Кейт Мун - Keith Moon

Кейт Мун
Кит Мун в 1975 году
Луна в 1975 году
Родившийся
Кейт Джон Мун

(1946-08-23)23 августа 1946 г.
Уэмбли, Миддлсекс, Англия
Умер7 сентября 1978 г.(1978-09-07) (32 года)
Mayfair, Лондон, Англия
Род занятий
Музыкант
Супруг (а)
​
​
(м. 1966; div. 1975)​
[1]
Дети1
Музыкальная карьера
Жанры
Инструменты
  • Барабаны
  • вокал
Активные годы1962–1978
Связанные акты

Кейт Джон Мун (23 августа 1946 г.[2] - 7 сентября 1978 г.) был английским барабанщиком камень группа ВОЗ. Он был известен своим уникальным стилем и эксцентричным, часто саморазрушительным поведением и наркотическая зависимость.

Луна выросла в Альпертон, пригород Уэмбли, в Миддлсекс, и начал играть на барабанах в начале 1960-х годов. После игры с местной группой Beachcombers он присоединился к Who в 1964 году, прежде чем они записали свой первый сингл. Мун был известен своим стилем игры на барабанах, который подчеркивал тамтамы, тарелка падает, и барабан заполняет. На протяжении всего срока пребывания Муна в Who его ударная установка постоянно росла, и (вместе с Джинджер Бейкер ) он считается одним из первых рок-барабанщиков, регулярно нанимающих двойные бас-барабаны в его настройке. Мун иногда сотрудничал с другими музыкантами, а затем снимался в фильмах, но считал игру в Who своим основным занятием и оставался участником группы до самой смерти. Помимо своего таланта барабанщика, Мун заработал репутацию разбить его комплект на сцене и разрушая гостиничные номера на гастролях. Он был очарован взрывать туалеты с помощью вишневые бомбы или же динамит, и уничтожая телевизоры. Мун любил гастролировать и общаться, и ему становилось скучно и беспокойно, когда Who бездействовали. Его 21-й день рождения в Флинт, Мичиган, был назван печально известным примером декадентского поведения рок-групп.

В 1970-х Мун пережил ряд неудач, в первую очередь случайную смерть шофера Нила Боланда и распад его брака. Он стал пристрастился к алкоголю, особенно бренди и шампанское, и приобрел репутацию декаданса и черного юмора; его прозвище было «Луна-гагара». После переезда в Лос-Анджелес с личным помощником Питер "Дугал" Батлер в середине 1970-х Мун записал свой единственный сольный альбом, получивший плохую репутацию. Две стороны луны. Во время тура с The Who он несколько раз терял сознание на сцене и был госпитализирован. К моменту их последнего тура с ним в 1976 году, особенно во время производства Дети в порядке и Кто ты, износ ударника был очевиден. Мун вернулся в Лондон в 1978 году, умер в сентябре того же года от передозировки Heminevrin, препарат, предназначенный для лечения или предотвращения симптомов отмены алкоголя.

Игра на барабанах Муна по-прежнему высоко ценится критиками и музыкантами. Он был посмертно введен в должность Современный барабанщик Зал славы в 1982 году стал вторым избранным рок-барабанщиком, а в 2011 году Мун был назван вторым величайшим барабанщиком в истории. Катящийся камень опрос читателей.[3][4]

Ранние годы

Центральная больница Миддлсекса
Центральная больница Миддлсекса, Место рождения Луны

Кит Джон Мун родился у Альфреда Чарльза (Альф) и Кэтлин Уинифред (Кит) Мун[2][5] 23 августа 1946 г. Центральная больница Миддлсекса на северо-западе Лондона и вырос на Уэмбли. Он был гиперактивный будучи мальчиком, с беспокойным воображением и особой любовью к Шоу Goon и музыка. Луна присутствовала Средняя современная школа Альпертона после неудачи его одиннадцать плюс экзамен, что помешало ему посетить школа грамматики.[6] Его учитель рисования сказал в отчете: «Художественно отсталый. Идиотизм в остальном». Его учитель музыки писал, что Мун «обладает большими способностями, но должен остерегаться склонности хвастаться».[7]

Мун присоединился к своему местному Морской кадетский корпус группа в возрасте двенадцати лет на горн, но сочли инструмент слишком сложным для изучения и решили вместо этого заняться барабанами.[8] Он интересовался розыгрышами и наборами для домашнего обучения, с особой любовью к взрывам.[9] По пути домой из школы Мун часто ходил в музыкальную студию Макари на Илинг-роуд, чтобы попрактиковаться там на барабанах, изучая свои базовые навыки игры на инструменте. Он бросил школу в возрасте четырнадцати лет, примерно на Пасху 1961 года.[10] Затем Мун поступил в Технический колледж Харроу; Это привело к тому, что он устроился на работу радиомонтажником, что позволило ему купить свою первую ударную установку.[11]

Карьера

Ранние годы

Мун брал уроки у одного из самых громких барабанщиков современности, Кричащий лорд Сатч с Карло Литтл, в 10 шиллинги за урок.[12] На ранний стиль Муна повлияли джаз, Американский серфинг музыка и ритм и блюз, примером которого является известный барабанщик студии Лос-Анджелеса Хэл Блейн. Его любимыми музыкантами были джазовые исполнители, особенно Джин Крупа (чей яркий стиль он впоследствии скопировал).[13] Луна тоже восхищалась Элвис Пресли оригинальный барабанщик DJ Fontana, Тени оригинальный барабанщик Тони Михан[14] и красивые вещи ' Вив Принц.[15] Он также любил петь, с особым интересом к Motown.[16] Луна боготворила пляжные мальчики;[17] Роджер Долтри позже сказал, что при такой возможности Мун ушел бы играть в калифорнийской группе даже на пике славы Who.[18]

В это время Мун присоединился к своей первой серьезной группе: Escorts, заменив своего лучшего друга Джерри Эванса.[19] В декабре 1962 года он присоединился к Beachcombers, полупрофессиональному лондонскому клубу. кавер-группа исполнение хитов такими группами, как Shadows.[20] Во время своего пребывания в группе Мун включил в свой номер театральные трюки, в том числе «выстрелил» в солиста группы из стартового пистолета.[21] У всех Бичкомберов была дневная работа; Мун, работавший в отделе продаж в Британский гипс, очень интересовался стать профессионалом. В апреле 1964 года в возрасте 17 лет[22] он прослушивался в Who в качестве замены Дуг Сандом. После его ухода Beachcombers продолжили выступать в качестве местной кавер-группы.[23]

ВОЗ

Основная статья: ВОЗ
Неулыбчивый молодой человек в футболке, держащий бутылку
Луна за кулисами в Людвигсхафен, Германия, 1967 г.

Часто цитируемая история о том, как Мун присоединился к Who, заключается в том, что он появился на шоу вскоре после ухода Сандома, где использовался сессионный барабанщик. Одет в рыжую одежду и с окрашенными волосами имбирь (будущий товарищ по группе Пит Таунсенд позже описал его как «имбирное видение»),[24]:52:40 он утверждал своим потенциальным товарищам по группе, что может играть лучше; он играл во второй половине сета, чуть не разрушив ударную установку.[25] По словам барабанщика, «они сказали, давай, а я встал за барабаны этого парня и исполнил одну песню -« Road Runner ». Я несколько раз выпил, чтобы набраться храбрости, и, когда я вышел на сцену, я набрал обороты на барабанах, сломал педаль бас-барабана и две скины, и вышел. Я подумал, что это все. Я был напуган до смерти. сидел в баре, и Пит подошел и сказал: «Ты ... иди сюда». Я сказал как угодно мягко: «Да, да?» И Роджер, который тогда был представителем, сказал: «Что ты будешь делать в следующий понедельник?» Я ничего не сказал.' Днем работал, продавал гипс. Он сказал: «Тебе придется бросить работу ... в понедельник концерт. Если хочешь приехать, мы заберем тебя в фургоне». Я сказал: «Верно». Вот и все ».[26] Позже Мун утверждал, что его никогда официально не приглашали присоединиться к Who на постоянной основе; Когда Ринго Старр спросил, как он присоединился к группе, он сказал, что «только что подменял его последние пятнадцать лет».[24]:52:29

Приход Луны в Who изменил динамику группы. Сандом обычно был миротворцем, поскольку Далтри и Таунсенд враждовали между собой, но из-за темперамента Муна теперь в группе часто возникали конфликты из четырех членов. «Раньше мы ссорились регулярно», - вспоминал Мун позднее. "Джон [Entwistle] и я имел обыкновение драться - это было не очень серьезно, это было скорее эмоциональным подспорьем ».[27] Мун также столкнулся с Далтри и Тауншендом: «У нас действительно нет абсолютно ничего общего, кроме музыки», - сказал он в более позднем интервью.[28] Хотя Тауншенд описал его как «совершенно не похожего на всех, кого я когда-либо встречал»,[24]:38:48 в ранние годы у пары было взаимопонимание, они наслаждались розыгрышами и импровизированными комедиями. Стиль игры Муна повлиял на музыкальную структуру группы; Хотя Entwistle изначально посчитал проблемным отсутствие у Moon обычного хронометража, он создал оригинальный звук.[27]

Мун особенно любил гастролировать, поскольку это был его единственный шанс регулярно общаться с товарищами по группе, и, как правило, он был беспокойным и скучным, когда не играл вживую. Позже это отразилось и на других аспектах его жизни, поскольку он разыграл их (по словам журналиста и биографа ВОЗ. Дэйв Марш ) "как будто его жизнь была одним длинным туром".[29] Эти выходки снискали ему прозвище «Луна-гагара».[30]

Музыкальные вклады

Думаю, как барабанщик я адекватен. У меня нет реального стремления стать отличным барабанщиком. Я просто хочу играть на барабанах для Who, и все.

—Кейт Мун, Создатель мелодий, Сентябрь 1970 г.[31]

Его товарищи по группе считали стиль игры Муна уникальным, хотя иногда их нестандартная игра расстраивала; Entwistle отметил, что он обычно играл быстрее или медленнее в зависимости от своего настроения.[32] «Он не стал играть на своей установке», - добавил он позже. «Он играл зигзаг. Вот почему у него было два комплекта томов. Он двигал руками вперед, как лыжник».[25] Долтри сказал, что Мун «просто инстинктивно кладет барабанные вставки в такие места, которые другие люди никогда бы не подумали поставить».[25]

Биограф ВОЗ Джон Аткинс написал, что первые тестовые сессии группы для Pye Records в 1964 году показывают, что «они, кажется, поняли, насколько важен был ... вклад Муна».[33] Современные критики подвергли сомнению его способность держать время, с биографом Тони Флетчер предполагая, что время на Томми был "повсюду". Продюсер Джон Эстли сказал: «Вы не думали, что он отсчитывал время, но он был».[32] Ранние записи барабанной игры Муна звучат жестко и неорганизованно;[34] это не было до записи Кто следующий, с Глин Джонс Серьезные методы производства и необходимость уделять время синтезаторному треку, что он начал развивать дисциплину в студии. Флетчер считает игру на этом альбоме лучшей в карьере Муна.[35]

В отличие от современных рок-барабанщиков, таких как Джинджер Бейкер и Джон Бонэм, Мун ненавидел барабанные соло и отказывался играть их на концерте. На Madison Square Garden покажи 10 июня 1974 г., Тауншенд и Энтвистл неожиданно решили прекратить играть во время "Оса "послушать барабанное соло Мун. Мун ненадолго продолжил, а затем остановился, крича:" Соло на барабанах скучно! "[36] 23 июня 1977 года он стал гостем Лед Зеппелин концерт в Лос-Анджелесе.[37]

Кейт Мун поет
Луна поет в Сады Кленового Листа, Торонто, 21 октября 1976 г .;[38] он любил петь, когда это было возможно.

Мун также стремился петь вокал в некоторых песнях.[39] В то время как другие три участника исполняли большую часть вокала на сцене, Мун пытался петь бэк-вокал (особенно на "Я не могу объяснить "). Он давал юмористические комментарии во время анонса песен, хотя звукорежиссер Боб Придден предпочитал отключать свой вокальный микрофон на микшерный пульт при любой возможности.[40] Умение Муна заставлять своих товарищей по группе смеяться возле микрофона заставило их выгнать его из студии, когда записывалась вокальная партия; Это привело к игре, в которой Мун пробирался, чтобы присоединиться к пению.[41] В конце "Счастливый Джек ", Можно услышать, как Тауншенд говорит:" Я видел тебя! "Муну, когда тот пытается проникнуть в студию.[42] Интерес барабанщика к серф-музыке и его желание петь привели к тому, что он исполнил ведущий вокал на нескольких ранних треках, включая "Ковш T " и "Барбара Энн " (Готовы Устойчивые Кто EP, 1966 г.)[43] и высокий бэк-вокал в других песнях, например "Фотографии Лили ". Выступление Луны на"Bell Boy " (Квадрофения, 1973) видел, как он отказался от «серьезных» вокальных выступлений, чтобы петь в образе, что дало ему (по словам Флетчера) «полную лицензию на то, чтобы оправдать свою репутацию развратного пьяницы»; это был «именно такой спектакль, в котором тот нуждался от него, чтобы вернуть их на землю».[44]

Мун сочинил "I Need You", инструментальную "Cobwebs and Strange" (из альбома Быстрый, 1966),[45] сингл си-сайды "In The City" (в соавторстве с Entwistle)[46] и "Глаза девушки" (из Кто продает сессии, представленные на Тридцать лет максимального R&B и переиздание 1995 года Кто продает), "Собаки, часть вторая" (1969), "Праздничный лагерь Томми" (1969)[47] и «Оса» (1972).[48] Луна также является соавтором "Бык "(инструментал из их дебютного альбома, Мое поколение ) с Тауншендом, Энтвистлом и клавишником Ники Хопкинс. Обстановка для "Лагеря отдыха Томми" (из Томми) был зачислен на Moon;[49] песня была изначально написана Тауншендом, и, хотя есть заблуждение, что Мун поет на ней, альбомная версия - это демо Тауншенда.[50]

Барабанщик спродюсировал скрипичное соло на "Баба О'Рили ".[51] Луна сидела на конгах с К востоку от рая в Лондоне Бальный Лицей, а потом предложил скрипачу Дэйв Арбус что он играет на трассе.[52]

Оборудование

Смотрите также: Музыкальное оборудование The Who
Ударная установка
Премьер Реплика ударной установки "Pictures of Lily", которую Мун использовал с 1967 по 1969 год.[53]

В начале своей карьеры Мун играл на ударной установке из четырех, а позже и из пяти частей. В течение большей части 1964 и 1965 годов его установки состояли из Людвиг барабаны и Зилджян тарелки. Он начал одобрять Premier Drums в конце 1965 года и остался постоянным клиентом компании.[54] Его первая установка Premier была красного цвета и состояла из двух высоких томов. В 1966 году Мун перешла на еще больший комплект,[55] но без привычного хай-хет - в то время он предпочитал держать ритм с поездка и удар тарелки. Его новая более крупная конфигурация отличалась наличием двух бас-барабанов; он, наряду с Джинджер Бейкер, считается одним из первых пионеров игра на контрабасе в рок.[56] Этот комплект не использовался на выступлении Who в 1967 году. Монтерейский поп-фестиваль.[57] С 1967 по 1969 год Мун использовал барабанную установку «Pictures of Lily» (названную в честь ее художественного оформления), в которой были два 22-дюймовых (56 см) басовых барабана, два 16-дюймовых (41 см) напольных тома и три навесных тома.[53] В знак признания своей преданности компании Премьер переиздал набор в 2006 году как «Дух лилии».[54]

К 1970 году Луна начала использовать Timbales, гонги и литавры, и они были включены в его установку до конца его карьеры.[53] В 1973 году менеджер по маркетингу компании Premier Эдди Хейнс начал консультироваться с Moon по поводу конкретных требований.[57] В какой-то момент Мун попросил Premier сделать белый комплект с позолоченной фурнитурой. Когда Хейнс сказал, что это будет непомерно дорого, Мун ответил: «Дорогой мальчик, делай так, как ты думаешь, что должно быть, но именно так я хочу». В итоге в комплект были добавлены медные фитинги.[57] а позже передали молодому Зак Старки.[58]

Уничтожение инструментов и другие трюки

На раннем представлении в железнодорожной таверне в Харроу, Тауншенд разбил его гитару после того, как случайно сломал его. Когда публика потребовала, чтобы он повторил это снова, Moon ударил ногой по ударной установке.[59] Последующие концерты завершились тем, что группа позже описала как "саморазрушительное искусство ", в котором участники группы (в частности, Мун и Тауншенд) тщательно уничтожали свое оборудование. Мун выработал привычку пинать свои барабаны, утверждая, что делал это в раздражении на безразличие публики.[60] Позже Тауншенд сказал: «Набор скинов стоит около 300 долларов [тогда 96 фунтов стерлингов], и после каждого выступления он просто трясся, трясся, трясся, а потом все отбрасывал».[61]

В мае 1966 года Мун обнаружил, что Beach Boys ' Брюс Джонстон был в Лондоне. После того, как пара пообщалась несколько дней, Мун и Энтвистл привели Джонстона на съемочную площадку. На старт, внимание, марш!,[62] из-за чего они опоздали на шоу с The Who в тот вечер. Во время финала "Мое поколение ", на сцене вспыхнула ссора между Муном и Тауншендом, о чем сообщалось на первой полосе Новый Музыкальный Экспресс на следующей неделе. Мун и Энтвистл покинули Who на неделю (Мун надеется присоединиться к животные или же The Nashville Teens ), но передумали и вернулись.[63]

Во время раннего турне Who по США в театре RKO на 58-й улице в Нью-Йорке в марте и апреле 1967 года Мун давал по два или три выступления в день, перебивая свою ударную установку после каждого выступления.[64] Позже в том же году, во время их появления на Час комедии братьев Смазерс, он подкупил рабочего сцены, чтобы тот загрузил порох в один из его басовых барабанов; рабочий сцены использовал примерно в десять раз больше стандартной суммы.[65] Во время финала "My Generation" он сбил барабан со стояка и завел заряд. Интенсивность взрыва опалила волосы Тауншенда и вонзила кусок тарелки в руку Муна.[66] Ролик происшествия стал сценой открытия фильма Дети в порядке.[24]:7:44

Хотя Мун был известен тем, что пинал свою ударную установку, Хейнс утверждал, что это было сделано осторожно, и установка редко нуждалась в ремонте. Однако стойки и ножные педали заменялись часто; барабанщик «пронзит их, как нож по маслу».[57]

Другая работа

Музыка

Реклама для
Реклама к "Don't Worry Baby", 1974 г.

Хотя Мун обычно говорил, что его интересует только работа с The Who,[31] он участвовал во внешних музыкальных проектах. В 1966 г. работал с Дворовые птицы гитарист Джефф Бек, пианист Ники Хопкинс и будущие участники Led Zeppelin Джимми Пейдж и Джон Пол Джонс на инструментальной "Болеро Бека ", которая была стороной B"Подкладка Hi Ho Silver "и появился в альбоме Правда. Moon также играл литавры на другом треке кавер Джером Керн "s"Река Ольман В альбоме он значился как «Ты знаешь кто».[67]

Возможно, Луна вдохновила название Led Zeppelin. Когда он ненадолго задумался о том, чтобы покинуть Who в 1966 году, он поговорил с Энтвистлом и Пейджем о создании супергруппа. Мун (или Энтвистл) заметил, что конкретное предложение прошло как "зацепка" дирижабль "(игра на" ведущем воздушном шаре "). Хотя эта супергруппа так и не была сформирована, Пейдж запомнил эту фразу и позже адаптировал ее как название своей новой группы.[68]

Битлз подружились с Мун, и это время от времени приводило к сотрудничеству. В 1967 году он участвовал в бэк-вокале группы "Все, что тебе нужно - это любовь ".[69] 15 декабря 1969 года Мун присоединился к Джон Леннон с Пластиковый браслет Ono для живого выступления в Лицей театр в Лондоне на ЮНИСЕФ Благотворительный концерт. В 1972 году перформанс был выпущен как компаньон к альбому Леннона и Оно. Некоторое время в Нью-Йорке.[70]

Дружба Муна с Entwistle привела к появлению на Разбить голову о стену, Первый сольный альбом Entwistle и первый участник группы Who. Мун не играл на барабанах на альбоме; Джерри Ширли сделал, с Мун, обеспечивающим перкуссию.[71] Катящийся камень's Джон Хогель оценил решение Entwistle не позволять Муну барабанить, сказав, что это отдалило его альбом от привычного звучания Who.[72]

Мун стал заниматься сольной работой, когда в середине 1970-х переехал в Лос-Анджелес. Записи треков -MCA выпустили сольный сингл Moon в 1974 году, включающий кавер-версии пляжные мальчики ' "Не волнуйся, детка »и« Teenage Idol ». В следующем году он выпустил свой единственный сольный альбом под названием Две стороны луны. Хотя на нем был Мун на вокале, он играл на барабанах только на трех треках; большая часть игры на барабанах была оставлена ​​другим (в том числе Ринго Старр, сессионные музыканты Кудрявый Смит и Джим Келтнер, и актер-музыкант Мигель Феррер ).[73] Альбом был плохо воспринят критиками. Новый Музыкальный Экспресс's Рой Карр писал: «Муни, если бы у тебя не было таланта, мне было бы все равно; но у тебя есть талант, поэтому я не собираюсь соглашаться. Две стороны луны."[74] Дэйв Марш, рецензируя альбом в Катящийся камень, написал: «Нет никаких законных оснований для существования этого альбома».[75] Во время одного из его немногочисленных сольных выступлений на барабанах (для ABC с Широкий мир), Мун сыграл пятиминутное барабанное соло в костюме кошки на прозрачных акриловых барабанах, наполненных водой и золотая рыбка. Когда один из слушателей спросил, что будет с установкой, он пошутил, что «даже лучшие барабанщики проголодались».[76] Его выступление не было оценено любителями животных, некоторые из них позвонили на станцию ​​с жалобами.[76]

Фильм

В документальном фильме 2007 г. Удивительное путешествие: История того, кто, Далтри и Тауншенд вспоминали о таланте Муна одеваться (и воплощать) самых разных персонажей. Вспомнили его мечту бросить музыку и стать голливудским киноактером,[16][нужен лучший источник ] хотя Долтри не думал, что у Муна есть терпение и рабочая этика, необходимые профессиональному актеру. Менеджер Билл Кербишли согласился, что Мун «недостаточно дисциплинирован, чтобы на самом деле появиться или взять на себя обязательство делать то же самое».[77]

Тем не менее барабанщик получил несколько актерских ролей. Его первый был в 1971 году. камея в Фрэнк Заппа с 200 мотелей как монахиня, которая боится умереть от передозировки наркотиков. Хотя на съемки потребовалось всего 13 дней, коллега по актерскому составу Говард Кейлан вспоминает, как Луна проводила время вне камеры в баре отеля Kensington Garden вместо того, чтобы спать.[78] Следующей ролью Муна в кино был ДжейДи Кловер, барабанщик вымышленной группы Stray Cats в туристическом лагере в первые дни Британский рок-н-ролл, в 1973 г. Это будет день.[79] Он повторил роль в продолжении фильма 1974 года, Звездная пыль,[80] и играл дядю Эрни в Кен Рассел с 1975 года экранизация Томми.[81] Последнее появление Муна в кино было в 1978 году. Секстет. Это был последний фильм, в котором снимался Мэй Уэст.[82]

Деструктивное поведение

Когда у тебя есть деньги и ты делаешь то, что я делаю, люди смеются и говорят, что ты эксцентричный, что является вежливым способом сказать, что ты чертовски зол.

-Кейт Мун[83]

Мун вела деструктивный образ жизни. В первые дни Who он начал принимать амфетамины,[84] и в NME интервью сказал, что его любимая еда была "Французский блюз ".[85] Он быстро потратил свою долю дохода группы и регулярно посещал лондонские клубы, такие как Speakeasy и Сумка O'Nails; комбинация таблеток и алкоголя переросла в алкоголизм и наркоманию позже в его жизни.[86] «[Мы] прошли те же стадии, через которые проходят все - кровавый коридор наркотиков», - размышлял он позже. "Выпивка подходила группе намного лучше".[87]

По словам Тауншенда, Мун начал разрушать гостиничные номера, когда Кто останавливался в Берлин Хилтон на гастролях в конце 1966 года.[88] Помимо гостиничных номеров, Мун разрушил дома друзей и даже свой собственный, выбрасывая мебель из окон верхних этажей и разжигая костры. Эндрю Нил и Мэтью Кент подсчитали, что его разрушение туалетов и водопровода обошлось ему в 300 000 фунтов стерлингов (500 000 долларов США).[89] Эти действия, часто подпитываемые наркотиками и алкоголем, были способом продемонстрировать Муну свою эксцентричность; он любил шокировать публику ими. Давний друг и личный помощник Батлер заметил: «Он пытался рассмешить людей и быть мистером Фанни, он хотел, чтобы люди любили его и наслаждались им, но он зашел так далеко. Как поездка на поезде, которую нельзя было остановить».[90]

В лимузине по дороге в аэропорт Мун настояла на возвращении в отель, сказав: «Я кое-что забыл». В отеле он побежал в свой номер, схватил телевизор и выбросил его из окна в бассейн внизу. Затем он прыгнул обратно в лимузин, сказав: «Я почти забыл».[91]

Флетчер утверждает, что длительный перерыв между окончанием их европейский тур 1972 года и начало Квадрофения сеансы опустошили здоровье Луны,[92] поскольку без суровых продолжительных шоу и регулярных гастролей, которые раньше поддерживали его в форме, его напряженный образ жизни сильно сказался на его теле. Он не держал ударную установку и не практиковался в Тара, и начал ухудшаться физически в результате его образа жизни.[93] Примерно в то же время он стал серьезным алкоголик Начав день с напитков и перейдя от «милой пьяницы», он представился «хамским пьяницей».[94] Дэвид Паттнэм вспоминал: «Пьянство превратилось из шутки в проблему. Это будет день это было общественное пьянство. Тем временем Звездная пыль пришел в себя, это было запоем ".[95]

Взрывающиеся туалеты

Любимым трюком Муна было смыть мощную взрывчатку в унитазах. По словам Флетчера, туалетная пиротехника Муна началась в 1965 году, когда он купил ящик из 500 штук. вишневые бомбы.[96] Он перешел от вишневых бомб к М-80 фейерверк на палочки динамит, которая стала его взрывным выбором.[97] «Весь этот фарфор, летающий в воздухе, был незабываемым», - вспоминал Мун. «Я никогда не думал, что динамит настолько мощный. Раньше я привык к мелочам».[96] Он быстро заработал репутацию разрушителя ванных комнат и взрыва туалетов. Разрушение загипнотизировало его и укрепило его общественный имидж как ведущего рок-музыканта. Тони Флетчер писал, что «ни туалет в отеле, ни раздевалка не были безопасными», пока Мун не исчерпал свой запас взрывчатки.[96]

Пит Таунсенд вошел в ванную комнату в гостиничном номере Муна и заметил, что туалет исчез, и остался только S-образный изгиб. Барабанщик объяснил, что, поскольку вишневая бомба вот-вот взорвется, он бросил ее в унитаз и показал Тауншенду коробку с вишневыми бомбами. «И, конечно же, с того момента, - вспоминал гитарист, - нас выгоняли из всех отелей, в которых мы когда-либо останавливались».[98]

Entwistle вспомнил, что был рядом с Мун во время тура, и оба они часто взрывали туалеты. В 1981 году Лос-Анджелес Таймс В интервью он признался: «Много раз, когда Кейт взорвал туалеты, я стоял позади него со спичками».[99]

Менеджер отеля позвонил Муну в его номер и попросил его уменьшить громкость на его кассетном магнитофоне, потому что он производит «слишком много шума». В ответ барабанщик попросил его подняться в свою комнату, извинился и пошел в ванную, вставил в унитаз зажженную динамитную шашку и закрыл дверь в ванную. Вернувшись, он попросил менеджера остаться ненадолго, так как он хотел что-то объяснить. После взрыва Мун снова включил диктофон и сказал: «Это, дорогой мальчик, был шум. Это« Оо ».[100]

Инцидент с Flint Holiday Inn

Бывший отель Holiday Inn во Флинте
Место бывшей гостиницы Holiday Inn в Флинт, Мичиган, где празднование 21-го дня рождения Луны стало печально известным событием (с тех пор, как был сделан этот снимок, большая часть здания была снесена).

23 августа 1967 года на гастролях открылись Отшельники Германа, Мун отпраздновал то, что, по его словам, был его 21-м днем ​​рождения (хотя в то время считалось, что это его 20-й день рождения) на Холидей Инн в Флинт, Мичиган.[96] Позднее Энтвистл сказал: «Он решил, что, если это будет общеизвестным фактом, что ему исполнился 21 год, он сможет пить».[101]

По приезду во Флинт барабанщик сразу запил. The Who провели день, посещая местные радиостанции с Нэнси Льюис (в то время публицистом группы), а Мун позировала для фотографии возле отеля перед табличкой с надписью «Happy Birthday Keith», вывешенной администрацией отеля. По словам Льюиса, к моменту выхода группы на сцену Мун был пьян. Этвуд Стадион.[102]

Вернувшись в отель, Мун устроил драку за еду, и вскоре торт начал летать по воздуху. Барабанщик выбил часть переднего зуба; в больнице врачи не смогли дать ему обезболивающее (из-за его опьянения) до удаления оставшейся части зуба. Вернувшись в отель, вспыхнуло мелкое извержение; Были подожжены огнетушители, гости (и предметы) брошены в бассейн, а пианино, как сообщается, уничтожено. Хаос закончился только тогда, когда приехала полиция с оружием наготове.[102]

Разъяренное руководство Holiday Inn представило группам счет на 24000 долларов, который, как сообщается, оплатил тур-менеджер Herman's Hermit Эдд Макканн.[103] Тауншенд утверждал, что «Кому» пожизненно запретили посещать все помещения отеля,[104] но Флетчер написал, что они остановились в Holiday Inn в Рочестер, Нью-Йорк, неделю спустя. Он также оспорил широко распространенное мнение о том, что Мун управлял Линкольн Континенталь в бассейн отеля, как заявил барабанщик в 1972 году. Катящийся камень опрос.[103]

Отключение на сцене

Кит Мун играет на барабанах
Луна в Сады Кленового Листа, Торонто, 21 октября 1976 года. К этому моменту его карьеры было неуверенно, сможет ли он закончить шоу без происшествий. За исключением двух неформальных шоу, снятых для Дети в порядке, это было последнее публичное выступление барабанщика с The Who.[105]

Образ жизни Муна стал подрывать его здоровье и надежность. В 1973 г. Квадрофения тур, на дебютном свидании Who в США в Cow Palace в Дейли-Сити, Калифорния, Луна проглотила смесь транквилизаторы и бренди. Во время концерта Мун отключился от своей ударной установки во время "Не обманешься снова. "Группа перестала играть, и группа роуди унесла Мун за кулисы. Они приняли душ и сделали ему инъекцию кортизон, отправив его обратно на сцену после тридцатиминутной задержки.[106] Луна снова потеряла сознание во время "Волшебный автобус, "и снова был удален со сцены. Группа продолжала без него еще несколько песен, прежде чем Тауншенд спросил:" Кто-нибудь может играть на барабанах? " - Я имею в виду кого-нибудь хорошего? »Барабанщик в зале, Скот Хэлпин, подошел и отыграл оставшуюся часть шоу.[107]

Во время открытия турне по США в марте 1976 года в Бостон Гарден, Moon потерял сознание из-за своей ударной установки после двух номеров, и концерт был перенесен. На следующий вечер Мун систематически уничтожил все в своем гостиничном номере, порезался и потерял сознание. Его обнаружил менеджер Билл Кербишли, который отвез его в больницу, сказав ему: «Я пойду к врачу, чтобы ты был в хорошей форме, так что ты вернешься через два дня. Потому что я хочу сломать тебе чертову челюсть. .. Ты столько раз трахал эту группу, и у меня больше этого нет ».[108] Врачи сказали Курбишли, что, если бы он не вмешался, Мун истек кровью.[109] Марш предположил, что в этот момент Далтри и Энтвистл серьезно подумали об увольнении Луны, но решили, что это сделает его жизнь хуже.[110]

Entwistle сказал, что Moon and the Who достигли своего пика жизни в 1975–76 годах. В конце американского турне 1976 года в Майами в августе того же года барабанщик в бреду лечился в Мемориальной больнице Голливуда в течение восьми дней. Группа была обеспокоена тем, что он не сможет завершить последний этап тура, который закончился в Сады Кленового Листа в Торонто 21 октября (последнее публичное шоу Луны).[105] Во время творческого отпуска группы с 1976 по 1978 год Мун значительно набрал вес.[111] Ко времени шоу Who's только по приглашениям в Государственный кинотеатр Gaumont 15 декабря 1977 г. для Дети в порядке, Мун был заметно полноват, и ему было трудно поддерживать стабильную работу.[112] После записи Кто ты, Тауншенд отказался сопровождать альбом туром, если Мун не перестанет пить,[113] и сказал, что если игра Муна не улучшится, его уволят.[114] Позже Далтри отрицал угрозы увольнением, но сказал, что к этому моменту барабанщик потерял контроль.[115]

Финансовые проблемы

Поскольку на ранней стадии The Who основывались на разбивании инструментов, и из-за энтузиазма Муна по поводу разрушения отелей, группа была в долгах большую часть 1960-х; По оценкам Entwistle, они потеряли около 150 000 фунтов стерлингов.[116] Даже когда группа стала относительно финансово стабильной после Томми, Луна продолжала копить долги. Он купил несколько машин и гаджетов и устроил банкротство.[29] Безрассудство Муна с деньгами уменьшило его прибыль от британского турне группы 1975 года до 47,35 фунтов стерлингов (что эквивалентно 400 фунтам стерлингов в 2019 году).[117][118]

Личная жизнь и отношения

Дата рождения

Перед выпуском Тони Флетчера 1998 г. Дорогой мальчик: жизнь Кита МунаПредполагалось, что датой рождения Муна является 23 августа 1947 года. Эта ошибочная дата появилась в нескольких достоверных источниках, в том числе в разрешенной Тауншендом биографии. Пока я не состарился: История того, кто.[119] Неверная дата была указана Муном в интервью до того, как Флетчер исправил ее на 1946 год.[2]

Ким Керриган

Основная статья: Ким МакЛаган

Первые серьезные отношения Луны были с Ким Керриган, с которой он начал встречаться в январе 1965 года после того, как она увидела, что Кто играет в Le Disque a Go! Идти! в Борнмуте.[120] К концу года она обнаружила, что беременна; ее родители, которые были в ярости, встретились с Лунами, чтобы обсудить их варианты, и она переехала в семейный дом Луны на Уэмбли.[121] Она и Мун поженились 17 марта 1966 года в ЗАГСе Брента,[122] и их дочь Аманда родилась 12 июля.[123] Брак (и ребенок) держались в секрете от прессы до мая 1968 года.[124] Мун иногда проявляла жестокость по отношению к Ким:[125] «Если бы мы вышли после того, как у меня была Мэнди», - сказала она позже, - «если бы кто-нибудь поговорил со мной, он бы потерял это. Мы пойдем домой, и он начнет со мной драку».[126] Он любил Аманду, но его отсутствие из-за гастролей и пристрастия к розыгрышам делало их отношения непростыми, когда она была очень молода. «Он понятия не имел, как быть отцом», - сказал Ким. «Он сам был слишком ребенком».[124]

С 1971 по 1975 год принадлежал Moon Тара, дом в Чертси, где он сначала жил со своей женой и дочерью.[127] Луны экстравагантно развлекались дома и владели несколькими автомобилями. Джек Маккалло, затем работал на Записи треков (лейбл Who), вспоминает, как Мун приказал ему купить поплавок для молока хранить в гараже у Тары.[128]

В 1973 году Ким, убежденная, что ни она, ни кто-либо другой не может сдерживать поведение Кита, бросила мужа и забрала Аманду;[129] она подала на развод в 1975 году и позже вышла замуж Лица Клавишник Иэн МакЛаган.[130] Марш считает, что Мун так и не оправился от потери семьи.[131] Батлер соглашается; несмотря на его отношения с Аннетт Уолтер-Лакс, он считает, что Ким была единственной женщиной, которую любила Мун.[90] Маклаган прокомментировал, что Мун «не может с этим справиться».[132] Мун приставал к ним телефонными звонками, и однажды перед тем, как Ким подал в суд о разводе, он пригласил МакЛагана выпить в ресторане. Ричмонд паб и послал нескольких «тяжеловесов» ворваться в дом МакЛаган на Файф-роуд и искать Ким, заставив ее спрятаться в гардеробной.[132] Она погибла в автокатастрофе в Остин, Техас 2 августа 2006 г.[133]

Аннет Вальтер-Лакс

В 1975 году Мун начал отношения со шведской моделью. Аннет Вальтер-Лакс, который позже сказал, что Мун был «таким милым, когда был трезв, что я просто жил с ним в надежде, что он избавится от всего этого безумия».[83] Она умоляла Малибу сосед Ларри Хэгмен доставить Муна в клинику для просушки (как он пытался сделать раньше), но когда врачи зафиксировали потребление Луна химикатов за завтраком - бутылку шампанского, Курвуазье и амфетамины - пришли к выводу, что надежды на его реабилитацию нет.[134]

Друзья

Кейт Мун на сцене на концерте в Торонто, 21 октября 1976 года.
Луна на сцене в Торонто, 21 октября 1976 г.

Муну нравилось быть душой компании. Билл Кербишли вспомнил, что «он не заходил ни в какую комнату и просто слушал. Он был искателем внимания, и он должен был его получить».[77]

В начале карьеры Who Мун узнал Битлз. Он присоединялся к ним в клубах, особенно близко дружив с ними. Ринго Старр.[135] Позже Луна подружилась с Группа Bonzo Dog Doo-Dah члены Вивиан Стэншалл и "Ноги" Ларри Смита, и трио выпивало и вместе разыгрывало розыгрыши. Смит вспоминает один случай, когда он и Мун порвали брюки, а сообщник позже искал штаны на одной ноге.[136] В начале 1970-х Мун помог Стэншоллу с его радиопостановкой "Radio Flashes" для BBC Radio 1, заменяющий отпуск Джон Пил. Луна заменила Пила в 1973 году «Прикосновение луны», серию из четырех программ, выпущенных Джон Уолтерс.[137]

Гитарист Джо Уолш enjoyed socialising with Moon. В интервью с Гитарный мир magazine, he recalled that the drummer "taught me how to break things."[138] In 1974, Moon struck up a friendship with actor Оливер Рид во время работы над киноверсия Томми.[139] Although Reed matched Moon drink for drink, he appeared on set the next morning ready to perform; Moon, on the other hand, would cost several hours of filming time.[77] Reed later said that Moon "showed me the way to insanity."[140]

Дугал Батлер

Основная статья: Дугал Батлер

Peter "Dougal" Butler began working for the Who in 1967, becoming Moon's personal assistant the following year[141] to help him stay out of trouble. He remembers managers Кит Ламберт и Крис Стэмп saying, "We trust you with Keith but if you ever want any time off, for a holiday or some sort of rest, let us know and we'll pay for it." Butler never took them up on the offer.[90]

He followed Moon when the drummer relocated to Los Angeles, but felt that the drug culture prevalent at the time was bad for Moon: "My job was to have eyes in the back of my head."[141] Townshend agreed, saying that by 1975 Butler had "no influence over him whatsoever."[142] Although he was a loyal companion to Moon, the lifestyle eventually became too much for him; he phoned Curbishley, saying that they needed to move back to England or one of them might die.[90] Butler quit in 1978, and later wrote of his experiences in a book entitled Full Moon: The Amazing Rock and Roll Life of Keith Moon.[141]

Neil Boland

On 4 January 1970 Moon accidentally killed his friend, driver and телохранитель, Neil Boland, outside the Red Lion pub в Хатфилд, Хартфордшир. Pub patrons had begun to attack his Bentley; Moon, drunk, began driving to escape them. During the fracas, he hit Boland. После расследования коронер ruled Boland's death an accident; Moon, having been charged with a number of offences, received an абсолютная разрядка.[143]

Those close to Moon said that he was haunted by Boland's death for the rest of his life. В соответствии с Памела де Баррес, Moon had nightmares (which woke them both) about the incident and said he had no right to be alive.[144]

Смерть

Керзон-сквер, Мейфэр, Лондон
Площадь Керзона, 9 в 2012 году; Moon lived on the fourth floor (top left) in 1978.

In mid-1978 Moon moved into Flat 12, 9 Curzon Place (позже площадь Керзона), Пастуший рынок, Mayfair, London, renting from Гарри Нильссон. Кэсс Эллиот из Мамы и Папы had died there four years earlier, at the age of 32;[145][146] Nilsson was concerned about letting the flat to Moon, believing it was cursed. Townshend disagreed, assuring him that "lightning wouldn't strike the same place twice".[147]

After moving in, Moon began a prescribed course of Heminevrin (clomethiazole, а успокаивающее ) to alleviate his отмена алкоголя симптомы. He wanted to get sober, but due to his fear of psychiatric hospitals he wanted to do it at home. Clomethiazole is discouraged for unsupervised детоксикация because of its addictive potential, its tendency to induce толерантность, and its risk of death when mixed with alcohol.[148] The pills were prescribed by Geoffrey Dymond, a physician who was unaware of Moon's lifestyle. Dymond prescribed a bottle of 100 pills, instructing him to take one pill when he felt a craving for alcohol but not more than three pills per day.[149]

By September 1978 Moon was having difficulty playing the drums, according to roadie Dave "Cy" Langston. After seeing Moon in the studio trying to overdub drums for Дети в порядке, he said, "After two or three hours, he got more and more sluggish, he could barely hold a drum stick."[150]

Мемориальная доска Кита Муна в крематории Golders Green
Moon's plaque at Крематорий Голдерс Грин

On 6 September, Moon and Walter-Lax were guests of Павел и Линда Маккартни at a preview of a film, История Бадди Холли. After dining with the McCartneys at Peppermint Park in Ковент-Гарден, Moon and Walter-Lax returned to their flat. He watched a film (Отвратительный доктор Фибес ), and asked Walter-Lax to cook him steak and eggs. When she objected, Moon replied, "If you don't like it, you can fuck off!" These were his последние слова.[145] Moon then took 32 clomethiazole tablets. When Walter-Lax checked on him the following afternoon, she discovered he was dead.[151]

Curbishley phoned the flat at around 5 pm looking for Moon, and Dymond gave him the news. Curbishley told Townshend, who informed the rest of the band. Entwistle was giving an interview to French journalists when he was interrupted by a phone call with the news of Moon's death. Trying to tactfully and quickly end the interview, he broke down and wept when the journalist asked him about the Who's future plans.[152]

Moon's death came shortly after the release of Кто ты. On the album cover, he is straddling a chair to hide his weight gain; the words "Not to be taken away" are on the back of the chair.[153]

Police determined that there were 32 clomethiazole pills in Moon's system. Six were digested, sufficient to cause his death; the other 26 were undigested when he died.[149] Max Glatt, an authority on alcoholism, wrote in Санди Таймс that Moon should never have been given the drug.[154] Moon was cremated on 13 September 1978 at Крематорий Голдерс Грин in London, and his ashes were scattered in its Gardens of Remembrance.[155]

Townshend convinced Daltrey and Entwistle to carry on touring as The Who, although he later said that it was his means of coping with Moon's death and "completely irrational, bordering on insane". Вся музыка 's Bruce Eder said, "When Keith Moon died, the Who carried on and were far more competent and reliable musically, but that wasn't what sold rock records."[156][147] В ноябре 1978 г. Лица барабанщик Кенни Джонс joined the Who. Townshend later said that Jones "was one of the few British drummers who could fill Keith's shoes";[157] Daltrey was less enthusiastic, saying that Jones "wasn't the right style".[158] Клавишник Джон «Кролик» Бандрик, who had rehearsed with Moon earlier in the year,[113] joined the live band as an unofficial member.[159][160]

Jones left the Who in 1988,[161] и барабанщик Саймон Филлипс (who praised Moon's ability to drum over the backing track of "Baba O'Riley") toured with the band the following year.[162] Since 1996, the Who's drummer has been Ringo Starr's son Зак Старки, who had been given a drum kit by Moon (whom he called "Uncle Keith").[163][164] Starkey had previously toured in 1994 with Roger Daltrey.[165]

В London 2012 Summer Olympic Committee contacted Curbishley about Moon performing at the games, 34 years after his death. В интервью с Времена Curbishley quipped, "I emailed back saying Keith now resides in Golders Green Crematorium, having lived up to the Who's anthemic line 'I hope I die before I get old' ... If they have a round table, some glasses and candles, we might contact him."[166]

Наследие

Голубая табличка Кита Муна в Marquee Club, Лондон
Луна синий налет на месте бывшего Marquee Club

Moon's drumming has been praised by critics. Author Nick Talevski described him as "the greatest drummer in rock," adding that "he was to the drums what Джими Хендрикс was to the guitar."[167] Holly George-Warren, editor and author of The Rock and Roll Hall of Fame: The First 25 Years, said: "With the death of Keith Moon in 1978, rock arguably lost its single greatest drummer."[168] According to Eder, "Moon, with his manic, lunatic side, and his life of excessive drinking, partying, and other indulgences, probably represented the youthful, zany side of rock & roll, as well as its self-destructive side, better than anyone else on the planet."[156] Новая книга рок-списков ranked Moon No. 1 on its list of "50 Greatest Rock 'n' Roll Drummers,"[169][страница нужна ] and he was ranked No. 2 on the 2011 Катящийся камень "Best Drummers of All Time" readers' poll. In 2016, the same magazine ranked him No. 2 in their list of the 100 Greatest Drummers of All Time, behind Джон Бонэм.[170] Adam Budofsky, editor of Барабанщик magazine, said that Moon's performances on Кто следующий и Квадрофения "represent a perfect balance of technique and passion" and "there's been no drummer who's touched his unique slant on rock and rhythm since."[171]

Several rock drummers, including Нил Пирт[172] и Дэйв Грол, have cited Moon as an influence.[173] Джем paid homage to Moon on the second single from their third album, "Вниз на станции метро в полночь "; the B-side of the single is a Who крышка ("Так грустно о нас "), and the back cover of the record has a photo of Moon's face. The Jam's single was released about a month after Moon's death.[174] Животное, один из Джим Хенсон с Маппет characters, may have been based on Keith Moon due to their similar hair, eyebrows, personality and drumming style.[175][176] Джазовый барабанщик Элвин Джонс praised Moon's work during "Underture ", as integral to the song's effect.[177]

Рэй Дэвис notably lauded Moon's drumming during his speech for the Kinks' induction into the Rock and Roll Hall of Fame, in 1990:"...Keith Moon changed the sound of drumming."[178]

"God bless his beautiful heart ..." Оззи Осборн сказал Звуки a month after the drummer's death. "People will be talking about Keith Moon 'til they die, man. Someone somewhere will say, 'Remember Keith Moon?' Who will remember Joe Bloggs who got killed in a car crash? Никто. He's dead, so what? He didn't do anything to talk of."[179]

Клем Берк из Блонди has said "Early on all I cared about was Keith Moon and the Who. When I was about eleven or twelve, my favourite part of drum lessons was the last ten minutes, when I'd get to sit at the drumset and play along to my favourite record. I'd bring in 'My Generation'. At the end of the song, the drums go nuts. 'My Generation' was a turning point for me because before that it was all the Charlie Watts and Ringo type of thing."[180]

In 1998 Tony Fletcher published a biography of Moon, Дорогой мальчик: жизнь Кита Муна, в Соединенном Королевстве. The phrase "Dear Boy" became a крылатая фраза of Moon's when, influenced by Kit Lambert, he began affecting a pompous English accent. In 2000, the book was released in the US as Moon (The Life and Death of a Rock Legend). Журнал Q called the book "horrific and terrific reading", and Коллекционер пластинок said it was "one of rock's great biographies."[181]

В 2008, Английское наследие declined an application for Moon to be awarded a синий налет. Говоря с Хранитель, Кристофер Фрейлинг said they "decided that bad behaviour and overdosing on various substances wasn't a sufficient qualification." The UK's Heritage Foundation disagreed with the decision, presenting a plaque which was unveiled on 9 March 2009. Daltrey, Townshend, Робин Гибб and Moon's mother Kit were present at the ceremony.[97][182]

Дискография

Основная статья: Дискография The Who
Сольные альбомы

Рекомендации

  1. ^ Fletcher 1998, п. 395.
  2. ^ а б c Fletcher 1998, п. 1.
  3. ^ "Modern Drummer's Readers Poll Archive, 1979–2014". Современный барабанщик. Получено 9 августа 2015.
  4. ^ «Читатели журнала Rolling Stone выбирают лучших барабанщиков всех времен». Катящийся камень. Получено 6 марта 2014.
  5. ^ Neill & Kent 2009, п. 13.
  6. ^ Fletcher 1998, стр.9, 11.
  7. ^ Fletcher 1998, п. 15.
  8. ^ Fletcher 1998, п. 17.
  9. ^ Fletcher 1998, п. 20.
  10. ^ Fletcher 1998, п. 22.
  11. ^ Fletcher 1998, п. 29.
  12. ^ "Obituaries: Carlo Little". Дейли Телеграф. 17 августа 2005 г.. Получено 30 августа 2013.
  13. ^ Fletcher 1998, п. 237.
  14. ^ Neill & Kent 2009, п. 11.
  15. ^ Neill & Kent 2009, п. 100.
  16. ^ а б Удивительное путешествие: История того, кто. Universal Pictures Video. 26 ноября 2007 г. КАК В  B000WBP282.
  17. ^ Bogovich & Posner 2003, п. 24.
  18. ^ Colothan, Scott (2 April 2009). "Roger Daltrey: 'Keith Moon Would've Left The Who for The Beach Boys'". Gigwise. Получено 28 апреля 2013.
  19. ^ Fletcher 1998, п. 38.
  20. ^ Fletcher 1998, п. 46.
  21. ^ Fletcher 1998, pp. 48–66.
  22. ^ Case 2010, п. 146.
  23. ^ Fletcher 1998 С. 71–75.
  24. ^ а б c d The Who (1979). Дети в порядке (movie). England: Jeff Stein, Sydney Rose.
  25. ^ а б c Chapman 1998, п. 70.
  26. ^ Szatmary, David P. (2014). Rockin 'in Time. United States: Pearson. п. 129. ISBN  978-0-205-93624-3.
  27. ^ а б Marsh 1989, п. 87.
  28. ^ Ewbank, Tim; Hildred, Stafford (2012). Roger Daltrey: The biography. Hachette UK. п. 28. ISBN  978-1-4055-1845-1.
  29. ^ а б Marsh 1989, п. 354.
  30. ^ Case 2010, п. 145.
  31. ^ а б Fletcher 1998, п. 238.
  32. ^ а б Fletcher 1998, п. 234.
  33. ^ Аткинс 2000, п. 35.
  34. ^ John Atkins. Who's Next (2003 remaster) (Примечания для СМИ). Полидор. п. 23. 113 056-2.
  35. ^ Fletcher 1998, п. 286.
  36. ^ Fletcher 1998, п. 329.
  37. ^ Джайлз, Джефф. "The Day Keith Moon Joined Led Zeppelin Onstage". Безупречный классический рок.
  38. ^ Fletcher 1998, п. 466.
  39. ^ Marsh 1989, п. 183.
  40. ^ Charlesworth, Chris (1995). Жить в Лидсе (Переиздание CD) (Примечания для СМИ). Полидор. п. 8. 527 169-2.
  41. ^ Марш, Дэйв; Stein, Kevin (1981). The book of rock lists. Dell Pub. Co. ISBN  978-0-440-57580-1.
  42. ^ Fletcher 1998, п. 174.
  43. ^ Аткинс 2000, п. 75.
  44. ^ Fletcher 1998, п. 346.
  45. ^ Аткинс 2000, п. 80.
  46. ^ Аткинс 2000, п. 71.
  47. ^ Neill & Kent 2009, п. 296.
  48. ^ Аткинс 2000, п. 173.
  49. ^ Fletcher 1998, п. 230.
  50. ^ Шаффнер, Николас (1982). Британское вторжение: от первой волны к новой. Макгроу-Хилл. п. 127. ISBN  978-0-07-055089-6.
  51. ^ Who's Next (back sleeve credits) (Примечания для СМИ). Записи треков. 2408 102.
  52. ^ O'Connor, Mike (2012). "Interview with Ron Caines And Geoff Nicholson". Friars Aylesbury official site. Получено 11 апреля 2013.
  53. ^ а б c Doerschuk 1989, п. 3.
  54. ^ а б "Premier Spirit of Lily 8 Piece Kit". Музыкальный радар. 6 декабря 2007 г. Архивировано с оригинал 14 февраля 2013 г.. Получено 10 апреля 2013.
  55. ^ Doerschuk 1989, п. 1.
  56. ^ Nyman, John (22 March 2013). "Double Bass Legends: A Short History". Барабан!. Получено 30 декабря 2017.
  57. ^ а б c d Doerschuk 1989, п. 2.
  58. ^ Fletcher 1998, п. 462.
  59. ^ Marsh 1989, п. 125.
  60. ^ Marsh 1989, п. 126.
  61. ^ Marsh 1989, п. 267.
  62. ^ Fletcher 1998, п. 159.
  63. ^ Fletcher 1998 С. 156–160.
  64. ^ Marsh 1989, pp. 241, 247.
  65. ^ Marsh 1989, п. 275.
  66. ^ Marsh 1989, п. 276.
  67. ^ "Truth (review)". Журнал Classic Rock: 44. July 2005. Archived from оригинал 29 октября 2013 г.. Получено 30 августа 2013.
  68. ^ Fletcher 1998, п. 225.
  69. ^ MacDonald, Ian (2008). Revolution in the Head: The Beatles Records and the Sixties. Случайный дом. п. 261. ISBN  978-0-09-952679-7.
  70. ^ Майлз, Барри (2009). Дневник Битлз, том 1: Годы Битлз. Группа продаж музыки. п. 798. ISBN  978-0-85712-000-7.
  71. ^ "Smash Your Head Against The Wall (credits)". Вся музыка. Получено 22 июля 2013.
  72. ^ Hoegel, John (9 December 1971). "Smash Your Head Against The Wall". Катящийся камень: 58.
  73. ^ Fletcher 1998, pp. 402–406.
  74. ^ Fletcher 1998, п. 428.
  75. ^ Fletcher 1998, п. 429.
  76. ^ а б Neill & Kent 2009, п. 259.
  77. ^ а б c Chapman 1998, п. 80.
  78. ^ Fletcher 1998, п. 280.
  79. ^ Neill & Kent 2009, п. 219.
  80. ^ Neill & Kent 2009, п. 247.
  81. ^ Стюарт, Джон (2006). Broadway Musicals, 1943–2004. Макфарланд. п. 4456. ISBN  978-1-4766-0329-2.
  82. ^ Fletcher 1998, п. 469.
  83. ^ а б Fletcher 1998, п. Inset between p. 436 and 437.
  84. ^ Marsh 1989, п. 165.
  85. ^ Marsh 1989, п. 178.
  86. ^ Marsh 1989, п. 224.
  87. ^ Marsh 1989, п. 262.
  88. ^ Townshend 2012, п. 94.
  89. ^ Neill & Kent 2009, п. 265.
  90. ^ а б c d "Interview with Dougal Butler by Mark Raison". Мод Культура. 4 июля 2012 г.. Получено 6 апреля 2013.
  91. ^ "10 bizarre rock'n'roll anecdotes". Новый Музыкальный Экспресс. 21 мая 2010 года. Получено 30 августа 2013.
  92. ^ Fletcher 1998, п. 267.
  93. ^ Fletcher 1998 С. 267–268.
  94. ^ Fletcher 1998, п. 268.
  95. ^ Fletcher 1998, п. 309.
  96. ^ а б c d Fletcher 1998, п. 194.
  97. ^ а б Osley, Richard (12 March 2009). "Who's vexed? Rival 'blue plaque' for Moon puts heritage row centre stage". Camden New Journal. Получено 28 августа 2013.
  98. ^ Marsh 1989, п. 270.
  99. ^ Boucher, Geoff (28 June 2002). "John Entwistle, 57; Innovative Bass Player Co-Founded The Who". Лос-Анджелес Таймс. Получено 7 мая 2010.
  100. ^ Fletcher 1998, п. 435.
  101. ^ Fletcher 1998, п. 195.
  102. ^ а б Fletcher 1998, п. 196.
  103. ^ а б Fletcher 1998, pp. 196–7.
  104. ^ Townshend 2012, п. 37.
  105. ^ а б Fletcher 1998 С. 464–466.
  106. ^ Джонс, Дилан. "Roger Daltrey: 'Keith Moon lived his entire life as a fantasy'". Британский GQ.
  107. ^ Fletcher 1998 С. 361–362.
  108. ^ Marsh 1989, п. 475.
  109. ^ Fletcher 1998, п. 457.
  110. ^ Marsh 1989, п. 476.
  111. ^ Marsh 1989, п. 492.
  112. ^ Marsh 1989, п. 494.
  113. ^ а б Townshend 2012, п. 264.
  114. ^ Marsh 1989, п. 496.
  115. ^ Chapman 1998, п. 84.
  116. ^ Marsh 1989, п. 304.
  117. ^ Великобритания Индекс розничных цен показатели инфляции основаны на данных Кларк, Грегори (2017). «Годовой RPI и средний доход в Великобритании с 1209 г. по настоящее время (новая серия)». Оценка. Получено 2 февраля 2020.
  118. ^ Fletcher 1998, п. 441.
  119. ^ Marsh 1989, п. 80.
  120. ^ Fletcher 1998, п. 112.
  121. ^ Fletcher 1998, pp. 139–141.
  122. ^ Fletcher 1998, п. 146.
  123. ^ Fletcher 1998, п. 163.
  124. ^ а б Fletcher 1998, п. 220.
  125. ^ Fletcher 1998, п. 184.
  126. ^ Fletcher 1998, п. 186.
  127. ^ Fletcher 1998, п. 290.
  128. ^ Fletcher 1998, п. 295.
  129. ^ Fletcher 1998, п. 352.
  130. ^ Fletcher 1998, pp. 323, 365.
  131. ^ Marsh 1989, п. 413.
  132. ^ а б Fletcher 1998, п. 323.
  133. ^ Herbert, Ian (4 August 2006). "Iconic model who married Keith Moon dies in car crash". Независимый. Получено 6 апреля 2013.
  134. ^ Fletcher 1998 С. 424–425.
  135. ^ Fletcher 1998, п. 127.
  136. ^ Fletcher 1998 С. 245–246.
  137. ^ "BBC Genome beta, Radio 1, 1973-08-2". Получено 31 декабря 2014.
  138. ^ LaBlanc, Michael (1991). Contemporary Musicians: Profiles of the People in Music, Volume 5. Гейл. п.194. ISBN  978-0-8103-2215-8.
  139. ^ Fletcher 1998 С. 388–389.
  140. ^ "'Moon the Loon возглавил опрос как самый чрезмерный негодяй рока ». Независимый. 15 июля 2015 г.
  141. ^ а б c Butler, Dougal (2012). Interview with Dougal Butler by Richard T. Kelly, from Full Moon: The Amazing Rock and Roll Life of Keith Moon. Faber & Faber. ISBN  978-0-571-29585-2.
  142. ^ Townshend 2012, п. 248.
  143. ^ Marsh 1989, п. 355.
  144. ^ Des Barres, Pamela (2005). Я с группой: Признания поклонницы (2-е изд.). Чикаго Ревью Пресс. стр.254 –258. ISBN  1-55652-589-3.
  145. ^ а б Wilkes, Roger (17 February 2001). "Внутренняя история: 9 Curzon Place". Дейли Телеграф. Archived from the original on 29 June 2011. Получено 29 июн 2011.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  146. ^ "История пастушьего рынка". Shepherdmarket.co.uk. Archived from the original on 27 September 2011. Получено 27 сентября 2011.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  147. ^ а б Townshend 2012, п. 268.
  148. ^ Aronson, J K, ed. (2009). Meyler's Side Effects of Psychiatric Drugs. Эльзевир. п. 439. ISBN  978-0-444-53266-4.
  149. ^ а б Fletcher 1998, п. 524.
  150. ^ Neill & Kent 2009, п. 292.
  151. ^ Fletcher 1998, п. 517.
  152. ^ Fletcher 1998, п. 518.
  153. ^ Fletcher 1998, п. 504.
  154. ^ Marsh, Dave (19 October 1978). "Keith Moon: 1947(sic)-1978". Катящийся камень. Получено 23 сентября 2013.
  155. ^ Fletcher 1998, п. 522.
  156. ^ а б Эдер, Брюс. "Keith Moon Biography". Вся музыка. Получено 26 июля 2013.
  157. ^ Townshend 2012, п. 287.
  158. ^ Townshend 2012, п. 288.
  159. ^ Аткинс 2000, п. 27.
  160. ^ Townshend 2012, п. 289.
  161. ^ Прато, Грег. "Kenny Jones – biography". Вся музыка. Получено 30 августа 2013.
  162. ^ Chapman 1998, п. 79.
  163. ^ "The Who Concert Guide". Получено 5 октября 2016.
  164. ^ "The Who 1996". Получено 5 октября 2016.
  165. ^ "Who Drummer Zak Starkey Holds Down Super Bowl Halftime". www.mtv.com. Получено 6 октября 2016.
  166. ^ "London 2012 organisers wanted Keith Moon to play at Olympics ceremony". Хранитель. 13 апреля 2012 г.. Получено 26 июля 2013.
  167. ^ Талевски, Ник (2010). Рок-некрологи - Стук в дверь рая. Омнибус Пресс. п. 437. ISBN  978-0-85712-117-2.
  168. ^ George-Warren, Holly (15 March 2011). The Rock and Roll Hall of Fame: The First 25 Years. HarperCollins. п. 54. ISBN  978-0-06-200734-6.
  169. ^ Новая книга рок-списков. Пробирный камень. 1994 г. ISBN  978-0-671-78700-4.
  170. ^ Greene, Andy (February 2011). «Читатели журнала Rolling Stone выбирают лучших барабанщиков всех времен». Катящийся камень. Получено 12 февраля 2011.
  171. ^ Budofsky, Adam (2006). The Drummer: 100 Years of Rhythmic Power And Invention. Хэл Леонард Корпорейшн. п. 63. ISBN  978-1-4234-0567-2.
  172. ^ Anatomy of a Drum Solo DVD, Neil Peart (2005) accompanying booklet. (Republished in Modern Drummer Magazine, April 2006)
  173. ^ Light, Alan (13 November 2009). "Dave Grohl in the New York Times". Нью-Йорк Таймс. Получено 22 октября 2011.
  174. ^ Fletcher 1998, п. 521.
  175. ^ "Myers 'to play' Who's Keith Moon". Новости BBC. 30 сентября 2005 г.
  176. ^ Bogovich & Posner 2003, п. 89.
  177. ^ Goldman, Albert (6 February 1970). "Elvin Jones's kinesthetic trip". ЖИЗНЬ. Vol. 68 нет. 4. п. 12.
  178. ^ George-Warren, Holly (2009). The Rock and Roll Hall of Fame: The First 25 Years. New York: CollinsDesign. п. 54. ISBN  9780061794681.
  179. ^ "Interview with Ozzy Osbourne". Звуки. 21 October 1978.
  180. ^ "Interview: 1985–??: Clem Burke Talks About Eurythmics To Modern Drummer". Eurythmics-ultimate.com. Получено 15 июля 2014.
  181. ^ Дорогой мальчик: жизнь Кита Муна. КАК В  1844498077 .
  182. ^ Michaels, Sean (2 February 2009). "The Who's Keith Moon to be honoured with 'blue plaque'". Хранитель. Получено 28 августа 2013.

Библиография

дальнейшее чтение

  • Барнс, Ричард (2004). Кто: Максимальный R&B. Plexus Publishing. ISBN  978-0-85965-351-0.
  • Clayson, Alan (2005). Keith Moon: Instant Party: Musings, Memories and Minutiae. Chrome Dreams. ISBN  978-1-84240-310-5.

внешняя ссылка