Анук Эме - Anouk Aimée
Анук Эме | |
---|---|
Эме в Каннах, 2007 г. | |
Родился | Николь Франсуаза Флоренс Дрейфус 27 апреля 1932 г. Париж, Франция |
Активные годы | 1947 – настоящее время |
Супруг (а) | Эдуард Циммерманн (м. 1949; div. 1950) |
Дети | 1 |
Николь Франсуаза Флоренс Дрейфус[1] (родился 27 апреля 1932 г.), профессионально известный как Анук Эме (Французское произношение:[анук ɛме]) или Анук, французская киноактриса, снявшаяся в 70 фильмах с 1947 года, начав свою карьеру в кино в 14 лет. В ранние годы она изучала актерское мастерство и танцы помимо обычного образования. Хотя большинство ее фильмов были французскими, она также сняла ряд фильмов в Испании, Великобритании, Италии и Германии, а также в некоторых американских постановках.
Среди ее фильмов Федерико Феллини с сладкая жизнь (1960), после чего ее стали считать «восходящей звездой, которая взорвала мир кино».[2] Впоследствии она играла в спектакле Феллини. 8½ (1963), Жак Деми с Лола (1961), Джордж Кьюкор с Жюстин (1969), Бернардо Бертолуччи с Трагедия смешного человека (1981) и Роберт Альтман с Prêt à Porter (1994). Она выиграла Премия "Золотой глобус" за лучшую женскую роль - драматический фильм и Премия BAFTA за лучшую женскую роль и был номинирован на Премия Оскар за лучшую женскую роль для ее действия в Мужчина и женщина (1966). Фильм «практически возродил пышный экранный роман в эпоху скептического модернизма» и принес ей международную известность.[3]
Она выиграла Премия за лучшую женскую роль в 1980 году Каннский кинофестиваль для Марко Беллоккио фильм Прыжок в неизвестность. В 2002 г. получила почетную Премия Сезара, Национальная кинопремия Франции.
Эме была известна своими «поразительными чертами лица» и красотой и считалась «одной из ста самых сексуальных звезд в истории кино», согласно опросу, проведенному в 1995 г. Журнал Empire.[3] Она часто изображала роковая женщина с аурой меланхолии. В 1960-е гг. Жизнь журнал писал, что «после каждой фотографии ее загадочная красота осталась» в воспоминаниях зрителей, и назвал ее « Левый берег самый красивый житель ".[4]
Ранние года
Эме родилась в Париже у актера Анри Мюррея (родился Генри Дрейфус; 30 января 1907 - 29 января 1984).[3] и актриса Женевьева Соря (урожденная Дюран; 23 июня 1912 - 23 марта 2008). По словам одного историка, хотя некоторые предполагают, что ее прошлое может быть связано с Капитан Альфред Дрейфус, это никогда не подтверждалось.[3] Ее отец был евреем, а мать - Римский католик. Она была воспитана католичкой, но позже обратился в иудаизм как взрослый.[3][5]
Ее раннее образование проходило в школе l'École de la rue Milton в Париже; École de Barbezieux; Pensionnat de Bandol; и Institution de Megève. Она изучала танцы в Марсельской опере; Во время Второй мировой войны она закончила школу в Школа Мэйфилда, Мэйфилд в Сассексе, но уехала до сдачи выпускных экзаменов, изучала театр в Англии, после чего изучала драматическое искусство и танцы у Андре Бауэр-Терон.[6]
Карьера
Эме (тогда еще Франсуаза Дрейфус) дебютировала в кино в 1946 году, в возрасте четырнадцати лет, в роли «Анук» в фильме. La Maison sous la mer, и впоследствии она сохранила это имя. Жак Превер во время написания Les amants de Vérone («Любовники Вероны», 1949) специально для нее предложили ей взять символическую фамилию Эме, «которая навсегда связала бы ее с эмоциональной силой ее экранных ролей».[3] По-французски это означает «любимый».[4][7]
Среди ее известных фильмов были Александр Астрюк с Le Rideau Cramoisi (Багровый занавес, 1952), Федерико Феллини с сладкая жизнь (1960), Феллини 8½ (1963), Жак Деми с Лола (1961), Андре Дельво с Un Soir, un Train (Один вечер, один поезд, 1968), Джордж Кьюкор с Жюстин (1969), Бернардо Бертолуччи с Трагедия смешного человека (1981), Роберт Альтман с Prêt à Porter (Готовы носить, 1994) и, Клод Лелуш с Un Homme et une femme (Мужчина и женщина, 1966) - описывается как «фильм, который практически возродил пышный экранный роман в эпоху скептического модернизма».[3] Такие слова, как «царственная», «умная» и «загадочная», часто ассоциируются с ней, отмечает один автор, придавая Эме «ауру тревожной и таинственной красоты», которая принесла ей статус «одной из ста самых сексуальных звезд кино». истории », согласно опросу 1995 г., проведенному Журнал Empire.[3]
Из-за ее "ярких черт" и красоты ее сравнивали с Жаклин Кеннеди. Историк кино Жинетт Винсендо отмечает, что фильмы Эме «сделали ее неземной, чувствительной и хрупкой красавицей со склонностью к трагическим судьбам или сдерживаемым страданиям».[3]
Ее способности как актрисы и фотогеничность ее лица, его «тонкие линии, выражение восторга и наводящий взгляд» помогли ей добиться успеха в ее ранних фильмах. В 1947 г. Эмиль Сэвитри сделал широко опубликованный ранний портрет ее 15-летней девочки с котенком на съемочной площадке Карне. La Fleur de l'âge.[8][9] Среди других ее фильмов этого периода были Pot-Bouille (1957), Les Amants de Montparnasse (Монпарнас, 19) (Любовники Монпарнаса, (1958) и La tête contre les murs (Голова к стене, 1958).[6]
Помимо французского кино, в карьере Эме есть ряд фильмов, снятых в Испании, Великобритании, Италии и Германии. Она добилась всемирного внимания в творчестве Феллини. сладкая жизнь (Хорошая жизнь, 1960) и Лола (1961). Она снова появилась у Феллини. 81⁄2, и останется в Италии в первой половине 1960-х, снимая фильмы для ряда итальянских режиссеров. Из-за ее роли в сладкая жизнь, биограф Дэйв Томпсон описывает Эме как «восходящую звезду, которая взорвалась» в мире кино. Он добавляет, что автор-исполнитель Патти Смит, которая в подростковом возрасте посмотрела фильм, начала боготворить ее и «мечтала стать актрисой, как Эме».[2][10]
Наибольший успех Эме пришелся на 1966 год с фильмом Un homme et une femme (Мужчина и женщина,) режиссер малоизвестных Клод Лелуш. В первую очередь из-за отличной игры звезд, Эме и Жан-Луи Трентиньян, фильм имел международный успех, получив Гран-при Каннский кинофестиваль в 1966 году и Оскар. Табери утверждает, что с ее «тонким изображением героини - самозащитой, а затем поддающейся новой любви - Эме, казалось, создала новый вид роковая женщина. . ."[6]
Историк кино Юрген Мюллер добавляет: «Нравится ли кому-то фильм или нет, кому-либо по-прежнему трудно устоять перед аурой меланхолии Анук Эме».[11] Во многих своих последующих фильмах она продолжала играть именно такую роль, «чувствительной женщины, эмоции которой часто держатся в секрете».[6]
В 1969 году она снялась в американской кинопродукции. Жюстин, партнеры Дирк Богард и направлен Джордж Кьюкор и Джозеф Стрик. В фильме присутствовала некоторая нагота, и один писатель заметил: «Анук всегда безупречна, источая сексуальный, отстраненный воздух элиты ... когда она снимает эти атрибуты вместе со своей модной одеждой, обнаженное совершенство Анук уничтожит вас».[12]
Фотожурналист Ева Арнольд, которому было поручено сфотографировать и написать рассказ об Эме и ее роли, поговорил с Дирк Богард, который знал ее с пятнадцати лет. Он сказал, что «она никогда не бывает так счастлива, как когда она несчастна между любовными приключениями», ссылаясь на свой недавний роман с Омар Шариф.[5] Арнольд сфотографировал Эме, которая рассказала о своей роли персонажа Жюстин. Жюстин тоже была еврейкой. Арнольд вспоминает одну из их бесед:
Меня все еще не дают покоя две вещи, которые она цитирует. Казалось, они говорили о ней больше, чем все остальное, что я испытал с ней за те три недели, что я знал ее по фильму:
Цитата из Треблинка: «Евреи склонны к тревоге, но редко впадают в отчаяние».
И цитата анонимного еврейского поэта своей жене, когда за ними пришли нацисты: «До сих пор мы жили в страхе, теперь мы можем знать надежду».[5]
Еще один американский фильм, Ла Брава, в главной роли Дастин Хоффман, планировалось произвести в 1984 году, но так и не было завершено. Хоффман сначала решил, что было бы лучше, если бы он был влюблен в более молодую девушку, чем в старшую женщину из оригинальной истории. "Где ты собираешься взять красивую женщину постарше?" он спросил. Он отклонил Фэй Данауэй, чувствуя, что она "слишком очевидна". Месяц спустя, после случайной встречи с Эме в Париже, он передумал, сказав продюсеру: «Я могу влюбиться в пожилую женщину. На выходных я встретил Анук Эме. Она отлично выглядит». Он умолял своего продюсера хотя бы поговорить с ней: «Давай, возьми трубку, поздоровайся с ней ... Просто послушай ее голос, это здорово».[13]
Роберт Альтман в другой раз хотел использовать Эме в фильме, который назывался Озеро Лугано, о женщине, которая была Холокост выживший вернулся спустя долгое время после войны. По словам Альтмана, ей «понравился сценарий». Однако она отказалась после более тщательного обсуждения роли с ним:
Я помню, он был похож на бомбу. У него была сильная личность. Он был высоким, и у него был высокий голос. «Я хочу это» и «Я хочу это». Помню, я думал, что с ним будет очень сложно работать, а мы не сняли фильм.[14]
В 2002 г. получила почетную Премия Сезара Национальной кинопремии Франции, а в 2003 г. Почетный Золотой Медведь на Берлинском международном кинофестивале.[15] В 1960-е гг. Журнал Life назвал ее " Левый берег Самая красивая жительница ... после каждой картины ее загадочная красота оставалась «в памяти зрителей».[4]
В конце 2013 г. Кинофестиваль Cinemania в Монреале, Канада, воздал должное карьере Эме.[16]
В феврале 2019 года она воссоединилась с режиссером. Клод Лелуш и партнерша Жан-Луи Трентиньян чтобы начать съемки продолжения до 1966 года Un homme et une femme и его продолжение, Un homme et une femme, 20 ans deja с 1986 г.[17]
Личная жизнь
Эме была замужем и разведена четыре раза: Эдуард Циммерманн (1949–1950), режиссер. Нико Папатакис (1951–1954), актер и музыкальный продюсер. Пьер Бару (1966–1969) и актер Альберт Финни (1970–1978). У нее есть ребенок, Мануэла Папатакис (1951 г.р.) от второго брака.
Избранная фильмография
использованная литература
- ^ "Анук Эме" (На французском). L'encinémathèque. Архивировано из оригинал 9 августа 2014 г.. Получено 9 августа 2014.
- ^ а б Томпсон, Дэйв. Танцы босиком: история Патти Смит, Chicago Review Press (2011) стр. 17
- ^ а б c d е ж г час я Флиттерман-Льюис, Сэнди. "Анук Эме", Еврейские женщины: обширная историческая энциклопедия
- ^ а б c Дарем, Майкл. "Aimée - это значит" быть любимым "", Журнал Life, 19 мая 1967 г., с. 85–86.
- ^ а б c Арнольд, Ева. Кино Журнал, Bloomsbury Publishing (2002), стр. 193–94.
- ^ а б c d Унтербургер, Эми Л. (ред.) Актеры и актрисы, Международный словарь фильмов и кинематографистов (3-е издание), St James Press (1997), стр. 9–11
- ^ «Эйми - Значение имени, что означает Эми?». www.thinkbabynames.com.
- ^ "Port-Musée. La sensibilité de« La Fleur de l'âge »". Le Telegramme (На французском). 31 июля 2014 г.. Получено 7 июн 2020.
- ^ «« La Fleur de l'âge »и le secret d'Anouk Aimée». L'Obs (На французском). Получено 7 июн 2020.
- ^ Бокрис, Виктор; Бейли, Роберта. Патти Смит: несанкционированная биография, Саймон и Шустер (1999) стр. 33
- ^ Мюллер, Юрген. Фильмы 60-х, Taschen (2004) обложка
- ^ Энциклопедия мистера Скина: Руководство от А до Я, как найти своих любимых голых актрис, SK INtertainment (2005) с. 5
- ^ Гробель, Лоуренс. Вымирающие виды: писатели рассказывают о своем ремесле, видении и жизни, Da Capo Press (2001), стр. 267–268
- ^ Зукофф, Митчелл. Роберт Альтман: устная биография, Random House (2009), стр. 138–39.
- ^ Ошервитц, Дайна. От А до Я французского кино, Scarecrow Press (2007), стр. 18
- ^ "Анук Эме: Очарованная кинематографическая жизнь", Газета (Монреаль), 8 ноября 2013 г.
- ^ "ВИДЕО. Ретроу Клода Лелуша Anouk Aimée et Jean-Louis Trintignant pour l'épilogue d '" Un homme et une femme"". Franceinfo. 15 марта 2019.