хоп битбоксер Рахзель, Японский битбоксер Докака, авангард Майк Паттон, Мягкая машина барабанщик / певец Роберт Вятт, и несколько хоры. Она снова позаимствовала текст Э. Э. Каммингса для песни «Сонеты / Нереальности XI». В это время, Медулла стал ее лучшим альбомом в чартах США, дебютировав под номером 14.[51]

В августе 2004 года Бьорк исполнила песню "Океания "на Церемония открытия из Летние Олимпийские игры 2004 года в Афины. Когда она пела, ее платье медленно разворачивалось, открывая площадь 900 квадратных метров.2) карта мира, которой она позволила облить всех олимпийских спортсменов. Песня "Oceania" написана специально для этого случая и демонстрирует таланты Шломо, а Лидс -на основании битбоксер, и лондонский хор. В Интернете начала распространяться альтернативная версия песни с дополнительным вокалом от Келис. Первоначально он появился на промо-сингле "Oceania", выпущенном для радиостанций, а затем стал доступен широкой публике как Б сторона из "Это кто "сингл, который занял 26-е место в чартах Великобритании.[52] В начале 2005 года за этим последовало издание "Триумф сердца ", график под номером 31.[53] Видео на потенциальный следующий сингл "Где линия ", был снят в сотрудничестве с исландским художником. Габриэла Фридриксдоттир в конце 2004 года. Первоначально это был эпизод из художественной инсталляции художников, но был выпущен исключительно на Медулла Videos DVD в качестве официального промо трека.

Бьорк диджей со своего Macbook в 2006 году

В 2005 году Бьорк сотрудничал с партнером Мэтью Барни об экспериментальном художественном фильме Сдержанность рисунка 9, исследование без диалога японская культура. Бьорк и Барни оба появляются в фильме, играя двух западных гостей на японском заводском китобойном судне, которые в конечном итоге превращаются в двух китов. Она также отвечает за саундтрек к фильму, второй после нее. Selmasongs. Бьорк также появилась в документальном фильме 2005 года. Кричащий шедевр, который углубляется в исландскую музыкальную сцену. В фильме представлены архивные кадры Sugarcubes и Таппи Тикаррасс и постоянный разговор с самой Бьорк. В это время Бьорк заработал еще один BRIT Awards номинация на лучшую международную женскую сольную артистку.[54] Она также была удостоена награды Inspiration Award на ежегодном Журнал Q Награды в октябре 2005 года, принимая приз от Роберта Вятта, с которым она сотрудничала Медулла.[55] В 2006 году Бьорк ремастерировала свои первые три сольных студийных альбома (Дебют, Сообщение, Гомогенный) и два ее альбома саундтреков (Selmasongs и Сдержанность рисунка 9) в формате объемного звука 5.1 для переиздания в новом бокс-сете под названием Окруженный, выпущен 27 июня. Веспертин и Медулла уже были доступны в версии 5.1 как DVD-A или SACD, но также включены в набор в повторно упакованном формате. В DualDiscs также были выпущены отдельно.[56] Бывшая группа Бьорка, Sugarcubes, воссоединилась для однодневного концерта в Рейкьявике 17 ноября 2006 года. Прибыль от концерта была пожертвована бывшему лейблу Sugarcubes, Смекклейса, которые, согласно заявлению Бьорка для прессы, «продолжают работать на некоммерческой основе для будущего улучшения исландской музыки».[57]

2007–2010: Вольта

Бьорк сделал обложку Джони Митчелл песня "The Boho Dance" к альбому Дань Джони Митчелл (2007).[58] Режиссер и предыдущий соавтор Мишель Гондри попросил Бьорк сняться в его фильме Наука сна, но она отказалась. Роль сыграл Шарлотта Генсбур вместо.[59] Бьорк снялась в мультфильме Гунара Карлссона 2007 года. Анна и настроения, вместе с Терри Джонс и Дэймон Албарн.

Бьорк выступает в Амстердаме (2007)

Шестой полноформатный студийный альбом Бьорк, Вольта, вышел 7 мая 2007 года. В него вошли 10 треков. В нем представлены материалы от продюсера хип-хопа. Timbaland, певец Анохни, поэт Sjón, программист электронных битов Марк Белл, кора мастер Тумани Диабате, Конголезский фортепианный оркестр для большого пальца Кононо № 1, пипа игрок Мин Сяофэнь, а в нескольких песнях - женский ансамбль из Исландии, исполняющий латунь композиции. Он также использует Реагируемый, новый синтезатор "материального интерфейса" от Universitat Pompeu Fabra в Барселона, который на Вольта играет Дамиан Тейлор. Первый сингл с альбома "Земляные Злоумышленники ", была выпущена в цифровом виде 9 апреля 2007 года и стала ее второй Рекламный щит Горячий 100 въезд в США. Вольта дебютировал под номером девять на Рекламный щит 200 альбомов, став ее первым альбомом в десятке лучших в США, объем продаж за первую неделю составил 43000. Альбом также занял третье место во французском чарте альбомов с продажами 20 600 альбомов за первую неделю и седьмое место в рейтинге. Чарт альбомов Великобритании продано 20 456 единиц. Второй сингл с альбома "Невинность ", была выпущена в цифровом виде 23 июля 2007 года, вместе с музыкальным видео, выбранным по результатам конкурса, проведенного через ее официальный сайт".Объявить независимость "был выпущен 1 января 2008 года в супер-роскошном пакете, включающем два 12-дюймовых винила, компакт-диск и DVD с видео Гондри" Declare Independence ".[60] "Страсть к путешествиям "был впоследствии выпущен в аналогичном формате, включая короткометражный фильм Encyclopedia Pictura, снятый на этот трек, стереоскопический 3D. Пятый сингл с альбома был "Тусклое пламя желания ", с вокалом Анохни.

Затем Бьорк завершила 18-месячный Вольта Тур, выступив на многих фестивалях и вернувшись в Латинскую Америку через девять лет, играя в Рио де Жанейро, Сан-Паулу, Куритиба, Гвадалахара, Богота, Лима, Сантьяго де Чили, и Буэнос айрес, в рамках различных мероприятий. Она также вернулась в Австралию и Новую Зеландию впервые за 12 лет в январе 2008 года, совершив поездку по странам с Большой выходной Фестиваль. Она сыграла разовое шоу в Сиднейский оперный театр как часть Сиднейский фестиваль. 13 января 2008 года Бьорк напала на фотографа, который снимал ее прибытие в Международный аэропорт Окленда в Новой Зеландии для ее запланированного выступления на Большой выходной фестиваль.[61] Бьорк якобы разорвала рубашку фотографа по спине, и в процессе она упала на землю.[62] Ни фотограф, ни его работодатель, The New Zealand Herald, подала официальную жалобу, и полиция Окленда не проводила дальнейшего расследования.[63] Ее музыка была показана в документальном фильме 2008 года. Горизонты: искусство Штайнунн Тораринсдоттир Режиссер Фрэнк Кантор.[64]

Объявлено через eBay аукцион, новый трек Бьорк был представлен под названием "Наттура Бьорк прокомментировал, что песня была предназначена «для поощрения активной поддержки более экологичного подхода к природным ресурсам Исландии».
Песня изначально была обозначена как новый сингл Бьорк с бэк-вокалом фронтмена Radiohead. Том Йорк. Официальный сайт Бьорка позже заявил, что сингл выйдет 27 октября 2008 г. iTunes,[65] но в конечном итоге трек был доступен исключительно на nattura.grapewire.net.[66] В заявлении, опубликованном bjork.com, бокс-сет ограниченного выпуска под названием Voltaïc от One Little Indian Records было объявлено с датой выпуска в Северной Америке 20 апреля 2009 года (позже отложено до середины июня). Релиз состоит из различных живых записей выступлений в Париже и Рейкьявике. Живой сет был также записан в Olympic Studio в Лондоне. Первый диск - это аудиозаписи песен Volta Tour, исполненных вживую в Olympic Studios; второй диск содержит видео с концертов Volta Tour в Париже и Рейкьявике; третий диск содержит "The Volta Videos" и видео-конкурс, а четвертый - Вольта миксы КОМПАКТ ДИСК.[67]

В мае 2010 г. Шведская Королевская Музыкальная Академия объявил, что Бьорк получит Полярная музыкальная премия рядом Эннио Морриконе.[68] Месяц спустя Бьорк вместе с Грязные проекторы, объявили, что будут работать над совместным EP под названием Гора Виттенберг Орка, который был выпущен 30 июня, чтобы собрать деньги на сохранение морской среды.[69] В сентябре 2010 года Бьорк выпустил "Песня кометы "в составе саундтрека к фильму Муми-тролли и погоня за кометами. Также в 2010 году она встретилась с другим исландцем (и Один маленький индеец товарищ по ярлыку) Löf Arnalds на треке "Surrender" из нового альбома Арналдса, Иннундир скинни,[70] и исполнила дуэт с Анохни на Антоний и Джонсоны альбом Лебединые огни. Песня называется «Flétta».[71] 20 сентября 2010 года Бьорк исполнила свою версию "Мрачное воскресенье "у дизайнера Александр Маккуин Мемориал в соборе Святого Павла в Лондоне. 7 декабря 2010 года Бьорк выпустил ранее неиздававшуюся песню "Trance" в качестве минусовки к короткометражному фильму "To Lee, with Love", снятому Ником Найтом, как дань уважения Маккуину, с которым Бьорк неоднократно сотрудничал.

2011–2014: Биофилия

Бьорк появилась на Атта Раддир, одно из телешоу Йонаса Сена. Эпизод вышел в эфир 27 февраля 2011 года.[72] Шоу подготовлено Исландской национальной вещательной службой.[73] В шоу Бьорк исполнила восемь песен, в том числе "Sun in My Mouth", которая ранее не исполнялась вживую.

Бьорк выступает в Cirque en Chantier in Париж 27 февраля 2013 г.

Биофилия был выпущен в 2011 году. Альбом-проект объединил музыку с технологическими инновациями и темами науки и природы, в том числе "приложение альбом », образовательное сотрудничество с детьми и специализированное живое исполнение, дебют в Манчестер, Соединенное Королевство на Манчестерский международный фестиваль 30 июня. Это была первая часть Биофилия тур, который гастролировал по миру два года.

В июне 2011 года вышел первый сингл от Биофилия, "Кристаллический ", был выпущен.[74] Песня была написана с использованием одного из нескольких инструментов, специально созданных для проекта, "gameleste", челеста модифицирован элементами гамелан. Центральная часть Биофилия была серия интерактивных iPad приложения, созданные программистами и дизайнерами, по одному приложению на каждую из 10 песен нового альбома. Второй сингл "Космогония ", который служил" материнским приложением "для всех остальных, был выпущен 19 июля 2011 года, за ним последовал"Вирус " и "Луна ". Биофилия был первым альбомом, выпущенным в октябре 2011 года в виде серии интерактивных приложений.[75] Также частью проекта была образовательная программа Бьорк по биофилии, которая состояла из семинаров для школьников в возрасте 10–12 лет, посвященных пересечению музыки и науки. Управление образования города Рейкьявика в течение следующих трех лет распространило эту программу во все школы города.[76]

Она выпустила альбом ремиксов 2012 года. Ублюдки. На нем представлены ремиксы от Захваты смерти и сирийский музыкант Омар Сулейман.[77][78] В 2013 году Бьорк снялась в Канал 4 документальный фильм вместе с сэром Дэвид Аттенборо называется Когда Бьорк встретил Аттенборо, как часть их Mad4Music сезон программ. Бьорк и Аттенборо обсудили человеческие отношения с музыкой, сосредоточившись на Биофилия, а также с участием ученого Оливер Сакс.[79] В 2014 году приложения были первыми в мире музей современного искусства постоянная коллекция.[75] В июне Бьорк записала оригинальные вокальные сэмплы для Захваты смерти, который они использовали во всех 8 песнях Ниггеры на Луне, первая часть их двойного LP, Силы, которые B.[80] В конце 2014 года вышел концертный фильм, Бьорк: Биофилия Живая, был показан по всему миру, в том числе в более чем 400 кинотеатрах.[81]

2015–2016: Вулникура

Бьорк работал с продюсерами Арка и плащ Хаксана на ее девятом студийном альбоме под названием Вулникура.[82] 18 января 2015 года, всего через несколько дней после публичного анонса и за два месяца до запланированного выпуска, предполагаемая полная версия альбома утечка.[83][84] Чтобы спасти потенциальные потери продаж из-за утечки и позволить фанатам услышать альбом в превосходном качестве, 20 января 2015 года он стал доступен по всему миру на iTunes.[85] Вулникура это изображение ее разрыва с бывшим партнером, Мэтью Барни с текстами, которые эмоционально сырые по сравнению с абстрактными проблемами ее предыдущего альбома.[86] Его неожиданный выпуск положительно сравнили с недавними выпусками альбомов Мадонны и Бейонсе, первая из которых также выпустила свой альбом в iTunes после утечки информации, а вторая хотела произвести революцию в том, как выпускаются и потребляются альбомы.[87] Бьорк начала свое мировое турне в марте 2015 года в Карнеги Холл исполняя "Черное озеро" и другие треки от Вулникура а также несколько из ее заднего каталога в сопровождении ансамбля Будет звучать сигнал тревоги, Arca по электронике (по фестивальным датам плащ Хаксана взял на себя) и перкуссионист Ману Делаго.[88] После прохождения резидентства в Нью-Йорке тур отправился в Европу и закончился в августе 2015 года.

Бьорк на сцене в Центр Нью-Йорка, 1 апреля 2015 г.

Нью-Йорк МоМА провел ретроспективная выставка с 8 марта по 7 июня 2015 г., в котором рассказывается о карьере Бьорк с Дебют к Биофилия; однако аспекты Вулникура были также включены, но не объявлены ранее.[89] Ретроспектива состояла из 4 частей: Биофилия инструменты (катушка Тесла, MIDI контролируемый орган, недавно созданный Gameleste и гравитационная арфа) были выставлены в вестибюле музея и воспроизводились автоматически в течение дня, MoMA заказал видеоинсталляцию «Черное озеро», режиссер Эндрю Томас Хуанг, который состоял из 2 дополнительных редакций видео "Черное озеро", показанного в небольшой комнате с 49 динамиками, спрятанных в стенах и потолке, кинозала, демонстрирующего большинство музыкальных клипов Бьорк, недавно переданных в высоком разрешении, и пешеходной выставки Songlines где были представлены записные книжки, костюмы и реквизит Бьорк, снятые на протяжении всей ее карьеры. Книга под названием Бьорк: Архивы, документирующий содержание выставки, был опубликован в марте.[90] В дополнение к видео "Black Lake", были также видео "Lionsong" (которая показывалась в кинозале выставки MoMA), "Stonemilker" (360-градусное VR-видео), "Family" и "Mouth Mantra". для альбома, а также серия ремиксов из трех частей, доступная в цифровом виде и на виниловых пластинках ограниченным тиражом. Никаких традиционных синглов для Вулникура. В декабре было выпущено приложение Stonemilker VR для устройств iOS, включающее эксклюзивный струнный микс песни.[91] Это та же самая версия, которая демонстрировалась в MoMA ранее в том же году.

2 октября 2015 г. Струны Vulnicura было объявлено. Альбом служит чисто акустическим компаньоном для Вулникура, а также дополнительные струнные аранжировки плюс альт органиста, уникальный струнный инструмент, играемый на клавиатуре, разработанной Леонардо да Винчи. Он был выпущен 6 ноября 2015 года на CD и в цифровом формате и 4 декабря 2015 года на виниле.[92] Неделю спустя, Vulnicura Live было объявлено на двойных CD / двойных LP-наборах, продаваемых исключительно Необработанная торговля музыкальные магазины. Набор был распродан через Интернет через пять дней после его анонса, но ограниченное количество было доступно в магазинах в Лондоне и Бруклине. Каждый формат ограничен тиражом 1000 копий каждый, что делает его одним из самых редких физических релизов за недавнюю карьеру Бьорк. Диск был выпущен 13 ноября 2015 года, а через неделю вышли виниловые пластинки с картинками.[93] 7 декабря 2015 г. Вулникура был номинирован на Премия Грэмми за лучший альбом альтернативной музыки.[94] 15 июля 2016 г. в стандартном «коммерческом» выпуске Vulnicura Live был выпущен с теми же выступлениями, но с новым микшированием и с другим оформлением. Роскошная версия Vulnicura Live был освобожден 23 сентября.[95] В бокс-сет также вошло исполнение песни "Come to Me" из альбома. 7 дюймов для Планируемое отцовство в поддержку организации женского здоровья.[96][97]

Björk запущен Björk Digital в июне 2016 года выставка виртуальной реальности, демонстрирующая все видеоролики VR, созданные для Вулникура на данный момент, включая мировую премьеру "Notget" режиссера Уоррена дю Пре и Ника Торнтона Джонса на Вагоностроение для Vivid Sydney 2016 в Сиднее, Австралия. Она диджеила на вечеринке в честь открытия[98] и сделал то же самое, когда шоу отправилось в Токио, Япония, 29 июня.[99] показ в Мираикане. Во время резиденции Miraikan Бьорк вошел в историю, участвуя в первой в мире прямой трансляции виртуальной реальности на YouTube. Она дала живое исполнение Вулникуры последняя песня "Quicksand", и отснятый материал был включен в VR "Quicksand". Björk Digital объездил весь мир с остановками в Лондоне, Монреале, Хьюстоне, Лос-Анджелесе и Барселоне.

2017 – настоящее время: утопия и рог изобилия

Бьорк выступает на Эдемский проект в 2018 году в рамках Утопия Тур.

2 августа 2017 года Бьорк объявила в своей социальной сети рукописной заметкой о скором выпуске нового альбома. Объявление совпало с интервью для Ошеломленный'Обложка осеннего номера 2017 года, в котором певица рассказала о новом альбоме.[100][101] Главный сингл "Ворота "был выпущен 15 сентября 2017 года.[102] Сопровождающее видео снято художником-оформителем. Эндрю Томас Хуанг.[103] В тот же день, когда вышел сингл, Бьорк объявила название альбома: утопия, во время интервью с Известность.[104]

утопия был выпущен 24 ноября 2017 года.[105] Она описала это как свое "Трут альбом "и заявил, что" он об этом поиске (утопии) - и о любви. Когда вы проводите время с любимым человеком, мечта становится реальностью ".[106][107] Бьорк добавила, что ее предыдущий альбом был «адом» - это было похоже на развод! », Заявив:« Итак, мы [делали] рай [...] Мы творили ад, мы заработали несколько очков ».[108][109] Она спродюсировала альбом с Арка, с которым она сотрудничала Вулникура. Бьорк описала свое совместное путешествие с Аркой как «самые сильные музыкальные отношения, которые у нее были», сравнив их с отношениями Джони Митчелл и Хако Пасториус во время альбомов Хеджира и Безрассудная дочь дона Хуана («Это та синергия, когда два человека теряют свое эго»), оба получили высокую оценку Бьорк.[103] В 2017 году было выпущено еще три музыкальных клипа: "Блаженство меня "," Утопия "и"Arisen My Senses "причем первый и второй также получат ограниченные выпуски ремиксов EP.[110][111][112] утопия был номинирован на Лучший альбом альтернативной музыки на 61-я ежегодная премия Грэмми, что делает Бьорк пятнадцатой номинацией на премию Грэмми.[113]

Бьорк выступает во время ее выступления "Рог изобилия "в 2019 году

22 мая 2018 года Бьорк появилась в качестве музыкального хедлайнера на Позже ... с Jools Holland, ее первый раз на BBC сериал с 2011 года.[114] Она спела набор из четырех песен, включая исполнение на флейте "The Anchor Song" 1993-х годов. Дебют прежде чем приступить к брифу Утопия Тур, летом играет на нескольких европейских музыкальных фестивалях.[115][116][117] 12 ноября 2018 года Бьорк объявила о выпуске нового концерта, посвященного ей. утопия альбом под названием Рог изобилия. Бьорк описал это шоу как «место, где акустическая и цифровая музыка пожмут друг другу руки».[118][119] Рог изобилия открылся в мае 2019 года в недавно построенном Сарай в Нью-Йорке и был описан как «самый продуманный концерт Бьорк на сегодняшний день».[120][121] В резиденция шоу затем отправился в Мексику и Европу на дальнейшие свидания в 2019 году.[122][123] После выступлений Бьорк выпустила видеоклипы на "Tabula Rasa" и "Losss", оба были сняты Тобиасом Греммлером и использовались в качестве фона во время шоу.[124][125] 16 августа 2019 года Бьорк объявила Бокс-сет Utopia Bird Call, бокс-сет, призванный отпраздновать окончание цикла альбома, в который входят 14 деревянных флейт, имитирующих различные крики птиц, и USB-накопитель с цифровыми альбомами, музыкальными клипами и ремиксами, а также неизданный инструментальный трек "Arpegggio".[126][127] 6 сентября 2019 года два ремикса на "Features Creatures" были выпущены в виде цифровых синглов, один - Лихорадка луч а другой нож. Оба ремикса, а также собственный ремикс Бьорк на песню Fever Ray 2017 года "This Country" были собраны на Страна Существа.[128]

27 сентября 2019 года Бьорк неожиданно появилась во время Мутант; Вера, Перформанс Арки в The Shed, чтобы дебютировать "Afterwards", новое сотрудничество, которое Бьорк исполнила в сочетании испанского и тарабарщины.[129] Песня входит в четвертый студийный альбом Arca. KiCk i, который был выпущен 26 июня 2020 года.[130] Бьорк в настоящее время собирается отправиться в свой одиннадцатый концертный тур под названием Бьорк Оркестрал, в котором она исполнит оркестровые аранжировки песен из своей карьеры.[131][132] В рамках тура Бьорк должна была выступить в Фестиваль Bluedot в июле 2020 года, однако мероприятие было отложено из-за COVID-19 пандемия и теперь она должна стать заголовком в 2021 году.[133] После переноса времени певица анонсировала серию концертов. прямая трансляция онлайн для благотворительности, где на каждом концерте представлены разные музыканты и инструменты, а также уникальный сет-лист.[134] В июне 2020 года Бьорк сообщил исландской газете Fréttablaðið что у нее новый парень "половина Иранский и половина Немецкий, который живет в Альпы ".[135]

В августе 2020 года Бьорк присоединилась к актерскому составу Северянин, предстоящий третий полнометражный фильм Роберт Эггерс, в соавторстве с Sjón вместе со своей дочерью Осадорой Бьяркардоттир Барни в своей дебютной роли в кино.[136][137]

Артистизм

Стиль

За свою тридцатилетнюю сольную карьеру Бьорк разработала эклектичный и авангард[138][139] музыкальный стиль, включающий элементы электроники,[138][140][141][142] танцевать,[142][143] альтернативный танец,[144] трип-хоп[145] экспериментальный,[1][146][147] Сбой,[139] джаз,[139][148] альтернативный рок,[149][150] инструментальный,[138] и современная классика Музыка.[141][147] С тех пор ее музыка подвергалась критическому анализу и проверке, поскольку она постоянно не поддается классификации в музыкальных жанрах.[151] Хотя она часто называет себя поп-исполнитель,[1] ее считают «неустанно экспериментальной творческой силой».[152][153] Согласно с Житель Нью-Йорка's Тейлор Хо Байнум «Ни один современный артист так изящно не преодолевает разрыв [между музыкальным экспериментатором и популярной знаменитостью], как Бьорк».[154] Ее альбом Дебют, в которую вошли электронный, жилой дом, джаз, и трип-хоп, считается одним из первых альбомов, в которых электронная музыка стала популярной.[155][156] Ее работа была описана как «часто исследующая отношения между природой и технологиями».[157] В общих чертах резюмируя ее широкую интеграцию искусства и популярной музыки, Джошуа Острофф предположила, что «нет лучшего описания того, что делает Бьорк, чем арт-поп."[144] В NME также назвал ее результат "постоянно прогрессивный поп повестка дня."[158]

Работа Бьорк является своеобразным совместным творчеством, она работала с различными продюсерами, фотографами, модельерами и режиссерами музыкальных видео. Это, однако, иногда приводило к тому, что, по мнению Бьорк, было отсутствием признания авторства в ее музыке, что она приписывает тому, что она была женщиной.[159][160] В обзоре 2016 г. Лондонский вечерний стандарт, она сказала, что «Если бы парень сделал все [аранжировки и продюсирование] для своего альбома, он бы получил признание за свою работу. Всегда как [...] я просто прихожу, пою и иду домой».[160]

Эволюция

В начале своей карьеры Бьорк выступала в группах разных музыкальных жанров: панк-рок в Spit and Snot, джазовый фьюжн в Исходе, пост-панк в Таппи Тикаррасс и готический рок в Кукл.[11] При работе с Таппи Тикаррасс на нее сильно повлияли британские новая волна группы, такие как Сиукси и банши,[161] провод, страсти, прорези, Joy Division,[162] и Убивающая шутка.[163] Студийный альбом Глинг-Гло (1990) был записан с Трио Гудмундар Ингольфссонар и показал джаз и популярные стандарты, спетые "очень в классической Элла Фицджеральд и Сара Воан плесень."[164] Стиль Sugarcubes был описан как авангард[140] и альтернативный рок.[165] Хотя в конце 1980-х Бьорк была в различных постпанк- и альтернативных рок-группах, ее контакты с лондонским андеграундом клубная культура помог ей обрести собственную музыкальную идентичность.[166]

Дебют считается одним из первых альбомов, в которых электронная музыка стала популярной.[167][168] Будучи поклонницей танцевальной музыки с первых дней существования [эйсид-хауса], Бьорк использовала танцевальную музыку в качестве основы для своих песен в Дебют, заявив в 1993 году, что это «единственная по-настоящему современная поп-музыка» и «хаус - единственная музыка, в которой сегодня происходит что-то творческое».[169] Однако в Катящийся камень В интервью она также заявила, что «[на нее] больше повлияла эмбиентная музыка, чем то, что вы бы назвали танцевальной музыкой, и вещи, которые происходили еще в Чикаго и Детройт которые в свое время были чувственными, смелыми и новаторскими ».[170] Музыка Дебют "отражает современную музыкальную среду Лондона, где [Бьорк] жила в начале 1990-х годов, особенно расцветающий трип-хоп сцена таких групп, как Portishead и Массированная атака.[171] Майкл Крэгг из Хранитель описал это как "неопределенное смешение электронный поп, трип-хоп, мировая музыка и потусторонняя лирика »;[172] в то время как Лицо's Манди Джеймс сказала, что это "восхитительное сочетание трэш метал, джаз, фанк и опера, со странным штрихом экзотика добавлено для хорошей меры ".[173]

Альбом 1995 года Сообщение, известный своим эклектизм,[174] считается "типичным релизом Björk" из-за своей многогранной формы - больше, чем любой из ее альбомов - и его "широкой эмоциональной палитры".[175] Весь альбом был написан после переезда Бьорк в Англию и призван отразить более быстрый темп ее новой городской жизни.[176] Хранитель написал это "Сообщение попал в водоворот мультикультурный энергия середины 90-х Лондон, куда она переехала и где странные гибриды, такие как джунгли и трип-хоп пузырились ".[177] Сообщение построенный на танцевальном поп-проекте Дебют, но подтолкнули его производство и удары на передний план, «добавляя влияние со всего мира».[178] А «далекие отголоски» IDM и трип-хоп присутствовали в Дебют, Сообщение характеризуется более полным включением этих стилей Бьорк.[168] Именуется как "жанр рулетка » San Francisco Chronicle,[179] затрагивает различные музыкальные стили, в том числе индустриальная музыка,[180] биг-бэнд джаз, трип-хоп, расслабляться,[180] и экспериментальная музыка.[181] Баланс между синтетическими и органическими элементами в альбоме, порожденный комбинацией электронных и «настоящих» инструментов, - повторяющаяся характеристика в творчестве Бьорк.[182][183]

Марк Белл внес вклад в большую часть материала Бьорка, включая его совместное производство Гомогенный, до его смерти в 2014 году.

Со своим альбомом 1997 года Гомогенный, Бьорк намеревалась сделать «простую запись с« только одним ароматом »», в отличие от ее предыдущих релизов.[184] Концептуально ориентирована на родную Исландия,[184] альбом представляет собой "смесь холодных струнных (любезно предоставленных исландским струнным октетом), заикания, абстрактных битов и уникальных штрихов, таких как аккордеон и стеклянная гармошка ".[185][186] Бьорк использовал традиционный метод пения, используемый исландскими певчими, сочетание речи и пения, как показано в песне "Разгадывать ".[187] В то время как Гомогенный по-прежнему показал Бьорк, "находящийся на переднем крае электронная танцевально-музыкальная культура, ее объятия техно футуризм, ее время провела в клубах Лондона по ночам », Нева Чонин из Катящийся камень заявила, что альбом «наверняка будет трудным для поклонников, которые ищут сладкие мелодии и бодрые танцевальные коллажи из ее ранних релизов».[188]

Об альбоме 2001 года Веспертин, Бьорк продолжила свое своеобразное общее смешение органических и синтетических текстур, опять же посредством комбинации электронных звуков и струнных аранжировок.[189] Однако, Веспертин отличался от Гомогенный в большем интересе к интимности и сексуальности (результат ее новых отношений с художником Мэтью Барни ),[1][190][191] и «его стремление к ярким мелодиям и минималистскому производству».[189][192] Веспертин также характеризуется "одержимостью звуковыми следами аналоговых технологий, то есть повсеместным использованием петли, статический и белый шум - несмотря на явно цифровую ориентацию электроники XXI века »;[193] таким образом, элементы глюк музыка были идентифицированы.[194][195] В отличие от предыдущих альбомов вроде Дебют и Сообщение, «электронные звуки - это норма, а акустические - междометия».[193] Бьорк также отошла от своего фирменного визгливого стиля пения; ее вокал часто, кажется, записан близко к микрофону и с небольшой обработкой, и поется иногда «нестабильным шепотом», передавая ощущение близости и ограниченного пространства, подходящего для интимной лирики.[196]

Студийный альбом Бьорк 2004 года, Медулла, почти полностью построен на человеческом вокале.[1] musicOMH'В обзоре говорилось, что: "Несмотря на то, что он предназначен только для голоса, Медулла демонстрирует широкий спектр влияний "; отмечая элементы фолка и средневековая музыка.[197] Удивительный звук написали, что, несмотря на «его сравнительную резкость, [Медулла является] столь же чувственным, как [Веспертин]."[189] Издание также добавило: «Электронные обработки варьируются от индустриальных искажений до ударных. глюки и мечтательное наслоение, редко переходящее в новизну ».[189] Альбом сочетает в себе битбоксинг, классические хоры, которые предлагают таких композиторов, как Пендерецкий или Арво Пярт, а также «мяуканья, стоны, контрапункт и гортанное ворчание» от Бьорк и гостей, например Майк Паттон, Роберт Вятт и Таня Тагак.[198] Медулла включает "вокальные фантазии", которые склоняются к камерная музыка, наряду с треками, которые «явно, но отдаленно связаны с хип-хопом».[198] Знакомство с болгарскими женскими хорами, полифония центральноафриканских пигмеи, и "первобытный вокализм" Мередит Монк также были отмечены.[198]

Вольта, выпущенный в 2007 году, получил освещение после включения продюсера R&B Timbaland; тем не мение, NME написал, что «это не Бьорк,« идущий в хип-хоп »или переизобретающий поп-музыку в последнее время».[199] Было сказано, что альбом: «находит идеальный баланс между яркостью ее попсовых работ в 90-х и ее экспериментов в 2000-х».[200] Бьорк хотел, чтобы биты на альбоме были "легкими, примитивными, лоу-фай стиль ", в отличие от Веспертин.[201] Он сочетает в себе большой медный ансамбль с живыми и запрограммированными барабанами и "этническими инструментами" вроде Likembé, пипа и кора.[201] Вольта чередуется между мощными, радостными песнями и более мрачными, более созерцательными треками, «все из которых связаны вместе звуковыми и медными интермедиями, которые создают впечатление, что альбом был записан в гавани».[200]

Биофилия, 2011 года, демонстрирует более авангардные тенденции Бьорк, сравнивая их с альбомом Штокхаузена и Нико 1969 года, Индекс мрамора.[138][202]

Музыка в Вулникура сосредоточен на голосе Бьорк, оркестровых струнных и электронных битах.[1][203] Эта комбинация уже присутствовала в Гомогенный, безусловно, следствие общих тем, затронутых обоими альбомами: «горе и упорство».[1]

утопия вернулся к предыдущим работам, таким как Веспертин и Гомогенный, сочетание органических и электронных элементов. Он был отнесен к флейтовому альбому Бьорк, сродни тяжелому преобладанию Веспертина Селеста, Вольта латунь, Медулла голоса и Биофилия хор.[204] Арка и Бьорк тесно сотрудничали в создании альбома, и более последовательно, чем ее работа с покойным Марк Белл. Венесуэльский производитель также играет ведущую роль в производстве.[205]

Влияния

«На меня влияет все. Книги, погода, вода, моя обувь, удобные они или нет. Все. Одна из них - музыка, но я думаю, что это очень важно для людей, которые имеют дело с созданием музыки, на которую влияет не только музыка. [...] Это должно быть вне стиля, вне влияния, это должно быть о чистых эмоциях и реальной жизни ».[206]
- Бьорк на вопрос о музыкальном влиянии ее альбома Сообщение, 1996

Влияние Бьорк было описано «столь же разнообразным, как и те, на которые она вдохновляет».[154] Большой вопрос написал, что: "ее страсть от всего, от минималистское техно к бесплатный джаз был хорошо задокументирован ".[207] В своей биографии Бьорк сказал Марку Пытлику: «Если бы я сказал, кто на меня больше всего повлиял, я бы сказал, что людям нравится Stockhausen, Крафтверк, Брайан Ино и Марк Белл."[208] Некоторые «исповедующие сочувствие певцы и авторы песен» Бьорк одобряют: Абида Парвин, Чака Хан, Джони Митчелл и Кейт Буш, последнее оказало решающее влияние на ее карьеру.[159] Согласно с Большой вопрос, «художником, который вдохновил [Бьорк] на написание собственных песен, была Джони Митчелл».[207] Она сказала, что Митчелл «создала свою [женскую музыкальную вселенную]» и нашла ее «очень раскрепощающей».[207]

В первые годы учебы в музыкальной школе Бьорк заинтересовалась авангардом, классикой и минималистичная музыка;[138][209] также стал "джазовым уродом".[210] Хотя ее музыка более последовательна по тональности и имеет большую привлекательность, она считается в долгу перед композиторами-авангардистами. Карлхайнц Штокхаузен, Мередит Монк, Сун Ра и Филип Гласс.[154][211] В статье 2008 г. Хранитель, Бьорк считал Штокхаузена корнем электронной музыки, написав: «Он зажег солнце, которое все еще горит и будет светиться долгое время».[212] В начале своей карьеры Бьорк цитировала Сэр Дэвид Аттенборо как ее самое большое музыкальное влияние, сказав, что «она идентифицировала себя с его жаждой исследования новых и диких территорий».[213] Она также заявила, что «[любит] открывать для себя звуки, которых я никогда раньше не слышал».[214]

Голос

Бьорк - это сопрано, с ассортимент начиная с E3 к D6.[215][216][217][218] Ее певческий голос был описан как "эластичный" и "кувыркающийся" по качеству, а также хвалили за нее. рассыпание способности, уникальные вокальные стили и поставка.[219] В обзоре ее живого выступления в 2011 году Манчестерский международный фестиваль, Бернадетт МакНалти из Дейли Телеграф прокомментировал: "45-летний мужчина по-прежнему использует электронные танцевальные ритмы со страстью чистокровного рейвера и элементалей тембр ее голос стал сильнее с возрастом ".[220]

В конце 2012 года сообщалось, что Бьорк перенесла операцию по поводу полип на ее голосовых связках. Комментируя успех процедуры после многих лет соблюдения строгой диеты и использования вокальных упражнений для предотвращения повреждения голоса, она «молчала в течение трех недель, а затем начала петь и определенно почувствовала, что мои связки так же хороши, как и до этого.узелок ".[221] Однако в обзоре для Биофилия, Китти Империя из Хранитель заявила, что до операции Бьорк все еще звучала крепко, отметив, что ее голос был «впечатляющим и стремительным», особенно в песне «Thunderbolt».[222]

В том же духе Мэтью Коул из Slant Magazine добавляет, что ее голос «хорошо сохранился»; однако он также предполагает, что «ее некогда грозный вопль слишком хриплый и крикливый, чтобы быть тузом в дыре, каким он когда-то был», добавляя, что «только в том, что касается ее самых драматических вокальных пиротехников, возникает вопрос о физических способностях» .[223] Национальное общественное радио посчитал Бьорк в своем списке «50 великих голосов», а MTV поместило ее под номером 8 в обратном отсчете «22 величайших голоса в музыке». Она заняла 60-е место в списке 100 величайших певцов и 81-е место в списке 100 величайших авторов песен. Катящийся камень, которая оценила свой голос как уникальный, свежий и чрезвычайно универсальный, подходящий и находящийся под влиянием самых разных влияний и жанров.[224][225][226]

Другие предприятия

Благотворительная деятельность

После цунами который поразил Юго-Восточная Азия в конце 2004 года Бьорк начал работу над новым проектом под названием Армия меня: ремиксы и каверы чтобы помочь собрать деньги в фонд помощи. Этот проект собрал фанатов и музыкантов со всего мира, чтобы сделать кавер или ремикс на трек 1995 года "Army of Me". Из более чем 600 ответов Бьорк и ее соавтор Грэм Мэсси выбрали двадцать лучших, которые появятся в альбоме. Альбом был выпущен в апреле в Великобритании и в конце мая 2005 года в США. К январю 2006 года альбом собрал около 250 000 фунтов стерлингов в помощь. ЮНИСЕФ работает в регионе Юго-Восточной Азии.[227] Бьорк посетил Банда Ачех в феврале 2006 года для ознакомления с работой ЮНИСЕФ с детьми, пострадавшими от цунами.[228]

2 июля 2005 г. Бьорк приняла участие в Live 8 серия концертов, хедлайнеров Япония шоу с Делай как бесконечность, Хорошая шарлотка, и McFly. Она исполнила восемь песен с Матмос, а Японский нить октет, и Зина Паркинс.[229][230]

Политическая деятельность

Годы Бьорк в Кукл согласовал ее с анархист Грубый коллектив.[231] Хотя с тех пор она не решалась, чтобы ее рассматривали как откровенно политическую фигуру, и сообщила об этом на своем веб-сайте,[232] она поддерживает многочисленные освободительные движения, в том числе независимость за Косово.[233]

Она посвятила свою песню "Объявить независимость "чтобы Гренландия и Фарерские острова, что вызвало небольшие споры на Фарерских островах. Когда Бьорк дважды посвятил «Провозгласить независимость» народу Косово во время концерта в Японии,[234] запланированное ее выступление было отменено в Сербия с Выходной фестиваль, как сообщается, из соображений безопасности. В 2008 году Бьорк вызвала международную полемику после того, как посвятила «Провозглашение независимости» Движение за свободу Тибета во время Шанхай концерт, скандируя «Тибет! Тибет!» во время песни. Минкультуры Китая распространило донос через государственное информационное агентство Синьхуа, заявив, что Бьорк «нарушил китайский закон» и «оскорбил чувства китайцев», и пообещал и далее ужесточить контроль над выступлениями иностранных артистов в Китае. В более позднем заявлении Бьорк обвинялся в «разжигании межнациональной розни».[235] В 2014 году Бьорк опубликовала в Facebook сообщение, посвященное песне народу Шотландии, когда они приблизились к референдум об их независимости этот год.[236] В октябре 2017 года она опубликовала твитнуть[237] посвящая песню Каталония из-за Референдум о независимости Каталонии.

Бьорк также интересовалась проблемами окружающей среды в своей родной стране. В 2004 году она приняла участие в концерте «Hætta» в Рейкьявике, организованном в знак протеста против строительства Алкоа алюминий плавильных заводов в стране, что сделало бы Исландию крупнейшим металлургическим заводом в Европе.[238][239] Она основала организацию "Náttúra", целью которой является продвижение исландской природы и народных промыслов.[240] В октябре 2008 года Бьорк написал статью для времена об исландской экономике и ее мыслях о предлагаемом использовании природных ресурсов, чтобы вывести страну из долгов.[241] Бьорк в сотрудничестве с Audur Capital, создали фонд венчурного капитала под названием «BJÖRK» для поддержки создания устойчивых производств в Исландии. Она написала предисловие к английскому переводу исландского бестселлера. Андри Снар Магнасон под названием «Страна грез».

21 мая 2010 года Бьорк написал открытое письмо в Виноградная лоза Рейкьявика, призывая правительство Исландии «сделать все, что в его силах, чтобы отозвать контракты с Магма Энергия ", канадская компания, которая теперь полностью владеет исландской геотермальной компанией HS Orka.[242][243]

В 2014 году Бьорк помог организовать Стоп, давайте защитим парк, мероприятие, направленное на сбор денег и повышение осведомленности о сохранении исландской природы. Это включало шоу в концертном зале Harpa, на котором Бьорк исполнила три песни. Первоначально на концерт было собрано 310 000 долларов.[244] и собрал в целом 3 миллиона фунтов стерлингов, планируя использовать эти деньги для создания национального парка.[245]

Protégés

За свою обширную карьеру Бьорк часто использовала свое положение и влияние, чтобы помочь запустить новые группы или наставник их, поскольку они утверждают себя как записывающие артисты.

Первым примером был уроженец Ирана электроника режиссер Лейла Араб. Изначально Лейлу пригласили играть клавиатуры и обеспечил бэк-вокал для первого международного соло Бьорка. тур в 1993 году в поддержку Дебют. В 1995 году Бьорк вспомнил, что Лейла будет частью ее второй гастрольной группы в ее следующем туре в поддержку Сообщение. На этот раз Лейле была предоставлена ​​возможность поэкспериментировать с живым микшированием со сцены, а не играть на клавишных. Это должно было стать первой встречей Лейлы с живым микшированием, которая позже легла в основу ее собственной сольной музыкальной карьеры, где она интегрировала живое сведение в свои собственные композиции и живые выступления. В течение 1990-х Лейла выпустила три международных сольных альбома и появилась на влиятельных электроника этикетки Rephlex Records, XL записи, и Warp Records.[246]

В 1998 году Бьорк основала свой недолговечный лейбл Ear Records, который работал под управлением One Little Indian Records зонтик. Единственным ее подписантом, получившим освобождение, была ее давняя подруга Магга Стина. Она записала свой дебютный сольный альбом под продюсированием давнего соавтора Бьорк, Грэм Мэсси (британского закона об электронике 808 Государство.) Название альбома было просто Альбом и представил только один сингл "Naturally". В 1998 году Бьорк пригласил Стину выступить на разогреве в Homogenic Tour, а в 2004 году Стина внесла свой вклад в продюсирование Медулла. В настоящее время Стина все еще выступает и записывается в Исландии.

В 2001 году Бьорк узнал о канадских Инуитский певец горла Таня Тагак и пригласил ее выступить на нескольких свиданиях Бьорк. Мировой тур Vespertine в качестве специального гостя. В 2004 году Тагак был приглашен к участию в а капелла альбом, Медулла, в котором был записан дуэт «Предки». "Ancestors" позже вошел в первый сольный альбом Tagaq, Синаа, в 2005 году.

В 2004 году Лейла открыла для себя работу финской мультимедийной художницы Хайди Килпеляйнен, которая взяла ее сочетание лоу-фай, домашнее электро поп с ее собственным произведением видеоклипы и объединил их под альтер эго характер, HK119. Вскоре Лейла передала работу HK119 Бьорку, который начал упоминать HK119 в различных СМИ и в интервью. В 2004 году Бьорк объявила HK119 своим любимым исполнением 2004 года и назвала ее «Идеальной блондинкой».[247] HK119 вскоре был подписан на родительский лейбл Бьорк One Little Indian Records, который выпустил ее дебютный альбом в 2006 году. HK119 и Бьорк появились в совместном интервью журналу Dazed & Confused в 2006 году, где Бьорк заявил о работе HK119: «Это уникально. Даже если бы я дал вам 3 миллиона долларов, вы не смогли бы улучшить его ... [Это ] простота [его] сила ».[248] Позже HK119 выпустила свои альбомы, Быстро, дешево и бесконтрольно в 2008 г. и Воображение в 2013 году оба на One Little Indian Records.

В 2009 году Бьорк использовала свой веб-сайт и различные радиоинтервью для продвижения еще двух новых групп. Первым был исландский музыкант, Löf Arnalds, который также является членом исландского Folktronica группа мама. В 2006 году Арнальдс выпустила свой дебютный сольный альбом. Vi Og Við в Исландии, которую Бьорк назвала одной из своих любимых недавних новинок за последние несколько лет во время радиоинтервью, и призвала One Little Indian Records переиздать альбом в Великобритании и Европе в 2009 году. В том же радио-шоу для американцев Канал NPR, Бьорк также похвалил работы начинающего английского художника. Микачу и тем более непонятным Омар Сулейман. Позже Бьорк использовала свой веб-сайт для размещения премьеры Микачу дебютное видео на Необработанные торговые отчеты, «Сделай меня здоровым».[249]

Дискография

Основные статьи: Дискография Björk, Список песен, записанных Бьорком, и Видеография Бьорк

Фильмография

Основная статья: Видеография Бьорк § Фильмография

Туры

Основная статья: Список концертных туров Бьорк

Список используемой литературы

Награды и номинации

Основная статья: Список наград и номинаций, полученных Бьорк

26 апреля 1997 года Бьорк получил награду Орден Сокола.[250]

Смотрите также

использованная литература

Цитаты

  1. ^ а б c d е ж г Парелес, Джон (30 января 2015 г.). "Иногда разбитое сердце берет в заложники". Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times. Получено 25 марта 2015.
  2. ^ "Pazz & Jop 1988: Опрос критиков". Роберт Кристгау. 28 февраля 1989 г.. Получено 5 марта 2015.
  3. ^ Дамашке, Сабина. «Музыка Бьорк как искусство». DW.de. Deutsche Welle. Получено 25 апреля 2015.
  4. ^ Ассанте, Эрнесто (21 февраля 2015 г.). "Canto dopo l'amore". La Repubblica. Gruppo Editoriale L'Espresso Spa. Получено 25 апреля 2015.
  5. ^ а б "Бьорк | полная история официальных графиков | компания официальных графиков". www.officialcharts.com. Получено 10 мая 2018.
  6. ^ Робертс, Дэвид. Книга Гиннеса британских хитов синглов и альбомов. Книга рекордов Гиннеса, 17-е издание (2004 г.), стр. 60 ISBN  0-85112-199-3
  7. ^ Абрамович, Марина (16 апреля 2015 г.). "Бьорк". Время. Time Inc. Получено 25 апреля 2015.
  8. ^ Fact Team (16 апреля 2015 г.). «Канье Уэст, Бьорк и Тейлор Свифт вошли в список 100 самых влиятельных людей журнала Time». Факт. Получено 25 апреля 2015.
  9. ^ а б "Каннский фестиваль: Танцовщица в темноте". festival-cannes.com. Архивировано из оригинал 20 сентября 2012 г.. Получено 11 октября 2009.
  10. ^ "Бьорк". MoMA Press. Музей современного искусства. 17 июня 2014 г. Архивировано с оригинал 22 октября 2014 г.. Получено 23 сентября 2014.
  11. ^ а б c d е ж г час я j k л м "САГА БЬАРКАР". Архивировано из оригинал 4 октября 2012 г.. Получено 5 марта 2014.
  12. ^ «Избирательное правосудие в Каранукаре говорит отец Бьорк». Исландия Обзор. 8 марта 2005 г.. Получено 26 января 2010.
  13. ^ а б "Как все началось ..." Архивировано из оригинал 25 февраля 2005 г.. Получено 5 марта 2014.
  14. ^ а б c d е ж г час я «Тайная история Бьорка». Получено 5 марта 2014.
  15. ^ "Вниз по кроличьей норе с первого альбома Бьорк, записанного в одиннадцатилетнем возрасте". Опасные мысли. 27 августа 2013 г.. Получено 5 февраля 2018.
  16. ^ "Рокк в Рейкьявике!". Виноградная лоза Рейкьявика. Архивировано из оригинал 5 марта 2014 г.. Получено 5 марта 2014.
  17. ^ "Бьорк представляет Сьон". Работа в процессе. Работа в процессе. Получено 5 марта 2014.
  18. ^ а б c d "Взлет и падение Кукла". Виноградная лоза Рейкьявика. Архивировано из оригинал 5 марта 2014 г.. Получено 5 марта 2014.
  19. ^ а б c d е ж "История исландского рока доктора Гунни, часть 25". Виноградная лоза Рейкьявика. Архивировано из оригинал 5 марта 2014 г.. Получено 5 марта 2014.
  20. ^ а б c Эрлевин, Стивен Томас. "The Sugarcubes | Биография и история | AllMusic". Вся музыка. Получено 15 мая 2018.
  21. ^ а б c d е ж "История исландского рока доктора Гунни / Часть 27". Виноградная лоза Рейкьявика. Архивировано из оригинал 5 марта 2014 г.. Получено 5 марта 2014.
  22. ^ "Бьорк - Биография". Катящийся камень. Янн С. Веннер. Получено 5 марта 2014.
  23. ^ "Мишель Гондри". Filmbug. Архивировано из оригинал 20 мая 2012 г.. Получено 15 марта 2012.
  24. ^ а б c "База данных с возможностью поиска RIAA". RIAA. Архивировано из оригинал 26 июня 2007 г.. Получено 23 декабря 2011.Примечание: читатель должен определить параметр поиска как «Bjork».
  25. ^ Британские награды. everyHit.com. Проверено 28 февраля 2011 года.
  26. ^ "90 лучших альбомов 90-х по версии журнала SPIN". Вращение. Получено 23 декабря 2011.
  27. ^ «125 лучших альбомов за последние 25 лет». Вращение. 30 ноября 2010 г.. Получено 23 декабря 2011.
  28. ^ «Списки сотрудников: 100 лучших альбомов 1990-х». Вилы Медиа. 17 ноября 2003 г.. Получено 23 декабря 2011.
  29. ^ «Списки сотрудников: 100 лучших альбомов 1990-х». Вилы Медиа. 17 ноября 2003 г.. Получено 23 декабря 2011.
  30. ^ "500 величайших альбомов: Post - Bjork". Катящийся камень. Получено 23 декабря 2011.
  31. ^ а б c Крис Колин (1 мая 2001 г.). "Бьорк". Salon.com. В архиве из оригинала 26 сентября 2011 г.. Получено 2 января 2016.
  32. ^ а б "В сознании знаменитого сталкера". abcnews.go.com. 11 декабря 1996 г. В архиве из оригинала от 6 февраля 2016 г.. Получено 2 января 2016.
  33. ^ Крис Колин (1 мая 2001 г.). "Бьорк". Salon.com. В архиве из оригинала 26 сентября 2011 г.. Получено 2 января 2016.
  34. ^ Дж. Рид Мелой; Лоррейн Шеридан; Йенс Хоффманн (2008). Преследование, угрозы и нападения на общественных деятелей. Oxford University Press, США. С. 97–101. ISBN  978-0-19-532638-3. Получено 24 мая 2009.
  35. ^ Фридберг, Арди. «Видеозаписи документируют одержимость, самоубийство». Sun-Sentinel. Получено 3 марта 2019.
  36. ^ Карл, Элизабет К. (2007). Психология травм: насилие и бедствие. Издательская группа «Гринвуд». п. 130. ISBN  978-0-275-98531-8.
  37. ^ Speers, W. (19 сентября 1996 г.). "Полицейские перехватывают взрывчатку, отправленную рок-певцу". philly.com. Получено 4 января 2016.
  38. ^ "В сознании знаменитого сталкера". ABC News. 24 марта 2008 г. Архивировано с оригинал 13 февраля 2019 г.. Получено 2 марта 2019.
  39. ^ "Bag et mediemonster". www.ekkofilm.dk (на датском). Получено 3 марта 2019.
  40. ^ а б Эллен, Барбара (22 июля 2001 г.). "'Раньше я думал, что буду жить вечно ...'". Хранитель. Получено 4 января 2016.
  41. ^ Почему она решила действовать, bjork.com В архиве 22 декабря 2007 г. Wayback Machine
  42. ^ Крис Хит (17 октября 2011 г.). "Ларс и его настоящие девушки". GQ. Получено 9 декабря 2016.
  43. ^ Почему она не снимет еще один фильм, bjork.com В архиве 22 декабря 2007 г. Wayback Machine
  44. ^ Хан, Урми (9 октября 2008 г.). "Платье Лиз Херли" английская булавка "признано лучшим платьем". Дейли Телеграф. Лондон.
  45. ^ Бьорк: книга, проект Бьорк В архиве 28 октября 2006 г. Wayback Machine Официальный сайт Bjork. Проверено 23 декабря 2011 года.
  46. ^ "Бьорк получает оркестр: Бьорк". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 6 января 2008 г.. Получено 6 августа 2001.
  47. ^ Журнал Q, Февраль 2002 г., Q Concert Review, "Björk - Haskolaboi, Reykjavik", Ник Дюрден.
  48. ^ NSFW! - Это 18 самых откровенных музыкальных клипов за всю историю. Nme.Com. Проверено 28 февраля 2011 года.
  49. ^ "Бьорк, 'Кокон' - запрещенные музыкальные видеоклипы". Diffuser.fm. Получено 29 апреля 2018.
  50. ^ Биография Бьорк. Biography.com. Дата обращения 30 мая 2015.
  51. ^ "История карты медуллы Бьорка". Рекламный щит. Получено 4 марта 2018.
  52. ^ "Официальный чарт синглов Top 100 | Официальный чарт". www.officialcharts.com. Получено 6 марта 2018.
  53. ^ "Официальный чарт синглов Top 100 | Официальный чарт". www.officialcharts.com. Получено 6 марта 2018.
  54. ^ "bjork.com / новости". 12 июня 2007 г. Архивировано 12 июня 2007 г.. Получено 30 ноября 2017.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (ссылка на сайт)
  55. ^ "Q Awards Play Safe". BBC. Получено 23 декабря 2011.
  56. ^ "bjork.com / новости". 12 февраля 2007 г. Архивировано 12 февраля 2007 г.. Получено 30 ноября 2017.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (ссылка на сайт)
  57. ^ "bjork.com / новости". 7 февраля 2007 г. Архивировано с оригинал 7 февраля 2007 г.. Получено 30 ноября 2017.
  58. ^ Лайл, Питер (12 сентября 2007 г.). "Почему так много людей избегают паутины Митчелла?". хранитель. Получено 15 мая 2018.
  59. ^ Бьорк играет отшельника Хранитель. 11 февраля 2007 г.
  60. ^ Бьорк выпускает новый сингл 'Declare Independence' в канун Нового года Музыкальный журнал Side-Line. 17 декабря 2007 года. Проверено 23 декабря 2011 года.
  61. ^ "Бьорк нападает на фотографа". Возраст (Мельбурн). 14 января 2008 г.
  62. ^ «Бьорк нападает на фотографа в аэропорту Окленда». 3 Новости. 14 января 2008 г. Архивировано с оригинал 4 октября 2012 г.. Получено 20 сентября 2011.
  63. ^ «Обвинения маловероятны после нападения певца на фотографа Herald». The New Zealand Herald. 14 января 2008 г.. Получено 20 сентября 2011.
  64. ^ «В Доме Скандинавии показывают последний фильм Фрэнка Кантора». Исландия Естественно. Архивировано из оригинал 20 июня 2013 г.. Получено 11 ноября 2014.
  65. ^ björk.com / новости 2011. Bjork.com. Проверено 28 февраля 2011 года. В архиве 29 октября 2008 г. Wayback Machine
  66. ^ Журнал Thom Yorke - новости, обзоры, альбомы и видео. Idiomag.com. Проверено 28 февраля 2011 года.
  67. ^ Новости Bjork 2009 В архиве 30 апреля 2009 г. Wayback Machine Официальный сайт Bjork. Проверено 23 декабря 2011 года.
  68. ^ Копси, Роберт (17 мая 2010 г.). «Бьорк получает престижную премию Polar Music Prize». Цифровой шпион. Проверено 28 февраля 2011 года.
  69. ^ «Björk и Dirty Projectors анонсируют трек-лист совместного EP и детали релиза». Nme. Получено 9 января 2011.
  70. ^ "Ólöf Arnalds - Innundir skinni". Onelittleindian-us.com. Архивировано из оригинал 8 декабря 2010 г.. Получено 9 января 2011.
  71. ^ "Новости Энтони и Джонсонов". Antonyandthejohnsons.com. Архивировано из оригинал 14 января 2012 г.. Получено 9 января 2011.
  72. ^ "Атта Раддир - Исланд - Рув". Bjork.fr. Получено 24 июля 2011.
  73. ^ Остров. «Исландская национальная радиовещательная служба». Ruv.is. Получено 19 июля 2012.
  74. ^ Terr (26 июня 2011 г.). "Послушайте новую песню Бьорк Crystalline" В архиве 6 ноября 2011 г. Wayback Machine. Место проведения. Проверено 19 октября 2011 года.
  75. ^ а б Бомон-Томас, Бен (12 июня 2014 г.). «Bjork's Biophilia становится первым приложением в Музее современного искусства Нью-Йорка». Хранитель. Guardian Media Group. Получено 21 января 2016.
  76. ^ «Посмотрите, как действует Образовательная программа Бьорк по биофилии | Новости». Вилы. 13 января 2012 г.. Получено 5 марта 2015.
  77. ^ «Бьорк сотрудничает с Омаром Сулейманом». Вилы.
  78. ^ «Обзор альбома: Бьорк - ублюдки». Последствия звука. 5 декабря 2012 г.. Получено 30 апреля 2018.
  79. ^ Когда Бьорк встретил Аттенборо (Телевизионное производство). Соединенное Королевство: Pulse Films. 27 июля 2013. Канал 4. Получено 5 августа 2013.
  80. ^ Гибсон, Харриет (9 июня 2014 г.). "Death Grips заставляют" взволнованную "Бьорк на своем новом альбоме". хранитель. Получено 29 апреля 2018.
  81. ^ "Бьорк - Биофилия Живая". Получено 23 января 2015.
  82. ^ "Björk - Timeline Photos". Facebook. Получено 5 марта 2015.
  83. ^ Хьюз, Джозайя. "Vulnicura Бьорка просочится в Интернет на два месяца раньше". Exclaim.ca.
  84. ^ ДеВиль, Крис (18 января 2015 г.). "Утечка из Vulnicura Бьорка произошла через несколько дней после объявления". Stereogum. SpinMedia. Получено 21 января 2015.
  85. ^ "Vulnicura Бьорка" прямо сейчас на iTunes | SPIN | Music News ". ВРАЩЕНИЕ. 20 января 2015 г.. Получено 5 марта 2015.
  86. ^ Корнхабер, Спенсер. «Vulnicura Бьорка - определение разрушительного». Атлантический океан. Получено 30 апреля 2018.
  87. ^ Коскарелли, Джо (2015). «Бьорк и Мадонна борются с утечкой треков из альбома». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 20 сентября 2017.
  88. ^ Чинен, Нейт (7 марта 2015 г.). «Обзор: Бьорк в Карнеги-холле, горе и пафос». Нью-Йорк Таймс. Получено 9 марта 2015.
  89. ^ MoMA - выставка "Björk" В архиве 22 октября 2014 г. Wayback Machine. Проверено 6 декабря 2014 г.
  90. ^ Amazon - Björk: Архивы. Проверено 6 декабря 2014 г.
  91. ^ "Björk выпускает" Stonemilker "приложение виртуальной реальности". Вилы. Получено 15 января 2016.
  92. ^ Гибсон, Харриет. «Бьорк выпустит акустическую струнную версию Vulnicura». хранитель. Получено 16 октября 2015.
  93. ^ "Бьорк планирует ограниченное издание альбома" Vulnicura Live "". Катящийся камень. Получено 13 ноября 2015.
  94. ^ «Номинанты 58-й ежегодной премии GRAMMY Awards». ГРЭММИ. Получено 8 февраля 2016.
  95. ^ Штраус, Мэтью (16 июня 2016 г.). «Björk представляет роскошный бокс-сет Vulnicura Live с удивительной бумажной маской от моли». Вилы. Получено 9 марта 2020.
  96. ^ "Бьорк, Бон Ивер, Слитер-Кинни, Сент-Винсент, Подробнее о планируемом отцовстве 7" Comp | Вилы". pitchfork.com. Получено 20 сентября 2017.
  97. ^ «7 дюймов для планируемого отцовства объявляют дату выхода цифрового и физического носителя». Artistdirect.com. Получено 30 ноября 2017.
  98. ^ Кейт Хеннесси. "Обзор Björk Digital - прошлое, настоящее и будущее певца раскрыто среди фанатов и листвы | Музыка". Хранитель. Получено 9 декабря 2016.
  99. ^ Канда, Джесси (28 июня 2016 г.). «Бьорк Диджитал в Мираикане». The Japan Times. Архивировано из оригинал 1 сентября 2016 г.
  100. ^ «Бьорк объявляет о выходе нового альбома« Скоро выйдет »с загадочным тизером». Billboard.com. Получено 3 ноября 2017.
  101. ^ "Бьорк объявляет о выходе нового альбома" очень скоро"". Consequenceofsound.net. 2 августа 2017 г.. Получено 3 ноября 2017.
  102. ^ Юнг, Вивиан (14 сентября 2017 г.). «Бьорк выпустит новый сингл 'The Gate' в полночь». Crack Magazine. Получено 14 сентября 2017.
  103. ^ а б Эйзингер, Дейл (3 августа 2017 г.). "Бьорк на ее новом альбоме:" Это похоже на мой альбом Tinder """. Вращение. Получено 7 августа 2017.
  104. ^ "Бьорк раскрывает название нового альбома". Вилы. 15 сентября 2017 г.. Получено 15 сентября 2017.
  105. ^ Тренделл, Эндрю. "Бьорк представляет красивую обложку и дату выхода нового альбома" Utopia ".'". NME. Получено 31 октября 2017.
  106. ^ Булут, Селим (2 августа 2017 г.). Бьорк: «Мой новый альбом выйдет очень скоро.'". Ошеломленный. Получено 7 августа 2017.
  107. ^ Бомон-Томас, Бен (4 августа 2017 г.). Бьорк объявляет о выходе нового альбома: «Это как моя пластинка Tinder.'". Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 23 сентября 2017.
  108. ^ Дэвис, Джулия (7 марта 2016 г.). "Полное интервью: Бьорк и Джулия Дэвис". Другой журнал. Получено 7 марта 2016.
  109. ^ Гордон, Джереми (7 марта 2016 г.). "Бьорк и Арка работают над новым альбомом Бьорк". Вилы Медиа. Получено 7 марта 2016.
  110. ^ "Бьорк выпускает ремиксы на 'Blissing Me' лимитированной версией Aqua 12". Виниловая фабрика с ограниченной ответственностью. 7 февраля 2018.[постоянная мертвая ссылка ]
  111. ^ "Бьорк -" Утопия "Видео". Stereogum.com. Получено 11 января 2018.
  112. ^ "Arisen My Senses (Remix EP)". shop.bjork.com. Получено 21 марта 2018.
  113. ^ "61-я премия Грэмми: полный список номинантов". Премия Грэмми. 7 декабря 2018 г.. Получено 8 декабря 2018.
  114. ^ "Бьорк дает редкое телешоу на" Jools Holland ": смотрите". Pitchfork.com. 22 мая 2018. Получено 14 марта 2019.
  115. ^ "Бьорк, ЖК-аудиосистема для всех точек востока". Clashmusic.com. 30 октября 2017 г.. Получено 14 марта 2019.
  116. ^ «Бьорк впервые за 25 лет выступит в Орхусе на фестивале NorthSide». Crackmagazine.net. 2 ноября 2017 г.. Получено 14 марта 2019.
  117. ^ "Бьорк будет хэдлайнером фестиваля We Love Green в Париже". Mixmag.net. 3 декабря 2017 г.. Получено 14 марта 2019.
  118. ^ Джем Асвад (12 ноября 2018 г.). «Бьорк на премьере нового концерта« Рог изобилия »в сарае в Нью-Йорке». Разнообразие. Получено 5 декабря 2018.
  119. ^ «Бьорк объявляет о новом концертном выступлении Cornucopia». Вилы. Получено 5 декабря 2018.
  120. ^ Рыжик, Мелена (8 мая 2019 г.). «Как Бьорк воплотила в жизнь свою научную фантастику, феминистскую сказку». Нью-Йорк Таймс. Дата обращения 9 ноября 2019.
  121. ^ Крэгг, Майкл (20 ноября 2019 г.). "Обзор Björk - захватывающее видение Утопии". Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 21 ноября 2019.
  122. ^ "Björk visitará México con su show 'Cornucopia'". La Jornada. Получено 23 мая 2019.
  123. ^ Йетс, Джонатан. «Бьорк объявляет о лондонском шоу O2 Arena в рамках тура Cornucopia Tour - вот как получить билеты». mylondon.news. Получено 6 августа 2019.
  124. ^ "Björk Shares" Tabula Rasa "Видео". Stereogum.com. Получено 10 мая 2019.
  125. ^ "Посмотрите, как Бьорк Морф в Psychedelic Abyss в видео" Losss "". Rollingstone.com. Получено 9 сентября 2019.
  126. ^ «ЯЩИК BJÖRK'S 'UTOPIA' БУДЕТ СОДЕРЖАТЬ ФЛЕЙТЫ BIRDCALL, ЯВНО». Mixmag.net. Получено 9 сентября 2019.
  127. ^ "Бьорк выпускает бокс-сет Utopia с 14 флейтами для птичьего голоса ручной работы". Dazeddigital.com. Получено 9 сентября 2019.
  128. ^ "Послушайте, как Бьорк, Fever Ray и The Knife делают ремиксы друг друга". Nme.com. Получено 9 сентября 2019.
  129. ^ "Бьорк неожиданно появилась на показе Arca The Shed Run (смотреть)". 30 сентября 2019 г.. Получено 30 сентября 2019.
  130. ^ Джонс, Остин. «Arca анонсирует четвертый альбом с Бьорк и Розалией». Вставить журнал. Получено 9 марта 2020.
  131. ^ Обри, Элизабет (12 февраля 2020 г.). «Björk, Groove Armada и Metronomy возглавят фестиваль Bluedot в этом году». NME. Получено 25 февраля 2020.
  132. ^ "Billets de Concert pour Björk". livenation.fr (На французском). Получено 25 февраля 2020.
  133. ^ "Расстановка". Bluedot. Получено 14 августа 2020.
  134. ^ «В августе этого года Бьорк даст три концерта в зале Harpa Hall Рейкьявика». Residentadvisor.net. Получено 29 июн 2020.
  135. ^ "Í feluleik á slandi". www.frettabladid.is. Получено 13 июля 2020.
  136. ^ Перес, Родриго (19 августа 2020 г.). "Бьорк и Кейт Дики присоединяются к фильму Роберта Эггерса" Месть викингов "Норманн". Плейлист. Получено 20 августа 2020.
  137. ^ «Бьорк и ее дочь, как сообщается, присоединятся к актерскому составу следующего фильма Роберта Эггерса». Ошеломленный. 20 августа 2020 г.. Получено 20 августа 2020.
  138. ^ а б c d е Алекс Росс (26 марта 2014 г.). «Как Бьорк преодолела звуковой барьер». Хранитель. Получено 16 апреля 2015.
  139. ^ а б c Телеком. "Бьорк". Электронные ритмы. Получено 2 января 2016.
  140. ^ а б Хэмптон, Мечта (январь 2002 г.). "Так тихо, как и держится". Vibe. Получено 30 марта 2016.
  141. ^ а б Сандалл, Роберт (23 марта 2008 г.). "Время простоя: Бьорк". Санди Таймс. Получено 30 марта 2016.
  142. ^ а б Аллен, Лиам (28 июля 2011 г.). "Бьорк о биофилии и ее долге перед танцевальной музыкой Великобритании". BBC. Получено 16 апреля 2015.
  143. ^ Пытлик 2003, п. 197
  144. ^ а б Острофф, Джошуа (16 сентября 2013 г.). "Бьорк был ARTPOP еще до того, как Гага родилась такой". The Huffington Post. Получено 30 марта 2016.
  145. ^ Фарес, Хизер. "Пост-Бьорк". Вся музыка. AllMedia Network. Получено 6 марта 2016.
  146. ^ Крэгг, Майкл (26 марта 2014 г.). «10 лучших: Бьорк». Хранитель. Получено 16 апреля 2015.
  147. ^ а б Робертс, Рэндалл (22 января 2015 г.). "Обзор: на" Vulnicura "Бьорк тяжелая и очень личная". Лос-Анджелес Таймс. Получено 30 марта 2016.
  148. ^ Джослин Лэйн. "Трио Бьорк / Гудмундар Ингольфссон". Вся музыка. Получено 25 апреля 2015.
  149. ^ Симпсон, Дэйв (8 января 2015 г.). "Björk, KUKL и Purrkur Pillnikk - анархо-панковые корни музыкальной сцены Исландии". Хранитель. Получено 16 апреля 2015.
  150. ^ Стивен Кук. "The Sugarcubes - Придерживайтесь от радости". Вся музыка. Получено 25 апреля 2015.
  151. ^ «Бьорк из MoMA: это так разочаровывает». Экономист. The Economist Newspaper Limited. 16 марта 2015 г.. Получено 25 апреля 2015.
  152. ^ Шельдаль, Питер (17 марта 2015 г.). "Смущающая МОМА влюбленность в Бьорк". Житель Нью-Йорка. Condé Nast. Получено 25 апреля 2015.
  153. ^ Дилан С. (18 января 2010 г.). "Бьорк - Пост". SputnikМузыка. Получено 30 марта 2016.
  154. ^ а б c Хо Байнум, Тейлор (10 марта 2015 г.). "Лечебная музыка Бьорк". Житель Нью-Йорка. Condé Nast. Получено 25 апреля 2015.
  155. ^ «Дебюту исполняется 20 лет». Stereogum. Получено 23 сентября 2014.
  156. ^ "Дебюту Бьорк исполняется 20 лет: возвращение назад" Музыкальные новости, обзоры и сплетни ". Idolator.com. Получено 23 сентября 2014.
  157. ^ "Бьорк". Encyclopdia Britannica, Inc. 18 марта 2016 г.. Получено 30 марта 2016.
  158. ^ Олдхэм, Джеймс (12 сентября 2005 г.). "Бьорк: Все полно любви". NME. Получено 1 декабря 2014.
  159. ^ а б Харпер, Джессика (21 апреля 2015 г.). «Женщина-невидимка: разговор с Бьорк». Обзор вилы. Pitchfork Media (5): 38–51. ISBN  978-0-9913992-4-6. Получено 24 апреля 2015.
  160. ^ а б Рафанелли, Стефани (6 октября 2016 г.). "Бьорк: 'Я не люблю нормальную сексуальность'". Вечерний стандарт. Получено 3 августа 2019.
  161. ^ Виддер, Кэти (28 августа 2001 г.). "Бьорк: Веспертин". PopMatters. Получено 5 марта 2016.
  162. ^ Сноу, Мат (1 ноября 1989 г.). «Мировое господство или умереть!». Q.
  163. ^ Дэвис, Энди. «Тайная история Бьорка». Коллекционер пластинок. Март 1994. «Кукл [...] обязан, по крайней мере, стилистически, Fall, Killing Joke и Siouxsie and the Banshees».
  164. ^ «Тайная история Бьорка». Коллекционер пластинок. Diamond Publishing. 29 марта 1994 г.
  165. ^ "The Sugarcubes - американские альтернативные песни". Рекламный щит. Получено 5 февраля 2016.
  166. ^ <name="timemomainterview">Гусман, Исаак (5 марта 2015 г.). "Бьорк - ваш гид: эксклюзивное интервью TIME для ее ретроспективы MOMA". Время. Time Inc. Получено 25 апреля 2015.
  167. ^ Гамильтон, Джон (12 июля 2013 г.). "Дебюту Бьорк исполняется 20 лет: возвращение назад". Идолопоклонник. Получено 13 февраля 2016.
  168. ^ а б Брейхан, Том (3 июля 2013 г.). «Дебюту исполняется 20 лет». Stereogum. Получено 13 февраля 2016.
  169. ^ Гуннарссон, Торстейнн (1 мая 1993 г.). "Бьорк". мне бы. № 116. Получено 15 февраля 2016.
  170. ^ Гарднер, Элиза (1 июня 1993 г.). "В настроении Бьорка". Катящийся камень. Веннер Медиа. Получено 15 февраля 2016.
  171. ^ Малауэй, Виктория (2007). Темпоральный процесс, повторение и голос в "Медулле" Бьорк. п. 6. ISBN  9780549466277.
  172. ^ Крэгг, Майкл (26 марта 2014 г.). «10 лучших: Бьорк». theguardian.com. Guardian Media Group. Получено 14 января 2015.
  173. ^ Джеймс, Манди (1 июня 1993 г.). «Снова Бьорк». Лицо. Emap.
  174. ^ «Крутой эксцентрик - Бьорк». Entertainment Weekly. Time Inc. 30 июня 1995 г.
  175. ^ Табакис, Питер (29 июня 2015 г.). "Дива рассыпается". Довольно удивительно. Получено 4 апреля 2016.
  176. ^ "Альбомы: Опубликовать". bjork.com. Архивировано из оригинал 5 мая 2011 г.. Получено 28 марта 2016.
  177. ^ Рейнольдс, Саймон (4 июля 2011 г.). "Является ли Бьорк последним великим новатором в поп-музыке?". Хранитель. Новости и СМИ Guardian. Получено 29 марта 2016.
  178. ^ Маккей, Эмили (12 июня 2015 г.). "Пост Бьорка 20 лет спустя: как исландский гений создал глянцевую, ориентированную на будущее авангардную страну чудес". NME. Time Inc. Получено 4 апреля 2016.
  179. ^ Снайдер, Майкл (2 июля 1995 г.). "Бьорк готовится к дебюту с 'Post'". San Francisco Chronicle. Hearst Corporation. Доступны на bjork.fr
  180. ^ а б "Альбомы Björk от худшего к лучшему". Stereogum.com. 22 февраля 2013 г.. Получено 7 июн 2014.
  181. ^ Фарес, Хизер. "Пост - Бьорк". Вся музыка. Получено 27 октября 2015.
  182. ^ Пытлик 2003, п. 91
  183. ^ Пытлик 2003, п. 94
  184. ^ а б Пытлик 2003, п. 119
  185. ^ Фарес, Хизер. «Гомогенный - Бьорк». Вся музыка. Получено 2 апреля 2009.
  186. ^ Гомогенный (Примечания к вкладышу). Бьорк. Электра. 1997. CD62061.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  187. ^ Lysloff, René T. A .; Лесли С. Гей (2003). Музыка и технокультура. Издательство Уэслианского университета. С. 193–194. ISBN  0-8195-6514-8.
  188. ^ Чонин, Нева (3 октября 1997 г.). "Гомогенный". Катящийся камень. В архиве из оригинала 17 марта 2009 г.. Получено 9 апреля 2009.
  189. ^ а б c d "Икона: Бьорк". Удивительный звук. eMusic.com. 9 сентября 2010. Архивировано с оригинал 26 июля 2014 г.. Получено 22 июн 2014.
  190. ^ Пытлик 2003, п. 155
  191. ^ Пытлик 2003, п. 160
  192. ^ Пытлик 2003, п. 159
  193. ^ а б Хау, Блейк; Дженсен-Моултон, Стефани; Лернер, Нил; Штраус, Джозеф (15 октября 2015 г.). Оксфордский справочник по музыке и исследованиям в области инвалидности. Издательство Оксфордского университета. п. 162. ISBN  978-0199331444.
  194. ^ Плагенхоф, Скотт (9 июня 2004 г.). "Björk: Дебют в прямом эфире / Post Live / Homogenic Live / Vespertine Live". Вилы Медиа. Получено 9 июля 2014. Прямой эфир, Веспертин'нюансы глитч-попа усиливаются, хор становится менее назойливым, а мелодии музыкальной шкатулки становятся более привлекательными.
  195. ^ "Кокон". bjork.com. Архивировано из оригинал 20 августа 2005 г.. Получено 31 июля 2014.
  196. ^ Родилась Джорджина (17 января 2013 г.). Музыка, звук и пространство: трансформации общественного и частного опыта. Издательство Кембриджского университета. С. 99–100. ISBN  978-1107504127.
  197. ^ Макдоннелл, Сара (30 августа 2004 г.). "Бьорк - Медулла". musicOMH. Получено 17 апреля 2016.
  198. ^ а б c Парелес, Джон (29 августа 2004 г.). "Бьорк хватает мир за горло". Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times. Получено 18 апреля 2016.
  199. ^ Элан, Прия (10 мая 2007 г.). "Бьорк: Вольта". NME. Time Inc. Получено 18 апреля 2016.
  200. ^ а б Фарес, Хизер. "Вольта - Бьорк". Вся музыка. Получено 18 апреля 2016.
  201. ^ а б Микаллеф, Кен (1 июля 2007 г.). "Цыганская королева". Remixmag.com. Отсутствует или пусто | url = (Помогите)
  202. ^ Фрике, Дэвид. «Бьорк - Биофилия». Обзор альбома. Журнал Rolling Stone. Получено 11 октября 2011.
  203. ^ Гермес, Уилл (23 января 2015 г.). "Обзор альбома Vulnicura". Катящийся камень. Веннер Паблишинг. Получено 6 марта 2016.
  204. ^ "Бьорк: Обзор альбома Utopia | Вилы".
  205. ^ "Новый альбом Бьорк продюсирует Arca".
  206. ^ Бьорк, Фабио Массари (октябрь 1996 г.). Ладо Б (ТВ шоу). Сан-Паулу, Бразилия: MTV Brasil.
  207. ^ а б c Джейн, Сара (31 марта 2008 г.). «Лицо Вольты». Большой вопрос.
  208. ^ Пытлик 2003, п. 126
  209. ^ Пытлик 2003, п. 7
  210. ^ Пытлик 2003, п. 5
  211. ^ Смит, Роберта (5 марта 2015 г.). "Бьорк, единственный в своем роде художник, оказывается неуловимым в MoMA". Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times. Получено 25 апреля 2015.
  212. ^ Бьорк (30 октября 2008 г.). «Почему я люблю Штокхаузен». Хранитель. Guardian Media Group. Получено 25 апреля 2015.
  213. ^ Али, Лоррейн (2 февраля 1998 г.). "Сообщение". Катящийся камень. Получено 28 апреля 2012.
  214. ^ Гурдон, Джессика (27 февраля 2015 г.). "Björk:" Comment accrocher une chanson à un mur?"". Освобождение (На французском). Получено 13 апреля 2016.
  215. ^ "GCSE Bitesize Western Voice Classification". BBC. Получено 9 декабря 2011.
  216. ^ Грант, Сара Х. (5 декабря 2012 г.). «Обзор альбома: Бьорк - ублюдки». Следствие звука. Получено 30 декабря 2012.
  217. ^ Уолтон, Сэм (22 ноября 2017 г.). "Björk - Utopia Review". Громко и тихо. Получено 26 ноября 2017.
  218. ^ Кристобак, Райан (20 мая 2014 г.). «Сравнение лучших артистов прошлого и настоящего по вокальному диапазону». Huffington Post. Получено 27 мая 2014.
  219. ^ Лэйн, Джослин (1990). "Обзор Трио Бьорк / Гудмундар Ингольфссон". Вся музыка. Получено 30 декабря 2012.
  220. ^ МакНалти, Бернадетт (1 июля 2011 г.). "Бьорк на Манчестерском международном фестивале, обзор". Телеграф. Лондон. Получено 30 декабря 2012.
  221. ^ «Бьорк перенесла операцию на горле». BBC. 23 ноября 2012 г.. Получено 29 декабря 2012.
  222. ^ Империя, Китти (9 октября 2011 г.). "Бьорк: Биофилия - обзор". Хранитель. Лондон. Получено 30 декабря 2012.
  223. ^ Империя, Китти (8 октября 2011 г.). "Бьорк: Биофилия - обзор". Slant Magazine. Получено 30 декабря 2012.
  224. ^ "MTV 22 величайших голоса". MTV. 8 марта 2005 г.. Получено 1 января 2012.
  225. ^ Мартин, Крис. «Список 100 величайших певцов». Катящийся камень. Получено 30 декабря 2012.
  226. ^ "100 величайших авторов песен всех времен". Катящийся камень. Проверено 1 октября 2017 года.
  227. ^ "Моя армия: прогресс". 12 июня 2007 г. Архивировано с оригинал 12 июня 2007 г.. Получено 20 июля 2012.
  228. ^ Бьорк посещает работу ЮНИСЕФ в фотогалерее Банда Ачех, 2008
  229. ^ «Live 8 соблазняет Бьорк выступить». Лос-Анджелес Таймс. 25 июня 2005 г. ISSN  0458-3035. Получено 16 марта 2016.
  230. ^ «Бьорк украл шоу, поскольку Токио начинает Live8». Telegraph.co.uk. Получено 16 марта 2016.
  231. ^ Vidar Ringstrøm. «Кукл». Hanshan.org. Получено 9 января 2011.
  232. ^ "Утверждение" В архиве 7 марта 2008 г. Wayback Machine, björk.com / новости 2008 г., 4 марта 2008 г. Проверено 5 марта 2008 г.
  233. ^ nme.com (2008). «Сербский концерт Бьорк отменили из-за ее прокосовской позиции». Получено 4 марта 2008.
  234. ^ Азиатско-Тихоокеанский регион | Бьорк делает жест "свободный Тибет". BBC News (4 марта 2008 г.). Проверено 28 февраля 2011 года.
  235. ^ Развлечения | Западные выступления приветствуются в Китае. BBC News (13 марта 2008 г.). Проверено 28 февраля 2011 года.
  236. ^ «Бьорк выражает поддержку шотландскому голосованию« за »в посте объявления независимости». Хранитель. 17 сентября 2014 г.. Получено 7 марта 2017.
  237. ^ "для каталонии". 2 октября 2017 г.. Получено 7 октября 2017.
  238. ^ «Интервью: Бьорк говорит о пиратстве, панке, Леди Гаге и биофилии». Утонул в звуке. Получено 14 мая 2018.
  239. ^ «Бьорк говорит! Исландия продана крупной промышленности». Business Insider. Получено 14 мая 2018.
  240. ^ Кантер, Джеймс (13 ноября 2008 г.). «Бьорк ведет битву с исландским алюминием». Зеленый блог. Получено 14 мая 2018.
  241. ^ "Бьорк пишет об окружающей среде и экономике Исландии | Вилы". pitchfork.com. Получено 14 мая 2018.
  242. ^ grapevine.is (2010). "Бьорк об энергии магмы". Архивировано из оригинал 24 мая 2010 г.. Получено 21 мая 2010.
  243. ^ «Бьорк говорит об исландском энергетическом противоречии». Вилы. Получено 9 января 2011.
  244. ^ «Бьорк и друзья собирают 35 миллионов исландских крон на охрану природы». 2014. Получено 1 мая 2014.
  245. ^ «Бьорк: Даже венчурные капиталисты понимают, что наше будущее - в природе». 2014. Получено 15 июн 2014.
  246. ^ слова в лоб с лейлой араб «носит брюки» журнал :: женщины в музыкальном компендиуме В архиве 23 сентября 2009 г. Wayback Machine. Wearsthetrousers.com (10 сентября 2009 г.). Проверено 28 февраля 2011 года.
  247. ^ прерывает трансляцию года: hk119 «носит брюки», журнал :: женщины в музыкальном компендиуме В архиве 16 января 2010 г. Wayback Machine. Wearsthetrousers.com (15 октября 2008 г.). Проверено 28 февраля 2011 года.
  248. ^ HK119 и Björk, интервью, ошеломленные и сбитые с толку В архиве 22 февраля 2010 г. Wayback Machine
  249. ^ björk.com / новости 2011. Bjork.com. Проверено 28 февраля 2011 года. В архиве 25 января 2010 г. Wayback Machine
  250. ^ «Одиннадцать награжденных Орденом Сокола». Дагур Тиминн. Дагспрент. 26 апреля 1997 г.. Получено 9 января 2020.

Источники книг

дальнейшее чтение

  • Бьорк - Иллюстрированная история, Пол Лестер. Хэмлин (1996).
  • Бьорк - Иллюстрированная биография, автор Mick St. Michael. Омнибус Пресс (1996).
  • Бьорк Бьёркграфия, Мартин Астон. Саймон и Шустер (1996).
  • Бьорк, Colección Imágenes de Rock, N ° 82, работы Хорди Бьянчотто. От редакции La Máscara (1997).
  • Танцовщица в темноте, Ларс фон Триер. Фильм Четыре (2000).
  • Лобстер или слава, Олафур Йоханн Энгильбертссон. Плохой вкус (2000).
  • Ее армия: исландская, иконоборческая, неудержимая БьоркЭвелин МакДоннелл. Случайный дом (2001).
  • Человеческое поведениеЯна Гиттинса. Карлтон (2002).
  • Бьорк: В жизни есть нечто большее: истории, стоящие за каждой песнейЯна Гиттинса. Отпечаток (2002).
  • Бьорк, Николя Диббен. Эквинокс (2009).

внешняя ссылка