Томми (фильм 1975 года) - Tommy (1975 film)

Эта статья возможно содержит оригинальные исследования. Пожалуйста Улучши это к проверка заявленные претензии и добавление встроенные цитаты. Заявления, содержащие только оригинальные исследования, следует удалить. (Октябрь 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Томми
Афиша театрального релиза
Режиссер	Кен Рассел
Произведено	Кен Рассел Роберт Стигвуд
Сценарий от	Кен Рассел
На основе	Томми к ВОЗ
В главных ролях	Анн-Маргрет Оливер Рид Роджер Долтри Элтон Джон Эрик Клэптон Джон Энтвистл Кейт Мун Пол Николас Джек Николсон Виктория Рассел Роберт Пауэлл Артур Браун Пит Таунсенд Тина Тернер ВОЗ
Музыка от	ВОЗ
Кинематография	Дик Буш Ронни Тейлор
Отредактировано	Стюарт Бэрд
Производство Компания	Роберт Стигвуд Организация Лтд. Hemdale Film Corporation
Распространяется	Columbia Pictures
Дата выхода	19 марта 1975 г. (1975-03-19) (Соединенные Штаты)[1] 26 марта 1975 г. (1975-03-26) (Объединенное Королевство)
Продолжительность	108 минут[2]
Страна	объединенное Королевство
Язык	английский
Бюджет	3 миллиона долларов[3]
Театральная касса	34,3 миллиона долларов[4]

Томми британец 1975 года сатирический оперетта фантазия драматический фильм написано и направлено Кен Рассел и на основе ВОЗ 1969 год рок-опера альбом Томми Об "психосоматически глухой, немой и слепой "мальчик, который становится пинбол чемпион и религиозный лидер.^[5] В фильме участвовал звездный ансамбль, в том числе сами участники группы (в первую очередь, вокалист Роджер Долтри, исполняющий главную роль), Анн-Маргрет, Оливер Рид, Эрик Клэптон, Тина Тернер, Элтон Джон, и Джек Николсон.

Независимая постановка Рассела и Роберт Стигвуд, Томми был выпущен Columbia Pictures в США 19 марта 1975 года, а в Великобритании - 26 марта 1975 года. Анн-Маргрет получила Золотой глобус за выступление, а также был номинирован на Премия Оскар за лучшую женскую роль. Пит Таунсенд также был номинирован на «Оскар» за работу в оценка и адаптация музыка к фильму. Фильм демонстрировался на 1975 Каннский кинофестиваль, но не попал в основной конкурс.^[6] В 1975 году фильм получил награду «Рок-фильм года» в конкурсе First Annual. Награды рок-музыки.^[7]

участок

В прологе 1945 года показан медовый месяц капитана Уокера и его жены Норы («Пролог - 1945»). По окончании отпуска Уокер уходит в бой. Вторая Мировая Война как пилот бомбардировщика, но сбит во время миссии. «Капитан Уокер» числится пропавшим без вести и считается мертвым, хотя - неизвестно его семье - сильно обгоревший Уокер на самом деле жив. Вернувшись в Англию, Нора рожает и рожает сына Томми. День Победы. Пять лет спустя Нора начала новые отношения с Фрэнком, работником, которого они с Томми встречают в отпуске. Томми смотрит снизу вверх на своего «дядю» Фрэнка, который выражает желание управлять своим собственным лагерь отдыха когда-нибудь ("База отдыха Берни"). В 1950-х Нора и Фрэнк мечтают о своем будущем («1951 / Что насчет мальчика?»), Но поздно вечером встречаются с возвращающимся капитаном Уокером. Он удивляет Фрэнка и Нору в постели, что приводит к драке, в которой Фрэнк убивает капитана. Паника приводит Томми в панику. психоделия -подобное «Удивительное путешествие», где он внешне выглядит «глухим, немым и слепым».

По прошествии времени Нора и Фрэнк предпринимают несколько бесплодных попыток вывести уже постарше Томми из его состояния ("Взгляд слепых " / "Кислотная королева ") и держит его в компании некоторых сомнительных нянек (" Кузен Кевин "/" О скрипке "). Они становятся все более и более вялыми из-за отсутствия эффекта и однажды ночью оставляют Томми стоять у зеркала, позволяя ему уйти. . Он следует своему видению на свалку. автомат для игры в пинбол. Фрэнк и СМИ признают Томми вундеркиндом пинбола («Extra, Extra, Extra»), что еще более впечатляет его кататоническим состоянием. Во время игры за первенство Томми сталкивается с "Мастер пинбола "с The Who в качестве группы поддержки. Нора смотрит по телевидению победу своего сына и празднует его (и ее) успех и роскошь, но обнаруживает, что не может в полной мере насладиться этим из-за крайнего состояния Томми (" Шампанское ").

Фрэнк находит для Томми специалиста, который приходит к выводу, что состояние Томми вызвано эмоционально, а не физически. По его словам, единственная надежда - продолжать ставить Томми перед своим отражением ("Иди к зеркалу! Растущее разочарование Норы побуждает ее бросить Томми в зеркало, заставляя его прийти в полное сознание и на мгновение убежать ("Я свободен Томми показывает, что его переживания изменили его, и решает, что он хочет изменить мир («Мать и сын» / «Чудодейственное лекарство»).

Томми ходит с лекциями, которые напоминают госпел-шоу в стиле глэм-рок, и распространяет послание просвещения на дельтаплане, находя друзей и последователей везде, куда бы он ни пошел («Салли Симпсон» / «Сенсация»). Томми и более просвещенные и радостные Нора и Фрэнк приветствуют новообращенных в своем доме, который быстро становится слишком многолюдным, чтобы вместить всех. Томми открывает пристройку для своего религиозного кампуса («Добро пожаловать» / «Отдыхающий лагерь Томми»).

Новообращенные, сбитые с толку странными практиками Томми и коммерческой эксплуатацией комплекса его семьей, гневно требуют, чтобы Томми научил их чему-нибудь полезному. Томми делает это, намеренно оглушая, заглушая и ослепляя всех, только чтобы непреднамеренно вызвать бунт. Последователи убивают Нору и Фрэнка и уничтожают лагерь в огне ("Мы не будем принимать его "). Томми находит своих родителей в развалинах и оплакивает перед тем, как сбежать в горы с самого начала фильма. Он поднимается на ту же вершину, где его родители праздновали свой медовый месяц, празднуя восходящее солнце ("Слушая тебя ").^[8]

Бросать

Производство

Разработка

Томми был написан в 1968 году и записан ВОЗ в 1969 году.^[9] Через три года версия оперы была записана Лондонским симфоническим оркестром. Два альбома проданы тиражом 10 миллионов копий.^[10]

Права на фильм были куплены Роберт Стигвуд который получил финансирование из Колумбии. Берил Верту из Организации Стигвуда был исполнительным продюсером. Стигвуд также поручил Кену Расселу стать режиссером.^[11]

Рассел признал, что ему не нравилась музыка - он не любил рок-музыку в целом - но ему нравилась тема фильма о мессии.^[12]

По словам Рассела, к тому моменту, когда он начал работу над проектом, было написано несколько сценариев. Позже он написал: «Некоторые из них были написаны хорошо, некоторые - нет, но все они имели одну общую черту - большой минус. Они не были о духовном путешествии глухонемого и слепого мальчика от тьмы к свету».^[13]

Рассел придумал свою собственную трактовку истории, как он ее видел. Он сказал: «Это никоим образом не отличается от оригинала его [Тауншенда], но затыкает пробелы, в которых я обнаружил, что история неясна или просто не существует».^[13] Рассел сказал, что Таунсенду понравилось большинство его предложений, и он написал новый материал.

Рассел и Тауншенд вместе работали над фильмом в течение года.^[3][14] Рассел работал над сценарием под названием Ангелы который должен был сыграть Миа Фэрроу о поп-звезде по имени Поппи Дэй, которая становится мессианской фигурой, и переработал некоторые эпизоды этого сценария для Томми. Он также использовал сцены из другого своего неоснятого сценария, Музыка Музыка Музыка о композиторе, который пишет музыку для телевизионных рекламных роликов (это превратилось в сцену, известную как «запеченные бобы» с Энн Маргрет).^[15] Рассел внес в рассказ несколько изменений:

• В оригинальной истории отец Томми возвращается и убивает любовника. В фильме отец - жертва убийства.
• И мать Томми, и любовница причастны к убийству.^[10]
• Сеттинг сюжета смещен вперед, так что финал происходит в начале 1970-х годов (сегодня, когда вышел фильм). Песня «1921» изменена на «1951», чтобы учесть это.

Кастинг

Было объявлено, что Роджер Долтри сыграет Томми, а Кейт Мун сыграет дядю Эрни. По слухам, кто будет играть других актеров с такими именами, как Дэвид Боуи, Элтон Джон, Барбра Стрейзанд и Мик Джаггер упоминается.^[16]

Далтри был брошен по особой просьбе Рассела, по желанию собственного руководства Долтри.^[17]

В декабре было объявлено, что Анн-Маргрет сыграет мать Томми.^[18] Анн-Маргрет была выбрана потому, что, по словам Рассела, «мне нужен был превосходный певец».^[3]

Как сообщается, Джаггеру предложили роль Кислотной королевы, но он настоял на том, чтобы спеть три свои собственные песни, поэтому роль была отдана Тина Тернер.^[19]

Джек Николсон согласился сыграть небольшую роль, потому что «фильмы Рассела заинтриговали меня, некоторые мне очень нравятся, некоторые - совсем не нравятся, и я хочу выяснить, что в них движет».^[20]

Рассел говорит, что Пит Тауншенд хотел Крошечный Тим играть в Pinball Wizard, но Стигвуд отверг его.^[21] Элтон Джон изначально отказался от роли Мастера игры в пинбол, и среди тех, кто его заменил, был Дэвид Эссекс, который записал тестовую аудиоверсию песни "Pinball Wizard". Однако продюсер Роберт Стигвуд продержался, пока Джон не согласился принять участие, как сообщается, при условии, что он сможет сохранить гигантский Доктор Мартенс сапоги, которые он носил на сцене.^[22]

Экранизация

Съемки фильма начались в апреле 1974 года и длились двенадцать недель.

В его комментарий для DVD с фильмом 2004 года, Кен Рассел заявил, что открывающая и закрывающая сцены на открытом воздухе были сняты в Borrowdale долина англичан Озерный район, недалеко от собственного дома, на той же территории, которую он использовал вдвое для сельских Австрия и Богемия в его более раннем фильме Малер, в котором снялся Роберт Пауэлл.

Большая часть фильма была снята в окрестностях Портсмут, включая сцену в конце фильма с гигантскими «шариками для пинбола», которые, по сути, были устаревшими буи найденные на верфи британского военно-морского флота, которые были просто распылены серебром и сняты на месте. Кадр из бального зала Bernie's Holiday Camp был снят в театре Gaiety Theater на South Parade Pier. Снимки экстерьера производились на Hilsea Lido^[23] (Рассел работал там до того, как Парень).^[24]

Интерьер Салли Симпсон снимался в зале Уэсли на Фраттон-роуд, Портсмут. Однако внешняя заставка к сцене показывает, как Салли Симпсон покупает значок и входит в Южный Парадный пирс.

11 июня 1974 года пирс загорелся и сильно пострадал во время съемок постановки. По словам Рассела, пожар начался во время съемок сцены, в которой Энн-Маргрет и Оливер Рид танцуют вместе во время съемок фильма «Праздничный лагерь Берни»; На нескольких кадрах можно увидеть дым от костра, дрейфующий перед камерой. Рассел также использовал короткий внешний вид полностью пылающего здания во время сцен разрушения лагеря отдыха Томми его разочарованными последователями.^[22][25]

В Мастер пинбола последовательность была снята в Королевский театр в Саутси и двумя используемыми автоматами для игры в пинбол были «Короли и королевы» 1965 года производства Готлиба, которыми пользовался Роджер Долтри, и Готтлиб Бакару, также выпущенный в 1965 году, которым пользовался Элтон Джон. Дисплеи очков машин были изменены по сравнению с их оригиналами для сцены, чтобы приспособиться к большим очкам.^[26] Другие на Портсдаун-Хилл, из которого открывается вид Портсмут и местные церкви использовались. All Saints in Commercial Road был использован для сцены свадьбы Салли Симпсон, в то время как встреча в том же эпизоде ​​была снята в Wesley Hall на Fratton Road. Сценарий «Взгляд слепых» снимался в церкви Сент-Эндрюс на Хендерсон-роуд в Саутси. Другой показанной церковью была церковь Уорблингтона недалеко от Хэванта в Хэмпшире.

Известная сцена, в которой героиня Анн-Маргрет галлюцинирует, что она прыгает с пеной для стирки, печеными бобами и шоколадом, как сообщается, заняла три дня. По словам Рассела, кадры с моющим средством и запеченными бобами были пародиями на «месть» реальной телевизионной рекламы, которую он снял в начале своей карьеры, хотя в эпизоде ​​запеченных бобов также упоминается одна из фотографий на обложке и пародийная радиореклама от The Who 1967 года. альбом Кто продает. Рассел также вспомнил, что муж Анн-Маргрет, Роджер Смит, категорически возражает против сцены, в которой она скользит в растопленном шоколаде.

Во время съемок Анн-Маргрет случайно ударила рукой о разбитое стекло экрана телевизора, вызвав серьезную рваную рану, и Расселу пришлось отвезти ее в больницу, чтобы зашить рану, хотя она вернулась на съемочную площадку на следующий день.^[22] В фильме также есть сцена, в которой миссис Уокер смотрит пародийную телерекламу вымышленного продукта «Rex Baked Beans»; костюмы в этом сегменте изначально были созданы для роскошной сцены бала-маскарада в Ричард Лестер версия Три мушкетера, а платье, которое носила королева в рекламе Рекса, - это то, что носила Джеральдин Чаплин в более раннем фильме.^[27]

Рассел напомнил, что Тауншенд изначально отказался от желания Рассела, чтобы The Who выступал за Элтоном в этой последовательности (они не исполняли аудио здесь), а также возражал против ношения костюмов с фунтовой купюрой, которые на самом деле были сшиты из новинок. обратите внимание на кухонные полотенца.^[22]

На участии The Who в фильме участники Дэлтри сыграли главного героя; Мун играл, по сути, двойную роль как дядюшки Эрни, так и самого себя, вместе с Энтвистлом и Тауншендом, имитирующими свои инструменты в сегментах «Взгляд слепых» и «Волшебник пинбола».

О своей роли специалиста Джек Николсон заявил: «За всю мою карьеру был только один раз, когда режиссер сказал мне:« Хорошо, давай сойди и выгляди красиво, Джек ». Это был Кен Рассел на Томми."^[28]

Съемки закончились в сентябре 1974 года. Затем Рассел монтировал фильм и руководил записью саундтрека.^[29]

Когда это было сделано, Рассел сказал: «Я думаю, что это, наверное, единственная вещь, которую я когда-либо делал, которая удовлетворяет меня с эстетической точки зрения. Тот факт, что это еще и рок-опера, - огромный бонус, потому что люди придут посмотреть ее».^[12]

Прием

Театральная касса

Фильм стал кассовым хитом. К августу 1975 года он заработал 27 миллионов долларов США (что эквивалентно 128 миллионам долларов США в 2019 году) только в США.^[30]

Фильм собрал более 1 миллиона долларов США (что эквивалентно 5 миллионам долларов США в 2019 году) в Франция.^[31]

Позже Рассел назвал его «самым коммерческим фильмом, который я когда-либо делал».^[21]

Критический ответ

В настоящее время фильм имеет рейтинг одобрения 70%. агрегатор обзоров интернет сайт Гнилые помидоры, основанный на 33 обзорах, со средней оценкой 6,75 из 10. Критический консенсус гласит:

"Томми столь же беспорядочный и динамичный, как игра в пинбол, включающий песни The Who в непочтительную одиссею с визуальным воображением, которое может вызвать только режиссер Кен Рассел ».^[32]

Винсент Кэнби из Нью-Йорк Таймс заявлено:

«Это может быть самый перепроданный фильм из когда-либо созданных, но для этого есть остроумие и причина. Это последнее слово в поп-арте ... Все, включая уровень звука, слишком много. Но даже это работает странным образом Жертвой фильма становится человек, сидящий в зале, как и Томми ».^[33]

Разнообразие назвал фильм «зрелищным во всех смыслах»:

«Производство великолепное, многодорожечное звучание (торговое название Quintophonic) потрясающее, актерский состав и актерское мастерство великолепны, а камео в названии очень зрелищно».^[34]

Роджер Эберт дал фильму три звезды из четырех и похвалил Анн-Маргрет как «просто великую мать Томми». Он назвал последовательность турниров по пинболу: «... лучшая сцена в фильме: пульсирующее оргиастическое возбуждение, отредактированное с точностью до пулеметной очереди».^[35] Джин Сискель из Чикаго Трибьюн присудил две с половиной звезды из четырех, назвав фильм: «… разочаровывающая, наглая иллюстрированная прекрасная музыка The Who [без] кинематографического потока».^[36]

Чарльз Чамплин из Лос-Анджелес Таймс назвал фильм: «... ошеломляющее, громадное, почти постоянно удивительное достижение, связное и последовательное от первого кадра до последнего».^[37] Гэри Арнольд из Вашингтон Пост написал, что музыка оригинального альбома: «... имела определенное неясное достоинство и целостность, и эти качества не выдерживают обращения с Расселом. На записи« Томми »казался немного загадочным. На экране это было просто банально».^[38] Джонатан Розенбаум из Ежемесячный бюллетень фильмов писал: "... даже в самых тусклых и безвкусных местах, Томми никогда не бывает скучно и всегда полон энергии; и учитывая очень свободную структуру и неточный сюжет, с которым приходится работать Расселу, это немалое достижение ».^[39]

Перри Зайберт из AllMovie дал фильму четыре звезды из пяти и охарактеризовал его как: «... который можно смотреть постоянно, но киноверсия Томми приносит в жертву хрупкую эмоциональную основу работы Пита Таунсенда ради грандиозного зрелища».^[40]

Рэпер и Ву-Танг Клан член Старый грязный ублюдок сказал о фильме:

"Томми был отличный фильм. Слепой, глухой ребенок, умеющий играть в пинбол. Какая отличная идея ".^[41]

Награды и номинации

Квинтафонный звук

Оригинальный выпуск Томми использовал звуковую систему, разработанную звукооператор Джон Мозли назвал его "Quintaphonic Sound".^[42] В то время, когда фильм снимался, разные "Квадрафонический "(с четырьмя динамиками) звуковые системы продавались внутренним HiFi рынок. Некоторые из них были так называемыми «матричными» системами, которые объединяли четыре исходных канала в два, которые можно было записывать или передавать с помощью существующих двухканальных стереосистем, таких как LP записи или же FM радио. Джон Мозли использовал одну из этих систем (QS Обычная матрица от Sansui) для записи переднего левого, переднего правого, заднего левого и заднего правого каналов на левой и правой дорожках четырехдорожечной магнитной полосатой печати Синемаскоп тип. Дискретный центральный канал также был записан на центральной дорожке отпечатка. Четвертая (объемная) дорожка на полосатом принте осталась неиспользованной. Кроме того, Джон Мозли использовал dbx снижение шума на магнитных дорожках.

В отличие от обычных нескольких небольших динамиков объемного звучания, используемых в кинотеатрах, в системе Quintaphonic предусмотрено только два задних динамика, но того же типа, что и передние.

Одна из возникших проблем заключалась в том, что к 1970-м годам четырехдорожечная магнитная звуковая система в значительной степени умерла. Лишь несколько кинотеатров были оснащены необходимыми магнитными головками и другим оборудованием; из тех, что работали, во многих случаях он был не в рабочем состоянии. Таким образом, помимо установки дополнительной электроники и тыловых динамиков, Джон Мозли и его команда должны были отремонтировать и настроить основное оборудование для магнитного воспроизведения. Каждый театр, показавший Томми соответственно, используя систему Quintaphonic, нужно было быть специально подготовленным к съемке фильма. В этом отношении есть сходство между Томми и Уолт Дисней с Фантазия, для которых предусмотрена специальная звуковая система (Фантазия ) был придуман и требовал, чтобы каждый театр, показывающий его в оригинальном выпуске, был специально подготовлен. Кроме того, как и Fantasound, Quintaphonic Sound больше никогда не использовался (пятиканальное стерео в виде Объемный звук 5.1, в итоге вернулся).

Томми позже был выпущен с моно, обычным четырехдорожечным магнитным и Долби Стерео саундтреки.

Изменения из альбома

В отличие от других снятых рок-опер (например, Пинк Флойд с Стена ) альбом никогда не дублируется поверх фильма; разные актеры, в том числе Николсон и Рид, ни один из которых не был известен своими певческими способностями (песни персонажа Рида были вырезаны из Оливер!, и Николсона в В ясный день можно увидеть вечность появился только в ныне утерянной версии роуд-шоу) - исполняйте песни в качестве персонажей вместо The Who, за исключением Долтри в роли Томми и где Тауншенд поет повествование вместо речитатив.

Из-за этого все песни перезаписываются, и порядок песен значительно меняется; это, а также добавление нескольких новых песен и ссылок создают более сбалансированную структуру чередующихся коротких и длинных последовательностей. Большое количество песен содержит новые тексты и инструменты, и еще одна примечательная особенность заключается в том, что многие песни и фрагменты, использованные в саундтреке к фильму, являются альтернативными версиями или миксами из версий на альбом саундтреков.

Различия между версиями 1969 и 1975 годов

• Фильм открывается новым инструменталом «Пролог - 1945» (частично по мотивам 1969 года).Увертюра "), который сопровождает вступительные эпизоды романа и исчезновения капитана Уокера.
• "It's A Boy" отделяется от "Overture" и становится попурри "Captain Walker / It's A Boy"; В фильме это попурри повествует о последствиях исчезновения Уокера, окончании войны и рождении Томми.
• Новая песня «Bernie's Holiday Camp», следующая за «Captain Walker / It's A Boy», рассказывает о детстве Томми и романе его матери с Хоббсом (Оливер Рид). В песне также присутствует мелодия из "Tommy's Holiday Camp" и даже предвещает ее.
• Сеттинг сюжета обновлен, так что действие проходит в современности (современные с 1970-х годов). Отсюда трек «1921» из альбома заменен на «1951» и представляет собой попурри под названием «What About the Boy?» на саундтрек, в котором капитан Уокер умирает вместо возлюбленного (в данном контексте Фрэнк).
• "The Amazing Journey" (сокращено до трех минут) имеет почти полностью другой текст, а "гид" из альбома изображен как мертвый отец Томми, а не "высокий незнакомец" в "блестящем платье" из альбома. . Новое вступление также добавлено вместо фразы «Глухой, немой и слепой мальчик; он в стране тихих вибраций ...» из альбома. Киноверсия также заканчивается разными фантастическими текстами: «Его глаза - это глаза, которые передают все, что он знает, Правда горит так ярко, что может растопить зимний снег. Высокая тень, такая черная и такая высокая, Белое солнце, сжигающее землю» и небо. ".
• Порядок выполнения «Рождества» и «Взгляд слепых» обратный; ссылки на пинбол удалены из «Рождества», и персонаж Хоукера становится Проповедником (Клэптон), лидером культа Мэрилин Монро. Артур Браун играет роль Священника в фильме и поет куплет в песне, но не фигурирует в саундтреке. Согласно аудиокомментариям Рассела к DVD, концепция людей, буквально поклоняющихся знаменитостям (в данном случае Мэрилин Монро), и несколько других элементов фильма были адаптированы из его ранее существовавшего подхода к фильму о ложных религиях, который он разработал до Томми но для которой он так и не смог получить финансовую поддержку.
• Порядок работы «Кислотной королевы» и «Кузена Кевина» обратный.
• «Underture» удален, но части из него были преобразованы в «Sparks».
• «Кислотная королева», «Кузен Кевин», «Сценарий» и «Искры», связанные тремя исполнениями «Как ты думаешь, все в порядке?», Образуют расширенную сцену, изображающую внутреннее путешествие Томми и его испытания.
• Трехминутная версия темы "Sparks" (с новой синтезаторной оркестровкой) предшествует "Extra, Extra, Extra" и "Pinball Wizard". В фильме он используется за сценой ошеломленного Томми, бредущего на свалку и обнаруживающего автомат для игры в пинбол. Тем не менее, музыка в саундтреке к фильму (для этой и многих других песен) сильно отредактирована и заметно отличается от версии на альбоме саундтреков.
• Новая связующая тема «Extra, Extra, Extra» повествует о восхождении Томми к славе и представляет битву с чемпионом по пинболу. Он установлен на мелодию "Miracle Cure" и предшествует "Pinball Wizard".
• "Pinball Wizard" содержит дополнительные тексты и движения. В нем представлены соло на гитаре и клавишных (гитары легко различимы только в альбоме саундтреков), а также финал с риффом, напоминающим первый сингл Who ».Я не могу объяснить ".
• Новая песня «Champagne», следующая за «Pinball Wizard», охватывает последовательность славы и богатства Томми, а также жадности его родителей. Как и во многих других песнях, в нем Томми поет интерлюдии "See Me, Feel Me": это первая песня с Daltrey пение для Томми. В фильме (но не в саундтреке) песня вводится в имитацию телерекламы, напоминающую ранние годы Who, когда они снимали джинглы.
• «Go to the Mirror» сокращено, в нем нет ни элементов «Listening To You», ни фразы «Go to the mirror, boy».
• "I'm Free" перемещен ранее и теперь следует за "Smash The Mirror!" (как это было сделано на симфоническом альбоме 1972 года); он покрывает щедрые психоделический последовательность, изображающая пробуждение Томми.
• За "I'm Free" следует новая песня "Mother and Son", в которой показано, как Томми отвергает материализм и его видение новой веры, основанной на пинболе.
• "Sensation" с дополнительными текстами продвинута вперед и охватывает распространение новой религии Томми. В фильме это происходит между «Салли Симпсон» и «Добро пожаловать». (В альбоме саундтреков это происходит между «Mother and Son» и «Miracle Cure» - с дополнительным [повествованием] лирикой и гитарным соло, включенным в кассета и версии на компакт-диске, но не LP версия.)
• "Салли Симпсон" перестроена с Бо Диддли бит, и в фильме ему предшествует «Чудотворное лекарство», в котором есть дополнительный куплет.
• В версии альбома "Салли Симпсон" упоминается Rolls-Royce как синий, но пленка меняет текст на черный (Rolls-Royce в фильме также черный).
• В «Салли Симпсон» версия альбома описывает, как Томми дает урок. В фильме Томми дает урок, а текст заменен словами урока.
• В альбомной версии «Салли Симпсон» главный герой прыгает на сцену и касается Томми щеки, но в фильме ее выгоняют со сцены, прежде чем она успевает приблизиться к Томми.
• Между «Welcome» и «Tommy's Holiday Camp» используется новая связка «T.V. Studio».
• Заключительный трек альбома 1969 года «Мы не собираемся это принимать» разделен на две части: «Мы не собираемся это принимать» и попурри «See Me Feel Me / Listening To You»;^[8] он охватывает кульминационные эпизоды фильма о падении Томми с благодати и его окончательном искуплении и открывается дополнительным припевом, спетым толпой («Эти дорогие сделки не учат нас ...»).
• CD-переиздание альбома саундтреков открывается более новой, ранее не издававшейся версией "Overture From Tommy", которая не вошла ни в фильм, ни в оригинальную LP с саундтреком. Хотя трек указан в списке песен CD как исполняемый The Who, на самом деле это сольный номер Пита Тауншенда, в котором он играет на всех инструментах (как в «Прологе - 1945» и других треках) - ни Джон Энтвистл, ни Кит Мун. появляется на нем, как и на всех других отрывках из саундтрека к фильму "Кто", независимо от того, выступает ли Роджер Долтри в качестве вокалиста.

Саундтрек

	Мастер пинбола Элтон Джон "s"Мастер пинбола " из Томми
Проблемы с воспроизведением этого файла? Видеть помощь СМИ.

Показатели графика продаж

Рекомендации

Примечания

• Рассел, Кен (1991). Измененные состояния. Bantam Books.

внешняя ссылка

• Томми на IMDb
• Томми в Box Office Mojo
• Томми в Гнилые помидоры
• Кейт Мун получил награду Rock Music Award за лучший рок-фильм 1975 года на YouTube